medievalchronicles.com (Dansk)

Egenskaber Middelalderlige Kunst

En af de mest bemærkelsesværdige egenskaber af middelalderens kunst var dens levende farver. De fleste af disse kunstværker gjorde heller ikke brug af perspektiv, og figurerne formidlede derfor klare følelser. De fleste kunsthistorikere påpeger også, at i disse middelalderlige kunstværker, de vigtige figurer blev vist og ser ud til at være større end de andre figurer, der omgiver dem. Dette var en af de mange bemærkelsesværdige egenskaber ved middelalderens kunst.,

og siden middelalderen strakte sig fra Romerrigets fald indtil begyndelsen af renæssanceperioden, blev de fleste kunstværker i denne periode hovedsageligt skabt til kirker. Kunsten blev lavet for at herliggøre Gud snarere end for æstetisk appel. Et andet kendetegn ved middelalderens kunst var dens emne, der hovedsagelig drejede sig om den hellige familie og de hellige. Men nogle skulpturer og malerier skildrede krigsscener.,

Tidlig Middelalderlig Kunst

Tidlig middelalderlig kunst blev også nævnt som en Tidlig Kristen kunst, og mere generelt beskrevet som Slutningen af Antik kunst, som dækker perioden fra 200 til 500 E.KR. I løbet af denne tid viste kunstværker blandede kilder og påvirkninger. Det omfattede barbarisk kunstnerisk kultur fra Nordeuropa. I løbet af det 4. århundrede, kristendommen blev den officielle religion i Europa. Dette førte til vedtagelsen af eksisterende romerske stilarter fra både kejserlig og populær kunst.,

i begyndelsen af perioden var de fleste overlevende kunstværker gravmalerier, men inkluderede senere forskellige kunstværker med forskellige påvirkninger. De tidlige middelalderlige kunstværker omfattede mosaikker, der blev fundet i kirker og bygget under kejserlige skikke. I årenes løb, det forvandlet fra barok stil, klassisk græsk stil til en mere mystisk stil.

History of Medieval Art

den middelalderlige kunsthistorie spænder fra omkring 476 e.v. t. med Romerrigets fald frem til begyndelsen af renæssanceperioden omkring 1350 e. kr., Kunst i denne periode udviklede sig sammen med menneskelige oplevelser, især om emner som traditionelle og nye bibelske begreber, Kristen dogme og mytologi.

I denne periode, at kirken finansieret mange projekter, herunder den tidlige Kristne kunst, der findes i de Romerske katakomber og begravelse krypter. Middelalderlige kunstnere dekorerede kirker såvel som skabte offentlige værker dedikeret til katolsk tro. De tidligste kunstværker fundet i kirker omfattede et mausoleum for Konstantins Datter fundet i Roms Santa Costan .a.,

i mellemtiden symboliserede romansk arkitektur i det 11.århundrede rigdom og magt i kirken og europæiske lande, mens gotisk kunst blev udviklet i det 12. århundrede og opkaldt efter Goter, der regerede Frankrig.

middelalderlig kunst/England

middelalderlig England kunst prydet stenbygninger over hele landet. Kulturelle traditioner sammen med den stadige vækst af de indfødte kreativitet etablerede den tidlige engelske stil. Dette blev imidlertid betragtet som uværdigt af de normanniske herrer., Norman kunst, imidlertid, hvis overdådige kopiering af parisisk romansk kunst afslørede lavhed og forudsætninger for deres kulturelle rødder, dominerede det meste af den tidlige middelalderlige Englandskunst.

ikke desto mindre, da entusiasmen for fransk kunst faldt, var engelske kunstnere og håndværkere i stand til at dukke op igen fra deres undertrykkelse. Selv middelalderlige præster, der blev betragtet som vigtige kunstmagere i middelalderen, var ikke i stand til at forhindre engelske kunstnere i at udtrykke deres oprindelige inspirationskilder med hensyn til fantasi og detaljeret design., Det bedste eksempel er Psinchester Psalter, et originalt værk, der skaber gammel engelsk belyst kunst og den nye orden.

middelalderlig kunst/Europa

middelalderlig europa kunst er også kendt som vestlig kunst. Denne form for kunst har tydeligt påvirket verden siden 3.årtusinde frem til denne dato. Middelalderens kunst i Europa blev opdelt i perioder, og hver periode havde kunstværker, der afslørede, hvordan det var at leve i hver periode.,

middelalderlig europa kunst stammer fra den ortodokse kirke og havde spredt sig gennem andre regioner i Europa, hvor kirkerne var dominerende. Imidlertid, de fleste af kunstværkerne i løbet af denne tid forblev centreret i Konstantinopel. Regioner i Europa som Rusland, Grækenland og andre slaviske nationer havde også bidraget til indflydelsen fra middelalderens Europa kunst. Og da bevægelsen stammer fra kirken, kunstnere var begrænset til at skabe kunstværker, der udelukkende var til kirken., Disse regler blev strengt pålagt dem yderligere at undertrykke dem fra at skabe kunstværker inspireret af andre fancy ideer.

