inicio de la carreraEditar
en 1977, a la edad de 23 años, Groening se mudó a Los Ángeles para convertirse en escritor. Pasó por lo que describió como «una serie de trabajos malos», que incluye ser un extra en la película para televisión When Every Day Was the Fourth of July, ocupar mesas, lavar platos en un hogar de ancianos, ser oficinista en la Tienda de discos Hollywood Licorice Pizza, paisajismo en una planta de tratamiento de aguas residuales,y conductor y escritura fantasma para un director,
Life in HellEditar
Groening descreveu a vida em Los Angeles para seus amigos na forma da revista em quadrinhos autopublicada Life in Hell, que foi vagamente inspirada no capítulo «How to Go to Hell» do livro de Walter Kaufmann, Critique of Religion and Philosophy. Groening distribuiu a revista em quadrinhos na livraria da Licorice Pizza, loja de discos em que trabalhava. Ele fez sua primeira venda profissional de desenho animado para a revista de vanguarda Wet em 1978., La tira, titulada «palabras prohibidas», apareció en la edición de septiembre/octubre de ese año.
Groening había conseguido empleo en Los Angeles Reader, un periódico alternativo recién formado que distribuía periódicos, composición, edición y servicio telefónico. Mostró sus dibujos al editor, James Vowell, quien quedó impresionado y finalmente le dio un lugar en el periódico. Life in Hell hizo su debut oficial como cómic en Reader el 25 de abril de 1980. Vowell también le dio a Groening su propia columna musical semanal, «Sound Mix», en 1982., Sin embargo, la columna rara vez se trataría realmente de música, ya que solía escribir sobre sus «diversos entusiasmos, obsesiones, irritaciones y problemas». En un esfuerzo por agregar más música a la columna, «acaba de inventar cosas», inventando y revisando bandas ficticias y discos inexistentes. En la columna de la semana siguiente, confesaría haber fabricado todo en la columna anterior y juraría que todo en la nueva columna era cierto. Finalmente, finalmente se le pidió que renunciara a la columna «música»., Entre los fanáticos de la columna estaba Harry Shearer, quien más tarde se convertiría en una voz en Los Simpson.
Life in Hell se hizo popular casi de inmediato. En noviembre de 1984, Deborah Caplan, entonces novia de Groening y compañero de trabajo en Reader, se ofreció a publicar «Love is Hell», una serie de tiras de Life in Hell con tema de relación, en forma de libro. Lanzado un mes después, el libro fue un éxito subterráneo, vendiendo 22, 000 copias en sus dos primeras ediciones. Work is Hell pronto seguido, también publicado por Caplan., Logo depois, Caplan e Groening saíram e montaram a Life in Hell Co., que lidava com o merchandising da Life in Hell. Groening também fundou o Acme Features Syndicate, que inicialmente distribuiu Life in Hell, bem como trabalhos de Lynda Barry e John Callahan, mas acabaria por distribuir apenas Life in Hell. No final de sua execução, Life in Hell foi publicado em 250 jornais semanais e foi antologizado em uma série de livros, incluindo School is Hell, Childhood is Hell, The Big Book of Hell e The Huge Book of Hell., Aunque Groening dijo anteriormente: «nunca renunciaré a los cómics. Es mi base», la tira del 16 de junio de 2012 marcó la conclusión de Life in Hell. Después de que Groening terminó la tira, Center for Cartoon Studies encargó un póster que se presentó a Groening en honor a su trabajo. El póster contenía caricaturas de tributo de 22 amigos dibujantes de Groening que fueron influenciados por Life in Hell.,
los SimpsonsEditar
Creacióneditar
Life in Hell llamó la atención del escritor-productor de Hollywood y fundador de Gracie Films, James L. Brooks, quien vio la tira por su colega productora Polly Platt. En 1985, Brooks contactó a Groening con la propuesta de trabajar con animación en un proyecto futuro indefinido, que eventualmente desarrollaría una serie de sketches animados, llamados «bumpers», para el programa de variedades de Fox, The Tracey Ullman Show., Originalmente, Brooks quería que Groening adaptara sus personajes de Life in Hell a la serie. Groening temía que tuviera que renunciar a sus derechos de propiedad, y que el espectáculo fracasara y llevara sus cómics con él. Groening concibió la idea para Los Simpson en el vestíbulo de la oficina de James L. Brooks y rápidamente esbozó su versión de una familia disfuncional: Homero, el padre obeso; Marge, la madre delgada; Bart, el hijo mayor malcriado; Lisa, la hija inteligente del medio; y Maggie, la bebé., Groening le dio a los personajes Simpson el famoso nombre de miembros de su propia familia: sus padres, Homer y Marge (Margaret O Marjorie en su totalidad), y sus hermanas menores, Lisa y Margaret (Maggie). Alegando que era demasiado obvio nombrar a un personaje con su propio nombre, eligió el nombre «Bart», un anagrama de mocoso. Sin embargo, enfatiza que, además de algunas rivalidades entre hermanos, su familia no se parece en nada a Los Simpson., Groening también tiene un hermano y una hermana mayores, Mark y Patty, y en una entrevista de 1995, Groening reveló que Mark «es la verdadera inspiración para Bart».
