Hvad er Reverb? Den 8 trin Guide til blanding mest kraftfulde effekt

posted in: Articles | 0

Så hvad er reverb? Godt, efterklang er alle omkring os hele tiden.

det er det naturlige resultat af lydbølger, der interagerer med hver overflade—hård, blød, høj, kort og alt derimellem.

hver lyd, vi hører, informeres af det rum, den høres i. Faktisk er vores ører vant til det … uden at følelsen af rumlyde ofte virker unaturlige, tynde eller hule.,

når du optager i et studiemiljø, bruger du dog specifikke teknikker og værktøjer til at reducere så meget af den eksterne akustik som muligt for at fange den reneste lyd.

det er god praksis, fordi du vil have dine blandinger rene for at maksimere din evne til at redigere og forbedre dem i blandingsfasen. Renere lyde betyder en bedre blanding, og en bedre blanding betyder en bedre mester, så det hele tæller.

men hvis vores ører er vant til lyde i rummet, vil du ikke have noget rumlyd på dine spor? Stort spørgsmål …

det enkle svar er ja!, Når du har renset dine spor, afbalanceret niveauerne og samlet dit mi., har du brug for den følelse af plads.

det er her dine rumklange kommer ind.

Hvorfor har du brug for reverb?

en stærk forståelse af reverb vil hjælpe dig med at blive en bedre mi .ingeniør og få bedre blandinger.

Reverb er en af de mest alsidige effekter i blanding, fordi den er anvendelig som et hjælpeprogram og kreativt værktøj. Det giver den immaterielle følelse af dybde, fedme og intriger, der fordyber lyttere og limer dine blandinger sammen.,

Reverb giver den immaterielle følelse af dybde, fedme og intriger, der fordyber lyttere og limer dine blandinger sammen.

men reverb er et stort emne, så der er meget at lære. I denne vejledning viser jeg dig, hvordan du styrer denne kraftfulde effekt og bruger den til at få din bedst mulige blanding.

Hvad er reverb?

efterklang er den effekt, hvor millioner rådnende refleksioner af lyde ud af flere overflader hørt efter den oprindelige lydkilde.

Hvad gør reverb?,

hvordan reverb fungerer kan komme ind i en hel masse matematik, der er super fascinerende, men jeg vil ikke dække det her.

hvad der er vigtigt at vide lige nu er, hvad reverb kan gøre for dig!

rumklang giver plads og dybde til dit Mi., men det giver også lytteren vigtige spor om, hvor lyden finder sted, og hvor lytteren er i forhold til lyden.rumklang giver dig mulighed for at transportere en lytter til en koncertsal, en hule, en katedral eller et intimt performancerum.,

det giver også mulighed for naturlig (eller tilføjet) harmoniske af en lydkilde til at skinne igennem og giver dit mi.ekstra varme og plads.

her er en simpel løkke uden og reverb reverb (tør):

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Loop_No_Reverb.wav

lyt nu til den samme løkke med reverb (våd):

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Loop_With_Reverb.wav

som du kan høre, har wetet loop generelt bedre følelse og tekstur end den tørre løkke. Synth-linjen er glattere og flyder bedre sammen, og den samlede blanding giver en god følelse af plads. Dette er alt takket være reverb!,

i dag bruger vi næsten udelukkende digitale lydeffekter og VSTs til at behandle lyd. Men den klassiske æstetik af analog reverb er stadig, hvad vores digitale versioner forsøger at genskabe, så forståelse af analoge og digitale teknikker er afgørende!

Reverb-typer og hvordan man blander dem

nedenfor er en liste over almindelige reverb-typer med lydeksempler., Jeg vil bruge den samme prøve af en conga tromme for at vise dig, hvordan de enkelte reverb-type værker:

Her er en tør (uden rumklang) conga prøve:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_No_Reverb.wav

lad os Nu anvende hver af de forskellige typer af rumklang til vores conga prøve at høre, hvordan det reagerer.

Hall rumklang:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_Hall.wav

Hall rumklang simulerer akustikken i en koncertsal eller andre store rumklang. Dette er den mest klassiske reverb. Det er fantastisk til klassisk, pop og mere traditionelle musikalske genrer.,

brug det på en hel blanding eller buss til at lime spor sammen eller sætte en gruppering af instrumenter i det samme lydrum.

kammer Reverb:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_Chamber.wav

kammer reverb simulerer akustikken i et ekkokammer eller fysisk rum lavet til analoge rumklangsoptagelser.

det kan også lyde meget neutralt, mens du stadig udfylder frekvensområdet for en blanding. Kammer reverb fungerer bedst med små ensembler, klassisk musik og popmusik. Det er også nyttigt i andre blandingssituationer, så stol på dine ører og eksperiment.,

Stol på dine ører og eksperimenter.

