En 6-Trins Guide til Naturlig Belysning til DIY Produkt Fotografering

Naturlig belysning kan enten være din bedste ven eller din værste fjende i et produkt fotografering skyde. Søm det, og resultaterne vil tale for sig selv. Få det forkert, og ingen mængde redigering kan gemme et foto fra dårlig belysning.,

belysning og kameraindstillinger bestemmer resultatet af hele optagelsen, før det endda er startet, så en solid forståelse af det grundlæggende i belysning hjælper dig med at opnå fantastiske produktbilleder, som du kan bruge på hele dit websiteebsted og marketingindsats.

for de fleste købmænd er det usandsynligt, at du har adgang til et fotograferingsstudio og alt det udstyr, der er nødvendigt for at optage professionelle produktbilleder. Så i dette indlæg skal vi se på, hvordan du kan mestre DIY naturlig belysning og skabe smukke fotos ved hjælp af enten en smartphone eller et professionelt kamera.,

Find de rigtige lysforhold

den mest afgørende del af enhver fotograferingsopsætning er belysningen, og det er også det sværeste at få ret.

Der er virkelig ingen hurtig løsning, eller en størrelse passer til alle løsninger. Forskellige produkter kræver forskellig belysning, og det er op til dig at finde ud af, hvad der fungerer bedst for dine produkter., Når du har fået styr på det grundlæggende, vil det være et tilfælde af forsøg og fejl, indtil du finder den perfekte formel. Vi vil fokusere specifikt på naturlig belysning.

naturlig belysning gennem et vindue er den ideelle løsning af nogle få grunde. Først og fremmest har alle adgang til et vindue. For det andet har naturlig belysning, der kommer gennem et vindue, en enkelt retning. Dette genererer naturlige skygger, hvilket skaber en 3D-effekt ved at tilføje tekstur til dit produkt og bringe det til live.

Når du optager ved siden af et vindue, vil du skyde, når dagen er lysest. Tag et kig på vejret., Er det en fuld solskinsdag eller er det en overskyet dag? For at opnå det udseende, du går efter, er fuld sollys måske ikke det, du har brug for. Det er her praksis, og finde ud af, hvad ser du foretrækker kommer i spil. Som du kan se nedenfor, kan optagelse med naturlig belysning gøre en ganske forskel i højdepunkterne og skyggerne på dit foto.

sele naturlig belysning

god naturlig belysning er afgørende for at opnå perfekt definerede billeder. Ved at styre skyggerne skabt af naturligt lys, kan du tilføje et element af interesse for dine produktbilleder.,

men en af de mest forudsigelige ting ved moder natur er, at det er uforudsigeligt, og så er naturlig belysning også, der ofte skifter fra et minut til det næste. Du skal være forberedt på enhver eventualitet.

da Solen ændrer sig og bevæger sig hele dagen, påvirker det den måde, det naturlige lys skinner gennem vinduet. At finde det bedste lys til at skyde dine produktbilleder kan være en udfordring i de bedste tider. Hold øje med, hvordan lyset ændrer sig hele dagen for at finde ud af, hvornår s .eet spot er for det pågældende sted.,

Der er tre begreber, som du bør vide, når du oplyser dit motiv med naturlig belysning:

• Front-lit, når indirekte naturligt lys rammer et produkt, head-on.baggrundsbelyst er, når det rammer dit emne bagfra.
• side-lit er, når lyset kommer fra hver side af produktet.

uanset hvilken belysningsvinkel du foretrækker, er det vigtigt at bemærke, at hver enkelt kaster en skygge på den modsatte side.

for at komme i gang med naturligt lys skal du placere et bord eller en stol ved siden af et stort vindue og sætte et feje (et stort hvidt ark) mod væggen., Dette vil give den helt rigtige kombination af god belysning og bløde skygger. Tricket er at undgå direkte sollys, da det vil resultere i mørke, grimme skygger.

hvis solen er for stærk, behøver du ikke at skrabe en fotosession helt. Hold i stedet et tyndt hvidt ark, kendt som en diffusor, mod vinduet for at diffundere og blødgøre lyset for at skabe en mindre hård effekt. Undgå hårdt lys for enhver pris, da det ofte får farverne til at se mere mættede ud, og vil fremhæve selv den mest ubetydelige fejl, der ikke er synlig for det blotte øje.,

Sådan bruges en reflektor til at udfylde skygger

Hvis solen pludselig beslutter at gemme sig bag skyerne, hvilket får niveauet af naturligt lys til at falde, skal du sørge for at have en reflektor til rådighed for at hoppe og intensivere lys for at fylde skygger. En reflektor kan være et hvidt skumbræt eller en hvilken som helst hvid skærm. Du kan hente hvide skumplader fra næsten enhver håndværksbutik eller hente en reflektor på Ama .on.

uden nok naturligt lys skiller skyggerne fra folderne på denne jakke sig ud.,

Hvis du bruger en reflektor for første gang, kan du kontrollere mængden af naturlige lys, som springer tilbage ved at flytte din reflektor enten længere væk eller tættere på dit produkt. Brug af en hvid overflade hjælper med at reflektere naturligt lys fra solen tilbage på produktet.

med en reflektor bliver folderne mindre fremtrædende, da skyggerne udfyldes af naturligt lys.

se hvor lyset kommer fra, og hoppe lyset i den modsatte retning. Du skal skyde direkte ved siden af din lyskilde i en 90-graders vinkel og derefter reflektere det lys tilbage på motivet., Dette vil give dit billede så meget lys som muligt, samtidig med at du fjerner så meget skygge som muligt.

til mine modefotograferingsmodelbilleder holder jeg altid vinduet til højre og min reflektor til venstre. Dette hjælper med at hoppe lyset til steder, hvor der var lidt eller intet lys, hvilket giver en meget blødere finish til billedet.

vær ikke bange for at lege med reflektorens vinkel for at finde den rigtige balance mellem skygger og belysning. Når du optager et baggrundsbelyst produkt, kan du prøve at placere reflektoren foran produktet, så det naturlige lys kan hoppe tilbage på det.,Side-lit produkter kan producere særligt hårde skygger, så sørg for at have din trofaste reflektor på hånden, så lyset kan hoppe tilbage på skyggerne og blødgøre dem.

Konfigurer din produktbaggrund

Når du optager produktfotografering, har du brug for et åbent rum til opsætning af din baggrund: et andet vigtigt element for at opnå fantastiske fotos ved hjælp af naturlig belysning.

dit Baggrund skal altid være hvidt, da hvidt reflekterer naturligt lys på produktet, hvilket resulterer i et jævnt oplyst foto., En hvid baggrund er især nyttig i redigeringsprocessen, da det gør det meget lettere at fjerne baggrunden.

Når du optager mindre produkter, kan du enten skyde på et bord med et stort ark hvidt papir tapet på væggen bag produktet. Eller du kan skubbe en stol op mod væggen under et stort vindue. Tape eller klem et stort ark hvidt papir enten til toppen af stolen eller væggen, afhængigt af hvilken vinkel du vil skyde fra.

Hvis du optager større genstande, skal du købe en rulle hvidt tapet og tape et par lange strimler på væggen., Du kan endda bruge et stort hvidt ark og lade tyngdekraften tage sig af resten.

som du kan se, skyder jeg mod en hvid væg, hvilket giver masser af plads til en reflektor og kamera. Jeg brugte et robust stykke hvidt papir og bøjede det i en let buet form. Dette hjælper med at få baggrunden til at se sømløs ud og giver lyset mulighed for at hoppe tilbage på produktet.

for at sikre papiret klemte jeg det ned med nogle fjederklemmer fra en lokal hard .are butik., Hvis du ikke har nogen klemmer, kan du altid bare tape papiret til væggen og tape bunden til jorden og skabe en lille kurve i papiret.

det er vigtigt at sikre din baggrund for at sikre, at intet bevæger sig under fotograferingsprocessen. Dette hjælper med at opnå ensartede resultater; selv den mindste ændring vil påvirke refleksioner og skygger.

Udforsk forskellige kameravinkler

gennem dine produktbilleder skal du visuelt besvare eventuelle spørgsmål, som dine produktbeskrivelser ikke forklarer fuldt ud. Derfor er det så vigtigt at have en række kameravinkler.,

Giv kunderne så mange forskellige perspektiver for at hjælpe med at fremvise nøglefunktionerne i dit produkt. Det ultimative mål er at skyde dit produkt fra alle vinkler, hvilket giver kunderne en 360 graders visning af produktet. At give en all-around visning er betydeligt mere engagerende, da du visuelt giver ekstra produktinformation, hjælper kunderne med at se sig selv ved at bruge eller bære dit produkt.

Ved at tage produktbilleder fra forskellige vinkler, vil du også injicere noget karakter og kreativitet i dine fotos., Som en tommelfingerregel skal dit hovedheltbillede være et øjenhøjde head-on-billede af dit produkt. Det anbefales at have overalt op til 12 ekstra understøttende billeder, der fremhæver de vigtigste funktioner.

