Amy Adams (Français)

1994-2004: Dinner theatre et premières apparitions à l’écran

Adams a commencé sa carrière professionnelle en tant que danseuse dans une production de 1994 dinner theatre de A Chorus Line à Boulder, Colorado. Le travail l’obligeait à attendre sur les tables avant de monter sur scène pour se produire. Elle aimait chanter et danser, mais n’aimait pas la serveuse et a eu des ennuis quand un collègue danseur, qu’elle considérait comme un ami, a fait de fausses accusations à son sujet au réalisateur. Adams a déclaré: « Je n’ai jamais vraiment su quels étaient les mensonges., Je savais seulement que je continuais à être appelé et à donner des conférences sur mon manque de professionnalisme. »Elle a perdu son emploi, mais a continué à se produire au Dinner theatre au Heritage Square Music Hall et au Country Dinner Playhouse de Denver. Lors d’une représentation de Anything Goes au Country Dinner Playhouse en 1995, elle a été repérée par Michael Brindisi, le président et directeur artistique du Chanhassen Dinner Theatre basé à Minneapolis, qui lui a offert un emploi là-bas. Adams a déménagé à Chanhassen, Minnesota, où elle a joué au théâtre pendant les trois prochaines années., Elle a adoré la « sécurité et le calendrier » du travail, et a dit qu’elle en a énormément appris. Néanmoins, le travail exténuant lui a fait des ravages: « J’ai eu beaucoup de blessures récurrentes—bursite dans mes genoux, muscles tirés dans mon aine, mon adducteur et mon abducteur. Mon corps était usé. »

Pendant son séjour à Chanhassen, Adams a joué dans son premier film—une courte satire en noir et blanc nommée The Chromium Hook. Peu de temps après, alors qu’elle était en arrêt de travail, elle a assisté aux auditions organisées localement pour le film hollywoodien Drop Dead Gorgeous (1999), une satire sur les concours de beauté mettant en vedette Kirsten Dunst, Ellen Barkin et Kirstie Alley. Adams a été jeté dans la partie de soutien d  » une pom-pom girl promiscuité. Elle sentait que la personnalité de son personnage était loin de la sienne et s’inquiétait de la façon dont les gens la percevraient., La production a été filmée localement, ce qui a permis à Adams de tourner pour son rôle tout en interprétant Brigadoon sur scène. Les encouragements de Alley ont incité Adams à poursuivre activement une carrière cinématographique, et elle a déménagé à Los Angeles en janvier 1999. Elle a décrit son expérience initiale dans la ville comme « sombre » et « sombre », et elle a pleuré pour sa vie à Chanhassen.

À Los Angeles, Adams a auditionné pour toutes les parties qui lui sont parvenues, mais on lui a surtout donné des rôles de « the bitchy girl »., Sa première affectation a eu lieu moins d’une semaine après son déménagement dans la série télévisée de Fox Manchester Prep, un spin-off du film Cruel Intentions, dans le rôle principal de Kathryn Merteuil (joué par Sarah Michelle Gellar dans le film). Après de nombreuses révisions de script et deux arrêts de production, la série a été annulée. Adams a déclaré plus tard qu’une scène controversée dans laquelle son personnage encourage une fille à se masturber sur un cheval était la principale raison de son annulation. Les trois épisodes filmés ont été réédités et publiés plus tard en 2000 sous le nom de film direct-to-video Cruel Intentions 2., Malgré une réception critique négative, Nathan Rabin de The A. V. Club a écrit qu’Adams joue son « rôle d’alpha-chienne avec une joie vicieuse largement absente de l’interprétation stérile du personnage de Sarah Michelle Gellar ».

Adams a ensuite eu un rôle de soutien en tant que némésis adolescente d’une star de cinéma (joué par Kimberly Davies) dans Psycho Beach Party (2000), une parodie d’horreur de beach party et de slasher films. Elle a joué le rôle en hommage à l’actrice Ann-Margret., De 2000 à 2002, Adams est apparu dans des rôles d’invité dans plusieurs séries télévisées, y compris That ’70s Show, Charmed, Buffy contre les vampires, Smallville et The West Wing.

