Sådan skriver du en roman: en 12-trins Guide

du har altid ønsket at skrive en roman. Men noget har stoppet dig.,

Måske har du prøvet før, kun for at få tredive sider i og miste, fordi:

• Din historie idé ikke holde op
• Du ikke kunne overvinde tøven
• Man frygtede, at din tekst var ikke godt nok
• Du løb tør for idéer, og havde ingen idé om, hvad de skal gøre næste

Du kan blive overrasket over at vide, at selv efter, at skriftligt over 190 bøger (to-tredjedele af de noveller) i løbet af de sidste 40 år, 21 af dem er New York Times bestsellere (især Venstre Bag Serien), jeg beskæftiger mig med nøjagtigt disse problemer hver gang.

så hvordan overvinder jeg dem og lykkes?,

Jeg bruger en gentagelig romanskrivningsplan-en, der hjælper mig med at smadre gennem disse forhindringer. Og det er det, jeg afslører for dig i denne endelige guide.

Forestil dig et færdigt manuskript i dine hænder, eller dit navn på forsiden af en nyligt udgivet bog—ophidser det dig?

bedre endnu, forestil dig breve fra læsere, der siger, at din roman ændrede deres liv, at dine ord gav dem et nyt perspektiv. Et fornyet håb.

Hvis andre forfattere nyder disse ting, hvorfor ikke du?

først skal du skrive en roman., denne vejledning viser dig, hvordan du skriver en roman (baseret på den proces, jeg bruger til at skrive min). Jeg håber du nyder det, og at du kan anvende det på din egen skrivning!

hvordan man skriver en roman i 12 trin

1. søm ned en vindende historieidee.
2. Bestem, om du er en Outliner eller en Pantser.
3. Opret en uforglemmelig hovedperson.
4. Udvid din ID.til et plot.
5. forskning, forskning, forskning.
6. vælg din stemme og Synspunkt.,
7. Start i medias res (midt i tingene).
8. engagere teatret i læserens sind.
9. intensivere din hovedperson problemer.
10. få problemerne til at virke håbløse.
11. Bring det hele til et klimaks.
12. lad læserne være helt tilfredse.

Trin 1: Nail-do .n en vindende historie id..

er dit nye koncept specielt?

• stor nok til at berettige 75.000 til 100.000 ord?
• kraftig nok til at holde læseren hele vejen?,

kom med en historieidee fyldt med konflikt—den motor, der vil drive dit plot.

Jeg baserede min første roman, Margo, på denne ID.: en dommer forsøger en mand for et mord dommeren begået.

tag den tid, du har brug for at Sile gennem dine historieideer, og vælg den, du vil læse—den, som du er mest lidenskabelig om.

det skal fange dig så fuldstændigt, at du ikke kan få det ud af dit hoved. Kun den slags en ID.vil trække dig til tastaturet hver dag og inspirere dig til at skrive den roman, du altid har drømt om.,

Trin 2: Bestem, om du er en Outliner eller en Pantser.

Hvis du er en Outliner, foretrækker du at kortlægge alt, før du begynder at skrive din roman. Du ønsker at kende dine karakterer, og hvad der sker med dem fra start til slut.

Hvis du er en Pantser, skriver du ved sædet på dine bukser. Du begynder med kimen til en id., og du skriver ved opdagelsesprocessen.

som Stephen King siger, “Sæt interessante tegn i vanskelige situationer og skriv for at finde ud af, hvad der sker.”

den ene eller den anden af disse tilgange vil simpelthen føles mest naturlig for dig., Men mange er hybrider-der har brug for sikkerheden i en kontur og friheden til at lade historien tage dig, hvor den vil. Du skal blot gøre, hvad der giver mest mening for dig.

(Jeg dækker strategier for begge typer og taler om, hvordan man strukturerer en roman her.)

uanset hvad har du brug for en form for struktur for at forhindre udbrænding efter 30 eller så sider.