middelalderlig kunst/malerier

middelalderlige malerier blev også kaldt belysninger, da der ikke var portrætmalerier i løbet af denne tid. Udtrykket belysning var inspireret af den skinnende effekt af et bladguld, som ofte blev anvendt på manuskriptets sider sammen med blæk og maling. Middelalderlige malerier omfattede også vægmalerier. De blev skabt i samme stil som de belyste manuskripter., Men nogle få af dem havde forvitret århundrederne.

den by .antinske producerede også fine oplyste manuskripter samt vægmalerier i middelalderen. Disse blev også betragtet som middelalderlige malerier, selvom by .antinske kunstnere hovedsagelig var afsat til mosaik. Ifølge historikere var det primære lærred af by .antinske malerier kirkens indre. Store dele af kirkens interiør blev prydet med enorme bibelske figurer. På den anden side blev smalle rum prydet med indviklede designs.,

imidlertid skiftede vesteuropæiske malerier fra realisme til middelalderlig stil, og en regional stil blev udviklet. Dette blev kaldt den barbariske stil, der fokuserede mere på mønstre i stedet for menneskelige figurer.

middelalderlige kunstnere

tidlige middelalderlige kunstnere, der overvejende var sammensat af munke og præster med base i klostre., Ifølge historikere, en af de fineste tidlige middelalderlige kunstværker var de irske og angelsaksiske belyste manuskripter, som blev skabt af skriftlærde og munke fra scriptorium af klostre og klostre i hele det nordlige England og Irland.

imidlertid begyndte kunstnere fra andre samfundslag at dukke op med renæssanceperioden. De første tegn blev observeret i 775 ved retten til den kristne Kong Charlemagne. Kongens kunstnere, kalligrafer og miniaturister producerede en række fremragende udformede belyste tekster såsom St. evangeliet, Medard of Soissons, Lorsch evangelier og Godescalc Evangelistary. I midten af det 10. århundrede designere og arkitekter rejst hundredvis af nye kirker og klostre i hele Europa.

De mest berømte middelalderlige kunstnere var Donatello, Giotto, Leon Battista Alberti, Cimabue, Filippo Brunelleschi og Fra Angelico at nævne et par af dem.

Byzantinsk Kunst

Byzantinsk kunst fremvist dedikeret, meget konservative stilarter. De fleste af disse stykker overholdt græske stilarter ved hjælp af forenklet stilisering i tal., Dette skyldtes blot deres foragt for forfængelighed og deres forsøg på at vise deres undersåtters åndelige natur.

by .antinsk kunst kom fra by .antium, hovedstaden i Det Romerske Imperium. Imperiet blev opdelt i to sektioner, de østlige og vestlige dele. Da Romerriget faldt, gik den vestlige del af imperiet i opløsning. Men den østlige del af Det by .antinske Imperium forblev hel. Forskellene mellem den katolske religion og Det by .antinske imperium blev tydeligt afspejlet i disse kunstværker., Kunststilene I By .antium i den mørke middelalder og den tidlige middelalder blev stort set skabt til den østlige ortodokse kirke. De fleste af disse stykker blev betragtet som flade og endimensionelle uden perspektiv. Kunstnere brugte ikke skygger og tal var generelt front vender.

andre egenskaber ved By .antinsk kunst inkluderer lange og smalle ansigter uden forsøg på at skildre realisme. Der var heller ingen skulpturer til by .antinsk kunst, da de blev betragtet som en form for afgudsdyrkelse. Kunstnere var også medlemmer af de religiøse huse og klostre.,

gotisk kunst

gotisk kunst opstod i slutningen af middelalderen. Denne periode oplevede de fleste af de store fremskridt inden for kunstteknik i middelalderen. Kunstnere brød væk fra by .antinske og romanske kunststilarter. Den gotiske kunst varede i næsten to hundrede år, dækker det 12.århundrede til det 14. århundrede. Ved den nærmeste ende af det 14.århundrede, gotisk kunst havde udviklet sig til en mere sekulær stil. Denne stil var vokset til at være mere naturlig og blev omtalt som International gotisk kunst.,