Après de brefs rôles dans trois longs métrages à petite échelle de 2002-The Slaughter Rule, Pumpkin et Serving Sara—Adams a obtenu son premier rôle de premier plan dans la comédie dramatique Catch Me If You Can de Steven Spielberg. Elle a joué Brenda Strong, une infirmière dont Frank Abagnale Jr. (joué par Leonardo DiCaprio) tombe amoureux. Le film a augmenté sa confiance., Malgré le succès du film et les éloges pour sa « présence chaleureuse » de Todd McCarthy, un critique de Variety, il n’a pas réussi à stimuler sa carrière. Elle était au chômage pendant un an après sa sortie, ce qui l  » a amenée à presque quitter le cinéma. Adams s « est plutôt inscrite à des cours de théâtre, réalisant qu »elle avait » beaucoup à apprendre et beaucoup d « auto-croissance à travailler ». Ses perspectives de carrière se sont apparemment améliorées un an plus tard quand elle a reçu une offre lucrative de jouer en tant que régulière dans le drame télévisé de CBS Dr.Vegas, mais elle a été abandonnée après quelques épisodes., Au cinéma, elle n’a eu qu’un rôle mineur dans le Fred Savage-avec The Last Run (2004).

2005-2007: Percée avec Junebug et Enchanted

Désillusionnée par son renvoi du Dr Vegas, Adams, alors âgée de 30 ans, a envisagé de quitter complètement le théâtre après avoir terminé le travail sur la comédie dramatique indépendante Junebug, qui avait un budget de production de moins de 1 million de dollars. Réalisé par Phil Morrison, le film la présentait comme Ashley Johnsten, une femme enceinte guillerette et bavarde. Morrison a été impressionné par la capacité d’Adams à ne pas remettre en question les motivations intrinsèquement bonnes de son personnage., Elle s’est liée à la foi de Johnsten en Dieu et a passé du temps avec Morrison à Winston-Salem, en Caroline du Nord, où le film se déroule, fréquentant l’église. Elle a décrit la réalisation du film comme « l’été où j’ai grandi en moi-même », et après avoir teint ses cheveux en rouge pour le rôle, elle a décidé de ne pas revenir à sa couleur blonde naturelle. Junebug a été créé au Festival du film de Sundance 2005, où Adams a remporté un prix spécial du jury., Tim Robey du Telegraph a qualifié le film de  » petit miracle tranquille « et a écrit qu’Adams avait donné »l’une des performances les plus délicatement drôles et déchirantes qu’il ait jamais été mon plaisir de revoir ». Ann Hornaday du Washington Post a estimé que sa  » représentation radieuse « reflétait le »cœur profondément humaniste » du film. Adams a reçu sa première nomination aux Oscars, pour la meilleure actrice dans un second rôle, et a remporté un Independent Spirit Award.

Plus tard en 2005, Adams a eu des rôles secondaires dans deux films critiques—la comédie romantique The Wedding Date, avec Debra Messing et Dermot Mulroney, et le film d’ensemble coming-of-age Standing Still. Cette même année, elle rejoint le casting de la série télévisée The Office, pour un rôle récurrent sur trois épisodes. Dans Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby, une comédie sportive d’Adam McKay, Adams a joué l’intérêt romantique du personnage de Will Ferrell, que le critique Peter Travers a jugé « assez comedown » de son rôle dans Junebug., Elle a également eu un rôle mineur dans la comédie sur le lieu de travail The Ex, avec Zach Braff et Amanda Peet.

Après avoir joué dans le film d’animation Underdog de Walt Disney Pictures (2007), Adams a joué une princesse Disney très optimiste et joyeuse nommée Giselle dans la comédie romantique musicale Enchanted. Elle faisait partie des actrices 250 qui ont auditionné pour le rôle de haut niveau; le studio a favorisé le casting d’une plus grande star, mais le réalisateur Kevin Lima a insisté sur Adams en raison de son engagement dans le rôle et de sa capacité à ne pas porter de jugement sur la personnalité de son personnage., Patrick Dempsey et James Marsden ont co-joué comme ses intérêts romantiques. Une chemise de balle qu’Adams a dû porter pour le film pesait 45 livres, et elle est tombée plusieurs fois sous son poids. Elle a également enregistré trois chansons pour la bande originale du film – « True Love’s Kiss », « Happy Working Song » et « That’s How You Know ». Le critique Roger Ebert a félicité Adams pour être « frais et gagnant » dans un rôle qui « dépend absolument de l’amour sans effort », et Wesley Morris du Boston Globe a écrit qu’elle « démontre l’ingéniosité d’une véritable interprète pour le timing comique et l’éloquence physique »., Todd McCarthy a considéré que c’était le rôle décisif d’Adams et a comparé son ascension vers la célébrité à celle de Julie Andrews. Enchanted a été un succès commercial, rapportant plus de 340 millions de dollars dans le monde, et Adams a reçu une nomination au Golden Globe Award de la Meilleure actrice dans une comédie ou une comédie musicale.

Après le succès de Enchanted, Adams a pris le rôle de Bonnie Bach, l’assistante du député Charlie Wilson dans la comédie dramatique politique Charlie Wilson’s War (2007) de Mike Nichols, avec Tom Hanks, Julia Roberts et Philip Seymour Hoffman., Kirk Honeycutt du Hollywood Reporter a crédité Adams d » être « gentiment averti » de sa part, mais Peter Bradshaw a été déçu de voir son talent gaspillé dans un rôle qu « il considérait comme d » une importance minimale.

2008-2012: Ingénue parts and expansion to dramatic roles

Le Festival du film de Sundance 2008 a vu la sortie de Sunshine Cleaning, une comédie dramatique sur deux sœurs (interprétées par Adams et Emily Blunt) qui lancent une entreprise de nettoyage de scènes de crime. Adams a été attiré par l’idée de jouer quelqu’un qui essaie constamment de s’améliorer., Mick LaSalle du San Francisco Chronicle a trouvé Adams comme « magique », ajoutant qu »elle » nous donne un portrait de rage want sous un placage de méfiance de surface ». Dans la comédie Miss Pettigrew Lives for a Day (1939), Adams joue le rôle d’une aspirante actrice américaine à Londres qui rencontre une gouvernante d’âge moyen nommée Miss Pettigrew (jouée par Frances McDormand). Stephen Holden du New York Times a dessiné des similitudes avec son rôle dans Enchanted et a écrit que la « magie de l’écran » qu’elle affiche dans des rôles aussi attachants « n’a pas été aussi intense depuis l’apogée de Jean Arthur ».,

Adams a ensuite joué dans Doubt, une adaptation de la pièce du même nom de John Patrick Shanley. La production raconte l’histoire d’un directeur d’école catholique (joué par Meryl Streep) qui accuse un prêtre (joué par Philip Seymour Hoffman) de pédophilie; Adams présente comme une nonne innocente impliquée dans le conflit., Shanley a d « abord approché Natalie Portman pour le rôle, mais a offert à Adams le rôle après avoir trouvé son innocent, mais intelligent, personnage similaire à celui d » Ingrid Bergman. Adams s’est identifiée à la capacité de son personnage à trouver le meilleur chez les gens; elle a décrit sa collaboration avec Streep et Hoffman comme une « classe de maître » dans le jeu d’acteur. Écrivant pour le Houston Chronicle, Amy Biancolli a commenté qu « Adams » étincelle de compassion en détresse », et Ann Hornaday a opiné qu »elle » respire juste la bonne innocence aux yeux écarquillés »., Adams a été nominée pour un Oscar, un Golden Globe Award et un BAFTA Award de la meilleure actrice dans un second rôle.

Comme pour Junebug et Enchanted, les rôles d’Adams dans ses trois versions de 2008 étaient ceux des femmes ingénues innocentes à la personnalité joyeuse. Lorsqu « on lui a demandé si elle était typée dans de tels rôles, Adams a dit qu » elle répondait à des personnages joyeux et identifiés à leur sens de l  » espoir., Elle croyait que malgré certaines similitudes dans leur tempérament, ces personnages étaient très différents les uns des autres; elle a dit: « La naïveté n’est pas de la stupidité, et les innocents sont souvent très complexes. »

Le film d’aventure fantastique de 2009 Night at the Museum: Battle of the Smithsonian, avec Ben Stiller, mettait en vedette Adams dans le rôle de l’aviatrice Amelia Earhart. C’était le premier film à filmer à l’intérieur du Musée national de l’Air et de l’espace à Washington., Le réalisateur Shawn Levy a déclaré que le rôle permettait à Adams de présenter sa gamme d « acteurs; Adams croyait que c » était la première fois qu « elle était autorisée à jouer un personnage confiant à l » écran. Malgré des critiques mitigées, le travail d’Adams a été salué. La qualifiant de » présence à l’écran étincelante », Michael Phillips du Chicago Tribune pensait que le film »s’améliore radicalement chaque fois qu’Amy Adams apparaît »., Cette même année, Adams a joué dans la comédie dramatique Julie & Julia en tant que secrétaire du gouvernement mécontente Julie Powell qui décide de bloguer sur les recettes du livre de cuisine de Julia Child Mastering the Art of French Cooking; dans un scénario parallèle, Meryl Streep incarne Child. Adams s’est inscrit à l’Institut d’éducation culinaire pour se préparer à la partie. Carrie RicKey du Philadelphia Inquirer pensait que le film était « aussi délicieux que la cuisine française » et a trouvé Adams pour être « à son plus winsome »., La nuit au musée et Julie& Julia ont été des succès commerciaux, la première gagnant plus de 400 millions de dollars.

Adams a commencé la nouvelle décennie avec un rôle principal face à Matthew Goode dans la comédie romantique Leap Year (2010), que le critique Richard Roeper croyait sauvé du « statut vraiment horrible » par la présence d’Adams. Sa prochaine sortie de l’année—le drame de boxe The Fighter—a été beaucoup mieux reçue. Réalisé par David O., Russell, le film raconte l’histoire des demi-frères boxeurs Micky Ward et Dicky Eklund (joués respectivement par Mark Wahlberg et Christian Bale); Melissa Leo a joué leur mère et Adams a dépeint la petite amie agressive de Ward, une barmaid nommée Charlene Fleming. Décrivant la partie d’Adams comme une « dure, salope sexy », Russell l’a jetée contre le type pour la débarrasser de son image de fille d’à côté. Le rôle a marqué un départ important pour elle, et elle a été mise au défi par l’insistance de Russell à trouver la force de son personnage dans le silence., Elle s’est inscrite à un cours de danse exotique de l’entraîneuse Sheila Kelley pour trouver l’érotisme de son personnage. Joe Morgenstern du Wall Street Journal écrit qu’elle est « aussi dure, tendre, intelligent et drôle, comme elle était éthérée et délicieux dans Enchanté. Quelle actrice, et quelle est la portée de! »Elle a reçu des nominations à l’Académie, aux Golden Globes et aux BAFTA pour la meilleure actrice dans un second rôle; elle a perdu les deux premières contre Leo. Elle a exprimé le désir de jouer des rôles plus dramatiques à l’avenir.,

La comédie musicale de Disney The Muppets (2011) mettant en vedette les marionnettes éponymes a présenté Adams et Jason Segel dans des rôles en direct. Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly a fait remarquer que le rôle a marqué son retour à son personnage de « comédien-amoureux ». Elle a également enregistré sept chansons pour la bande originale du film., L’année suivante, Adams a joué la femme du boulanger dans la reprise de la comédie musicale Into the Woods de Stephen Sondheim par le Public Theater, dans le cadre du festival Shakespeare in the Park au théâtre Delacorte en plein air. C’était ses débuts sur scène à New York et sa première apparition au théâtre en 13 ans. Elle a accepté la production d’un mois pour « relever un défi qui semblait insurmontable », bien qu’elle en ait été dépassée et intimidée. Elle s’est préparée avec un coach de chant privé, mais son emploi du temps lui a permis de ne passer que quatre semaines en répétition., Ben Brantley, critique de théâtre du New York Times, a salué la « performance lucidement parlée et chantée » d’Adams, mais lui a reproché de manquer « d’agitation nerveuse et insatisfaite » de sa part.