Jeg er en Pantser igennem og igennem, men jeg begynder aldrig at skrive en roman uden en ID.om, hvor jeg skal hen—eller tror jeg går.

Trin 3: Opret en uforglemmelig hovedperson.,

før du starter side et, vil du gerne forstå dine tegn.

din vigtigste karakter vil være din hovedperson, også kendt som din bly eller din helt / heltinde.

denne hovedperson skal have en karakterbue, med andre ord være en anden, bedre person ved udgangen.

det betyder, at han (og jeg bruger dette pronomen inklusivt til at betyde helt eller heltinde) skal have potentielt heroiske kvaliteter, der opstår i klimaks.

din bly kan have menneskelige fejl, men de skal kunne indløses.,

du har også en antagonist, skurken, der skal være lige så formidabel og overbevisende som din helt. Sørg for, at den dårlige fyr ikke er dårlig, bare fordi han er den dårlige fyr. You

Du skal have grunde til, hvorfor han gør, hvad han gør for at gøre ham til en værdig fjende, realistisk og mindeværdig.

Du skal også bruge vigtige orbital cast medlemmer.

For hvert tegn, spørg:

• hvad vil de have?

• hvad eller hvem holder dem fra at få det?

• hvad vil de gøre ved det?

• hvad er deres rolle i hovedhistorien?,

Brug forskellige navne (selv forskellige initialer) for hvert tegn—og få dem til at se og lyde anderledes end hinanden, så din læser ikke forvirrer dem.Begræns, hvor mange du introducerer tidligt. Hvis din læser har brug for et program til at holde op, kan du ikke have ham for længe.

for at være mindeværdig skal dine tegn også være troværdige. Injicer dem med menneskeheden.

Hvis dine karakterer ikke føler sig autentiske, kan de mangle træk, som virkelige mennesker besidder.,

naturligvis vil din hovedperson stå over for et ydre problem, men det er indre uro, der får ham til at komme til live på siden.heroisk, opfindsom, moralsk oprejst og fysisk stærk? Selvfølgelig. Men din hovedperson skal også møde frygt, usikkerhed, indre svaghed.

Giv dine læsere nogen, de kan identificere sig med, tegn, der vil udvikle sig.

Forestil dig hver tegns vifte af styrker, svagheder og usikkerheder, før du begynder at skrive, og du vil finde dit job meget lettere.

Trin 4: Udvid din ID.til et plot.,

vil du tro, at nogle bestsellerforfattere ikke plotter? Stephen King gør det ikke, Og der er andre. Men glamourøse, der måske lyder, her er ulempen:

du er ikke Stephen King. Det er jeg heller ikke.

Jeg elsker at være en Pantser og skrive ved opdagelsesprocessen, men—selv vi har brug for struktur, hvis ikke en formel oversigt.

at opdage, hvad bestseller romanforfatter Dean Koont.kalder den klassiske historiestruktur (i hans hvordan man skriver bedst sælgende fiktion) ændrede min karriere for evigt., Mit bogsalg startede, da jeg begyndte at gøre dette:

1. dyk din hovedperson i forfærdelige problemer så hurtigt som muligt.
2. alt, hvad din karakter gør for at forsøge at komme ud af de problemer, gør det kun værre…
3. …indtil vanskelighederne virker håbløse.
4. endelig afslutter alt, hvad din helt lærer af at forsøge at komme ud af de forfærdelige problemer, hans karakterbue og giver ham det, han har brug for for at lykkes i sidste ende.

plotelementer

skrivning trænere kalder ved forskellige navne deres egne foreslåede historie strukturer, men den grundlæggende sekvens er stort set ens. De alle omfatter en vis variation af:

1. En Oplukker
2. Tilskyndelse Hændelse, der ændrer alt
3. En serie af kriser i at opbygge spænding
4. Et Klimaks
5. Konklusion

Uanset hvordan du plotte din roman, dit primære mål må være at få fat i læserne ved halsen fra get-go, og aldrig lad gå.,

Mere i dybden plotte ressourcer:

