Ethan Hawke (Español)

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década de 1980: Early years and Dead Poets Societyeditar

Hawke obtuvo el permiso de su madre para asistir a su primera convocatoria de casting a la edad de 14 años, y aseguró su primer papel cinematográfico en Joe Dante’s Explorers (1985), en la que interpretó a un escolar obsesionado con los alienígenas junto a River Phoenix. La película fue criticada favorablemente, pero tuvo pobres resultados de taquilla. Este fracaso causó que Hawke dejara de actuar por un breve período Después del lanzamiento de la película. Hawke más tarde describió la decepción como difícil de soportar a una edad tan temprana, y agregó: «nunca recomendaría que un niño actúe.,»

en 1989, Hawke hizo su aparición en Dead Poets Society de Peter Weir, interpretando a uno de los estudiantes enseñados por Robin Williams como un profesor de inglés carismático. El revisor de Variedades señaló «Hawke, como el dolorosamente tímido Todd, da una actuación inquietante. La película recibió una aclamación considerable, ganando el premio BAFTA a la mejor película y una nominación al Oscar a la mejor película. Con ingresos de 2 235 millones en todo el mundo, sigue siendo la película más exitosa comercialmente de Hawke hasta la fecha., Hawke más tarde describió las oportunidades que se le ofrecieron como resultado del éxito de la película como críticas a su decisión de continuar actuando:

«no quería ser actor y volví a la Universidad. Pero entonces el éxito fue tan monumental que estaba recibiendo ofertas para estar en películas tan interesantes y estar en lugares tan interesantes, y parecía tonto perseguir cualquier otra cosa.,»

mientras filmaba Dead Poets Society audicionó para lo que sería su próxima película, La comedia dramática de 1989 Dad, donde interpretó al Hijo de Ted Danson y al nieto de Jack Lemmon. La siguiente película de Hawke, White Fang de 1991, trajo su primer papel principal. La película, una adaptación de la novela de Jack London del mismo nombre, presenta a Hawke como Jack Conroy, un cazador de oro del Yukón que se hace amigo de un perro lobo (interpretado por Jed). Según The Oregonian, «Hawke hace un buen trabajo como el joven Jack … Hace que la pasión de Jack por Colmillo Blanco sea real y evita que sea ridícula o demasiado sentimental., Apareció en A Midnight Clear (1992) de Keith Gordon, una película de guerra bien recibida basada en la novela del mismo nombre de William Wharton. En el drama de supervivencia Alive (1993), adaptado del libro de no ficción de Piers Paul Read de 1974, Hawke interpretó a Nando Parrado, uno de los sobrevivientes del vuelo 571 de la Fuerza Aérea Uruguaya, que se estrelló en los Andes.,

1990s: Reality Bites, and Before SunriseEdit

Hawke en el estreno de The Hottest State en Austin, Texas, septiembre de 2007

el siguiente papel de Hawke fue en el drama Generation X Reality Bites (1994), en la que interpretó a Troy, un holgazán que se burla de las ambiciones de su novia (interpretada por Winona Ryder)., El crítico de cine Roger Ebert calificó la actuación de Hawke como convincente y notable: «Hawke captura todas las notas correctas como la grosera Troya (y es tan convincente que vale la pena señalar que ha interpretado personajes muy diferentes igualmente bien en películas tan diferentes como» Alive «y»Dead Poets Society»). El New York Times señaló: «el desempeño sutil y fuerte del Sr. Hawke deja en claro que Troy siente las cosas demasiado profundamente como para arriesgarse al fracaso y admite que está sintiendo algo en absoluto. Al año siguiente Hawke recibió elogios de la crítica por su actuación en el drama de Richard Linklater de 1995 Before Sunrise., La película sigue a un joven estadounidense (Hawke) y una joven francesa (Julie Delpy), que se encuentran en un tren y desembarcan en Viena, pasando la noche explorando la ciudad y conociéndose. El San Francisco Chronicle elogió las actuaciones de Hawke y Delpy: «interactúa tan suave y simplemente que te sientes seguro de que ayudaron a escribir el diálogo. Cada uno de ellos parece tener algo personal en juego en sus actuaciones.,»

lejos de la actuación, Hawke dirigió el video musical de la canción de 1994″ Stay (I Missed You)», de la cantante y compositora Lisa Loeb, quien era miembro de la Compañía de Teatro de Hawke en ese momento. En una entrevista de 2012, Hawke dijo que la canción, que fue incluida en Reality Bites, es la única canción popular número uno de un artista sin firmar en la historia de la música.

