en realidad son muy buenos chicos. No se sientan ahí con botas de montar arrancando las alas de las moscas. Son educados, encantadores incluso, ingenuos-vagando por los circuitos de conciertos predicando lo que a mí me parece protofascismo como un leproso sin campana.
«lo que Neil encontró por escrito no fue tanto sobre sus puntos de vista libertarios», explica Lifeson., «Lo que siempre ha obtenido de su escritura es que se trata del poder del individuo, de hacer grandes cosas, de confiar en ti mismo, nadie está ahí para hacer nada por ti. Tienes que hacerlo por tu cuenta, tienes a las embarcaciones de lo que quieres hacer, y lo mejor que puede. De eso se trata realmente: no le debes nada a nadie por tu arduo trabajo. Eso es lo que impregna toda esta escritura, esa sensibilidad. Esos dos libros fueron probablemente más importantes para él en términos de cómo encontró inspiración para las letras, pero al final fue ese espíritu muy individual.,»
«la perspectiva de Ayn Rand es motivadora, incluso reconfortante, cuando estás en noveno grado y rodeado de tus compañeros de clase idiotas», dice Hughes, quien recuerda que después de escuchar el álbum corrió a la biblioteca para leer los libros de Rand, » pero a esa edad te estás probando y quemando ideas más rápido que las zapatillas de deporte. Cuando escucho 2112 ahora, me recuerda a esos años inquietos de averiguar cómo negociar el mundo y las personas en él., Así como puedo mirar hacia atrás y ver lo que fue un gran avance 2112 Para Rush, puedo recordar ser ese niño ingenuo a punto de hacer algunos avances él mismo. La lección más grande que impartió 2112 fue que puedes mejorarte a ti mismo sin comprometer tu verdadera naturaleza.
esencialmente una suite de siete partes compuesta de fragmentos de canciones y temas musicales repetidos, lo que diferencia a» 2112 «de la experimentación épica anterior de Rush como» The Fountain of Lamneth «y» By-Tor and the Snow Dog » de Fly By Night es su accesibilidad., La exploración de la dinámica, la atmósfera y la música del programa fue un gran avance creativo para Rush, y la ambición y la síntesis de estilos ayudarían al álbum a atraer a un público más amplio, uno que pudiera apreciar tanto las chuletas técnicas como los ganchos pop. «Me encanta que Rush combine total prog-nerd wankery con música que es realmente pegadiza», escribe Amanda Falke, músico e Ingeniera de software con sede en Portland, Ore. «Rush puede sonar nerd, pero en el fondo son músicos pop. Hay una calidez y presencia en su música que muy pocas bandas tienen.,
en el tercer capítulo de la suite del título, «Discovery», el oyente escucha el sonido balbuceante de una corriente, así como el protagonista recogiendo la vieja guitarra. Lifeson toca y rasguea torpemente, completamente desafinado, y poco a poco afina la guitarra acústica («How does he tune the guitar and learn to play it so fast?»Lifeson chistes), en última instancia trabajando su camino a una secuencia de acordes bonita. «¿Qué puede ser este extraño dispositivo?»Lee canta lastimeramente. «Cuando lo toco, emite un sonido.»
«queríamos que se sintiera como si estuviéramos en una cueva», explica Lifeson. «No es una entrega de piedra., Musicalmente hay un montón de reverberación, está el agua goteando por el arroyo que está dentro de la cueva. Se volvió más visual, cinemático en cierto modo, y eso se quedó con nosotros durante mucho tiempo. Ahora teníamos una estructura que funcionaba para nosotros, con la que nos sentíamos seguros y en la que estábamos interesados.»
se ha dicho de más de un joven músico de rock que los dos atributos esenciales son la ignorancia y la arrogancia. A la edad de 22 años, Lifeson y sus compañeros de banda habían aprendido a abandonar la Convención en favor de la experimentación. Se fue la adoración de crema abierta del primer álbum., En su lugar en 2112 fue suprema seguridad en sí mismo, así como bravuconería juvenil. Junto con la moderación y la disciplina que viene con la maduración artística, fue una combinación perfecta.
«habíamos estado de gira tanto, que realmente nos sentíamos cómodos en nuestra piel como banda», Recuerda Lifeson. «Si escucho ‘2112’ ahora, tocándolo en el último número de giras, hay algunas partes musicales realmente interesantes. Hay un montón de cosas blues en eso, y tal vez por eso hay una pureza en ello que te atrapa. No es demasiado embriagador. Es un poco más de la tripa., Con ese registro también, estaba la economía de la misma. Eso fue importante. Es más accesible que la caricia de acero.»