Hvis du ikke er sikker på, hvilke funktioner du skal fange, skal du fokusere på funktioner, der viser kvaliteten af dit produkt. Tag nærbilleder af stoffet, Udskriv detaljer, tekstur eller endda dine produkter, der bliver brugt. Sørg for at fremhæve de mere detaljerede elementer i dit produkt, som kunderne måske ønsker at inspicere.,

for alle, der kommer i gang med produktfotografering, anbefales det meget at flytte produktet rundt i stedet for at flytte dit kamera. Hold dit kamera og stativ på samme sted, og ændre vinklen på dit produkt i stedet for at skulle flytte dit kamera. Hold produktet på omtrent samme sted hver gang, bare drej dets position. Det betyder, at dine endelige skud vil alle blive indrammet det samme. Og du vil bevare konsistens, reducere post-fotografering redigering.,

for alle med lidt mere erfaring eller endda dem med en meget stabil hånd, kan du lege med en række stativfrie kameravinkler. Prøv at skyde produktet ovenfra i stedet for direkte foran. Optagelse ovenfra giver dig mulighed for at inkludere flere elementer i dit billede. Dette er især nyttigt, når du vil fremvise en produktlinje eller i kontekst foto. Eller hvorfor ikke tage et skud fra en lav vinkel, så produktet ser større ud?,

Dette er de vigtigste kameravinkler, du skal være opmærksom på og eksperimentere med i din fotoseanse:

• Øjenniveau: viser produktet nøjagtigt som vi ser det i virkeligheden. Dette anbefales til dit heltebillede.
• høj vinkel: viser produktet ovenfra, som om du kigger ned på det fra en vinkel.
• lav vinkel: viser produktet nedenunder, som om du kigger op på produktet.
• fugleperspektiv: viser produktet direkte ovenfra, som om du står over produktet.,
• skrå: viser produktet fra den ene side, som om du ser side-on på produktet.

brug kameraets manuelle indstillinger

skønheden ved at bruge et professionelt kamera til at optage er, at du kan styre hvert enkelt aspekt af billedet gennem forskellige indstillinger. Men før du selv kommer i gang med indstillinger, skal du få dit stativ oprettet. Brug af et stativ er vigtigt for at få mest muligt ud af dine kameraindstillinger. For dem, der ikke har et stativ, vil en stak bøger gøre.,

et stativ er nødvendigt, fordi det giver stabilitet, hvilket minimerer små bevægelser, der kan ødelægge et godt foto. Jeg vil anbefale, at du sørger for, at dit stativ er i overensstemmelse med det produkt, du optager, da dette gør det lettere, når du justerer indstillingerne, når du tager fotos.

for at opnå de bedste resultater vil jeg anbefale altid at optage i manuel tilstand. Ved at mestre manuel tilstand kan du tilpasse dig dit miljø, uanset om det er udendørs eller et indendørs studie, og optage førsteklasses fotos under forskellige lysforhold.,

optagelse i manuel tilstand giver dig mulighed for at styre alle indstillinger uden at bekymre dig om den forkerte automatiske indstilling, der bruges, som flashen. De vigtigste indstillinger, du skal mestre for at få mest muligt ud af naturlig belysning, er:

• blænde
• ISO
• hvidbalance
• lukkerhastighed

blænde

først ser vi på blænde. Jeg vil anbefale dig at bruge et højere f-stop, fordi det hjælper med at holde alle detaljer i fokus. Jeg foretrækker at skyde mellem f / 8 og F / 14, da dette holder hele produktet i fokus uden at miste for meget lys.,

Hvis du vil sikre dig, at hele produktet er i fokus, skal du bruge en indstilling over f / 12. Nogle kameraer går muligvis ikke så højt, så brug bare den højeste tilgængelige indstilling. I sidste ende, jo højere blænden er, desto klarere bliver det endelige foto.

ISO

lad os derefter tage fat på ISO. ISO-indstillingen styrer kameraets reaktion på lys. Jo lavere DIN ISO er, jo mindre følsom er kameraet for lys, og jo højere billedkvalitet. Men når ISO-indstillingen er for høj, begynder billederne at se kornede eller PI .elerede ud., Ved optagelse i et mørkt miljø er der brug for en højere ISO, men målet er at finde en god balance mellem forbedring af belysningen og billedkvaliteten.

Når du har fået den rigtige ISO-indstilling i henhold til dine omgivelser, opnår du smukt skarpe produktbilleder. Mit studie har fremragende naturlig belysning, så jeg holder mig normalt til EN ISO mellem 300-500 afhængigt af vejret udenfor. På en særlig overskyet dag vender jeg min ISO højt op for at varme sensorerne op og derefter justere den, indtil billedet er pænt og rent.,

hvidbalance

valg af den rigtige hvidbalance betyder, at dit kamera justeres nøjagtigt efter farven på dit produkt i forbindelse med lyset. For begyndere vil du sandsynligvis bruge den automatiske hvidbalanceindstilling, så kameraet vælger automatisk den rigtige indstilling i henhold til belysningen.