Maggie Groening co-escribió algunos libros de Los Simpson con su homónimo de dibujos animados.
The Tracey Ullman ShowEditar
la familia estaba groseramente dibujada, porque Groening había sometido los bocetos básicos a los animadores, suponiendo que los limpiarían; en cambio, simplemente trazaron sus dibujos. Toda la familia Simpson fue diseñada para que fueran reconocibles en silueta., Cuando Groening originalmente dibujó a Homero, puso sus propias iniciales en la línea del cabello y en la oreja del personaje: la línea del cabello parecía una ‘M’, y la oreja derecha parecía una ‘G’. Groening decidió que esto sería muy molesto y rediseñó la oreja para que se viera normal. Todavía llama la atención como una ‘G’ cuando hace dibujos de Homer para los fanáticos. El distinguido peinado colmena de Marge se inspiró en la novia de Frankenstein y el estilo que llevaba Margaret Groening durante la década de 1960, aunque su cabello nunca era azul., El diseño original de Bart, que apareció en los primeros pantalones cortos, tenía el pelo más puntiagudo y las puntas eran de diferentes longitudes. El número se limitó posteriormente a nueve puntas, todas del mismo tamaño. En ese momento, Groening dibujaba principalmente en negro y «sin pensar que terminaría siendo dibujado en color» le dio puntas que parecen ser una extensión de su cabeza. Las características físicas de Lisa generalmente no se usan en otros personajes; por ejemplo, en temporadas posteriores, ningún personaje que no sea Maggie comparte su línea del cabello., Mientras dibujaba Lisa, Groening «no se molestó en pensar en los estilos de cabello de las niñas». Al diseñar Lisa y Maggie, «simplemente les dio este tipo de cabello con punta de estrella de mar, sin pensar que eventualmente se dibujarían en color». Groening hizo guión gráfico y guión de cada corto (ahora conocido como cortos de The Simpsons), que luego fueron animados por un equipo que incluía a David Silverman y Wes Archer, quienes más tarde se convertirían en directores de la serie.
Los cortos de Los Simpson aparecieron por primera vez en The Tracey Ullman Show el 19 de abril de 1987., Otro miembro de la familia, El Abuelo Simpson, fue presentado en los pantalones cortos posteriores. Años más tarde, durante las primeras temporadas de Los Simpson, cuando llegó el momento de darle un primer nombre al abuelo, Groening dice que se negó a bautizarlo en honor a su propio abuelo, Abraham Groening, dejando a otros escritores la elección del nombre. Por coincidencia, eligieron «Abraham», sin saber que era el nombre del abuelo de Groening.