publicó su primera novela en 1996, The Hottest State, sobre una historia de amor entre un joven actor y una cantante., Hawke dijo de la novela,

» escribir el libro tuvo que ver con abandonar la universidad, y con ser actor. No quería que toda mi vida pasara y no hiciera nada más que recitar líneas. Quería intentar hacer otra cosa. Definitivamente fue lo más aterrador que he hecho. Y fue una de las mejores cosas que he hecho.»

El libro se reunió con una recepción mixta. Entertainment Weekly dijo que Hawke «se abre al escrutinio literario en el estado más caliente. Si Hawke es serio …, haría bien en trabajar un tiempo en lugares menos expuestos. The New York Times pensó que Hawke hizo «un buen trabajo de mostrar lo que es ser joven y lleno de confusión», concluyendo que el estado más caliente era en última instancia «una dulce historia de amor».

en la película de ciencia ficción de Andrew Niccol Gattaca (1997), «uno de los guiones más interesantes» Hawke dijo que había leído en «varios años», interpretó el papel de un hombre que se infiltra en una sociedad de humanos genéticamente perfectos asumiendo la identidad de otro hombre., Aunque Gattaca no fue un éxito en la taquilla, atrajo críticas generalmente favorables de los críticos. El crítico de Fort Worth Star-Telegram escribió que «Hawke, basándose en la presencia simpática pero vanguardista que le ha servido bien desde sus días de niño actor, es más impresionante». En 1998, Hawke apareció junto a Gwyneth Paltrow y Robert De Niro en Great Expectations, una adaptación cinematográfica contemporánea de la novela homónima de Charles Dickens, dirigida por Alfonso Cuarón., Durante el mismo año, Hawke colaboró con Linklater de nuevo en los Newton Boys, basado en la historia real de los Newton Gang. Las críticas de cada película fueron mixtas. Al año siguiente, Hawke protagonizó Snow Falling on Cedars, basada en la novela de David Guterson del mismo título. Ambientada en el noroeste del Pacífico y con una historia de amor entre un hombre europeo-estadounidense y una mujer Japonés-estadounidense, la película tuvo una recepción poco entusiasta; Entertainment Weekly señaló: «Hawke se mete en un nudo tan oscuro que no tenemos idea de quién es Ismael o por qué actúa como lo hace.,»

2000s: Training Day, and Before SunsetEdit

el siguiente papel de Hawke fue en la película de Michael Almereyda Hamlet de 2000, en la que interpretó al personaje principal. La película transpuso la famosa obra de William Shakespeare a la contemporánea ciudad de Nueva York, una técnica que Hawke consideró que hacía que la obra fuera más «accesible y vital». Salon reviewer escribió: «Hawke ciertamente no es la aldea más grande de la memoria viva … pero su actuación refuerza el lugar de Hamlet como el personaje más grande de Shakespeare. Y en ese sentido, se mantiene más que en la larga fila de actores que han interpretado el papel., En 2001, Hawke apareció en dos películas más de Linklater: Waking Life y Tape, ambas elogiadas por la crítica. En la animada vida de vigilia, compartió una sola escena con la ex co-estrella Delpy continuando las conversaciones que comenzaron antes de la salida del Sol. La cinta de drama en tiempo real, basada en una obra de Stephen Belber, tiene lugar enteramente en una sola habitación de motel con tres personajes interpretados por Hawke, Robert Sean Leonard y Uma Thurman. Hawke consideró a la cinta como su «primera actuación para adultos», Una actuación elogiada por Ebert por mostrar»dominio de la actuación tanto física como verbal».,

el siguiente papel de Hawke, y uno por el que recibió elogios sustanciales de la crítica, llegó en Training Day (2001). Hawke interpretó al policía novato Jake Hoyt, junto a Denzel Washington, como uno de un par de detectives de narcóticos del Departamento de Policía de Los Ángeles que pasan 24 horas en los barrios de pandillas del Sur de Los Ángeles. La película fue un éxito de taquilla, tomando 1 104 millones en todo el mundo, y obtuvo críticas generalmente favorables. Variety escribió que » Hawke agrega florituras luchadoras y astutas a su papel que le permiten mantenerse respetablemente bajo circunstancias formidables.,»Paul Clinton de CNN informó que la actuación de Hawke fue» totalmente creíble como un novato de ojos saltones que va mano a mano con una leyenda». El propio Hawke describió Training Day como su «mejor experiencia en Hollywood». Su actuación le valió el Screen Actors Guild y nominaciones a los premios de la Academia al Mejor Actor de reparto.

