Biographie (Français)

Dès leurs débuts, The Police a été salué comme un groupe live franc – tireur-un groupe qui a galvanisé un son de studio déjà impressionnant en quelque chose d’un autre monde lors de ses performances. Combinant une énergie maîtrisée et des mélodies évocatrices, Sting, Stewart Copeland et Andy Summers ont joué avec l’instinct d’improvisation d’un trio de jazz et l’énergie brute d’un groupe punk-rock – un mélange qui en a fait l’un des groupes de rock définitifs des années 70 et 80.,

Le groupe a percé en même temps que le punk secouait la scène musicale à la fin des années 70. Chaque membre venait d’un milieu musical différent: Summers a joué avec The Animals, Soft Machine et Kevin Ayers, Copeland était membre de Curved Air et avait une brève carrière solo sous le nom de Klark Kent, tandis que Sting avait joué dans divers groupes de jazz fusion. Le groupe manifeste une virtuosité discrète, appliquant leurs côtelettes dans des grooves reggae et des arrangements complexes., Entre le travail de guitare percutant et révolutionnaire de Summers, les polyrythmes faussement complexes de Copeland et la basse lancinante et la voix envolée de Sting, The Police étaient incontestablement les ambassadeurs les plus aventureux du genre alors connu sous le nom de new wave.

Leur premier album, Outlandos D’Amour, a fait ses débuts sur un&M Records en 1978 et a rapidement grimpé les charts avec des succès tels que ‘Roxanne’ et ‘So Lonely., »L’année suivante a vu la sortie de leur deuxième album, Reggatta de Blanc, qui a également dominé les charts et nous a apporté des succès tels que » Message in a Bottle  » et « Walking On The Moon », ainsi que d’honorer le groupe avec leur premier Grammy pour la chanson titre du disque. Zenyatta Mondatta a rapidement suivi en 1980, entraînant deux autres Grammy awards pour le groupe ainsi que dix succès « Don’t Stand So Close To Me » Et  » De Do Do Do, De Da Da Da., »En 1981, La police a sorti Ghost in the Machine qui est devenu double platine avec les singles à succès » Every Little Thing She Does is Magic  » et « Spirits in the Material World ».’

Après une année sabbatique, les membres se réunissent pour enregistrer Synchronicity, un album qui s’avérera être leur studio swansong et leur vaudra trois Grammy Awards dans la foulée. L’album Policier le plus réussi à ce jour, il a produit « Every Breath You Take », l’une des ballades rock les plus mémorisées des années 80 et le récipiendaire du prix BMI 2016 pour Treize millions de pièces radiophoniques., Ils ont été classés le groupe #1 le plus joué à la radio américaine dans les années 80 tout en obtenant un succès comparable au Royaume-Uni avec 5 albums et singles numéro un à leur actif. En 1982, The Police reçoit le Brit Award du meilleur groupe et, en 1985, le Brit Award pour sa contribution exceptionnelle à la musique britannique.

Après la séparation du groupe en 1984, leurs carrières individuelles ont continué à prospérer. Sting sort Dream of the Blue Turtles en 1985, qui met en vedette une distribution de musiciens de jazz accomplis, dont Kenny Kirkland, Darryl Jones, Omar Hakim et Branford Marsalis., Sting solo de succès se poursuit avec la sortie de la mettre Sur La Nuit, Rien de tel que Le Soleil, La Soul Cages, Dix Summoner, les Contes, le Mercure Chute, Brand New Day, Tout Ce Temps, l’Amour Sacré, les Chants du Labyrinthe, Si par Une Nuit d’Hiver…, Symphonicities, The Last Ship, et sa dernière sortie, 57th & 9th – son premier album pop / rock en plus d’une décennie. Sting a fait ses débuts au cinéma dans l « adaptation cinématographique 1979 de » Quadrophenia « et est apparu dans 15 films depuis, y compris le classique culte » Dune. »Il a également joué dans l’opéra Threepenny à Broadway en 1989., En 2015, il a été nominé pour un Tony Award de la meilleure musique originale pour The Last Ship, la comédie musicale acclamée de Broadway dont il a composé la musique et les paroles. Il est également l’auteur de deux livres, dont le best – seller du New York Times, Broken Music., En termes simples, Sting est devenu l’un des artistes les plus distinctifs et les plus respectés au monde, amassant en tant qu’artiste solo 11 Grammys supplémentaires en plus de 2 Britanniques, un Golden Globe, un Emmy, 4 nominations aux Oscars, le Century Award du Billboard Magazine, MusiCares 2004 Person of the Year, Le Kennedy Center Honors, Le BMI Icon Award et Le Polar Music Prize. Le soutien de Sting à des organisations de défense des droits humains telles que Rainforest Fund, Amnesty International et Live Aid reflète son art dans sa portée universelle., Avec son épouse Trudie Styler, Sting a fondé le Rainforest Fund en 1989 pour protéger à la fois les forêts tropicales du monde et les peuples autochtones qui y vivent.,

Stewart Copeland a été responsable de certaines des partitions les plus innovantes et révolutionnaires du monde du cinéma, travaillant avec un large éventail de réalisateurs sur près de 40 films et œuvres télévisées depuis 1984, y compris Wall Street d’Oliver Stone, Rumblefish de Francis Ford Coppola, recevant une nomination aux Golden Globes pour la meilleure partition, ainsi que la nomination aux Oscars pour le Meilleur Film étranger « Four Days in September » et des émissions de télévision nominées aux Emmy comme « Dead Like Me ». Les albums solo incluent la bande originale culte de « The Rhythmatist », son odyssée sonore à travers le continent africain.,

