Lige blevet færdig med en bog og ville straks at google alle dens skjulte symbolik og betydninger online? Uden en bogklub eller et GCSE English classroom kan det være svært at tilfredsstille vores tørst efter svar, især hvis forfatteren foretrækker at forlade tingene tvetydige. indtast litterære kritikere, der har fortolket verdens største romaner siden Daniel Defoe først satte pen på papir., Her er ti kritikere at huske—men forvent ikke, at alt, hvad de siger, er rart…
Harold Bloom
hvor bedst at begynde end måske den mest berømte litterære kritiker af dem alle? New Yorker Harold Bloom blev født i 1930 og har analyseret alle fra Wordsworth til Shakespeare, selv skrive en litterær værdsættelse af Bibelen og navngivning Jonas som sin yndlings bog. Ifølge Bloom, Jesus var en ” stor litterær karakter.”
Bloom har skrevet over 40 bøger, hvoraf halvdelen er værker af litterær kritik., Han tiltrådte Yale English Department i 1955 og er stadig professor i emnet, også undervisning på Ne.York University i den imponerende alder af 88.
Så hvad er hemmeligheden bag hans succes? Den legendariske kritiker fortalte tidligere HuffPost, at han husker alt, hvad han nogensinde har læst. Desværre for ham inkluderer dette formodentlig Harry Potter og filosofens sten, som han ikke syntes for vild med. Når du besvarer spørgsmålet ” Hvorfor læse det?”han svarede,” formentlig, hvis du ikke kan overtales til at læse noget bedre, ro .ling bliver nødt til at gøre.,”
Michiko Kakutani
Michiko Kakutani er dronningen af middelværdi i litterær kritik. Den japanske amerikaner var tidligere hovedbogskritiker ved ne.York Times og vandt endda en Pulit .er-pris for kritik i 1998. Hun har været kendt for at skrive anmeldelser i stemmen til karakterer som Elle .oods fra Legally Blonde eller Brian Griffin fra Family Guy, før hun trak sig tilbage i 2017.
så hvor hård er hun?, I 2006 Kakutani hedder Jonathan Franzen erindringer Ubehag Zone “en afskyelig selvportræt af kunstneren som ung jackass: pirrelig, pompøse, tvangstanker, egoistisk og en overvældende selvoptaget”. The Witches of Eastwick af John Updike var mærket “magiske mumbo jumbo” og “krybe-making”, og hun selv faldt ud med forfatter Norman Mailer efter ringer hans roman Evangeliet Ifølge the Sun “en fjollet, selvhøjtidelige og til tider utilsigtet komisk bog”.
men i retfærdighed er de romaner, Kakutani nyder, dynget med ros., Don DeLillos underverden var et “blændende, fosforescerende kunstværk”, mens Fran .en tilsyneladende indløste sig med frihed, som hun sagde var skrevet i” visceral og lapidary ” prosa.
andre.Lang
Hvis du kan lide folklore og eventyr, er skotsk kritiker Andre. Lang vigtig læsning. Født i Selkirk i 1844, var han besat af mytologi og mundtlige historie længe før han begyndte at studere på St. Andre .s, Glasgo.og O .ford universiteter. Han er bedst husket for at udgive en samling af historier for børn mellem 1889 og 1913, kendt som Langs’ Fairy Books.,
Lang var en selvmærket “psyko-folklorist” og var især fascineret af rejser bag kendte historier og analyserede, hvordan en historie kunne synes at have oprindelse over hele verden. Han ville stille spørgsmål som: på hvilket tidspunkt stopper fortællingen om Askepot med at være den samme historie, hvis det ændres for at passe til nye kulturelle omgivelser hver gang det genfortælles?
nogle vil måske sige, at tilstedeværelsen af to grimme stedsøstre eller en glassko er afgørende for historien., Men Lang skrev, at det var “en person i en middel eller uklar position, ved hjælp af overnaturlig hjælp, skaber et godt ægteskab”—noget vi stadig beskriver som en “Askepot-historie” i populære medier i dag.i 1950 ‘erne og 1960’ erne var den amerikanske forfatter Mary McCarthy bedst kendt for sin åbne behandling af tabuemner som abort, feminin seksualitet og promiskuitet. Født i 1912 faldt hun i skrivning efter at have tænkt sig at være skuespillerinde; og hendes debutroman the Company She Keeps modtog kritisk anerkendelse.,
På trods af sin egen positive feedback var McCarthy ikke bange for at videregive kritik mod andre. Hun blev en af de mest respekterede og frygtede kritikere af sin generation, ude af stand til at være andet end ubarmhjertigt ærlig. Forfatteren skrev engang berømt, at Eugene O ‘Neill” som andre amerikanske forfattere som Farrell og Dreiser” havde presset sig på deres valgte karriere på trods af ikke at have “det mindste øre for ordet, sætningen, afsnittet”.
men det er klart, at McCarthy ikke havde fortrudt., Før hendes død i 1989 blev hun spurgt, hvorfor hun fortsatte med at være så voldsomt utilfreds med sin læsning af andre. The Guardian rapporterer, at forfatteren simpelthen svarede: “Der er så meget at hader”.
Eric Griffiths
engelsk professor Eric Griffiths’ foredrag var så populære på Cambridge University, studerende avis Varsity fremhævede dem i sin underholdning lister. Nogle gange kendt som “Reckless Eric”, den Liverpool-fødte kritiker var berømt for sin skarpe tunge og hurtige vidd, hvilket ville skinne igennem i hans analyse af andre.,
Griffiths ville fortolke tekster, ord for ord, når især beskriver ordet “divina” af Divina Comedia til at betyde “fremragende digt, elskede, elskede det, elskede det, elskede det”. Han var i stand til at demonstrere, hvordan en “Kafkaesk” stemning, der ofte anvendes til enhver situation med et antydning af uhyggeligt bureaukrati, kunne produceres af små ord som “hvis” og “men” i Fran.Kafkas sætningsstrukturer.
men det ser ud til, at ikke alle faldt for Griffiths charme. På trods af at han blev kaldt Den “smarteste mand i England” af værgen, kaldte digteren Donald Davie ham engang den “rudest mand i Kongeriget”., Forfatter som Byatt afslørede endda, at kritikeren havde reduceret hende til tårer ved at kalde hendes Booker-prisvindende Romanbesiddelse “den slags roman, jeg ville skrive, hvis jeg ikke vidste, at jeg ikke kunne skrive romaner.”
Elaine Showalter
Elaine Showalter dedikerede sin karriere til at skabe en kvinde-centreret tilgang til mandsdomineret felt af litterære kritik. Den amerikanske forfatter er mest berømt for at udforme udtrykket “gynocriticism” i 1970 ‘ erne, hvilket betød en “kvindelig ramme for analyse af kvindelitteratur”, der ville undersøge den “internaliserede bevidsthed” om at være kvindelig., sho Showalter definerede tre faser, hvor kvindelitteratur kunne fortolkes. Fra 1840 til 1880, i den “feminine” fase, ville forfattere som George Eliot forsøge at efterligne mandlige forfattere og bruge pseudonymer til at offentliggøre deres arbejde. Fra 1880 til 1920 førte forfattere som Virginia .oolf den” feministiske “fase, fuld af protest, mens en øget selvbevidsthed fra 1920 skabte den” kvindelige “fase, hvor kvinders oplevelser blev” autonom kunst.,”
nogle eksperter sagde, at gynocriticsm udeladte forskelle mellem kvinder, såsom klasse, race eller seksualitet, men projektet blev også krediteret med at undersøge litteraturhistorien fra et feministisk perspektiv. Som Sho .alter udtrykte det, verden havde brug for at “stoppe med at prøve at passe kvinder mellem linjerne i den mandlige tradition, og fokus i stedet på den nyligt synlige verden af kvindelig kultur.”
James Wood
James Wood fået et frygtindgydende ry for at gennemgå bøger som chef litterære kritiker ved Værge, før du går videre til at deltage i the New Yorker i 2007., Financial Times kaldte ham” den bedste litterære kritiker af sin generation ” året efter.
altid tro mod hans mening går advocatesood ind for en æstetisk tilgang til litteratur; selvom det giver en særlig stump gennemgang. I 2015 argumenterede han for, at Nobelprisvinderen ka .uo Ishiguros roman Never Let Me Go indeholdt passager “der syntes at være blevet deltaget i en konkurrence kaldet de ti mest kedelige fiktive scener”. Woodood mener, at den vigtigste litterære stil er realisme, som altid er “i bunden” af hans analyse.,
men nu er forfatteren af to romaner, forfatteren har siden sagt, at han nu er meget mindre tilbøjelig til at “dræbe folk” i sine anmeldelser. Bare sidste år joood spøgte han havde “mistet sin nerve” efter at være på den modtagende ende af kritik selv. Stephen Greenblatt Harvard University professor Steven Greenblatt har skrevet syv bøger om Shakespeare og hans Eli .abethanske verden af ord. I 1980 ‘ erne grundlagde kritikeren ne.Historicism og argumenterede for, at forfattere er uadskillelige fra konteksten af deres omgivelser, idet han sagde, at han troede “intet kommer af ingenting, selv i Shakespeare.,”
men Greenblatt ‘ s er på hans mest imponerende, når han forbinder den verdensberømte dramatikers skrivning til dagens tophistorier. I sin seneste bog, Tyrant: Shakespeare on Politics, antydede han en sammenligning mellem kong Henry VI og en bestemt amerikansk præsident. “Ved at trække på en ligegyldighed over for den sandhed, shamelessness og hyperinflated selvtillid, de loudmouthed demagog er på vej ind i en fantasyland— “Når jeg er blevet konge, konge, vil jeg blive’—og han opfordrer sine tilhørere til at indtaste den samme magiske rum med ham,” Greenblatt skrev.,
“i dette rum behøver to og to ikke at svare til fire, og den seneste påstand behøver ikke at huske den modstridende påstand, der blev fremsat et par sekunder tidligere.”
Tzvetan Todorov
I 1970’erne, bulgarsk-franske kritiker Tzcetan Todorov opstod begrebet fantastisk, en undergenre af fiktion præget af tvetydige overnaturlige kræfter, der får læseren til at tøve, når spørgsmålstegn ved virkeligheden. For eksempel i Edgar Allan Poe ‘ s The Black Cat er morderen usikker på, om han bliver forfulgt af et dyr eller noget uhyggeligt ud over graven.,Todorov udtalte, at læsere af det fantastiske oftest ville finde sig i to situationer: hvor overnaturlige kræfter senere afsløres for at have en rationel forklaring (det uhyggelige) eller en lige op bekræftelse af en overnaturlig tilstedeværelse (det vidunderlige). Hans analyse er blevet afgørende grundlag for at forstå de strukturelle konventioner gotisk, rædsel og science fiction.Todorov studerede også de moralske spørgsmål bag Holocaust og spurgte, om “ekstreme situationer” gjorde mænd til “dyr”., Han skrev over 20 bøger i sin levetid, hvoraf mange banede vejen for andre litterære teoretikere som Rosemary Jackson, der udgav Fantasy, litteraturen om Subversion i 1981.
Skriv et svar