Hawke en el Festival Internacional de cine de Toronto de 2007

Hawke persiguió una serie de proyectos lejos de la actuación a lo largo de la década de 2000., Hizo su debut como director con Chelsea Walls (2002), un drama independiente sobre cinco artistas que viven en el famoso Chelsea Hotel en la ciudad de Nueva York. La película fue crítica y financieramente infructuosa. Una segunda novela, El Miércoles de ceniza de 2002, fue mejor recibida y llegó a la lista de Best Seller del New York Times. La historia de un soldado ausente sin permiso y su novia embarazada, la novela atrajo elogios de la crítica. The Guardian lo llamó » escrita aguda y conmovedoramente … hace una lectura intensa de una sola sesión». El New York Times señaló que en el libro Hawke mostraba » los dones innatos de un novelista …, un ojo agudo, una voz narrativa fluida y la imaginación para crear individuos complicados», pero era»más débil en los trucos narrativos que se pueden enseñar». En 2003, Hawke hizo una aparición en televisión, protagonizando la segunda temporada de la serie de televisión Alias, donde interpretó a un misterioso agente de la CIA.

en 2004, Hawke volvió al cine, protagonizando dos largometrajes, Taking Lives y Before Sunset. Tras su lanzamiento, Taking Lives recibió críticas ampliamente negativas, pero el rendimiento de Hawke fue favorecido por los críticos, con la Star Tribune señalando que «juega un personaje complejo de manera persuasiva»., Before Sunset, la secuela de Before Sunrise (1995) coescrita por Hawke, Linklater y Delpy, fue mucho más exitosa. The Hartford Courant escribió que los tres colaboradores «mantienen a Jesse y Celine iridiscentes y frescos, una de las parejas más encantadoras y conmovedoras de todas las películas románticas. Hawke la llamó una de sus películas favoritas, un «romance para realistas». Antes de Sunset fue nominado para un Premio de la Academia al Mejor Guion Adaptado, la primera nominación al Oscar De guionista de Hawke.,

Hawke protagonizó el thriller de acción de 2005 Assault on Precinct 13, un remake suelto de la película de John Carpenter de 1976 del mismo título, con una trama actualizada. La película recibió críticas ambivalentes; algunos críticos elogiaron la sensación oscura de la película, mientras que otros la compararon desfavorablemente con la original de John Carpenter. Hawke también apareció ese año en el thriller de crimen político Lord of War, interpretando a un agente de Interpol persiguiendo a un traficante de armas interpretado por Nicolas Cage., En 2006, Hawke fue elegido para un papel secundario en Fast Food Nation, dirigido por Richard Linklater basado en el libro más vendido de Eric Schlosser en 2001. Ese mismo año, Hawke dirigió su segundo largometraje, The Hottest State, basado en su novela homónima de 1996. La película fue estrenada en agosto de 2007 con una recepción tibia.

en 2007, Hawke protagonizó junto a Philip Seymour Hoffman, Marisa Tomei y Albert Finney en el drama criminal Before the Devil Knows you’re Dead. El trabajo final de Sidney Lumet, la película recibió elogios de la crítica., USA Today lo llamó «altamente entretenido», describiendo las actuaciones de Hawke y Hoffman como excelentes. Peter Travers de Rolling Stone elogió la actuación de Hawke, señalando que»cava profundo para crear una representación inquietante de la pérdida». Al año siguiente, Hawke protagonizó con Mark Ruffalo en el drama criminal What Doesn’t Kill You. A pesar de la recepción favorable, la película no se dio un estreno adecuado debido a la quiebra de su distribuidor., En 2009, Hawke apareció en dos largometrajes: Nueva York, I Love You, una película romántica que comprende 12 cortometrajes, y Staten Island, un drama criminal co-protagonizada por Vincent D’Onofrio y Seymour Cassel.