Copeland continue de s’étendre sur le plan de la composition, écrivant des œuvres comprenant des Opéras, des Ballets et des œuvres de concert orchestrales, parmi lesquelles: « Holy Blood and the Crescent Moon » pour l’Opéra de Cleveland, « A Casque of Amontillado » et « King Lear » pour le Ballet de San Francisco. Plus récemment, utilisant une section de cuivres, un quatuor de percussions et un orchestre de chambre pour donner vie à l’album Orchestralli, il a obtenu une nomination aux Grammy Awards en 2006.,

Se produisant en live, Copeland a tourné avec succès avec un certain nombre d’ensembles de musique du monde et de rock, y compris celui mettant en vedette la musique ésotérique et férocement mélodique de ‘La Notte della Taranta’ – ancienne musique de transe originaire de la région Grecia-Salentina du sud de l’Italie. Copeland a connu un retour sensationnel sur la scène rock quand il a rejoint Trey Anastasio de Phish et Les Claypool de Primus pour jouer en tant qu’Oysterhead au Bonnaroo Festival de l’année dernière., Cité comme une performance « puissante » par Billboard, le trio enregistre un album étincelant sur Elektra Records en 2000 et tourne en 2000 et 2001.

En janvier 2006, « Everyone Stares: The Police Inside Out » a fait ses débuts au Festival du film de Sundance. Ce long métrage documente la formation, le succès mondial subséquent et la disparition de la Police. Réalisé, produit, raconté et filmé en Super 8mm par Stewart de son point de vue unique derrière la batterie, il a été chaleureusement accueilli., Au milieu de toute cette activité, Copeland a également commencé une carrière en tant que personnalité à l’écran et juge sur la série très bien notée BBC1 « Just The Two Of Us ». Copeland est le récipiendaire du prix Outstanding Music in Film Visionary 2003 du Festival du film d’Hollywood et du prix Cinequest Maverick Spirit.

Andy Summers, post Police, a connu une carrière diversifiée et célèbre., À partir de 2017, il a enregistré 14 albums solo, en tête d’affiche dans des festivals de musique à travers le monde et a collaboré avec de nombreux autres artistes musicaux, y compris Robert Fripp, John Etheridge, Benjamin Verdery, Victor Biglione, Robert Menescal et Fernanda Takai. Andy a également mené une carrière de photographe, ayant réalisé quarante – cinq expositions mondiales dans des musées et des galeries de Shanghai à New York. Il en a plusieurs autres alignés dans un avenir proche dont une rétrospective au Pavillon Populaire de Montpelier en février 2019., 2018 verra la sortie de l’appareil photo Andy Summers Leica signature, avec une Stratocaster Fender signature assortie et le livre « The Bones of Chuang Tzu » publié par the Steidl press.

En mars 2005, Summers fait ses débuts au Carnegie Hall avec le concerto pour orchestre Dark Florescence, une pièce spécialement commandée par l’Université de Yale pour Andy. Il a composé les partitions de plusieurs films, dont « Down and Out in Beverly Hills » et  » Weekend at Bernie’s., »Célébré par Guitar Player magazine, Summers a été élu le guitariste numéro un cinq fois dans les années 80 et a ensuite été intronisé dans leur Temple de la renommée permanent. En 2017, Guitar player lui a également officiellement décerné la médaille Guitar Player « Certified Legend ». Gibson, Fender et Martin ont tous créé des guitares signature au nom d’Andy. En 2003, il a reçu le Gibson Guitar lifetime award et en 2016 le Roland Life time achievement award. En 2007, Fender a sorti un modèle hommage à son emblématique Telecaster et en 2018 sortira une Stratocaster unique d’Andy Summers.,

Depuis la sortie en 1983 de son premier livre de photographie, Throb, Summers a publié plusieurs livres de photographie ainsi que l’autobiographie One Train Later en 2006, qui a été élue meilleur livre de musique de l’année par le magazine britannique Mojo. Le film basé sur le livre, « Can’t Stand Losing You”, a été publié par Yari Film avec le producteur Brett Morgen en 2015 pour un large succès critique. Andy Summers reste à l’avant-garde du jeu de guitare contemporain. Son style indélébile continue d’influencer les guitaristes du monde entier., En 2018, il commencera une série de performances multimédias mettant en vedette la photographie projetée, la guitare solo et la parole. Ses derniers enregistrements sont Metal Dog (2015) et Triboluminescence (2017).

En mars 2003, The Police revient sur scène pour l’intronisation du groupe au Rock& Roll Hall of Fame., Le set de trois chansons comprenait les classiques « Roxanne », »Every Breath You Take » et « Message in a Bottle » et l’espoir renouvelé des fans de musique du monde entier pour une future réunion de l’un des groupes les plus innovants et influents du rock & roll. En février 2007, le groupe s’est produit aux Grammy Awards et a ensuite entrepris une tournée mondiale de retrouvailles qui comprenait plus de 150 spectacles dans 28 pays et a été acclamé par la critique. Bien que le groupe existe depuis un peu plus de six ans, leur contribution au lexique du rock est immense., Ils ont été le premier groupe à intégrer pleinement l’approche no-nonsense du punk rock et l’énergie positive émouvante du reggae. Ayant vendu plus de 50 millions d’albums dans le monde entier, The Police a connu un succès phénoménal et a reçu une multitude d’éloges tant du public que de la critique, mais ils n’ont jamais permis à de tels périphériques d’éclipser leur engagement envers la musique elle-même.