Abstrakti taide

Abstraktia taidetta, jota kutsutaan myös nonobjective taiteen tai nonrepresentational art, maalaus, veistos, tai grafiikkaa, jossa kuvaan asioita näkyvä maailma pelaa mitään osaa. Kaikki taide koostuu pitkälti elementeistä, joita voidaan kutsua abstrakteiksi-muodon, värin, linjan, sävyn ja tekstuurin elementeiksi. Ennen 20-luvulla näitä abstrakteja elementtejä palveluksessa oli taiteilijoita, kuvaamaan, kuvaavat, tai jäljentää maailma luonnon ja ihmisen sivilisaation—ja näyttely hallitsi yli ilmeikäs toiminto.,

Lue Lisää Aiheesta

Länsi maalaus: 20-luvulla

kandinskyn ensimmäisen nonfigurative akvarelli on maalattu vuonna 1910, ja samana vuonna hän kirjoitti paljon, jotka Koskevat Hengellistä Taidetta…

abstraktin taiteen juuret ovat 1800-luvulla., Kaudelle ominaista niin suuri elin taidokkaasti esittävää taidetta tuotetaan vuoksi anekdootti havainnollistaa myös tuottanut useita maalareita, joka tutki mekanismi valon ja näköhavainnon. Ajan Romantiikka oli esittänyt ajatuksia taiteesta, joka kielsi klassismi painotetaan jäljitelmä ja ihannointi ja oli sen sijaan korosti rooli mielikuvitusta ja tajuton kuin keskeisiä luovia tekijöitä. Vähitellen monet maalarit tämä ajanjakso alkoi hyväksyä uusia vapautta ja uusia tehtäviä hiljaista yhtyminen näitä asenteita., Maurice Denis lausunto 1890, ”on muistettava, että kuva—ennen kuin sota-hevosen, alaston, tai anekdootti jonkinlainen—on lähinnä tasainen pinta peitetty värit kootaan tietyssä järjestyksessä”, kiteyttää tunne keskuudessa Symbolistinen ja Postimpressionist taiteilijoita aikansa.

Kaikki suuret liikkeet kahden ensimmäisen vuosikymmenen 20-luvulla, mukaan lukien Fauvismi, Ekspressionismi, Kubismi ja Futurismi, jotenkin korosti kuilua taiteen ja luonnon esiintymisiä.,

Siellä on, kuitenkin, syvä ero abstracting esiintymisiä, vaikka kohta unrecognizability, ja tehdä taideteoksia lomakkeiden ole peräisin näkyvän maailman. Aikana neljä tai viisi vuotta ennen World War I, kuten taiteilijoita kuten Robert Delaunay, Wassily Kandinsky, Kazimir Malevitš, ja Vladimir Tatlin kääntyi täysin abstraktia taidetta. (Kandinskya pidetään yleisesti ensimmäisenä modernina taiteilijana, joka maalasi puhtaasti abstrakteja kuvia, joissa ei ollut tunnistettavia esineitä, vuosina 1910-11.,) Suurin osa jopa progressiivinen taiteilijoita pidetään luopumista jokainen aste edustuksen kanssa epäsuosioon, kuitenkin. Ensimmäisen maailmansodan aikana de Stijl-ryhmän syntyminen Alankomaihin ja Dada-ryhmän syntyminen Zürichiin laajensivat entisestään abstraktin taiteen kirjoa.

Abstrakti taide ei kukoistaa välillä Maailman Wars I ja II., Vaivaavat totalitaarisen politiikan ja taiteen liikkeitä asettamalla korostetaan kuvastoa, kuten Surrealismi ja yhteiskunnallisesti kriittinen Realismi, se sai vähän huomiota. Mutta toisen maailmansodan jälkeen syntyi energinen amerikkalainen Abstrakti maalauskoulu nimeltä Abstrakti ekspressionismi, jolla oli laaja vaikutus. 1950-luvulta lähtien abstrakti taide on ollut hyväksytty ja laajalti harjoiteltu lähestymistapa Euroopan ja Amerikan maalaus ja kuvanveisto., Abstrakti taide on ymmällään ja todellakin sekava monille ihmisille, mutta niille, jotka ovat hyväksyneet sen nonreferential kieli ei ole epäilystä siitä, että sen arvo ja saavutukset. Katso myös nykytaidetta.