2010s: Before Midnight, Boyhood, First ReformedEdit

En 2010, Hawke protagonizó como un hematólogo vampiro en la película de terror de ciencia ficción Daybreakers. Filmada en Australia con los hermanos Spierig, la película recibió críticas razonables y ganó us 5 51 millones en todo el mundo. Su siguiente papel fue en Brooklyn Finest de Antoine Fuqua como un oficial de narcóticos corrupto., La película se estrenó en marzo con una recepción mediocre, sin embargo, su actuación fue bien recibida, con el New York Daily News concluyendo, «Hawke—continuando una evolución hacia una actuación más fuerte e intensa de lo que nadie podría haber predicho de él hace 20 años—impulsa la película. En la adaptación televisiva de 2011 de Moby-Dick de Herman Melville, Hawke interpretó el papel de Starbuck, el primer oficial del capitán Ahab de William Hurt. Luego actuó junto a Kristin Scott Thomas en la obra de Paweł Pawlikowski The Woman in the Fifth, un «rompecabezas exuberante» sobre un novelista estadounidense que lucha por reconstruir su vida en París.,

en 2012, Hawke entró en el género de terror por primera vez, interpretando a un verdadero escritor de crímenes en siniestro de Scott Derrickson, que recaudó US 8 87 millones en la taquilla mundial, la película fue la primera de una serie de películas altamente rentables para Hawke después del inicio de la nueva década., En la semana anterior a la apertura de Sinister en Estados Unidos, Hawke explicó que anteriormente estaba apagado por el horror porque la buena actuación no siempre es necesaria para el éxito; sin embargo, el productor de Sinister, Jason Blum, que anteriormente dirigía una compañía de teatro con Hawke, hizo la oferta al actor basada en el personaje y el director.

Cuando era más joven, dirigía una compañía de teatro con este tipo, Jason Blum. Le encantaban las películas de terror y creó su propio subgénero con «Paranormal Activity».,»Y siguió tratando de hablarme sobre cómo debería amar todo este género. Y le dije: nunca he tenido un guion con un gran personaje y un verdadero cineasta unido a él que me interesara. Así que me metió en esto.

Hawke en el estreno de Antes de la Medianoche en Berlín, Alemania, en febrero de 2013

Durante el año 2013, Hawke protagonizó tres películas de diferentes géneros. Antes de medianoche, la tercera entrega de la serie Before, reunió a Hawke con Delpy y Linklater., Al igual que sus predecesoras, la película obtuvo un grado considerable de aclamación de la crítica; Variety escribió que «uno de los grandes romances cinematográficos de la era moderna logra su expresión más rica y completa antes de la medianoche», y llamó a la escena en la habitación del hotel «una para el manual de actores. La película le valió a los co-escritores Hawke, Linklater y Delpy otra nominación al Premio de la Academia, por Mejor Guion Adaptado.

Hawke luego protagonizó el thriller de terror The Purge, sobre un futuro estadounidense donde el crimen es legal por una noche del año., A pesar de las críticas mixtas, la película encabezó la taquilla del fin de semana con un debut de US 3 34 millones, la mayor apertura de la carrera de Hawke. La tercera película de Hawke de 2013 fue el thriller de acción Getaway, que fue crítica y comercialmente infructuosa.

el lanzamiento de Linklater’s Boyhood, una película rodada en el transcurso de 12 años, se produjo a mediados de 2014. Sigue la vida de un niño estadounidense de 6 a 18 años, con Hawke interpretando al padre del protagonista. La película se convirtió en la película mejor criticada de 2014, y fue nombrada «Mejor Película» del año por numerosas asociaciones de críticos., Hawke, dijo en una entrevista que la atención fue una sorpresa para él. Cuando se involucró por primera vez con el proyecto de Linklater, no se sentía como una «película adecuada», y era como un «experimento de cine radical de los años 60 o algo así». En la siguiente temporada de premios, la película fue nominada al Oscar a la mejor película, mientras que ganó El Globo de oro a la mejor película dramática y el premio BAFTA a la mejor película. También ganó varias nominaciones a los Premios Hawke, incluyendo la Academia, BAFTA, Globo de oro y premio SAG al Mejor Actor de reparto.,

