Vlastnosti Středověkého Umění
Jeden z nejvíce pozoruhodné vlastnosti středověkého umění bylo jeho živé barvy. Většina těchto uměleckých děl také nevyužila perspektivu, a čísla proto přenášela jasné emoce. Většina historiků umění se také poukázat na to, že v těchto středověkých uměleckých děl, významné osobnosti byly uvedeny a zdají se být větší než ostatní postavy, které je obklopují. To byla jedna z mnoha pozoruhodných charakteristik středověkého umění.,
A od středověku rozkládala od pádu Římské Říše až do začátku období Renesance, většina uměleckých děl v tomto období byly vytvořeny především pro kostely. Umění bylo vytvořeno, aby oslavovalo Boha spíše než pro estetickou přitažlivost. Další charakteristikou středověkého umění bylo jeho téma, které se točilo převážně kolem Svaté rodiny a svatých. Některé sochy a obrazy však zobrazovaly válečné scény.,
raně Středověké Umění
raně středověkého umění, byl také odkazoval se na jako raně Křesťanské umění a obecněji popsán jako Pozdní Antické umění, zahrnující období od 200 do 500 AD. Během této doby umělecké kousky vykazovaly smíšené zdroje a vlivy. To zahrnovalo barbarskou uměleckou kulturu ze severní Evropy. Během 4. století se křesťanství stalo oficiálním náboženstvím v Evropě. To vedlo k přijetí stávajících římských stylů z císařského i populárního umění.,
na začátku období, většina dochovaných uměleckých děl byly hrobky-malby, ale později zahrnuty různé umělecké kousky s různými vlivy. Raně středověké umělecké předměty zahrnovaly mozaiky, které byly nalezeny v kostelech a postaveny pod císařskými zvyky. V průběhu let se změnila z barokního stylu, klasického řeckého stylu na mystičtější styl.
Historie Středověkého Umění
středověké umění historie sahá z celého 476 C. E. s pádem Římské Říše až do začátku Renesance období kolem roku 1350 našeho letopočtu., Umění se během tohoto období vyvíjelo společně s lidskými zkušenostmi, zejména na témata jako tradiční a nové biblické koncepty, křesťanské dogma a mytologie.
Během tohoto období, církev financovala mnoho projektů, včetně raně Křesťanské umění nalezené v Římských katakombách a pohřební krypty. Středověcí umělci zdobili kostely a vytvářeli veřejná díla věnovaná katolickým vírám. Nejstarší umělecká díla našel v kostelech zahrnuty mauzoleum pro Constantine je dcera našla v Římě, Santa Costanza.,
Mezitím, v průběhu 11. století Románská architektura symbolizuje bohatství a moc církve a Evropských zemí, zatímco Gotické umění byl vyvinut ve 12. století a pojmenovaný po Gótové, kteří vládli Francii.
Medieval Art / England
Středověká Anglie umění zdobí kamenné budovy po celé zemi. Kulturní tradice spolu se stálým růstem domorodců tvořivosti založil časný anglický styl. To však normanští mistři považovali za nehodné., Normanské umění, nicméně, jehož bohaté kopírování pařížského románského umění odhalilo mělkost a nároky jejich kulturních kořenů, dominoval většině raně středověkého anglického umění.
Přesto, jak nadšení pro francouzské umění odmítl, anglicky umělci a řemeslníci byli schopni zabrousit z jejich potlačení. Dokonce i středověcí duchovní, kteří byli považováni za významné umělecké patrony středověkého období, nebyli schopni zabránit anglickým umělcům vyjádřit své rodné zdroje inspirace z hlediska fantazie a komplikovaného designu., Nejlepším příkladem je Winchester žaltář, originální dílo, které vytváří staré anglické osvětlené umění a nový řád.
Středověké Umění | Evropa
Středověké Evropy, umění je také známý jako Západní umění. Tento druh umění jasně ovlivnil svět od 3. Tisíciletí až do tohoto data. Středověké umění v Evropě bylo rozděleno do období a každé období mělo umělecké kousky, které odhalily, jaké to je žít v každém období.,
středověké evropské umění pocházelo z pravoslavné církve a rozšířilo se do dalších oblastí v Evropě, kde byly církve dominantní. Většina uměleckých děl však během této doby zůstala soustředěna v Konstantinopoli. K vlivům středověkého evropského umění přispěly také regiony v Evropě, jako je Rusko, Řecko a další slovanské národy. A protože hnutí vzniklo v kostele, umělci byli omezeni na vytváření uměleckých děl, která byla výhradně pro církev., Tyto předpisy byly přísně uloženy na ně dále potlačuje je od vytváření uměleckých děl inspirovaných jinými Fantazie nápady.