• Plot og Struktur af James Scott Bell
• Hemmelighederne af Historien Struktur af K. M. Weiland
• Randy Ingermanson ‘ s Snowflake Metode

Trin 5: Forskning, forskning, forskning.

selvom fiktion pr.definition er sammensat, skal det være troværdigt for at lykkes. Selv fantasier skal give mening.

når læseren har accepteret din forudsætning, skal det følgende være logisk. Effektiv forskning er nøglen til at tilføje den specificitet, der er nødvendig for at gøre dette arbejde.,

Når min karakter bruger et våben, lærer jeg alt, hvad jeg kan om det. Jeg hører om det fra læserne, hvis jeg henviser til en pistol som en revolver, eller hvis min hovedperson skyder 12 kugler fra en pistol, der kun holder 8 runder.

nøjagtige detaljer tilføjer smag og ægthed.

få detaljer forkert, og din læser mister tillid—og interesse—i din historie.

research essentials:

• konsulter Atlas og Verdensalmanakker for at bekræfte geografi og kulturelle normer og finde tegnnavne, der stemmer overens med indstillingen, perioden og tolden., Hvis din mellemøstlige karakter blinker nogen tommelfingeren op, være sikker på, at det betyder det samme i hans kultur, som det gør i din.

• leksika. Hvis du ikke ejer et sæt, kan du få adgang til et på et bibliotek eller online.

• YouTube og online søgemaskiner kan give titusinder af resultater. (Bare vær forsigtig med at undgå at spilde tid på at blive trukket ind i clickbait-videoer)

• brug en tesaurus, mens du skriver din roman, men ikke for at finde det mest eksotiske ord. Jeg bruger oftest tesaurus til at finde det normale ord, der er på spidsen af min tunge.,

• Der er ingen erstatning for personlige intervie .s med eksperter. Folk elsker at tale om deres arbejde, og ofte fører sådanne samtaler til flere historieideer.

modstå trangen til at shortchange forskningsprocessen.

læsere bemærker geografiske, kulturelle og teknologiske tabber og stoler på mig, de vil fortælle dig det.

selv sci-fi eller fantasy læsere kræver troværdighed inden for parametrene for det univers, du har etableret.en advarsel: overbelast ikke din historie med alle de esoteriske fakta, du har lært, bare for at vise din forskning., Tilføj specifikationer, som du vil tilføje krydderier til mad. Det forbedrer oplevelsen; det er ikke hovedretten.

Trin 6: Vælg dit synspunkt.

det perspektiv, hvorfra du skriver din roman, kan være kompliceret, fordi det omfatter så meget.

det indebærer også at beslutte, hvem der vil være din POV karakter, der tjener som din historie kamera.

kardinalreglen er et perspektivkarakter pr.scene, men jeg foretrækker kun et PR.,

læsere oplever alt i din historie fra denne karakters perspektiv.

ingen hopping ind i hovederne på andre tegn. Hvad din POV karakter ser, hører, rører, lugter, smager og tænker er alt hvad du kan formidle.nogle forfattere mener, at det begrænser dem til første Person, men det gør det ikke. de fleste romaner er skrevet i tredje person begrænset.

det betyder begrænset til et perspektivkarakter ad gangen, og det tegn burde være det, der står mest på spil.,

at skrive din roman I first Person gør det nemmest at begrænse dig selv til det ene perspektivkarakter, men tredjeperson Limited er mest populært af en grund.

Jeg bliver ofte spurgt, hvordan andre tegn kan afsløres eller udvikles uden at skifte til dem som perspektivkarakter.

Læs den aktuelle populære fiktion for at se, hvordan bestsellerne gør det.

(Et eksempel: hovedpersonen hører, hvad en anden karakter siger, lyder hans tone og hans udtryk, og hans kropssprog, og kommer til en konklusion., Så finder han ud af, at personen fortalte en anden noget helt andet, og hans handlinger beviser, at han lyver for begge.)

for en mere dybdegående forklaring af stemme og Synspunkt, Læs mit indlæg en forfatters Guide til Synspunkt.

