MuddyWater (Español)

nació el 4 de abril de 1913 Issaquena County Mississippi
murió el 30 de abril de 1983 Westmont Illinois
apodos Muddy Waters
McKinley Morganfield nació en Mississippi pero ahí es donde se complica. Según McKinley a través de entrevistas, nació en 1915. Pero la mayoría de las investigaciones apuntan al 4 de abril de 1913 en Jugs Corner Mississippi en el Condado de Issaquena como el lugar y la fecha de nacimiento de McKinley Morganfield. Morganfield nació de Berta Grant en algún momento durante su adolescencia. El padre Ollie Morganfield nunca se casó., Como a menudo sucedió con los embarazos adolescentes fuera del matrimonio durante esta época, correspondía a un abuelo criar al niño. En este caso ese abuelo era Della Grant, la madre de Berta.Yo era la que le dio a Morganfield su apodo porque el chico siempre estaba jugando en el cercano Deer Creek. Della llamó al niño agua fangosa – la s al final se añadió más tarde. Ollie Morganfield nunca se casó con Berta y Berta murió poco después del nacimiento de McKinley. Su padre era animador en fiestas rurales locales tocando una guitarra o rascando una tabla de lavar., El propio Muddy Waters comenzó con una vieja lata de queroseno como un tambor, un acordeón y un arpa judía. Pero finalmente encontró su destino construyendo su primera guitarra con una caja y unos palos. A los trece años había dominado la armónica que había estado tocando desde que tenía 7 años. Pero fue la música de la región la que lo alcanzó y finalmente lo impulsó fuera del Sur.una de las primeras y más importantes influencias de Muddy fue Son House, quien tocó la guitarra bottleneck slide., Otras primeras influencias regionales incluyeron artistas con grandes nombres como Blind Lemon Jefferson, Texas Alexander, Barbeque Bob y el gran blues Charlie Patton. Pero fue Son House lo que realmente se embarró en su camino:
» estuve allí todas las noches, cerca de él. No podías sacarme de esa esquina, escuchándolo. Vi los dedos de ese hombre y me pareció que era tan bueno que era ilimitado. a los 17 años Muddy vendió el último caballo de la familia por 1 15.00 y le dio la mitad del dinero a su Della Grant. De su mitad tomó 2 2.50 para comprar su primera guitarra adecuada – una segunda mano Stella., En la primera noche tocó he made .50 centavos jugando en un an toda la noche. Pero no pasó mucho tiempo antes de que hubiera ahorrado lo suficiente para comprar una guitarra a través del catálogo de Sears y Roebuck. La ocupación principal de Muddy Waters en ese momento era recoger algodón, lo que le valió .50 centavos al día también, pero también complementó eso con atrapar pieles y contrabandear whisky. Pronto Muddy estaba trabajando para sí mismo proporcionando la música y el whisky para sus propios shindigs sin ningún intermediario para tomar la mayor parte de la puerta., cuando cotton no estaba en temporada, Muddy saltó a los rieles para tocar alrededor de la región con notables de blues como Robert Nighthawk, Sonny Boy Williamson y Big Joe Williams. Este período de la vida de Muddy es lo que comúnmente se conoce como pagar las cuotas. Con poco dinero proveniente de cualquier esfuerzo, Muddy se había ramificado y estaba comenzando a construir una red de músicos de ideas afines con los que podía tocar, muchos de los cuales tendrían diversos grados de fama por derecho propio. Pero el cambio cambiaría de nuevo su enfoque y dirección.en noviembre de 1932 Muddy se casó con Mabel Berry.,Con Robert Nighthawk tocando la guitarra en la boda, la fiesta se volvió tan salvaje que el piso se derrumbó. Esto también podría ser una metáfora de la vida matrimonial de Muddy. No era del tipo de marido que se quedaba en casa. y así sus tacones de bota se preguntaban de nuevo. Mabel dejó Muddy cuando su primer hijo nació de otra mujer, Leola España que tenía 16 años en ese momento. Los dos nunca se casaron, pero Muddy tomó una segunda esposa justo antes de mudarse a Chicago por primera vez. El nombre de la chica era Sallie Anne. Pero pronto la tracción de la carretera estaba de nuevo trabajando en aguas fangosas.,ir a Chicago era un negocio arriesgado y Muddy era reacio a dejar a su abuela Della que lo había criado. Hasta este punto había sido un vagabundo local, pero nunca demasiado lejos de casa. Chicago tenía la perspectiva de llegar a un público mucho más amplio, pero el riesgo y la competencia también era mucho mayor sin una red de apoyo a la que