The Ultimate Guide to Bass Guitars for Beginners

se necesita un tipo único de persona para tocar el bajo, ¿no?

para la mayor parte del mundo, no es tan glamoroso como cantar, o la guitarra…o incluso la batería para el caso.

pero para ti the el bajista, hay una dignidad tranquila en saber que mientras todos los otros chicos están ocupados presumiendo

estás haciendo el verdadero trabajo de mantener todo junto

para que todos los demás puedan sonar bien.,

y si acabas de empezar con el bajo (o tal vez has estado tocando durante años)

y este es el papel que has elegido para ti

en nombre de todos los bateristas sordos y cantantes sordos por ahí

Gracias.

y para mostrar mi agradecimiento, lo que tengo para ti hoy es una guía en profundidad sobre todos los detalles esenciales del instrumento, para ayudarte a tomar una decisión inteligente e informada al elegir tu primer bajo (o siguiente).,

así que aquí hay una lista de temas en la agenda

para principiantes tenemos lo siguiente:

1. ¿cuántas cadenas?
2. Longitudes de Escala
3. Trastes vs Fretless
4. Precision Bass vs Jazz Bass
5. Squier vs Fender
6. Otras Marcas

Y para jugadores avanzados considerando personalizado mejoras tenemos:

1. Woods
2. Cuello de Tipos
3. Single-Coil vs Humbucker
4. Activo vs Pasivo
5. Hardware

por Primera vez…

¿cuántas Cadenas?,

Si bien puede ser cierto que los bajos eléctricos están disponibles en 4, 5 o 6 cuerdas

a menos que hayas estado tocando durante años y tengas una razón específica para querer cambiar de 4 cuerdas a otra cosa

realmente no hay duda de qué deberías estar tocando.

4 cuerdas es estándar para el instrumento, y lo que el 95% de los bajistas utilizan a lo largo de toda su carrera.,

pero ya que estamos en el tema

y probablemente tengas curiosidad por saber por qué alguien podría hacer la transición a un bajo de 5 o 6 cuerdas here aquí hay algunas respuestas:

comparado con bajos de 4 cuerdas:

• bajos de 5 cuerdas: tienen una cuerda B adicional en el extremo inferior, lo que permite un rango de bajos más profundo con estilos de música más pesados.
• bajos de 6 cuerdas: también tienen la misma cuerda en si, además de una cuerda en C extra Alta, que permite más rango con solos y estilos progresivos de juego.,

la razón por la que la mayoría de los instrumentistas optan por no utilizar estas cuerdas adicionales es que son innecesarias para casi todos los estilos de juego y solo sirven para agregar ancho adicional al cuello

haciendo que el instrumento sea más difícil de manejar en general.,

Up next

longitudes de escala

con los bajos, las 3 categorías de longitud de escala comunes son:

• 34″ – aka long scale
• 30″ o menos – aka short scale
• 35″ o más – aka extra long scale

en estos días, la escala larga se considera estándar y es la mejor opción predeterminada a menos que tenga una razón específica para elegir lo contrario.

Los bajos de escala corta son ideales para instrumentistas jóvenes o pequeños, ya que su tamaño y peso es más fácil de manejar.,

el principal efecto secundario de estos Bajos es since dado que las cuerdas son más cortas, también son más flexibles y tienen un sonido algo más oscuro.

Los bajos de Escala Extra larga se utilizan principalmente en bajos de 5 o 6 cuerdas, ya que la longitud añadida es necesaria para la cuerda si inferior.

Up next

Fretted vs Fretless

Al igual que con bajos de 5 y 6 cuerdas

otra opción avanzada a la que algunos bajistas pueden hacer la transición (después de muchos años de experiencia) Is

son bajos sin trastes.,

con los bajos estándar, los «trastes» metálicos se utilizan para marcar los puntos exactos donde las cuerdas deben estar «trasteadas»

para tocar una cierta nota que estará en sintonía con el resto de la canción.

Sin embargo, con bajos sin trastes, depende del jugador encontrar y «escuchar» esas notas exactas por su cuenta, al igual que lo haría con un bajo vertical tradicional, violonchelo o violín.,

como se puede imaginar, comenzar con un bajo sin trastes no es recomendable

1. Porque es mucho más difícil conseguir el truco de
2. Porque la gran mayoría de la música popular se reproduce en un bajo con trastes

así que si eres un principiante stick sigue con los trastes.

a continuación Up

Fender Precision Bass vs Jazz Bass

ahora que hemos establecido que los principiantes deben limitar sus opciones a 4 cuerdas, Escala larga, Bajos con trastes