Media horaEditar
aunque The Tracey Ullman Show no fue un gran éxito, la popularidad de los cortos condujo a un spin-off de media hora en 1989., Un equipo de productores adaptó Los Simpson en una serie de media hora para Fox Broadcasting Company. El equipo incluyó lo que ahora es la casa de animación Klasky Csupo. James L. Brooks negoció una cláusula en el contrato con la Red Fox que impedía a Fox interferir con el contenido del programa. Groening dijo que su objetivo al crear el programa era ofrecer al público una alternativa a lo que llamó «la basura convencional» que estaban viendo. La serie de media hora debutó el 17 de diciembre de 1989 con «Simpsons Roasting on an Open Fire», un especial de Navidad., «Some Enchanted Evening» fue el primer episodio completo producido, pero no se transmitió hasta mayo de 1990, como el último episodio de la primera temporada, debido a problemas de animación.
la serie se convirtió rápidamente en un fenómeno mundial, para sorpresa de muchos. Groening dijo: «nadie pensó que los Simpson sería un gran éxito. Sorprendió a todos». Los Simpson fue co-desarrollado por Groening, Brooks y Sam Simon, un escritor-productor con el que Brooks había trabajado en proyectos anteriores., Groening y Simon, sin embargo, no se llevaban bien y a menudo estaban en conflicto con el espectáculo; Groening una vez describió su relación como «muy polémica». Simon finalmente dejó el espectáculo en 1993 debido a las diferencias creativas.
al igual que los principales miembros de la familia, varios personajes de la serie tienen nombres que se inspiraron en personas, ubicaciones o películas. El nombre» Wiggum » para el jefe de policía, jefe Wiggum, es el apellido de soltera de la madre de Groening., Los nombres de algunos otros personajes fueron tomados de nombres de calles principales en la ciudad natal de Groening, Portland, Oregon, incluidos Flanders, Lovejoy, Powell, Quimby y Kearney. A pesar de la creencia común de los fanáticos de que Sideshow Bob Terwilliger fue nombrado después de SW Terwilliger Boulevard en Portland, fue nombrado después del personaje Dr. Terwilliker de la película The 5,000 Fingers of Dr. T.
aunque Groening lanzó una serie de spin-offs de Los Simpson, estos intentos no tuvieron éxito., En 1994, Groening y otros productores de Simpsons presentaron un spin-off de acción en vivo sobre Krusty el payaso (con Dan Castellaneta en el papel principal), pero no tuvieron éxito en sacarlo del suelo. Groening también presentó «Young Homer» y un spin-off en los ciudadanos no Simpsons de Springfield.
en 1995, Groening tuvo un gran desacuerdo con Brooks y otros productores de Los Simpson sobre «a Star Is Burns», un episodio cruzado con The Critic, un programa animado también producido por Brooks y compuesto por muchos ex miembros del equipo de Los Simpson., Groening afirmó que temía que los espectadores «vieran esto como nada más que un patético intento de anunciar The Critic a expensas de The Simpsons», y estaba preocupado por la posible implicación de que había creado o producido The Critic. Solicitó que su nombre fuera tomado del episodio.
Groening se le atribuye escribir o co-escribir los episodios «Some Enchanted Evening», «The Telltale Head», «Colonel Homer» y «22 Short Films About Springfield», así como The Simpsons Movie, lanzado en 2007., Tuvo varias apariciones en el programa, con una charla en el Episodio «My Big Fat Geek Wedding». Actualmente actúa en Os Simpsons como productor ejecutivo y consultor creativo.
FuturamaEditar
David X. Cohen y Groening en el panel Futurama de Comic-Con 2009
después de pasar algunos años investigando ciencia ficción, Groening se unió al escritor / productor de Los Simpson, David X. Cohen (conocido como David S., Cohen en ese momento) en 1997 y desarrolló Futurama, una serie animada sobre la vida en el año 3000. Cuando lanzaron la serie para Fox en abril de 1998, Groening y Cohen ya habían compuesto muchos personajes e historias; Groening afirmó que habían «exagerado» en sus discusiones. Groening describió el intento de poner el programa en el aire como «de lejos la peor experiencia de la vida adulta». El programa debutó el 28 de marzo de 1999.