Trin 7: Begynd i medias res (midt i tingene).

Du skal gribe din læser ved halsen på side et.

det betyder ikke, at kugler flyver eller en højhastighedsjagt, selvom det muligvis fungerer for en thriller. Det betyder at undgå for meget sceneindstilling og beskrivelse og komme til de gode ting—historiens tarm.,

Les Edgerton, en gritty forfatter, der skriver store drengeromaner (sig ikke, at jeg ikke advarede dig) siger, at begynderforfattere bekymrer sig for meget om at forklare al backstory til læseren først.

han siger i det væsentlige at fortsætte med det og stole på din læser for at udlede, hvad der foregår.

målet med hver sætning, faktisk for hvert ord, er at tvinge læseren til at læse den næste.

Trin 8: Engager teatret af læserens sind.

må ikke filmgæster ofte sige, at de kunne lide bogen Bedre?,

årsagen er indlysende: selv med alle dets højteknologiske computergenererede billeder kan Holly .ood ikke konkurrere med læserens teater.

de billeder, som vores sinds øje fremkalder, er langt mere fantasifulde og dramatiske end noget Holly .ood kan producere.

Dit job som forfatter er ikke at få læserne til at forestille sig ting, som du ser dem, men at udløse teatrene i deres sind.

giv dem lige nok til at engagere deres mentale projektorer. Det er her magien sker.

trin 9: intensivere din hovedperson problemer.

du har grebet din læser med en medrivende åbner og kastet din helt i forfærdelige problemer.

nu skal alt, hvad han gør for at komme ud af de forfærdelige problemer, gøre det gradvist værre.

for mange amatører gør heltens liv for let.

de giver et privat øje en dejlig bil, våben, kæreste, lejlighed, kontor, rig klient. Hellere, du skal trække sig ud under ham alt, hvad der gør hans liv let.,

få hans bil til at gå i stykker, hans våben stjålet, hans kæreste forlader, han bliver udsat, hans kontor brænder, hans klient er brudt. Træk ham nu ind i en farlig sag.

konflikt er fiktionens motor.

forsigtig: gør ikke din karakter til en klodset nar. Han kan have svagheder, svagheder, mangler, men de skal være identificerbare, indløselige, ikke irriterende eller frastødende.

hans problemer bør eskalere logisk på grund af hans forsøg på at løse det.,

Du kan antyde, at han udvikler nye muskler og ressourcer, der vil tjene ham godt i sidste ende, men hans problemer skal blive mere og mere forfærdelige, indtil du…

Trin 10: Få problemerne til at virke håbløse.

skrivning trænere har forskellige etiketter til dette afgørende plot punkt.forfatter Angela Hunt henviser til dette som det dystereste øjeblik. Det er her, selv du begynder at undre dig over, hvordan du vil skrive dig ud af dette.

den engang reprobate elsker, der er blevet en forandret mand, kærlig forlovede, falder af vognen natten før brylluppet.,

fanget rødhårede laver narkotika og drikker og cavorting med en anden kvinde, han ser sin sande kærlighed storme ud og lovede at aldrig tale med ham igen.

Forestil dig nadir, lavpunktet, det dystereste øjeblik for din hovedperson. Din evne til at gøre dette vil gøre eller bryde dig som forfatter.

Dette er ikke let, tro mig. Du vil blive fristet til at give dig hovedperson en pause, opfinde en flugt eller injicere et mirakel. Det vover du ikke!,

Det Dystre øjeblik tvinger din helt til at gribe ind, bruge hver ny muskel og teknik, der er opnået ved at møde en bog fuld af forhindringer og bevise, at tingene kun optrådte uden reparation.

jo mere håbløs situationen er, desto kraftigere bliver dit klimaks og ende.

trin 11: Bring det hele til et klimaks.

den ultimative opløsning, det højeste følelsesmæssige punkt i din historie, kommer, når din helt står over for sin ultimative test. Indsatsen skal være dyster og fiasko irreversibel.,

konflikten, der har opbygget gennem nu crescendos til en endelig, ultimativ konfrontation, og alle de store boglængde opsætninger er betalt.star Starars: et nyt håb højdepunkter med oprørerne tvunget til at ødelægge Death Star.

i den originale version af filmen føltes scenen flad. Så filmskaberne tilføjede, at Death Star var på randen af at ødelægge oprørsbasen.

det skyrocketed spændingen og sendte indsatsen over toppen.