Lo único que queda por hacer es elegir un modelo.,

y si bien hay literalmente cientos de modelos para elegir

realmente solo hay dos en particular para considerar definitivamente

ya que han sido estándares de la industria desde que se inventó el bajo eléctrico

y han permanecido casi sin cambios durante el último medio siglo.

son:

• Fender Precision Bass (P-Bass)
• Fender Jazz Bass

Pero como se puede ver en la imagen de arriba, las diferencias entre ellos no son del todo evidentes, ¿eh?, Así que vamos a discutirlos ahora

las 3 diferencias notables entre el P-Bass y el Jazz Bass son:

1. Forma del cuerpo
2. contorno del cuello
3. Diseño de Pastilla

para el diseño del cuerpo, el P-Bass original fue modelado después de la forma de la Fender Stratocaster de 1954, mientras que el Jazz Bass fue modelado después de la Fender Jazzmaster de 1960.

mientras que las diferencias visuales entre los dos pueden ser sutiles, el Jazz Bass en realidad tiene un centro de gravedad más cerca del cuello, que algunos pueden argumentar offers ofrece un mejor equilibrio para el jugador.,

para el contorno del cuello, El Precision Bass tiene un ancho más consistente y menos cónico hacia el cabezal.

El Jazz Bass, por otro lado, tiene una forma cónica notablemente más pronunciada, que Acerca las cuerdas hacia la tuerca, y potencialmente ofrece un agarre más cómodo.

para el diseño de pastilla, que es sin duda la diferencia más significativa entre los dos en términos de sonido

El P Bass cuenta con pastillas split de 4 polos de bobinado simple, mientras que el Jazz Bass cuenta con humbuckers dobles de 8 polos.,

y si bien el tema de las pastillas es bastante complejo y está fuera del alcance de este artículo, vale la pena señalar que ninguno de estos dos diseños de pastillas es mejor que el otro just simplemente diferente.,

Para más detalles sobre exactamente CÓMO son diferentes, echa un vistazo a este artículo:

• La Última Guía de Bass Pickups para los Novatos y Avanzados bajistas

Hasta la próxima…

Squier vs Fender

Suponiendo que reducir sus opciones a uno de los estándares de la industria que acabamos de cubrir…

La pregunta que cabe ahora preguntarse es…

¿cuánto debo gastar?

porque el P-Bass y el Jazz vienen en varios sub-modelos a una amplia gama de precios.,

afortunadamente, con casi cualquier Bajo de marca en este día y edad

usted todavía obtendrá un instrumento de calidad independientemente del precio.,

de hecho, cualquiera de los siguientes modelos de Squier (Fender’s line for beginners) sería absolutamente perfecto como primer bajo para principiantes:

ahora, si estás buscando actualizar, o simplemente tienes la suerte de poder pagar lo que quieras

Aquí están los enlaces a las versiones más de alta gama de Fender:

Nota: Algunos de los enlaces anteriores están etiquetados como «PJ Bass», lo que significa que las pastillas cuentan con una pastilla P-Bass más cercana al mástil, y una pastilla de jazz bass cerca del puente.,bajos en el mercado hoy en día, hechos por marcas distintas a Fender:

para un aspecto más «clásico»:

y para un aspecto más «moderno»:

Up next

mejoras avanzadas para el bajo

por alguna razón, una vez que los bajistas se aburren con su primer instrumento

y comienzan a buscar algo nuevo

en lugar de simplemente tirar un montón de dinero en efectivo en un bajo de marca, completamente cargado y «listo para tocar»

en su lugar, tienden a preferir la ruta «hágalo usted mismo» de mezclar y combinar diferentes partes para construir un instrumento único.,

así que en este momento, vamos a avanzar un poco, y echar un vistazo a las 5 Características principales que tendrá que entender para personalizar su bajo más adelante en el futuro.

First up Woods

Woods

al construir un cuerpo y un mástil personalizados

el primer paso es elegir una madera adecuada.,

porque con los bajos especialmente, la madera puede tener un impacto significativo en:

• resonancia
• tono
• jugabilidad

las 6 maderas más utilizadas son:

• Aliso – que es posiblemente el más utilizado, debido a su equilibrio, claridad y sonido versátil.
• Ash-que es una alternativa común al aliso, con un sonido ligeramente más brillante.
• arce-que es una madera densa con un sonido brillante y largo sostener y puede ser ideal para la grabación de estudio.
• caoba-que es madera densa con un sonido más cálido y largo sostener.,
• tilo-que se utiliza típicamente en instrumentos más baratos, como lo más suave, con un sostener más corto. En algunos casos, sin embargo, el sustain corto puede ser ideal para líneas de bajo rápidas y complejas.
• Agathis-que es otra opción común para bajos más baratos.