después de cuatro años en el aire, el espectáculo fue cancelado por Fox., Sin embargo, en una situación similar a la de Family Guy, las fuertes ventas de DVD y las revisiones muy estables en Adult Swim han traído a Futurama a la vida. Cuando Comedy Central comenzó a negociar los derechos de las repeticiones de Futurama, Fox sugirió que existía la posibilidad de crear nuevos episodios también. Cuando Comedy Central se comprometió con dieciséis nuevos episodios, se decidió que se producirían cuatro películas directamente para DVD – Bender’s Big Score (2007), the Beast with a Billion Backs (2008), Bender’s Game (2008) e Into The Wild Green Yonder (2009).,
como ningún nuevo proyecto Futurama estaba en producción, la película Into The Wild Green Yonder fue diseñada para ser el final de la serie Futurama. Sin embargo, Groening expresó su deseo de continuar la franquicia de Futurama de alguna manera, incluso como una película teatral. En una entrevista con CNN, Groening dijo que » tenemos una gran relación con Comedy Central y nos encantaría hacer más episodios para ellos, pero no lo sé … Estamos discutiendo y hay algo de entusiasmo, pero no puedo decir si soy solo yo». Comedy Central encargó 26 nuevos episodios y comenzó a mostrarlos en 2010., El espectáculo continuó en 2013, antes de que Comedy Central anunciara en abril de 2013 que no lo renovaría más allá de su séptima temporada. El episodio final se emitió el 4 de septiembre de 2013.
DisenchantmentEditar
El 15 de enero de 2016, se anunció que Groening estaba en conversaciones con Netflix para desarrollar una nueva serie animada. El 25 de julio de 2017, La serie Disenchantment fue encargada por Netflix., Os primeiros dez episódios estrearam no serviço de streaming em agosto de 2018, com os dez episódios restantes do pedido inicial programados para ir ao ar em setembro de 2019. A Netflix renovou a série por vinte episódios adicionais, que devem estrear em lotes de dez episódios em 2020 e 2021.
Groening descreveu a série orientada para a fantasia como originada em um caderno cheio de «criaturas fantásticas que não poderíamos fazer em Os Simpsons». O elenco do show inclui Abbi Jacobson, Eric Andre e Nat Faxon.,
otras actividadeseditar
en 1988 trabajó en una campaña publicitaria para Apple que contrató a Groening para hacer las ilustraciones para una campaña publicitaria de las computadoras Macintosh, que estaba dirigida a estudiantes universitarios. Groening creó un póster titulado «Life in Hell» para la marca. El servicio se realizó a cambio de una impresora de la marca LaserWriter.,
Em 1994, Groening formou a Bongo Comics (em homenagem ao personagem Bongo from Life in Hell) com Steve Vance, Cindy Vance e Bill Morrison, que publica histórias em quadrinhos baseadas em Os Simpsons e Futurama (incluindo Futurama Simpsons Infinitely Secret Crossover Crisis, um crossover entre os dois), bem como alguns títulos originais. De acordo com Groening, o objetivo com a Bongo é » trazer humor para o mercado de quadrinhos bastante sombrio»., También formó Zongo Comics en 1995, una marca de Bongo que publicó cómics para lectores más maduros, que incluía tres ediciones de Fleener de Mary Fleener y siete ediciones de los cómics Jimbo de su amigo cercano Gary Panter.
Groening es conocido por su gusto musical ecléctico. Su banda favorita es Frank Zappa y The Mothers of Invention y su álbum favorito es Trout Mask Replica, de Captain Beefheart (que fue producido por Zappa). Editó como invitado el Best Music Writing 2003 de Da Capo Press y fue curador de un festival de música All Tomorrow’s Parties en 2003., Ele ilustru a capa do álbum póstumo de Frank Zappa Frank Zappa Plays The Music of Frank Zappa: a Memorial Tribute (1996). Em maio de 2010, ele foi curador de outra edição de All Tomorrow’s Parties em Minehead, Inglaterra. Ele também toca bateria na banda de rock and roll The Rock Bottom Remanders (embora está listado como o tocador de campana), cuyos otros miembros incluyen Dave Barry, Ridley Pearson, Scott Turow, Amy Tan, James McBride, Mitch Albom, Roy Blount Jr., Stephen King, Kathi Kamen Goldmark, Sam Barry e Greg Iles., Em julho de 2013, Groening foi coautor de Hard Listening (2013) com o resto do Rock Bottom Remanders (publicado por Coliloquy, LLC).
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