Hawke trabajó con los hermanos Spierig de nuevo en el thriller de ciencia ficción Predestination, en el que Hawke interpreta a un agente de viaje en el tiempo en su asignación final. Tras su estreno en el Festival de cine SXSW de 2014, la película fue estrenada en Australia en agosto de 2014 y en los Estados Unidos en enero de 2015. La película recibió críticas muy positivas y fue nominada para el premio AACTA a la mejor película. Luego se reunió con su director de Gattaca Andrew Niccol para Good Kill., En esta película de guerra moderna, Hawke interpretó a un piloto de drones con una conciencia problemática, lo que llevó a The Hollywood Reporter a llamarlo su «mejor papel en la pantalla en años. También en 2014, Hawke apareció en la película Cymbeline que lo reunió con su co-estrella de Assault on Precinct 13 John Leguizamo.

en septiembre de 2014, el debut documental de Hawke, Seymour: An Introduction, proyectado en el Festival Internacional de cine de Toronto (TIFF), ganando el segundo finalista para el Premio People’s Choice de TIFF al Mejor Documental., Concebida después de una cena en la que tanto Hawke como Bernstein estuvieron presentes, la película es un perfil del músico clásico Seymour Bernstein, quien explicó que, a pesar de que normalmente es una persona muy privada, no pudo rechazar la solicitud de Hawke como director porque es «tan entrañable». Bernstein y Hawke desarrollaron una amistad a través del proceso de filmación, y el pianista clásico actuó para uno de los grupos de Teatro de Hawke. La película fue estrenada en marzo de 2015 con una cálida recepción; el crítico del Los Angeles Times la describió como «en movimiento silencioso, indefinidamente profundo».,

Hawke tuvo dos películas estrenadas en el TIFF de 2015, ambas obteniendo críticas favorables. En la película dramática de Robert Budreau Born To Be Blue, interpretó el papel del músico de jazz Chet Baker. La película está ambientada a finales de la década de 1960 y se centra en el regreso turbulento de la carrera del músico plagado de adicción a la heroína. Su interpretación de Baker fue bien recibida; Rolling Stone señaló que » todo lo que hace a Ethan Hawke un actor extraordinario – su energía, su empatía, su intrépido e irascible afán por explorar los recovecos más profundos de un personaje-está a la vista en Born To Be Blue., En la comedia romántica de Rebecca Miller Maggie’s Plan, Hawke interpretó a una antropóloga y aspirante a novelista junto a Greta Gerwig y Julianne Moore. Sus otras películas de ese año incluyeron el drama de la mayoría de edad diez mil santos y el thriller psicológico regresión frente a Emma Watson. En noviembre de 2015, Hawke publicó su tercera novela, reglas para un caballero, en forma de una carta de un padre a sus cuatro hijos sobre los valores morales en la vida.,

en 2016, Hawke protagonizó la película western De Ti West In A Valley of Violence, en la que interpretó a un vagabundo en busca de venganza en un pequeño pueblo controlado por su mariscal (John Travolta). Luego interpretó a dos personajes desagradables en una fila, primero como el padre abusivo de un joven jugador de béisbol talentoso en The Phenom, luego como el marido duro de Maud Lewis (interpretado por Sally Hawkins) en Maudie. Mientras que algunos críticos elogiaron sus giros inesperados, otros sintieron que Hawke era «miscast» como una figura cruel., Posteriormente se reunió con el director de Training Day Antoine Fuqua y el actor Denzel Washington para The Magnificent Seven (2016), un remake de la película western de 1960 del mismo nombre. El 7 de junio, su cuarto libro, Indeh: A Story of the Apache Wars, Una novela gráfica que escribió con el artista Greg Ruth, fue lanzado.,

en 2017, Hawke apareció en un cameo en la película de ciencia ficción Valerian And The City of A Thousand Planets de Luc Besson; y protagonizó la película dramática First Reformed de Paul Schrader, como un ex capellán militar torturado por la pérdida de su hijo que alentó a alistarse en las Fuerzas Armadas, y se centró en el inminente cambio climático cataclísmico. La película se estrenó en el Festival de cine de Venecia con una recepción positiva.