Giv læserne den udbetaling, de er konfigureret til. Beløn deres stikning med dig og lad dem se fyrværkeri.,

men husk, klimaks er ikke slutningen. Det er stadig at komme.

trin 12: Lad læserne være helt tilfredse.

en stor afslutning:

• Hæder læseren for sin investering af tid og penge.
• er det bedste af alle dine muligheder. Hvis det kommer til klog, quuirky, eller følelsesmæssig, altid sigte efter hjertet.
• holder din helt på scenen indtil det sidste ord.

fordi højdepunkter er så dramatiske, ender ofte bare ud. Lad det ikke ske.,

slutningen vil ikke være så dramatisk eller actionfyldt som klimaks, men det skal være lige så provokerende og nitende.

det skal binde løse ender, men det skal også pakke en følelsesmæssig walallop.

må ikke haste det. Tag dig tid og skriv en fuldt tilfredsstillende afslutning, der falder gardinet med en rungende bump.

Ofte Stillede Spørgsmål og nye skrivetips

1. “Hvor lang tid tager det at skrive en roman?”

først tager det en levetid. Det vil trække fra dig alt, hvad du ved, og alt hvad du er.for det andet skal det tage så lang tid som nødvendigt.,

Jeg ved, at disse svar lyder flippant, men mit punkt er, hastighed er ikke pointen.

kvalitet er pointen.

hvor lang tid det tager dig at være tilfreds med hvert ord, før du begynder at pitche dit manuskript til markedet, er hvor lang tid det skal tage.

hvor lang tid det vil tage dig, afhænger af dine mål og din tidsplan.

et manuskript på 100.000 ord, inklusive revision, skal være gennemførligt-selv for en nybegynder—om seks til ni måneder.

udvikle og øve de rigtige vaner, indstille en regelmæssig skrivning tidsplan, og holde sig til det.

2. “Hvor svært er det at skrive en roman?,”

Hvis du er noget som mig, vil det vise sig det sværeste, du nogensinde har gjort. Hvis det var let, ville alle gøre det.

hver udgivet romanforfatter (ja, selv et stort navn du kan tænke på) var engang lige hvor du er—upubliceret og ukendt. De lykkedes i sidste ende, fordi de ikke holdt op.

løse for ikke at afslutte, og du vil skrive en roman. Jeg kan ikke garantere, at din roman bliver en bestseller, men jeg kan garantere, at den ikke vil, hvis du ikke afslutter den.

3. “Hvordan ved jeg, om min historieidee har potentiale?,”

du ved, at din historie har ben, hvis den forbliver i dit sind, vokser og udvikler sig hver gang du tænker på den.

det rigtige koncept føles simpelthen rigtigt, og du ved det, når du lander på det. Vigtigst er det, at din ID.skal tvinge dig til at skrive den.

Fortæl din historie id.til en person, hvis mening du har tillid til.

Du skal kunne fortælle ved deres udtryk og deres tone, om de virkelig kan lide det eller bare er høflige.

du kan gøre dette

lad ikke størrelsen af romanskrivningsprocessen overvælde dig.,

angribe det som du ville spise en elefant—en bid ad gangen. let

lad ikke frygt stoppe dig. Brug det som motivation til at gøre dit bedste arbejde.

undgå at undre sig over, hvad hvis…?

Tag springet.

hold fokus på, hvorfor du startede denne rejse i første omgang.

Følg de trin, jeg har givet dig, og du kan opleve, at denne gang næste år holder du den første kopi af en offentliggjort roman med dit navn på omslaget.