Morrissey Biography (Français)

Sidelights

Depuis ses débuts en tant que chanteur des Smiths au début des années 1980, Morrissey a été—pour les critiques et les fans—une énigme. Bien que son audition soit bonne, il porte souvent une aide auditive; sa vue, en revanche, est mauvaise, mais il ne supporte pas de porter ses lentilles de contact sur scène., Cet autoproclamé

« prophète pour le quatrième genre » a fait allusion à être gay, mais préfère discuter de son célibat, rejetant l’orientation sexuelle strictement définie comme trop limitant le potentiel des gens. L’esprit subtil et sardonique de Morrissey confond constamment les intervieweurs qui sondent trop loin, ce qui rend particulièrement difficile de dire qui est le vrai Morrissey: le parolier morose et solitaire ou l’interprète passionné et engageant.

Steven Patrick Morrissey est né le 22 mai 1959 à Manchester, en Angleterre., Fils de Peter, un gardien de sécurité de nuit, et Elizabeth, une bibliothécaire, Morrissey se souvient de son enfance comme étant morbide, avec des courants sous-jacents de violence, éléments reflétés plus tard dans ses paroles souvent avec humour noir. Ses parents ont divorcé quand il avait 17 ans. « Je n’ai littéralement jamais rencontré de gens », a-t-il déclaré à James Henke dans Rolling Stone. « Je ne mettrais pas les pieds à l’extérieur de la maison pendant trois semaines pour courir. »Au magazine Spin, Morrissey a admis: » il n’y avait aucun sentiment de frivolité dans ma jeune vie, jamais. Il n’y avait rien comme devenir fou, ou se saouler, ou tomber, ou aller à une plage ., Tout dans ma vie était désespérément prémédité. »

Morrissey a passé les jours à lire, écrire des pages de poésie et écouter de la musique. « La puissance de la parole écrite m’a vraiment piqué, et j’étais aussi entièrement immergé dans la musique populaire étaient les deux seuls compagnons que j’avais comme un adolescent désemparé. Chaque ligne que Wilde a écrite m’a énormément affecté. Et le style de vie de James Dean a toujours été terriblement important. C’était presque comme si je connaissais ces gens assez intimement et qu’ils fournissaient un refuge contre la vie quotidienne négligée », a-t-il révélé à Henke de Rolling Stone., Morrissey a également trouvé refuge dans les écrits féministes de Susan Brownmiller et Molly Haskell, ainsi que le romancier britannique « terriblement sombre » et « terriblement aigri » Charles Dickens. En ce qui concerne la musique, Morrissey s’est perdu dans les succès pop britanniques du milieu des années 1960 et plus tard, le rock scintillant androgyne des New York Dolls et de David Bowie.

Morrissey a quitté l’école à 17 ans. Les emplois de commis de la fonction publique, de portier d’hôpital et de vendeur de disques ne l’intéressaient pas après le premier chèque de paie., C’est L’invitation du guitariste Johnny Marr à rejoindre un groupe en 1982 qui l’a finalement fait sortir de la maison. En quelques mois, les Smiths ont fait irruption sur la scène musicale britannique. À la suite de plusieurs émissions de radio de la BBC, le groupe a décroché un contrat avec Rough Trade Records avec une suite impressionnante et enthousiaste—ce avant même la sortie de leur premier album, The Smiths. Steve simels de Stereo Review a qualifié l « album de » principalement des ballades d  » amour midtempo avec une ambiguïté homoérotique pas si subtile ., Morrissey a un style vocal qui parvient à marcher sur la corde raide entre être affectueusement plaintif et écoeurante sensible. »Avec L’album de 1985 Meat Is Murder entrant dans les charts britanniques à la première place et devenant disque d’or en une semaine, les Smiths avaient fait leur marque. Écrivant pour The Nation, Frank Rose décrit leur son comme « un amalgame difficile mais étrangement convaincant de blues américain et de folk britannique sur un rythme qui tourne . Morrissey ne chante pas avec la mélodie, il chante tout autour, et la tension qui en résulte est aussi hypnotique que désorientante., »La sortie de The Queen Is Dead en 1986 a encore approfondi leur impression sur le monde de la musique. Johnny Rogan, auteur de Morrissey & Marr: The Severed Alliance, les a salués comme l’ensemble le plus acclamé par la critique et musicalement accompli de la décennie.

pourtant, au moment de la sortie de Strangeways, Here We Come, en 1988, les Smiths s’étaient dissous; Marr avait décidé de travailler avec d’autres artistes, et le groupe s’était tout simplement dissous. Ce qui allait devenir Morrissey était un mystère pour les critiques qui supposaient qu’il ne serait rien sans Marr., « L’opinion générale était qu’une fois que Johnny Marr a débranché ce cordon ombilical, je me dégonflerais comme une pataugeoire », a déclaré Morrissey à Steven Daly de Spin. Mark Peel, par exemple, a déclaré dans Stereo Review, « Morrissey semblait dirigé sur l’abîme. »