Værelses Reverb:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_Room.wav

Værelses rumklang, der simulerer akustikken i en mid-til-stor-størrelse værelse og giver dine spor klarhed.rum fungerer godt til soloinstrumenter-især trommer, akustiske guitarer, klaver, strenge og vokal.generelt giver rum rumklang dig mulighed for at få individuelle instrumenter til at skille sig ud i blandingen, hvilket gør det godt til enhver genre.

Live eller Stage Reverb:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_Stage.wav

Live reverb simulerer akustikken i et præstationsstadium., Det er et klassisk valg til rock og popmusik eller enhver blanding, der skal holde noget af det levende føler det.

Stage eller live reverb fungerer godt til individuelle instrumenter eller til limning af en hel blanding sammen.

kirke-eller Katedral rumklang:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_Cathedral.wav

katedral rumklang simulerer akustikken i et stort stenrum med højt til loftet.

det er et fantastisk valg for kor, streng ensembler, organer, episke kundeemner eller enhver anden lyd, du vil lægge i et stort, reflekterende rum.,

Spring Reverb:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_Spring.wav

Spring reverb simulerer akustikken fra en analog spring reverb-enhed, der stadig findes i guitarforstærkere.

det lyder godt på rock, Ja.., blues og metal såvel som elektrisk guitar og rockorganer. Spring reverb er en af de mest almindelige typer af reverb på grund af dens mange applikationer på tværs af genrer.

Spring reverb giver instrumenter, signatur metallisk “boingyness”, der bringer spor til livet.,

Spring reverb giver instrumenter, signatur metallisk “boingyness”, der bringer spor til livet.

plade Reverb:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_Plate.wav

plade reverb simulerer akustikken af en analog plade reverb enhed. Det er et godt valg for popmusik, især for instrument sektioner som slagtøj, messing, rørblad og vokal.som spring reverb har pladen været i brug i årtier på grund af dens mange applikationer på tværs af blandingsstile.,

Gated Reverb:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_GatedVerb.wav

Gated reverb afskærer forfaldssporet for en reverb ved hjælp af en støjport. Gated reverb var især populær i 80 ‘ s i rock og pop ballader.

det giver et tydeligt “eksplosivt” ekko, der giver kraftig vægt på enhver lyd. Brug gated reverb på trommer, bas, guitar, synths og vokal for at få den særskilte reverb pop.

Convolution Reverb:

Convolution reverb bruger en digital fil af en optagelse i et faktisk rum til at simulere det specifikke rums akustiske egenskaber.,

det giver dig mulighed for at nærme dine rumklange med en DIY—holdning-Optag ethvert rums efterklangsegenskaber og anvend dem på dit spor!

For eksempel: sådan lyder mine congas i mit badeværelse:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_Bathroom.wav

så nu hvor du forstår, hvordan hver reverb-type lyder, er det tid til at sætte dem i brug. Anvendelse reverb korrekt starter med at forstå dine reverb parametre.

Her er en oversigt over, hvad du skal finjustere på dine ‘verb.

Reverb parametre

forståelse af dine parametre er afgørende for at anvende reverb korrekt i dit mi.., I de fleste tilfælde’ parametre ‘ er bare en fancy ord for drejeknapper.

denne liste vil opdele nogle af de mere almindelige reverb parametre, men hvis du ikke kan se en bestemt parameter her, Tjek din manual!

almindelige Reverb parametre:

Type

Type refererer til de tidligere nævnte typer af digital reverb, men der er mange flere samt.

Type kan normalt findes på multi-effekt processorer eller reverb, der omfatter forskellige typer af reverb på .n enhed.,

størrelse

ofte omtalt som dybde eller rumstørrelse, størrelse angiver størrelsen på det rum, du lægger din lyd ind med din reverb-effekt. Jo større størrelse, jo længere din reverb refleksioner får.

henfald

også kendt som reverb time eller RT60, henfald refererer til den tid, det tager for refleksioner af dit signal til at løbe tør for energi og stoppe.

husk: Reverb haler forstærkes ofte under mastering fase. Lav en hurtig mester med LANDR for at teste dine haler og se, hvordan mastering vil påvirke dem i din endelige version., Hvis dine haler er lidt for mudrede, gå tilbage til din blanding og fi..

forståelse af dine parametre er afgørende for at anvende reverb korrekt i dit mi..

før forsinkelse

afstanden eller tiden mellem din oprindelige lydkilde og de første tidlige refleksioner.

tidlige refleksioner

Nogle gange kaldes indledende refleksioner eller pre-ekkoer, tidlige refleksioner indstillinger bestemme niveauet for de allerførste reverb refleksioner, du vil høre.,tidlige refleksioner fungerer uafhængigt af resten af din rumklang, så det er vigtigt at kunne skelne mellem de to.