Adams a pris un autre rôle de « femme féroce » dans le drame psychologique de Paul Thomas Anderson The Master (2012). Elle a joué Peggy Dodd, l’épouse impitoyable et manipulatrice du chef d’une secte (joué par Philip Seymour Hoffman). Il marqua sa troisième et dernière collaboration avec Hoffman, qu’elle admirait profondément, avant sa mort deux ans plus tard., L’organisation représentée dans le film a été considérée par les journalistes comme étant basée sur la Scientologie; Adams a considéré la comparaison comme trompeuse, mais était heureux de l’attention qu’elle a portée au film. Bien que pas un acteur de méthode, Adams croyait que le rôle intense l  » avait laissée sur le bord dans sa vie personnelle. Comparant son personnage à Lady Macbeth, le critique Justin Chang a écrit que la « pertness d’Adams a rarement semblé si malveillante », et Donald Clarke de l’Irish Times l’a félicitée pour avoir joué le rôle avec »menace discrète »., John Patterson du Guardian a noté qu’une scène dans laquelle elle châtie le personnage de Hoffman tout en le masturbant furieusement était l’une des séquences les plus significatives du film. Une fois de plus, Adams a reçu des nominations à l’Académie, aux Golden Globes et aux BAFTA pour son rôle de soutien.

Le drame sportif Trouble with the Curve de Clint Eastwood, dans lequel elle jouait la fille séparée d’un dépisteur de baseball (Eastwood), était le deuxième film d’Adams sorti en 2012. Elle admirait la personnalité « chaleureuse et généreuse » d’Eastwood et était satisfaite de cette collaboration., Elle s’est préparée pour le rôle en apprenant à attraper, lancer et balancer d’un entraîneur de baseball. Le film a reçu des critiques mitigées, et Roger Ebert a pris note de la façon dont Adams avait fait un rôle standard semble précieux. Elle a également joué le rôle d’une toxicomane dans On the Road, un drame d’ensemble basé sur le roman du même nom de Jack Kerouac.,

2013-2017: Actrice établie

Après avoir perdu le rôle de Lois Lane dans deux films précédents sur Superman, Adams a obtenu le rôle de Zack Snyder 2013 reboot, Man of Steel, mettant en vedette Henry Cavill comme le super-héros titulaire. Elle a joué Lane avec un mélange de ténacité et de vulnérabilité, mais Peter Bradshaw pensait que le personnage était « conçu de manière sommaire » et a critiqué le manque de chimie entre Adams et Cavill., Le film a rapporté plus de 660 millions de dollars pour devenir l’un de ses plus gros succès au box-office. Adams a ensuite présenté dans Her, un drame de l’écrivain-réalisateur Spike Jonze sur un homme solitaire (Joaquin Phoenix) qui tombe amoureux d’un système d’exploitation (exprimé par Scarlett Johansson); Adams a joué son ami proche. Elle avait sans succès auditionné pour le film de Jonze 2009 Où les choses sauvages sont et a été jeté en elle après que Jonze a regardé ces bandes. Adams a été attirée par l « idée de dépeindre une amitié homme-femme platonique, qu » elle croyait être rare au cinéma.,

Le succès est venu à Adams quand elle a reteamed avec David O. Russell dans le film policier American Hustle, co-mettant en vedette Christian Bale, Bradley Cooper, et Jennifer Lawrence. Inspiré par le scandale Abscam des années 1970, le film présentait Adams comme une escroc séduisante, bien qu’elle l’ait joué pour que « tout se sente justifié et qu’elle ne se sente pas comme une sociopathe sexy ». Elle a collaboré étroitement avec Bale pour construire leurs personnages et a fait des suggestions hors écran à Russell, y compris pour une scène dans laquelle elle est agressivement embrassée sur les lèvres par la femme de son amant (joué par Lawrence)., Le travail a été exténuant pour Adams, qui a confirmé plus tard les rapports que Russell avait été dur avec elle et l « avait fait pleurer fréquemment; elle a dit qu » elle craignait d  » apporter une telle expérience négative à la maison à sa fille. American Hustle a été acclamé par la critique; Manohla Dargis du New York Times a estimé qu’Adams « va plus loin ici qu’elle n’a jamais été autorisée » et a écrit qu’elle avait réussi à « transformer un personnage imprévisible en un personnage incroyablement sauvage ». Elle a remporté le Golden Globe de la Meilleure Actrice dans une Comédie ou une Comédie musicale et a reçu sa cinquième nomination aux Oscars (sa première pour la Meilleure Actrice)., Elle et American Hustle ont tous deux été nommés par les critiques comme étant parmi les meilleurs films de 2013, et ont tous deux été nominés pour l’Oscar du meilleur film.