Når du begynder at blive lidt mere sikker på dine kameraindstillinger, vil jeg foreslå, at du manuelt vælger hvidbalanceindstillingen, der mest nøjagtigt afspejler det, du ser., Målet er at komme så tæt en kamp mellem det, du ser i din kamerasøger og dine øjne. På trods af at det er en enorm forstærker af naturlig belysning, tager det nogle at vænne sig til og justeringer.

en pludselig stigning i sollys eller endda særligt hårdt sollys kan efterlade dine billeder overeksponeret. Et overeksponeret billede er svært at korrigere i redigering efter fotografering-især hvis du bruger en gratis fotoredigeringssoft .are—da detaljen ikke er skarp nok på grund af den hårde belysning., Følg ovenstående råd om udnyttelse af naturligt lys, og du har ikke noget problem med at arbejde omkring det.

lukkertid

Når du har indstillet blænde, ISO og hvidbalance, kan du endelig indstille din lukkerhastighed. Lukkerhastigheden bestemmer, hvor længe lukkeren er åben, når du tager fotos. Længere lukkerhastigheder hjælper kameraet med at hente mere lys, hvilket giver et smukt skarpt foto.

mit øverste tip til at få mest muligt ud af din lukkerhastighed og alle kameraindstillinger er at bruge et stativ., At holde kameraet stabilt gør det muligt for alle indstillinger at arbejde sammen sammenhængende, så kameraets interne lysmåler kan udføre sit arbejde, hvilket resulterer i perfekte produktbilleder.

manuelle indstillinger for et smartphone-kamera

der kan ikke benægtes, at brug af et professionelt kamera er den ideelle løsning, når du tager produktbilleder. Men lad det ikke holde dig tilbage. Smartphone-teknologi skrider frem år over år, og de fleste af dem har fremragende indbyggede kameraer. I det mindste kan du tage nogle billeder af god kvalitet og lade resten være op til redigering.,

• Undgå zoom-funktionen som dette reducerer billedkvaliteten
• Undgå slørede billeder ved at investere i et stativ til din smartphone
• Undgå selfie kamera som foran kameraet er ikke så godt, på bagsiden af kameraet
• Undgå at anvende flash, da dette vil overeksponere dit foto og forvrider farver
• Undgå distraherende eller mørk baggrund, altid skyde mod en almindelig hvid baggrund
• Undgå over-redigering, da dette reducerer kvaliteten af foto, mindre justeringer, som kun

Talrige apps kan hjælpe dig med at få resultater, der ligner et DSLR-kamera., Den, jeg ofte anbefaler, er Lightroom CC. Inden for denne app, kan du styre indstillinger såsom filformat, vælge mellem JPEG og DNG. DNG giver mere information om billedet og producere en bedre kvalitet foto. Ulempen ved at bruge DNG er, at det tager mere lagerplads på din enhed.andre faktorer, du kan justere, er billedformat, timer, gitter og niveauer, samt fremhæve klipning, som viser dig præcist, hvad der er overeksponeret i billedet. Når du har taget dine billeder, kan du justere farve, eksponering, tone og kontrast i Lightroom CC.,

jeg anbefaler, at du har hentet Lightroom CC på dit skrivebord, så du kan synkronisere dine billeder mellem din stationære og mobile app. Jeg foretrækker at redigere fotos på desktopversionen, da jeg har en større skærm og kan se nærmere på, hvad der skal rettes.

Skyd dine produktbilleder

nu hvor du har konfigureret alt, er det tid til at begynde at tage fotos. Uden tvivl bliver du nødt til at justere ting gennem hele skuddet, men øvelse gør mester. Have det sjovt og omfavne din kreativitet., Skyd masser af billeder i en række forskellige vinkler, hvilket gør et notat af de indstillinger, du brugte, og hvad de producerede.tag dig tid mellem forskellige vinkler for at gennemgå billederne for at se, om du skal justere indstillingerne. Hvis du har tid, vil jeg foreslå, at du uploader dem til din bærbare computer eller computer under hele optagelsen, så du kan komme tæt på og personlig. Når du har valgt de bedste fotos, er det tid til at redigere.hvis du vil vide mere om det grundlæggende i fotoredigering, kan du se dette afsnit i Shopify ‘ s DIY-Produktfotograferingsvejledning.,

om forfatteren: Rachel Jacobs er leder af indhold og partnerskaber hos pi .c, en førende e-handelsoptimeringstjeneste. Pi .c forvandler gennemsnitlige produktbilleder til professionelle billeder designet til at øge konverteringer.