Her er, hvad tidlig refleksion lyder som om vores conga loop:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_Early_Reflections.wav

Diffusion

Diffusion, også kendt som form, repræsenterer kompleksiteten af det rum, rumklangen finder sted i.

mere komplekse rum betyder flere overflader at hoppe ud af og dermed mere diffusion. Diffusion styrer også tætheden af mængden af rumklange, så du kan oprette en mere washashy effekt eller har mange forskellige ekkoer.,

mi.

mi., også kendt som våd / tør mi., styrer, hvor meget af dit våde signal (signal med reverb) blandes i dit tørre signal (uden reverb).

blandingsparameteren er nødvendig, fordi reverb vil blive lappet sidekædet.

Hvordan man bruger Reverb til at gøre din blander svæve

Der er et par hårde regler for brug af reverbs, men udførelsen er i sidste ende op til dig, og hvad dine mix behov. En god tommelfingerregel for reverb er altid: mindre er mere.,

for meget reverb vil give dig en mudret og uforståelig blanding, især gennem tab af kontrast i dine lo.-end frekvenser.

Hot Tip: Optag aldrig med reverb—tilføj det altid senere. Fjernelse af reverb er en hård proces, men at tilføje mere er altid en mulighed.

Hvis du nogensinde har brug for at fjerne reverb fra en optagelse, skal du læse vores guide til brug af støjporte for at komme i gang.,i sidste ende er det at finde det søde sted i den type rumklang, der passer til dit spor, nøglen: rumklang giver dine spor den varme, dybde og fordybende karakter, der øjeblikkeligt tilføjer et professionelt niveau kvalitet og sammenhæng til dit mi..

Sådan konfigureres en reverb i 8 enkle trin:

en god tommelfingerregel for reverb er altid: mindre er mere.

Hvordan man bruger rumklang i 8 trin

1: Patch sidechain

Opret en separat vende tilbage sporet og lappe din reverb inline på dette spor., Brug sender fra det spor, du ønsker reverb på, at sende den tørre, un-sker signal til det spor, der har den reverb lappet inline.

Du skal nu høre din reverb! Hvis du har brug for en hurtig genopfriskning på sender og returnerer, læse vores sender og returnerer guide.

2: Vælg din reverb type

Hvis din særlige reverb har forudindstillede typer, teste dem alle, at det har til rådighed—det kunne være en, ingen, eller det kunne være flere afhængigt af din reverb—og få en fornemmelse for deres unikke egenskaber.,

spørg dig selv: Hvor er det ideelle rum, jeg vil have min lyd i?

Vælg den type, der bedst passer til de generelle behov i dit mi.eller individuelle instrument. Spørg dig selv: Hvor er det ideelle rum, jeg vil have min lyd i? Hvilken ekstra kvalitet vil gøre dette instrument / mi?gel på en sammenhængende måde?

min Ableton reverb har ikke forudindstillede typer, så jeg indstiller parametrene manuelt! Jeg vil tilføje nogle reverb til mine conga-trommer for at hjælpe med at tykke dem og give en følelse af plads.,

3: Indstil din størrelse

Størrelsesparameteren (valgt ovenfor) giver dig mulighed for at kontrollere størrelsen på det rum, som lytteren opfatter din lyd i.

jo større størrelse, jo længere vil reverb tage at forekomme, og omvendt for mindre størrelse.

jo større størrelse, jo længere vil reverb tage at forekomme.

størrelse påvirker også stereobilledet, hvor større værelser normalt giver et bredere stereobillede., Parameteren størrelse tillader dig at skalere fra længere, mere ekspansiv klingende reverb ned til kortere, mere intime og smalle refleksioner.

Indstilling af din størrelse parameter i forhold til din henfald (se trin 6) er nøglen combo med reverb, så forbered dig på at rode med disse to trin lidt.

4: Indstil dit forfald

forfald er den vigtigste del af dit rumklang, fordi det indstiller den tid, det tager dit rumklang at vende tilbage til tavshed.

Indstilling af det for længe fører til de fleste af de problemer, der er forbundet med reverb og mudrede blandinger., Når den reverb fortsætter for længe, alle de mange iterationer blend sammen og du kan ikke fortælle en lyd fra en anden—dette er når du kender din reverb er gået for langt.

