kommunikation ud af karakter
kunstnere kan handle ud af karakter med vilje (normalt i bagfasen) eller ved aciddent (hvis i forreste fase).
fælles backstage-kommunikation ud af karakter inkluderer:
- behandling af den fraværende: nedsættende diskussion af det fraværende publikum eller kunstnere, der påvirker holdets samhørighed.
- Staging talk: diskussion af tekniske aspekter af forestillingen, sladder.
fælles frontstage kommunikation ud af karakter omfatter:
- Team aftalt spil: mellem teammedlemmer., For eksempel hvisker med andre teammedlemmer, der giver spillet væk, hemmelige holdsignaler og “staging cues.”Eksempel: sparker en ven under et bord.
- tilpasning af handlinger: mellem medlemmer af modsatte hold. For eksempel uofficiel mumling, bevogtet afsløring og dobbelt snak.
Visningsstyring
Visningsstyring refererer til arbejde med at opretholde det ønskede indtryk. Det er sammensat af defensive og beskyttende teknikker., Defensive teknikker anvendes, før en interaktion starter og involverer:
- dramaturgisk loyalitet: arbejde for at holde teammedlemmerne loyale over for teammedlemmerne og selve forestillingen.
- dramaturgisk disciplin: dedikerer sig til forestillingen, men uden at miste sig selv i den. Selvkontrol, og sørg for, at man kan spille rollen ordentligt, generalprøve.
- dramaturgisk omtanke: minimering af risiko ved at forberede sig på forventede problemer., Vær forsigtig med at undgå situationer, hvor der kan opstå en fejl eller et potentielt problem, ved at vælge det rigtige publikum, længde og spillested.
beskyttelsesteknikker anvendes, når interaktionen begynder for at dække fejl. For eksempel stole på publikum til at bruge takt og overse fejl af de udøvende kunstnere.
kritik
det er blevet hævdet, at dramaturgi kun bør anvendes i tilfælde, der involverer personer, der er tilknyttet en samlet institution., Teorien er designet til samlede institutioner, og nogle mener, at teorier ikke bør anvendes, hvor de ikke er blevet testet.
derudover er det også blevet sagt, at dramaturgi ikke bidrager til sociologiens mål om at forstå samfundets legitimitet. Det hævdes at være udarbejdelse af positivisme, som ikke giver interesse for både fornuft og rationalitet; John .elsh kaldte det en “vare”.
dramaturgi anvendt
forskning på dette gøres bedst gennem feltarbejde såsom deltagerobservation.,
for en er dramaturgi blevet brugt til at skildre, hvordan sociale bevægelser kommunikerer magt. Robert D. Benford og Scott A. Hunt argumenterede for, at”sociale bevægelser kan beskrives som dramaer, hvor hovedpersoner og antagonister konkurrerer om at påvirke publikums fortolkninger af magtforhold på forskellige domæner”. De mennesker, der søger magt, præsenterer deres forreste scene for at fange opmærksomheden. Imidlertid, bag scenen selv er stadig til stede, selvom målbart. Dette er en magtkonkurrence, et godt eksempel på dramaturgi.,
en nyttig og dagligdags måde at forstå dramaturgi på (specifikt front stage og back stage) er at tænke på en tjener eller servitrice på en restaurant. Deres vigtigste avenue af bekymring for ham eller hende er “kundeservice”. Selv hvis en kunde er uhøflig, forventes tjener og / eller servitricer at være høflige (“kunden har altid ret”) som en del af deres jobansvar. Den samme tjener eller servitrice taler anderledes, når de går ud til deres pauserum. De kan klage, efterligne og diskutere med deres kolleger, hvor irriterende og uhøflig kunden er., I dette eksempel handler tjeneren/servitrice på en bestemt måde, når de handler med kunder og handler på en helt anden måde, når de er sammen med deres medarbejdere.,
Se også
- Impression management
- Sociale stigmatisering
- symbolske interactionism
- Dramaturgiske handling
- Økologisk validitet
- Eksterne validitet
- Robert Cohen, Rolle Afstand: På Scenen og På Merry-Go-Round, Tidende Dramatiske Teori og Kritik, Efterår 2004
- Erving Goffman – Præsentation af sig Selv i Hverdagen: Det Vigtigste Argument, og den Starter Antagelse
Yderligere læsning
Denne side bruger Creative Commons Licenseret indhold fra Wikipedia (se forfattere).
Skriv et svar