recurrir. Cuando Robert Nighthawk sugirió por primera vez que fueran a Chicago Muddy pensó que estaba bromeando, diciendo que en un momento la idea de ir allí era como …,»going out of the world», Pero cuando Robert Nighthawk se fue y terminó con un disco en bastante poco tiempo fue más difícil para Muddy resistirse a la llamada.el primer intento de Muddy de mudarse a Chicago llegó en 1940 cuando jugó con Silas Green. Sin embargo, no se quedó en la escena musical local y regresó a Mississippi un año después. En el ínterin, Alan Lomax llegó a Stovall, Mississippi para grabar Muddy Waters en nombre de la Biblioteca del Congreso. Lomax estaba documentando la música estadounidense, particularmente en áreas rurales que no veían la luz de la industria de la grabación de estudio., las sesiones de Muddy Waters fueron más tarde lanzadas al público junto con una segunda sesión de grabación que Lomax hizo en 1942 como «Down on Stovall’s Plantation» & más tarde fueron relanzadas como «Muddy Waters: The Complete Plantation Recordings» en CD.en 1943 Muddy Waters se trasladó de nuevo a Chicago. Allí esperaba finalmente convertirse en un músico profesional a tiempo completo. Vivió brevemente con un familiar mientras trabajaba en una fábrica y conducía un camión de día y jugaba de noche., Uno de los principales hombres de blues del día, Big Bill Broonzy, ayudó a Muddy a irrumpir en la increíblemente competitiva escena del blues en Chicago al tenerlo como telonero de su propia banda. Uno de los momentos más fatídicos tanto en el blues como en la carrera de Muddy llegó cuando el tío materno de Muddy, Joe Grant, le dio a Muddy una guitarra eléctrica para que pudiera ser escuchado sobre el ruido de las habitaciones abarrotadas. Esta fue la génesis del sonido blues de Chicago.
Una palabra rápida sobre el Blues…, Las raíces del Blues se pueden remontar a varias formas diferentes de música acústica rural y la relación simbiótica con el Gospel o como se conocía en el momento de la música de la Iglesia. dado que los instrumentos no siempre estaban comúnmente disponibles, gran parte del desarrollo tuvo lugar en el ámbito vocal. los instrumentos disponibles eran a menudo viejos y golpeados o hechos en casa. Con la llegada de los instrumentos eléctricos el carácter de la música cambió. El sonido Chicago Blues es lo que le pasó a delta blues cuando se electrificó., No solo cambió el volumen, sino que el tratamiento tonal y las opciones se convirtieron en un nuevo patio de recreo para un grupo de músicos pioneros que estaban ansiosos por aprovechar la nueva tecnología.pronto el recién electrificado Muddy waters estaba recibiendo oportunidades para trabajar en el estudio, grabando para Mayo Williams en Columbia Records en 1946. Más tarde ese año Muddy firmó con Aristocrat Records que se convertiría en el famoso sello de Blues Chess Records que fue tan importante para el músico negro a mediados del siglo 20. Finalmente Muddy Waters tuvo su primer éxito real con su canción característica Rollin ‘ Stone., La canción fue la inspiración para el nombre de una banda británica que algunos de ustedes pueden haber oído hablar… Sí, son los Rolling Stones.ahora Muddy Waters estaba en el umbral de su propio éxito. Pero al principio Chess Records quería que Muddy actuara con su propia elección de músicos seleccionados a mano en lugar de su propia banda. Estos músicos incluyeron a Earnest » Big » Crawford en el bajo,» Baby Face » Leroy Foster en la batería y Little Johnny Jones en el piano. Eventualmente, en su sabiduría, Chess records se apartó del camino., en septiembre de 1953 Muddy había reunido uno de los grupos más impresionantes de músicos de Blues en cualquier lugar. este grupo incluía a Little Walter Jacobs en armónica, Jimmy Rogers en guitarra, Elga Edmonds (también conocido como Elgin Evans) en batería y Otis Spann en piano. Esta banda produciría algunas de las canciones de blues más conocidas de la historia, algunas con el gran Willie Dixon. Canciones como» Hoochie Coochie Man»,» I Just Want to Make Love to You «y» i’m Ready » no solo ayudaron a definir el sonido del Blues de Chicago, sino que también se convirtieron en éxitos para múltiples artistas.,a medida que la popularidad de Muddy comenzó a elevarse, desarrolló una buena rivalidad con Howlin’ Wolf, quien también disfrutó de una gran parte del mercado del blues junto con el ex arpa de blues Little Walter Jacobs. Los dos hombres de