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_Crazy_Decay.wav

som jeg nævnte før, er forfald traditionelt skaleret i forhold til størrelse: større værelser har en tendens til at have længere henfald, så det er typisk at indstille en stor størrelse med et langt forfald eller en lille størrelse med et kort forfald.

de fleste forudindstillinger vil sandsynligvis gøre dette automatisk. Men at justere de to uafhængigt kan skabe nogle virkelig seje effekter. Så vær ikke genert for at gå imod konventionel visdom.,

Indstil din henfaldstid omvendt til mængden af vådt reverb-signal, du vil tilføje til din blanding. Rumklange med kortere henfald har mere frihed til at være meget højt, fordi de vil ende hurtigt og ikke holde sig omkring muddying din blanding. Rumklange med længere henfald bør holdes på et lavere volumen, ellers dit mi.kan lyde som om det er tabt i grand canyon.

Rumklange med længere henfald bør holdes på et lavere volumen, ellers dit mi.kan lyde som om det er tabt i grand canyon.,

Hot Tip: ved travle arrangementer skal du bruge rumklange med kortere henfald på individuelle instrumenter for at holde deres unikke kvaliteter klare og klare.

5: Indstil din før forsinkelse

før forsinkelse giver dig lidt plads mellem dit tørre signal og det våde reverb-signal.

en lavere tid før forsinkelse vil give lidt eller ingen tid mellem tør signal og din reverb-således simulerer et lille rum—men kan gøre din reverb messier.,

vær forsigtig, ekkoer kan forstyrre rytmen, tempoet eller sporet af et musikalsk stykke.

mellemstore forsinkelser vil give en lille forsinkelse til din rumklang, simulere et større rum og holde det tørre signal og rumklang fri for hinanden, fjerne muddiness.,

6: Sæt din tidlige refleksioner niveau

det Tidlige refleksioner (repræsenteret over som den gule cirkel i Spin afsnit) en tendens til at lyde mere som ekkoer end normalt, reverb, så behandler dem som sådan—hvis du vil oprette et ekko eller en fordobling effekt, som er kraftigere early reflections er fremragende til dette.

men vær forsigtig, ekkoer kan forstyrre rytmen, tempoet eller sporet af et musikalsk stykke. Hold dig til et lavere volumen for at gøre det lettere at blande.,

7: Indstil dit diffusionsniveau

Diffusion giver dig mulighed for at tilføje (eller fjerne) tekstur fra din rumklang. I eksemplet ovenfor er diffusionsniveauer repræsenteret i diffusionsnetværksafsnittet i rumklangen.

højere diffusionsniveauer simulerer et mere komplekst rum med mange forhindringer (tænk på et pakket koncertsted). Det skaber også en glattere, varmere, mere farvet lyd.,

Reverb giver en sjæl til din mix,

Lavere udbredelse niveauer simulere en grundlæggende form med uhindret, hjemme, reflekterende overflader (tænk på en tom garage).

lavere niveauer skaber en klar, lys, mindre farvet lyd. Diffusion kan også påvirke henfald tid af den reverb, så dette giver dig en anden mulighed for at udjævne din reverb haler.

Hot Tip: Brug en høj diffusionsindstillinger til at fjerne metalliske clangs fra slaginstrumenter.,

8: Indstil dit mi. – niveau

dit mi. – niveau (våd / tør) er den vigtigste parameter.

det bestemmer, hvordan din reverb skal interagere med de andre elementer i din blanding, og hvor meget af din effekt du folder tilbage i din session.

Juster niveauet for våd / tør blanding for at tilføje lidt mere eller lidt mindre rumklang, indtil det passer perfekt til din blanding. Lad altid dit mi.guide dig for hvor meget sker signal.,

Hot Tip: Reverb haler er ofte mere mærkbar efter mastering, så sørg for at blande reference dit spor hele for at tjekke dine haler.da din reverb er lappet sidekæde, kan du have flere forskellige instrumenter, der sender forskellige mængder tørt signal til din reverb-retur.

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Conga_With_Reverb.wav

og her er det tilbage i blandingen!

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2017/10/Loop_Final.wav

Wraprap it up

Reverb giver en sjæl til din blanding. Det tager din lyd ud af vakuumet og ind i den virkelige verden, mens du stadig finder den perfekte pasform i dit mi..,Reverb er let og ofte overdrevet, men med den stærke forståelse, du nu har, vil reverb give dig mulighed for at bringe dine fans ind i dine mi.og fortælle den lydhistorie, du drømte om, da du først satte dig ned i studiet.

i sidste ende handler anvendelse af reverb altid om, hvad der lyder bedst for dig! Så stol på dine ører!

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *