přehled
vše začalo malbou přístavní scény v roce 1874, kterou Claude Monet skromně pojmenoval „Impression: Sunrise.“Kritici se mu posmívali, obraz a jeho název, používali termín jako úšklebek. Nikdo, Zdá se, neměl rád popis „impresionista“ – ale stal se synonymem umělecké éry, která nikdy nevyčerpala jeho uvítání. Debussy nenáviděl jméno, ačkoli jeho třpytivá Hudba a hudba kolegy skladatele Maurice Ravela dokonale zachytily zasněný svět francouzského impresionismu., V tomto programu Active Minds ochutnáme některé zvuky z přelomu století, které odvážně porušily téměř každé pravidlo v knize.
souhrn
tzv.“ klasická “ éra hudby byla zaměřena na kulturně vybuchující město Vídeň na konci 18. století. Podobně“ impresionistická “ éra měla své kořeny v Paříži až do konce 19. století. Na rozdíl od klidného, konzervativního Vídeňského světa Mozarta a Haydna se Paříž 70.a 80. let převařila radikálními uměleckými myšlenkami., Kavárny byly plné animovaných rozhovorů mezi malíři, básníky, dramatiky a hudebníky. Cestou k novému tvůrčímu myšlení byli básníci vedeni Stephane Mallarmé, Arthur Rimbaud a Charles Baudelaire a malíři vedeni Monetem a Manetem. Ta zejména proti jejich zpátečnické myšlení učitelů, kteří upravený jejich nejlepší studenti vstoupit a vyhrát výtvarné soutěže zdůraznil, že tradiční techniky a předmětů. Byl to Claude Monet, který začal míč válcování v roce 1874 s jeho měkké, modro-oranžové zobrazení východu slunce v přístavu Le Havre., Téměř jako nápad nazval obraz „Impression: Soleil Levant“ — Impression: Sunrise. Dílo bylo součástí výstavy Moneta a jeho přátel, včetně Degase a Pissarra. Vlivný umělecký kritik se na výstavě vysmíval, a to konkrétně v Monetově díle. A nesnášel jeho název: „Od doby, co jsem byl ohromen, tam musel být nějaký dojem,“ sarkastický Louis Leroy napsal, jasně un-dojem s používání termínu, který by brzy label anti-realista obrazy Monet, Cezanne, Renoir, Manet a ostatní., Když stejný termín byl použit k popisu hudbu Claude Debussy o několik let později, nabídl silný nesouhlas, vysvětlit, „snažím se dělat ‚něco jiného’—efekt reality, co imbecilové volání ‚impresionismu‘, což je termín, který je jako špatně používá, jak je to možné, zejména u kritiků.“Ale jméno uvízlo. Nicméně popíšete průlomovou a úžasně rozmanitou hudbu Debussyho a Erika Satieho – a později Maurice Ravela-v jejich skladbách jsou běžné prvky., Jako součást jejich povstání proti konzervativní pravidla uložená svými učiteli, malíři, spisovatelé a skladatelé Paříži úmyslně porušil pravidla, vytváří nové způsoby pohledu a myšlení a jednání. Básníci, jako je Mallarmé, začali psát verš ve volné formě, který vytvořil snové obrazy v mysli čtenáře a sloužil jako průvodce pro mnoho skladatelů. První “ hit „impresionistické hudby, Debussyho “ předehra k odpoledni faunu“, byl inspirován Mallarmé básní., Pravidla, které byly rozděleny zahrnuty s využitím ostře různých hudebních váhy (inspirován z velké části na Orientální hudbu Debussyho slyšel na Pařížské Výstavě roku 1889) a vymýšlejí nové akordy, zatímco zesměšňovat tradiční stupnice a akordy z minulosti. Přelom století byl obdobím tvořivosti v Paříži, která vydláždila cestu pro objetí moderního umění 20. století. Tím, že impresionisté odmítli objednaný svět posledních 100 let, otevřeli dveře novému způsobu vyjadřování myšlenek a prohlížení světa., Nyní byly melodie méně důležité než nastavení nálady, zatímco světlo a tma získaly více pozornosti než barvy a rozpoznatelné tvary a formy. Satie sloužil jako neoficiální šašek hnutí, zesměšňovat tonalitu 18. století ukončením minutového kusu nekonečnou sérií “ ta-daaa!“ akord. Pro ty, kteří si stěžovali, že jeho hudba nemá žádnou formu, Satie složil „tři kusy ve tvaru hrušky.“Od té doby se umění odmítlo ohlédnout, místo toho odvážně skočilo do budoucnosti.,
průzkumné otázky
- kdo byli někteří z básníků a dramatiků, kteří pomohli definovat impresionistické hnutí?
- co jsou celotónové váhy a pentatonické váhy a jak ovlivňují melodii?
- kdo byli někteří z nefrancouzských skladatelů, kteří byli později ovlivněni impresionistickým hnutím?
Reflexní Otázky
- Proč si myslíš, že Impresionistické obrazy se staly tak populární mezi muzeum návštěvníky?
- jaké mentální obrázky si představujete, když posloucháte díla jako Debussyho „Fêtes“ nebo Ravelovy „Daphnis et Chloe“?,
Více Prozkoumat
- Úvod do Impresionismu v malířství Klikněte zde
- Vyšetření Debussyho Impresionismu Klikněte zde
- Život a hudba Ravel Klikněte zde
Knih pro Další Čtení
- Herbert, Robert L. Impresionismus: Umění, Volný čas a Pařížské Společnosti. Yale University Press. 1991. 312 stran., Myslel, že je zaměřen na umělce a jejich obrazy pozdního 19. Století v Paříži, Herbert je vysoce čitelný kniha osvětluje sociální svět doby, dává nový pohled na věc, živou atmosféru, která inspirovala skladatele den, stejně jako malíři.
Klikněte zde pro objednání - Brown, Matthew. Debussy Redux: vliv jeho hudby na populární kulturu (hudební význam a interpretace). Indiana University Press. 2012. 240 stran., Jak jeho název napovídá, tento učený, dobře prozkoumány studie zkoumá mnoha vlivy Debussyho děl, od současníků jako Ravel všechny cesty k moderní filmové hudby i (lapat po dechu!) snadná poslech hudby na pozadí.
Klikněte zde pro objednání
Napsat komentář