blues hicieron un par de sesiones en el estudio que mostraron sus bulliciosas personae mientras intercambiaban púas de un lado a otro mientras tocaban algunas de sus canciones más famosas. Pero con el éxito llegaron las carreras en solitario de otros miembros de la banda en la tradición de la industria de la música de tiempo – aprender formar la banda (o líder de la banda en muchos casos) y luego ponerse en marcha por su cuenta., al mismo tiempo Muddy Waters anotó un par de éxitos de crossover en el Rock & Roll market con «Mannish Boy» & Sugar Sweet. En este momento Muddy Waters estaba atrayendo la atención de un público internacional, en particular algunos músicos prometedores en Gran Bretaña
el primer paso en la Invasión Británica de la década de 1960 no fue en los años 60 en absoluto. Fue en 1958 cuando Muddy trajo su sonido de blues eléctrico a una audiencia londinense que anteriormente solo había experimentado los Blues acústicos delta Sonny Terry, Big Bill Broonzy y Brownie McGhee., El impacto en artistas como los Rolling Stones, los Beatles y otras famosas bandas de Invasión Británica no puede ser subestimado. Pero la gran ironía de este período Es que durante una década el propio sello de Muddy Waters chess Records lo puso en un segundo plano. Mientras seguía grabando para el ajedrez, no era la estrella en sus ojos que había sido a principios y mediados de los años cincuenta. pero Muddy Waters siguió manteniéndose., En 1968 lanzó Electric Mud con The Rotary Connection, una banda psicodélica formada en Chicago alrededor de 1966 a instancias del fundador de Marshal Chess son of Chess records, Leonard Chess. La idea era ayudar a revivir la carrera de Muddy explorando una fusión entre la nueva música psicodélica que estaba emergiendo y el Blues eléctrico de Chicago. El álbum hizo dos 127 en las listas., Pero la prueba del tiempo ha elegido el otro proyecto de finales de los 60 como el más recordado de este período, los álbumes gemelos rollicking the «Super Blues» & «the Super Super Blues Band» que reunió a Muddy con Little Walter y Howlin’ Wolf. Ambos proyectos tuvieron su impacto. El álbum Electric Mud trajo más influencias de blues al movimiento psicodélico, mientras que el par de álbumes Super blues se convirtieron en favoritos de culto para muchos fanáticos del blues durante años. Slowly Muddy Waters estaba recuperando y mejorando su posición como uno de los pilares de la Comunidad del Blues., A finales de los sesenta hubo de hecho un renacimiento del blues y Muddy Waters fue una de las fuerzas impulsoras detrás de él junto con Howlin’ Wolf y Willy Dixon. Así que ahora era el momento en el final de la era de la Invasión Británica para volver a Londres. Muddy Water grabó las sesiones de Muddy Waters en Londres con Rory Gallagher, Steve Winwood (Blind Faith Traffic), Rick Grech (Blind Faith) y Mitch Mitchell(Jimmy Hendrix Experience). Este súper grupo solo grabó para esta sesión, pero los memembers mostrarían varias influencias en su música., Rory Gallagher, en particular, fue fuertemente influenciado por el blues eléctrico de esta época. Si bien la sesión tuvo tanto la novedad de emparejar a estos músicos juntos como algunos francamente buenos tocando, no fue lo que movió a Muddy. Waters reconoció el talento de los miembros de la banda y su actuación, pero como dijo:»Estos chicos son los mejores músicos, pueden tocar conmigo, poner el libro antes que ellos y tocarlo, ya sabes, pero eso no es lo que necesito para vender a mi gente, no es el sonido de Muddy Waters. Y si cambias mi sonido, entonces cambiarás a todo el hombre.,al final, los proyectos crossover aumentaron la popularidad de Muddy Waters, pero la tragedia golpeó de nuevo cuando Muddy Waters perdió a su esposa desde hace mucho tiempo, Geneva. Muddy fue devastado, pero en poco tiempo después también fue presentado a su hijo Big Bill Morganfield después de un concierto en Florida. Big Bill es un músico de blues de algún talento también y todavía está de gira hasta el día de hoy. También en Florida En este momento Muddy conoció a su futura esposa, Marva Jean Brooks a quien llamó sunshine. Clapton sirvió como padrino en su boda., Finalmente, durante este tiempo Muddy compró su casa en Westmont Illinois dándole una base real que era realmente suya.en 1976 la banda, que se formó como banda de acompañamiento para Bob Dylan, estaba celebrando su concierto de despedida en el famoso Winterland