Après une apparition dans le drame mal reçu Lullaby, Adams a joué dans Big Eyes (2014), un biopic de l’artiste troublée Margaret Keane, dont les peintures de « big-eyed waifs » ont été plagiées par son mari Walter Keane. Quand on lui a proposé le rôle pour la première fois, elle l’a transmis pour éviter de jouer une autre femme naïve., La naissance de sa fille en 2010 a incité Adams à trouver de la force dans le personnage passif, et elle a puisé dans ses expériences réelles où elle ne s’était pas défendue. En préparation, elle a pratiqué la peinture et a étudié la façon dont Keane travaillait. Keane a aimé la représentation d’Adams d’elle, et Mark Kermode du Guardian a qualifié sa performance de « puissant mélange de feu intuitif et de vulnérabilité sensible ». Elle a remporté un deuxième Golden Globe consécutif pour la Meilleure Actrice dans une Comédie ou une Comédie musicale et a reçu une nomination au BAFTA pour la Meilleure actrice.,

Après une absence d’un an de l’écran, Adams a eu trois sorties de films en 2016. Elle a d’abord repris le rôle de Lois Lane dans Batman v Superman: Dawn of Justice, qui a marqué le deuxième opus de l’univers étendu de DC après Man of Steel. Malgré un accueil critique négatif pour avoir privilégié les effets visuels à une narration cohérente, le film a rapporté plus de 870 millions de dollars pour devenir sa sortie la plus rentable., Dans ses deux sorties suivantes—le film de science—fiction Arrival et le thriller psychologique Nocturnal Animals-Adams a joué des femmes « émotionnellement gardées et férocement intelligentes » acclamées par la critique. Basé sur le roman Tony and Susan d’Austin Wright, Nocturnal Animals de Tom Ford raconte l’histoire d’une marchande d’art malheureuse mariée, Susan (jouée par Adams), qui est traumatisée en lisant un roman violent écrit par son ex-mari (joué par Jake Gyllenhaal). Adams a trouvé peu de ressemblance entre elle et la Susan » en équilibre « et » distante », et a calqué la personnalité du personnage sur celle de Ford., Stephanie Zacharek du magazine Time a trouvé le film visuellement saisissant, mais thématiquement faible, mais a félicité Adams et Gyllenhaal pour avoir rendu la douleur de leurs personnages authentique.

Arrival, réalisé par Denis Villeneuve et basé sur la nouvelle de Ted Chiang « Story of Your Life », se classe parmi les films les plus acclamés de la carrière d’Adams. Le film parle de Louise Banks, une linguiste (jouée par Adams), qui éprouve des visions étranges lorsqu’elle est embauchée par le gouvernement américain pour interpréter le langage des extraterrestres., Elle a été attirée par l’idée de jouer un rôle féminin intellectuel et liée au thème de l’unité et de la compassion du film. Elle a regardé des documentaires sur la linguistique en préparation de la partie. Écrivant pour The Atlantic, Christoper Orr a décrit la performance d’Adams comme « hypnotisante ouverte, tour à tour édifiante et douloureuse », et Kenneth Turan du Los Angeles Times a estimé que le film était une « vitrine pour sa capacité à fusionner discrètement et efficacement l’intelligence, l’empathie et la réserve ». Arrival a été un succès commercial, rapportant plus de 200 millions de dollars contre un budget de 47 millions de dollars., Adams a reçu des nominations aux BAFTA et aux Golden Globes dans la catégorie de la meilleure actrice. Plusieurs journalistes ont exprimé leur déception quant à son échec à recevoir une nomination aux Oscars pour cela. Adams a joué Lois Lane pour la troisième fois dans Justice League (2017), un film d’ensemble sur les super-héros titulaires. Le critique Tim Grierson de Screen International a commenté que malgré la « résonance émotionnelle » du film, les talents d’Adams ont été gaspillés dans un rôle de soutien ingrat.,