«Cuando se trata de rock progresivo nerd de la era espacial con composiciones masivas, Rush lo hizo primero, y lo hicieron mejor en 2112», Escribe Falke. Pero insiste en que hay algo más en Rush que la innovación técnica y los conceptos de ciencia ficción: «Rush también tiene algo que la mayoría de las bandas pesadas de hoy carecen: vulnerabilidad. El final de ‘2112’ (la canción) es increíblemente triunfante, y solo lo obtienes con la dinámica que resulta de la vulnerabilidad total en tu música. Eso es tan inspirador.,»
Alex Lifeson (centro) con Neal Peart (izquierda) y Geddy Lee en la inducción de Rush en 2013 en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Kevin Winter/Getty Images hide caption
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Lifeson dice que la banda sacó de muchas fuentes en el camino a encontrar su propio sonido. «Todos éramos fans de Genesis, Sí, King Crimson. Pink Floyd también. Pero realmente queríamos hacer lo nuestro., Hemos encontrado mucha inspiración en muchas áreas diferentes, desde el reggae, al country, al pop, al heavy metal. Y eso siempre ha sido algo genial sobre nosotros. No hemos sido realmente una banda de metal demasiado progresivo. Mezclamos cosas allá arriba, muchos altibajos, muchas dinámicas. No siempre jugamos pelotas contra la pared. No siempre tratamos de hacer todo súper complicado.»
para un álbum que ha sido adoptado como un» clásico», la otra cara de 2112 nunca recibe tanta atención como la canción» 2112 » en sí., Tienes el rock protoestonero de» A Passage to Bangkok», el surrealista y sorprendentemente refinado» Twilight Zone», las melancólicas» Lessons «de Lifeson y las melancólicas» Tears «de Lee y el estridente» Something For Nothing», que repiten el sentimiento individualista de la canción titular.
«‘Twilight Zone’ was a difficult one», reflexiona Lifeson. «Hay muchos cambios de tiempo extraños en él. El posicionamiento de la guitarra era incómodo e incómodo. No era tan fácil de hacer como algunas de las otras cosas., ‘Bangkok’ es una canción muy divertida para nosotros, es nuestro homenaje a fumar marihuana en todo el mundo, encontrando lo mejor que puedas.»
Después de su lanzamiento, la atención a 2112 creció lentamente. Finalmente llegó al número 61 en la lista de álbumes de Billboard. Pero aunque el impulso fue lento inicialmente, comenzó a nevar hasta el punto en que la banda sería un acto de arena y Estadio de nivel superior para el resto de su carrera. Cada álbum de Rush lanzado desde entonces ha subido en las listas-después de 1980, cada álbum de estudio, excepto uno, ha alcanzado su punto máximo en el Top 20 de las listas.,
«Todo fue lento pero constante», dice Lifeson, pero » 2112 nos compró nuestra independencia. nunca, nunca nos molestó con material o trabajo de estudio. Nos lo dejaron a nosotros. Ellos pensaron, ‘ bien, ellos saben lo que están haciendo, y funciona para ellos. Mientras abramos la caja registradora, estamos felices.'»
Rush on stage at the 2013 Rock And Roll Hall of Fame induction ceremony., Kevin Winter/Getty Images ocultar título
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Rush en el escenario en el 2013 el Rock and Roll Hall de la Fama de la ceremonia de inducción.
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El álbum ha seguido para ganar nuevos fans., El baterista Taylor Hawkins de la banda Foo Fighters, quien tocó con Rush en el escenario cuando la banda finalmente fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2013, dice que llegó a la banda como un adolescente media década después de que 2112 fuera lanzado, y comenzó a trabajar hacia atrás a través de su discografía. «La obertura me agarró», dice. «Me gustó el hecho de que era realmente hard rock. Me encantaron Yes y Genesis cuando tenía 10 o 12 años, pero la mayoría de esas bandas prog no eran realmente pesadas. No como 2112, que mezclaba heavy metal con material técnico., Está tan claro que fueron una gran influencia en Metallica, ese tipo de metal técnico en ese momento. Me encantó. Era tan duro como Sabbath o Zeppelin,pero el tecnicismo estaba en otro nivel. Esa fue la primera vez que lo juntaron todo.
la ilustradora Canadiense Danille Gauvin, que ha hecho ilustraciones para casi dos docenas de álbumes de metal desde 2009, describe 2112, que encontró en 2005, como «un factor habilitador para una mente hambrienta fascinada por el horror, la ciencia ficción o la fantasía.»El hecho de que la banda también fuera de cosecha propia fue una ventaja., «No puedo enfatizar lo suficiente cómo el medio oeste Canadiense puede ser muy aislante para cualquiera que crezca admirando las obras maestras visuales de Roger Dean, Rodney Matthews, Richard Corben», escribe. «Era un lugar que no tomaba en serio la búsqueda del arte y el diseño como otra cosa que una fantasía infantil. 2112 hizo lo que el gran rock, y de hecho el gran arte, continuamente hace en una cualidad infecciosa. Te persuade de sentirte solo en tu extrañeza, y de celebrarlo haciendo tu propio trabajo.»
mirando hacia atrás en el álbum 40 años después de su lanzamiento, Lifeson dice, » Estoy muy contento con él., Por supuesto, quiero volver a hacerlo todo, como todos nuestros discos. Cuando vuelvo y escucho el disco original, me siento muy orgulloso de él. Todavía puedo recordar cómo me sentí en el momento en que lo estábamos haciendo, y lo importante que parecía, y lo satisfechos que estábamos todos cuando se unieron. Sentimos que tocamos muy bien en él, y la experiencia de grabación fue fantástica. Éramos un equipo tan real encerrado en ese estudio de Terry.
«cuando otras bandas nos citan como inspiración o influencia, de lo que están hablando, más que de nada., A menudo he leído que cuando se nos menciona como una influencia para una banda, dicen: ‘somos fans de big Rush, porque lo hicieron por su cuenta, lo hicieron a su manera, y eso me dijo que yo podía hacer lo mismo. Si me quedo con ella, persevero, puedo hacer las cosas como quiero que sean.'»
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