Morrissey les a défiés avec sa première sortie solo, Viva Hate. Melody Maker a appelé l « album » invraisemblablement frais: la respiration de la musique à nouveau, libre d « une certaine congestion et de la pénibilité qui s » était installée apparemment irréversiblement dans la période crépusculaire de Smith., »Peel de Stereo Review a écrit à propos du triomphe du chanteur: « le groupe de Morrissey l’a peut-être abandonné, mais heureusement pour nous, sa muse ne l’a pas fait. » cependant, les critiques pour son deuxième album solo n’étaient pas aussi aimables. Rachel Felder de Rolling Stone A caractérisé sa deuxième version, Bona Drag, comme  » une compilation saccadée de faces B Britanniques. »Bien que les critiques des deux côtés de l’Atlantique aient semblé rejeter cette collection, dans une critique pas si favorable de Melody Maker, Dave Jennings a concédé que » Morrissey pose toujours des questions gênantes, passe sous les peaux, touche les nerfs., »

Les critiques semblaient perdre confiance en Morrissey avec la sortie de Kill Uncle en 1991. Des extraits de plusieurs critiques de Melody Maker définissent clairement leur position: « dépourvu de magie, de mélodies et de mémorisation »; « Morrissey se délectant de la banalité »; « un disque aussi tragique et turgescent et pathétique, on ne peut que supposer que c’est un acte de dépit »; et enfin, « L’avenir de Morrissey réside probablement en Amérique . Là-bas, a été acclamé par la critique, ses concerts ont été accueillis avec enthousiasme et il a même fait sur le Johnny Carson Show., « Et bien qu’un plus grand public américain découvrait Morrissey à travers Kill Uncle, Rolling Stone l’a senti » ne fait que faire allusion à la réalisation de l’album précédent . Ce qui manque à Kill Uncle, c’est la cohérence musicale, sans parler du charisme de stick-in-your head, qui donnerait à l’album la cohérence du travail précédent du chanteur . t joue plus comme une collection fragmentée de outtakes studio Polis qu’un album fini. »

Melody Maker avait raison de noter que la réception de Morrissey en Grande-Bretagne et aux États-Unis divergeait., L’exemple le plus notable de cet être—peu importe comment les critiques et les fans rave—Morrissey ne peut tout simplement pas obtenir un succès en Amérique. « Pour autant que je sache, n’importe quel imbécile peut avoir un disque de succès en Amérique—sauf moi », a-t-il déploré à David Browne dans Entertainment Weekly. « Je ne veux pas être la plus grande star de l’univers, mais je me sens délibérément méprisé. »Il pouvait vendre Le Madison Square Garden de New York, mais il ne pouvait pas obtenir une place sur MTV. « Tout ce que j’ai accompli, j’ai gagné, et personne ne me l’a remis, et ce genre d’existence est difficile à comprendre pour l’industrie de la musique., Ils ne comprennent pas le langage d’être votre propre personne. Ne vous méprenez pas, Je ne changerais pas. Mais je ressens juste de la colère, parce que lorsque vous faites à plusieurs reprises des choses contre ce qui semble être toutes les chances, il arrive un moment où la taille de votre public devrait être reconnue et vous devriez être traité en conséquence », s’est-il plaint à David Thomas de Spin.

Les fans de Morrissey seraient certainement les premiers à souligner cette omission flagrante sur les charts pop; ils sont un groupe presque unnervingly ardent., L’amour du chanteur pour Oscar Wilde l’avait incité à porter des fleurs en concert, ce qui a inspiré les fans à entasser la scène avec son favori, glaïeul. Des dizaines de fanzines consacrent leurs pages à « Mozz », comme ils l’appellent, et les fans l’écrasent régulièrement lorsqu’ils pratiquent le groupe de concert traditionnel hug. Décrivant un concert de Morrissey, Bill Flanagan du musicien l « a appelé » étrange, les enfants wimpy se tenaient sur leurs chaises et pompaient leurs poings en l  » air et criaient et le chanteur wimpy arrachait sa chemise., Toutes les personnes qui se moquent généralement du grand spectacle de rock à poitrine poilue avaient leur propre spectacle de rock à poitrine poilue. Il a été touché. Comme les Olympiques Spéciaux. »Quand Morrissey rencontre ses fans à l’extérieur de la salle de concert, a écrit Thomas de Spin, « il les traite avec gentillesse et considération. Il leur parle, les embrasse et accepte timidement les fleurs, les livres et les petits cadeaux qu’ils veulent toujours lui donner. »

 » alors pourquoi Morrissey est-il un héros du rock dans le cœur de la moitié de la population des bohos mécontents D’Angleterre et des dortoirs de première année D’Amérique? »a demandé Flanagan musicien., En partie à cause de son identification écrasante des fans et en partie parce que « Morrissey, qui dans ses paroles, sur ses albums et dans ses interviews montre une lassitude auto-immolante avec l » insensibilité du monde, s  » anime en concert comme une star piétinante, berçant, posant, transpirant, beau et criant. »