Arena. El espectáculo fue un asunto de Allstar titulado «The Last Waltz» que está disponible en DVD y CD/descarga con una amplia variedad de músicos. Para Muddy lo mantuvo en la conciencia de un público estadounidense que estaba empezando a desvanecerse del renacimiento del Blues de los últimos cinco años más o menos., En 1977, un año después, Johnny Winter convenció a Blue Sky records de firmar con Muddy un contrato que llevó al álbum Hard Again. Esta colección de canciones fue un regreso a las raíces de Chicago y trajo de vuelta al ex hombre de lado James Cotton. Cotton también estuvo de gira en la breve gira que siguió. El álbum en sí ganó un Grammy.Muddy Waters continuó tocando con algunos grandes músicos, aunque desde más cerca de su hogar en Chicago., Entre ellos se encontraban Sammy Lawhorn, Steady Rollin’ Bob Margolin y Luther «Snake Boy» Johnson, el pianista Pinetop Perkins, el armónico Jerry Portnoy, el bajista Calvin «Fuzz» Jones y el baterista Willie «Big Eyes» Smith. Con James Cotton tocando el arpa de Blues durante toda la sesión y su bajista Charles Calmese sentado en la sensación general del álbum es de las primeras grabaciones de chess Records. En «Mannish Boy» hay gritos y gritos a lo largo de la canción. La sensación de delta blues de «I Can’t Be Satisfied» se complementa con el solo de guitarra de acero. «The Blues had a Baby» se ha convertido en un clásico., Pero a pesar de la Chicago sentir del álbum Muddy temprano Delta influencias brillan a través. la tendencia de regreso a las raíces continuó en 1978 cuando Johnny Winter reclutó a Big Walter Horton y Jimmy Rogers de Muddy. Winter trajo al resto de su banda de gira en ese momento (el armónico Jerry Portnoy, el guitarrista Luther «Guitar Junior» Johnson, y el bajista Calvin «Fuzz» Jones). Ahora la banda iba a grabar el segundo álbum de Muddy para Blue Sky Records, «i’m Ready»., La mezcla de músicos fue una parte crítica del éxito continuo y la mano de Johnny Winter en la producción, sin mencionar el nombre que se había ganado, le dio al álbum una cierta resonancia para la juventud de la época que estaba descubriendo la amplitud del blues.después de dos álbumes exitosos con Blue Sky records no había razón para cambiar. Para «Muddy» Mississippi «Waters Live» el único cambio fue que Johnny Winter se sentó en la guitarra. El álbum en sí fue un paseo a través de muchos de sus primeros éxitos., Muddy se estaba poniendo bastante cómodo con la alineación actual y el arreglo en general. La sensación del álbum muestra esto. Como Jas Obrecht de guitar player magazine dijo: «el resultado es lo mejor que hay después de estar al lado del ring en uno de sus shows de blues caseros.el álbum Final en varios términos fue «King Bee». En contraste con la armonía y simpático de los tres primeros álbumes. La banda y Muddy estaban pasando por una disputa con el manager de la banda. el problema era que la salud de Muddy estaba declinando rápidamente., Esto significó menos conciertos para apoyar el álbum, lo que puso una tensión en las finanzas de la banda. La banda quería más dinero por Concierto para llegar a fin de mes, pero la gerencia aquí no quería nada de eso y al final, la banda renunció. Muddy sintió que las sesiones de estudio, al verse empañadas por la acritud, no produjeron suficiente material sólido para un álbum completo. La solución fue llenar el álbum con tomas de otras sesiones de Blue Sky. El resultado fue una sensación más económica y directa.,cuando todo estaba dicho y hecho en Blue Sky, Muddy había culminado su carrera más exitosa de su carrera con tres álbum de estudio sólido y un álbum en vivo muy bien considerado. estas fueron sus obras más exitosas comercialmente y garantizaron su legado. También eran una gran sección transversal de lo que significaba ser aguas fangosas. Pero tristemente la cortina comenzaba a descender sobre su escenario. La salud de Muddy Waters continuó disminuyendo.el 30 de abril de 1983 McKinley Morganfield, alias Muddy Waters, murió mientras dormía de una insuficiencia cardíaca en su casa en Westmont Illinois., Literalmente multitudes de músicos de Blues se presentaron en su funeral para rendir homenaje al hombre que dio forma al sonido del blues de Chicago y todavía recuerdan sus raíces delta. El número de músicos a los que ha influenciado no estaba limitado por género o geografía y este mundo habría sido un lugar muy diferente sin la música de Muddy Waters…,