gotisk kunst var præget af lysere farver, skygger og lys, og ændringer i emnet, som omfattede dyr og mytologiske scener. Gotisk kunst bevægede sig mod realisme og omfavnede udviklingen af perspektiv og proportioner. De inkorporerede også nye idealer om naturalisme og skabelsen af billedlig forstand. Gotiske kunstnere og malere var for det meste grundlæggere af denne bevægelse, rettet mod større realisme til sidst kulminerede i renæssance kunst stil.,

middelalderlig kunstskulptur

middelalderlige kunstskulpturer plejede at være en af de største kunstformer før Romerrigets fald. Imidlertid, de forsvandt og dukkede kun op igen i den gotiske tidsalder. De primære typer af middelalderlige kunstskulpturer var arkitektoniske typer og elfenben objekter. Disse elfenben objekter omfattede krucifikser, relief paneler og containere. Disse blev ofte brugt til at dekorere altre, mens nogle blev brugt som bogomslag eller brugt som diptych.

udskårne elfenbenskulpturer var den førende by .antinske kunstform., Arkitektoniske kunstformer var ikke særlig populære blandt de By .antinske, da de foretrak at belægge arkitektoniske overflader med grafisk kunst som mosaik og maleri.

i mellemtiden gik den vestlige del af Romerriget ind i de mørke aldre alvorligt brudt efter dets fald. Klassisk kunst blev efterfulgt af regionale stilarter, der almindeligvis kaldes barbariske kunststilarter. Denne stil blomstrede i hele 500 til 1000 E.kr. Disse kunstværker fokuserer ofte på dekorative mønstre med .oomorfe effekter.,

middelalderlig religiøs kunst

de fleste kunstformer i middelalderen blev betragtet som middelalderlig religiøs kunst. Fælles temaer for kunstværker handlede om Gud og de hellige, og blev lavet primært til kirken. Men det var i slutningen af antikken, da kristendommen blev integreret i den europæiske kultur. Kristi liv blev en væsentlig lære i kirken. Dette førte til den øgede vedtagelse af scenerne i Kristi liv på kunstværker.,

denne periode i middelalderen lagde stor vægt på religion og krævede kunstnere til at producere middelalderlige religiøse kunstværker. Nogle historikere mente, at dette bidrog til kvælning af kreativitet blandt kunstnere i denne æra. Andre historikere var imidlertid ikke enige om det. De pegede på, at den mest ambitiøse illustration af Kristi liv viste mere opfindsomhed og mindre af samfundets krav til kunstværkerne, især på italienske malerier.,

Berømte Middelalderlige Kunstværker:

• Nogle af de berømte middelalderlige kunst er som følger:
• Kirke mosaikker i Byzantinsk design var utrolig, og blev anset for at være store resultater i middelalderlig kunst fremskridt hen imod slutningen af det 12 århundrede.
• Paris Psalter – viser Kong David spiller en harpe, skabt i løbet af det 10.århundrede.,
• Koptiske Ikoner af Jesus, blev gjort i 6. og 7. århundrede, en del af det Byzantinske ikoniske kunst
• Virkningerne af en God Regering – et kalkmaleri på rådhuset i Siena er udført af Ambrogio Lorenzetti i 1338
• Scener af den Høviske kærlighed – lavet på den Dame elfenben spejl-sag i Paris mellem 1300 og 1330
• Codex Aureus af St. Emmeram er jeweled dække en Karolingiske Evangeliet bog lavet i 870 ANNONCE
• Wilton Diptych – skabt til Richard II af England i 1400-tallet.,/div>Konsulære diptych i Konstantinopel – dette blev gjort fra fuldt Sene Antik stil i 506 ANNONCE
• Chartres katedral – den bedste Høje Gotisk skulptur, der i vid udstrækning var genopdaget den art af naturalistiske figur repræsentation, der er oprettet i 1220

Middelalderlige Kunst Fakta:

Der er så mange interessante ting om middelalderlig kunst i middelalderen, herunder følgende sjove facts:

• En måde at vise hengivenhed for Kirken, var at bygge grand katedraler og andre kirkelige strukturer.,
• Katedraler var de største bygninger i middelalderens Europa og blev almindeligt fundet i centrum
• mellem det 10.og 13. århundrede blev de fleste europæiske katedraler bygget i romansk stil, som havde solide og betydelige design.
• Abbey Church of Saint-Denis i Frankrig og den genopbyggede Canterbury Cathedral i England havde gotiske strukturer.
• bøger blev betragtet som kunstværker, før trykpressen blev opfundet i det 15.århundrede.,
• mindre belyste manuskripter som tidebøger, psalters og andre bønbøger blev solgt i det 12.århundrede, men blev kun solgt til velhavende individer.