en 2018, Hawke estrenó dos películas en el Festival de cine de Sundance 2018., En Juliet, Naked, una comedia romántica adaptada de la novela del mismo nombre de Nick Hornby, apareció como un oscuro músico de rock cuyo álbum homónimo puso la trama en movimiento. Su tercer largometraje, Blaze, basado en la vida del poco conocido músico country Blaze Foley, fue seleccionado en la sección principal de competencia del festival. Además, Hawke protagonizó el thriller criminal de Budreau, Estocolmo, que se estrenó en el Festival de cine de Tribeca de 2018. Hawke estuvo en el drama occidental de 2019 The Kid, dirigido por Vincent D’Onofrio.,

2020s: Continuadoeditar

en 2019, Hawke y Jason Blum adaptaron el libro The Good Lord Bird en la película basada en el mismo nombre que se estrenó el 4 de octubre de 2020 en Showtime. Protagoniza como el abolicionista John Brown junto a Daveed Diggs, Ellar Coltrane, e incluye una aparición de Maya Hawke. En la película biográfica Tesla de 2020, interpreta al personaje principal, el inventor e ingeniero Nikola Tesla.

en 2021, Hawke fue elegido como el villano principal en la serie de transmisión de Disney+ Moon Knight, producida por Marvel Studios., También fue elegido para la última película de Robert Egger, the Northman junto a Nicole Kidman, Anya Taylor-Joy y Willem Dafoe. La película es una épica vikinga del siglo 10 que se está filmando en Irlanda hasta noviembre de 2020. Su tercera novela, a Bright Ray Of Darkness, se publicará en febrero de 2021.

El 28 de enero de 2021, Hawke fue anunciado como la más reciente adición a la característica de Blumhouse, el teléfono negro. Esto marca la novena colaboración de Hawke con Blumhouse.

stage careerEdit

Hawke ha descrito el teatro como su «primer amor», un lugar donde es «libre para ser más creativo»., Hawke hizo su debut en Broadway en 1992, interpretando al dramaturgo Konstantin Treplev en La Gaviota de Anton Chéjov en el Teatro Lyceum de Manhattan. Al año siguiente Hawke fue cofundador y director artístico de Malaparte, una compañía de Teatro de Manhattan, que sobrevivió hasta el año 2000. Fuera del escenario de Nueva York, Hawke hizo una aparición en una producción de 1995 de Sam Shepard’s Buried Child, dirigida por Gary Sinise en el Steppenwolf Theater en Chicago. En 1999, interpretó a Kilroy en la obra de Tennessee Williams Camino Real en el Williamstown Theater Festival en Massachusetts.,Hawke regresó a Broadway en la producción de 2003 de Jack O’Brien de Henry IV, interpretando a Henry Percy (Hotspur). New York magazine escribió: «Ethan Hawke’s Hotspur … es una creación convincente y ardiente. Ben Brantley del New York Times informó que la interpretación de Hawke de Hotspur podría ser «demasiado contemporánea para algunos gustos», pero permitió «una gran diversión para ver como humea y fulmina. En 2005, Hawke protagonizó el Renacimiento Off-Broadway de la comedia oscura de David Rabe Hurlyburly., El crítico del New York Times Brantley elogió la actuación de Hawke como el personaje central Eddie, informando que»capta con una precisión despiadada la sensación de una mente aguda volviéndose flácida». La actuación le valió a Hawke una nominación al Premio Lucille Lortel por Mejor Actor Principal.,

Hawke en 2008 en una proyección de What Doesn’t Kill You

de noviembre de 2006 a mayo de 2007, Hawke protagonizó como Mikhail Bakunin en la trilogía de Tom Stoppard the Coast of Utopia, una producción de ocho horas de duración en el Lincoln Center teatro en Nueva York . El Los Angeles Times elogió la opinión de Hawke sobre Bakunin, escribiendo: «Ethan Hawke entra y sale como Bakunin, un entusiasta extrañamente atractivo en su camino a convertirse en un famoso anarquista., La actuación le valió a Hawke su primera nominación al Premio Tony al mejor Actor destacado en una obra. En noviembre de 2007, dirigió Things We Want, una obra en dos actos de Jonathan Marc Sherman, para la compañía Off-Broadway The New Group. La obra tiene cuatro personajes interpretados por Paul Dano, Peter Dinklage, Josh Hamilton y Zoe Kazan. La revista New York magazine elogió la «dirección discreta» de Hawke, particularmente su capacidad de «alejar a un elenco talentoso de la histrionicidad».