2018–présent: Sharp Objects and beyond

Adams est revenu à la télévision en 2018 avec Sharp Objects, une mini-série HBO basée sur le roman thriller du même nom de Gillian Flynn. Elle a été productrice exécutive et a joué le rôle de Camille Preaker, une journaliste qui s’automutilequi retourne dans sa ville natale pour couvrir le meurtre de deux jeunes filles. Adams a pris du poids pour le rôle et, les jours de tournage, a subi trois heures de maquillage prothétique pour créer le corps cicatriciel de son personnage., Elle a lu Un Cri rouge vif pour en apprendre davantage sur l’automutilation et a fait des recherches sur l’état psychologique du syndrome de Munchausen par procuration. Elle s’est retrouvée incapable de se distancer du rôle dysfonctionnel et a souffert d’insomnie. La série et la performance d’Adams ont été saluées par la critique; James Poniewozik a salué la caractérisation complexe de Preaker et a appelé la performance d’Adams « transfixing »., Daniel D’Addario de Variety l’a trouvée « au sommet de ses capacités » et a ajouté qu’avec « sa voix a chuté d’une octave, ralentie à un trait, et aiguisé avec méfiance, est tout simplement superbe ».

Christian Bale et Adams ont fait équipe pour la troisième fois dans la satire politique Vice (2018) d’Adam McKay, dans laquelle ils incarnaient l’ancien vice-président les États-Unis, Dick Cheney, et sa femme, Lynne, respectivement., Elle a lu les livres de Lynne en préparation; malgré son désaccord avec ses opinions politiques, Adams a abordé la partie avec empathie et a trouvé un lien avec le courage de son personnage. Richard Lawson de Vanity Fair a fait des comparaisons avec le rôle d’Adams dans The Master; il a loué « sa rigueur habituelle », mais a critiqué le « tampon paresseux de l’idée d’un homme d’une femme adjacente au pouvoir ». Eric Kohn d’IndieWire était plus reconnaissant envers elle pour « incarner une Lady Macbeth souscrite avec une énergie féroce »., Adams a obtenu des nominations aux Golden Globes pour ses performances dans Sharp Objects et Vice; pour le premier, elle a reçu une nomination pour le Primetime Emmy Award de la meilleure actrice principale dans une série limitée et pour le second, elle a reçu son sixième Oscar et sa septième nomination aux BAFTA.

En 2020, Adams a joué dans l’adaptation cinématographique de Hillbilly Elegy de Ron Howard pour Netflix., Le film a été critiqué de manière défavorable par les critiques; Rolling Stone a déclaré que « Adams est aussi fiable que jamais, quelle que soit la chronologie dans laquelle elle se balance, elle se sent également coincée dans un film qui la force à se tenir debout pour un phénomène culturel qui ne s’intéresse qu’à demi-cœur à explorer. »Plusieurs points de vente ont critiqué le film pour ne pas donner au personnage d’Adams suffisamment de scènes pour se développer.

Projets à venir

Adams incarnera ensuite un témoin de meurtre agoraphobe dans The Woman in the Window de Joe Wright, basé sur le roman mystère du même nom., Elle collaborera une fois de plus avec Adam McKay dans la mini-série Kings of America, et s’est également engagée à un rôle de soutien dans l’adaptation cinématographique de Stephen Chbosky de la comédie musicale Dear Evan Hansen à Broadway. Adams lancera sa propre société de production, nommée Bond Group Entertainment, sous laquelle elle développera des adaptations du roman de Barbara Kingsolver The Poisonwood Bible et du roman de Claire Lombardo The Most Fun We Ever Had, tous deux pour HBO. Adams devrait également reprendre son rôle de Giselle dans la suite de Enchanted, intitulée Disenchanted, qui sera diffusée en première sur Disney+.