Up next

Neck Types

con los bajos eléctricos, el accesorio del cuello es particularmente importante

debido a las cuerdas largas y pesadas que pueden ser extremadamente estresantes en una articulación del cuello débil.,

El 3 métodos comúnmente utilizados para este procedimiento son:

1. Bolt-on Cuellos
2. Establecer Cuellos
3. Thru-Body Cuello

Tornillo-en los cuellos son más comunes porque son los más fáciles de montar, y más fácil de ajustar.

pero también son los menos estables, y ofrecen los menos sustain.

Nota: los cuellos atornillados todavía se utilizan en muchos bajos de alta gama.

establecer cuellos, que son un poco más difícil de adjuntar correctamente

típicamente ofrecen mejor sostener que los pernos, ya que tienen una mayor superposición entre el cuerpo y el cuello.,

como tal, a menudo se encuentran en guitarras de gama alta.

cuellos a través del cuerpo, que son los más difíciles de ejecutar y los más caros, pero ofrecen la mayor estabilidad y sostenibilidad

normalmente solo se encuentran en instrumentos diseñados a medida producidos individualmente.,

Up next pick

pastillas Single-Coil vs Humbucker

con el fin de convertir las vibraciones de las cuerdas en sonido real saliendo de un amplificador work

Las pastillas de bajo funcionan usando una serie de imanes debajo de las cuerdas

que codifican la información en una señal eléctrica

enviado a través del cable, al amplificador, donde luego se decodifica de nuevo en sonido.,

los dos diseños de pastilla estándar, conocidos como «single-coils» y «humbuckers»

cada uno tiene su propio conjunto de pros y contras:

• single-coils – típicamente tienen un sonido más delgado y brillante, con más ruido y una salida más baja.
• Humbuckers – típicamente tienen menos ruido, con un sonido más cálido, más redondo y mayor salida.

en el Fender Precision Bass, se utiliza un diseño de pastilla conocido como humbuckers «split-coil», que esencialmente ofrece lo mejor de ambos mundos entre bobinas simples y humbuckers.,

a medida que ganes más experiencia con el bajo playing es posible que algún día quieras experimentar con diferentes opciones de recolección para encontrar tu propio sonido «característico».

Up next

Passive vs Active Electronics

independientemente de si está utilizando pastillas de bobina simple o humbucker

se debe generar un cierto voltaje para crear una señal utilizable.,

y esto se logra de 1 de 2 maneras:

• activamente, lo que significa que se usa un preamplificador alimentado por batería en la pastilla para aumentar la señal generada por los imanes
• pasivamente, lo que significa que se usa un imán más fuerte para generar la señal en primer lugar

mientras que las pastillas pasivas son más simples de usar y requieren menos «ajustes» ambién ofrecen menos control.

que es una de las razones por las que muchos bajistas prefieren pastillas activas.

la razón principal, sin embargo, es que en los bajos especialmente, simplemente suenan mejor en muchos aspectos.,

con todos los demás factores iguales, las pastillas activas suelen tener:

• menos ruido
• mejores armónicos
• Más ataque
• más sustain
• mayor espacio para la cabeza

Sin embargo, a pesar de todas estas ventajas, por alguna razón es más común encontrar bajos de stock con pastillas pasivas, en lugar de Activas.

así que para usar las pastillas activas, a menudo tendrás que instalarlas tú mismo.

Up next

Hardware

la actualización de clave final a considerar para el bajo es el hardware.,

lo que significa dos cosas específicamente:

• El Puente
• Las teclas de sintonización

con los puentes mejorados, los dos objetivos principales son:

• mejor sustain y vibration transfer – que se produce simplemente al construirlo a partir de un metal más pesado como el latón.,
• mejor posicionamiento de la cuerda – que se produce mediante la adición de ajustes horizontales precisos para la entonación y ajustes verticales para la acción

algunas de las mejores marcas para puentes de bajo de gama alta incluyen:

• Hipshot
• Babicz
• Gotoh
• Shaller
• Fender

con teclas de afinación mejoradas, los dos objetivos principales son:

• tuning precision-que se produce mediante el uso de relaciones de transmisión más altas de alrededor de 20:1.
• estabilidad de afinación-que se produce simplemente mediante el uso de mejores piezas construidas con mejor artesanía.,

Algunas de las mejores marcas para retirar incluyen:

• Hipshot
• Gotoh
• Shaller

Que Es

Así que hay que ir chicos…la Última Guía de Graves Guitarras para Principiantes. Espero que esto haya respondido a todas sus preguntas e inquietudes.

Hasta la próxima vez.