al año siguiente Hawke recibió el premio Michael Mendelson por su compromiso excepcional con el Teatro., En su discurso de aceptación Hawke dijo: «no se por qué me están honrando. Creo que la verdadera razón por la que me están honrando es para ayudar a recaudar dinero para la compañía de teatro. Cuando la economía es golpeada duramente, una de las primeras cosas que hay que hacer es dar a la gente, y la última en esa lista de cosas a las que la gente da es a las artes porque sienten que no es esencial. Supongo que estoy aquí para recordarle a la gente que las artes son esenciales para nuestra salud mental como país.,»

en 2009, Hawke apareció en dos obras de teatro bajo el director británico Sam Mendes: como Trofimov en el Huerto De Los Cerezos de Chéjov y como Autólicus en el cuento de Invierno de Shakespeare. Las dos producciones, lanzadas en Nueva York como parte de The Bridge Project, realizaron una gira de ocho meses por seis países. The Cherry Orchard ganó una crítica mixta del New York Daily News, que escribió » Ethan Hawke … encaja con la imagen del estudiante «sarnoso» Trofimov, pero uno desearía que no hablara con una rana perenne en su garganta., La actuación de Hawke en The Winter’s Tale fue mejor recibida, lo que le valió una nominación al Drama Desk Award por Mejor Actor destacado en una obra.

En enero de 2010, Hawke dirigió su segunda obra, A Lie of the Mind, de Sam Shepard en el escenario de Nueva York. Fue la primera gran reposición Off-Broadway de la obra desde su estreno en 1985. Hawke dijo que se sentía atraído por la interpretación de la obra sobre «la naturaleza de la realidad», y su»extraña yuxtaposición de humor y misticismo»., En su reseña para The New York Times, Ben Brantley señaló la «aterradora y espléndida claridad» de la producción, y elogió a Hawke por obtener una actuación que «los conocedores de la actuación de precisión saborearán en los próximos años». Entertainment Weekly comentó que aunque a Lie of the Mind «se tambalea un poco en sus últimas etapas», el Renacimiento» cordial «de Hawke logró»resucitar la inquietud fascinante del original». La producción obtuvo cinco nominaciones a los Premios Lucille Lortel, incluyendo a outstanding Revival, y le valió a Hawke una nominación al Drama Desk Award por Mejor Director de una obra.,

Hawke protagonizó el estreno Off-Broadway de una nueva obra de Teatro, Tommy Nohilly’s Blood from a Stone, de diciembre de 2010 a febrero de 2011. La obra no fue un éxito de crítica, pero la interpretación de Hawke del personaje central Travis obtuvo comentarios positivos; el New York Times dijo que era «notablemente bueno en la comunicación de la sensibilidad enterrada debajo de la chapa de resignación cautelosa de Travis. Un colaborador del New York Post señaló que fue la «mejor actuación de Hawke en años». Hawke ganó un Premio Obie por su papel en Blood from a Stone., Al año siguiente Hawke jugó el papel principal en Ivanov de Chéjov en la Compañía de Teatro Clásico. A principios de 2013, protagonizó y dirigió una nueva obra de teatro Clive, inspirada en Baal de Bertolt Brecht y escrita por Jonathan Marc Sherman. Más tarde ese año interpretó el papel principal en una producción de Broadway de Macbeth en el Lincoln Center Theater, pero su actuación no logró ganar a los críticos, con el New York Post calificándolo de «decepcionante» por mostrar moderación prematura en una producción llamativa.,

en 2019, Hawke regresó a Broadway en el renacimiento de True West de Sam Shepard, co-protagonizada por Paul Dano. El espectáculo fue recibido con aclamación de la crítica. Recibió la selección del crítico del New York Times. Las vistas previas del programa comenzaron el 27 de diciembre de 2018 y se inauguraron oficialmente el 24 de enero de 2019, cerrando el 17 de marzo de 2019.

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