Středověké Umění | Obrazy
Středověké obrazy byly také nazývá iluminace, protože tam byly žádné portrétní obrazy během této doby. Termín osvětlení byl inspirován zářícím účinkem zlatého listu, který byl často aplikován na stránky rukopisu spolu s inkoustem a barvou. Středověké obrazy také zahrnovaly nástěnné malby. Byly vytvořeny ve stejném stylu jako osvětlené rukopisy., Několik z nich však století zvětralo.
byzantský také produkoval jemné iluminované rukopisy, stejně jako nástěnné malby během středověkého období. Ty byly také považovány za středověké obrazy, ačkoli Byzantští umělci byli většinou věnováni mozaice. Podle historiků bylo primárním plátnem byzantských obrazů interiér kostela. Velké části interiérů kostela byly zdobeny obrovskými biblickými postavami. Na druhé straně byly úzké prostory zdobeny složitými vzory.,
západoevropské malby se však přesunuly z realismu do středověkého stylu a byl vyvinut regionální styl. Tomu se říkalo barbarský styl, který se více zaměřil na vzory místo lidských postav.
Středověcí Umělci
raně středověkých umělců, které byly převážně složené z mnichů a kněží se sídlem v klášterech., Podle historiků, jeden z nejkrásnějších raně středověkých uměleckých děl byly Irské a anglosaské rukopisy, které byly vytvořeny, zákoníci a mniši z scriptorium z opatství a kláštery po celé Severní Anglie a Irska.
umělci z jiných oblastí života se však začali objevovat s renesančním obdobím. První známky byly pozorovány v roce 775 u dvora křesťanského krále Karla Velikého. Královi umělci, kaligrafové a miniaturisté vytvořili řadu výborně vytvořených osvětlených textů, jako je evangelium sv., Medard ze Soissons, Lorschova evangelia a evangelista Godescalc. Do poloviny 10. století postavili designéři a architekti stovky nových kostelů a klášterů po celé Evropě.
nejslavnějších středověkých umělců byli Donatello, Giotto, Leon Battista Alberti, Cimabue, Filippo Brunelleschi a Fra Angelico zmínit několik z nich.
byzantské umění
byzantské umění představilo specializované, vysoce konzervativní styly. Většina z těchto kusů se držela řeckých stylů pomocí zjednodušené stylizace v číslech., Bylo to jen kvůli jejich pohrdání marností a jejich pokusům ukázat duchovní povahu svých předmětů.
byzantské umění pocházelo z Byzance, hlavního města Římské říše. Říše byla rozdělena do dvou částí, východní a západní části. Když římská říše padla, západní část říše se rozpadla. Východní část Byzantské říše však zůstala celá. Rozdíly mezi katolickým náboženstvím a Byzantskou říší se jasně projevily v těchto uměleckých dílech., Umělecké styly Byzance během temných věků a raně středověkého období byly z velké části vytvořeny pro Východní pravoslavnou církev. Většina z těchto kusů byla považována za plochou a jednorozměrnou bez perspektivy. Umělci nepoužívali stíny a postavy byly obecně čelní.
Další vlastnosti Byzantské umění patří dlouhé a úzké tváře s žádný pokus v zobrazovat realismu. Nebyly také žádné sochy pro byzantské umění, protože byly považovány za formu modlářství. Umělci byli také členy náboženských domů a klášterů.,
gotické umění
gotické umění vzniklo v pozdním středověku. Toto období zažilo většinu velkých pokroků v umělecké technice ve středověkém období. Umělci se odtrhli od byzantských a románských uměleckých stylů. Gotické umění trvalo téměř dvě stě let, pokrývající 12. století až 14.století. Na konci 14. století se gotické umění vyvinulo do světnějšího stylu. Tento styl se stal přirozenějším a byl označován jako mezinárodní gotické umění.,
Gotické umění se vyznačuje světlejší barvy, stíny a světla, a změny v předmětu, který zahrnoval zvířata a mytologické scény. Gotické umění se posunulo k realismu a přijalo vývoj perspektivy a proporce. Začlenili také nové ideály naturalismu a vytvoření obrazového smyslu. Gotičtí umělci a malíři byli většinou zakladateli tohoto hnutí, zaměřené na větší realismus, který nakonec vyvrcholil renesančním uměleckým stylem.,
Středověká Umělecká Socha
středověké umělecké sochy bývaly jednou z hlavních uměleckých forem před pádem římské říše. Zmizely však a znovu se objevily až v době gotiky. Primárními typy středověkých uměleckých soch byly architektonické typy a předměty ze slonoviny. Tyto předměty ze slonoviny zahrnovaly krucifixy, reliéfní panely a kontejnery. Ty byly často používány k ozdobení oltářů, zatímco některé byly použity jako obálky knih nebo použity jako diptych.
vyřezávané sochy ze slonoviny byly přední byzantskou uměleckou formou., Architektonické umělecké formy nebyly mezi byzantskými příliš populární, protože upřednostňovaly potahování architektonických povrchů grafickým uměním, jako je mozaika a malba.
západní část římské říše mezitím vstoupila do temného věku, který se po jejím pádu těžce zlomil. Klasické umění bylo následováno regionálními styly běžně známými jako barbarské umělecké styly. Tento styl vzkvétal v průběhu 500 až 1000 nl. Tyto umělecké kousky se běžně zaměřují na dekorativní vzory se zoomorfními efekty.,
středověké náboženské umění
většina uměleckých forem ve středověku byla považována za středověké náboženské umění. Společná témata uměleckých děl byla o Bohu a svatých a byla vytvořena především pro církev. Bylo to však v pozdním starověku, kdy se křesťanství stalo nedílnou součástí evropské kultury. Kristův život se stal základním učením v církvi. To vyvolalo zvýšené přijetí scén v Kristově životě na uměleckých dílech.,
v Tomto období se ve středověku kladen velký důraz na náboženství a požadované umělců, kteří produkují středověké náboženské umělecká díla. Někteří historici věřili, že to přispělo k potlačení tvořivosti mezi umělci během této éry. Jiní historici však s tím nesouhlasili. Poukázali na to, že nejambicióznější ilustrace Kristova života ukázala více vynalézavosti a méně požadavků společnosti na umělecká díla, zejména na italských obrazech.,
Slavného Středověkého Díla:
- Některé slavné středověké umění, jsou následující:
- Církevní mozaiky Byzantské design byly neuvěřitelné a byly považovány za významné úspěchy ve středověké umění pokrok ke konci 12.století.
- pařížský žaltář-ukazuje krále Davida, který hraje na harfu, vytvořenou během 10. století.,
- Koptské Ikony Ježíše – byly provedeny v 6. a 7. století, součástí Byzantské ikonické umění
- důsledky Dobré Vlády – freska na radnici v Sieně provádí Ambrogio Lorenzetti ve 1338
- Scény Dvorská láska – na Lady ivory zrcadlo-případ v Paříži mezi 1300 a 1330
- Codex Aureus, St. Emmeram je zdobné obálce – Karolínské Evangelia, knihy, vyrobený v roce 870 n. l.
- Wilton Diptych – vytvořen pro Richarda II Anglie v roce 1400.,/div>Konzulární diptych v Konstantinopoli – tato byla vyrobena z plně Pozdní antiku v 506 REKLAMA
- chartre – nejlepší Vysoké Gotické sochařství, která měla do značné míry nově objevený umění naturalistické obrázek reprezentace, vytvořil v roce 1220
Středověké Umění Fakta:
Tam je tak mnoho zajímavých věcí o středověké umění ve středověku, včetně následujících zábavná fakta:
- Jeden způsob, jak ukázat oddanost Církvi bylo postavit velkolepé chrámy a další církevní struktury.,
- Katedrály byly největších budov v středověké Evropě a jsou běžně vyskytují v centru
- Mezi 10. a 13. století, největší Evropské katedrály byly postaveny v Románském slohu, který měl pevné a výrazné vzory.
- Opatský Kostel Saint-Denis ve Francii a přestavěná Katedrála Canterbury v Anglii měly gotické stavby.
- Knihy byly považovány za umělecká díla, než knihtisk byl vynalezen v 15.století.,
- Menší iluminovaných rukopisů, jako knihy, hodin, žaltář a jiné modlitební knihy byly prodávány ve 12. století, ale byly prodávány pouze bohatých jedinců.
Napsat komentář