Les fans de Morrissey ont enfin été justifiés en 1992 avec la sortie De Your Arsenal; bien qu’ils n’aient jamais abandonné l’espoir en ses capacités, ses critiques commençaient à le faire., « Mais sur votre Arsenal », a écrit Jeremey Helligar dans People,  » il se retire du bord de l’auto-parodie et livre certains de ses airs les plus forts encore bénissent son âme désemparée. »Mark Coleman de Rolling Stone a appelé Arsenal » la déclaration la plus directe—et la plus dirigée vers l’extérieur—qu’il a faite depuis la dissolution des Smiths. Porté par la grâce conversationnelle de son écriture lyrique, Morrissey monte au sommet de la marée de guitare déchirante de cet album ., Son penchant pour la ballade maudlin tenu en échec par des arrangements tendus et des mélodies entraînées par des riffs votre Arsenal est rempli de l’équivalent rock and roll des bombes intelligentes: des missives compactes qui zooment sur leurs cibles avec une précision dévastatrice. Les répercussions durent longtemps après le déblaiement des décombres. »Selon le contributeur du New York Times Jon Pareles, » le groupe peut également se pavaner et piétiner avec le brawn et le moxie d’un groupe de rockabilly., Le contraste entre l’introversion du croon lisse et vibrato de Morrissey et la tradition la plus audacieuse du rock ne fait qu’accentuer le piquant, et Morrissey le sait. »

Morrissey a continué à publier un flux constant de matériel au milieu des années quatre-vingt-dix, mais seul Vauxhall et moi de 1994 avons suscité la même excitation que votre Arsenal. Un single de Vauxhall et moi — « Plus vous M’ignorez, plus je me rapproche »—a joué sur MTV et a atteint le Top 50 Singles chart, présentant le chanteur à un public américain., Fort de son succès aux États-Unis, Morrissey déménage de Dublin à Los Angeles où il commence à travailler sur un nouvel album pour Mercury en 1996.

Si les fans avaient accueilli Kill Uncle de Morrissey avec colère, ils ont accueilli maladroitement 1997. « Le dernier album n’était pas un showstopper », a rappelé Morrissey à Marc Spitz dans Spin. « La manche a été terrible. J’ai l’air d’un champignon ou d’un lutin. Il a été conçu par la maison de disques, et ils s’effondraient., »Après l’album, le chanteur a abandonné la vue du public (à l’exception des observations lors des concerts des Libertines et des Sex Pistols) pour les sept prochaines années. Pendant cette période, Il a consacré beaucoup de temps à People for the Ethical Treatment of Animals (PETA) et a travaillé en coordination avec la police animalière de Los Angeles.

en 2004, Morrissey revient sur la scène musicale avec la sortie de You Are The Quarry. En parlant de sa longue absence, il a déclaré à Spin ‘s Spitz: « c’était très frustrant. Mais je crois absolument au destin et je savais que cela finirait., J’avais l’impression d’être porté par quelque chose, et c’est peut-être d’autant mieux qu’il y a un fossé. »Les critiques et les fans, quant à eux, ont chaleureusement embrassé le nouvel album, l’appelant un retour en forme. « À son meilleur », a écrit Allison Stewart dans le Washington Post,  » Il tire le truc presque impossible d’être à la fois un bon vaurien et un bâton pointu dans les yeux. Même au pire, il est tout simplement irreproductible, le disque rare qui est en fait sur quelque chose. »Morrissey a lancé une tournée en soutien à l’album, qui comprenait une apparition au Radio City Music Hall à New York., En examinant cette apparition, Frank Scheck du Hollywood Reporter a déclaré que le chanteur était  » de belle voix et aussi amèrement ironique que jamais. »

Morrissey prétend en savoir beaucoup; il est connu pour ses opinions franches: » Michael Jackson a survécu à son utilité », a-t-il dit dans People,  » Prince et Madonna n’ont aucune valeur terrestre. »Bien qu’il aime le chanteur-compositeur britannique Paul Weller et Paddy McAloon de Prefab Sprout, il a déclaré à Entertainment Weekly que « je pense certainement que Britney Spears est le diable., La façon dont elle se projette et le fait qu’elle est si évidemment vide. Je pense que c’est tellement dommage qu’elle soit devenue si influente pour les très jeunes enfants. La plupart des visages que je vois sur les couvertures des magazines de musique Américains sont tout simplement terribles—des gens qui n’ont rien à offrir au monde. »

 » beaucoup de gens sous-estiment en tant que force; c’est dramatiquement faux », a déclaré Morrissey à People. « C’est le dernier refuge pour les jeunes; aucune autre plateforme n’a autant de visibilité. »C’est une plate-forme sur laquelle Morrissey restera plus que probablement., La vie, aussi, continuera apparemment beaucoup comme avant; il a dit à Thomas de Spin,  » la journée se termine toujours de la même manière, avec exactement le même scénario. Je ferme la porte, j’éteins les lumières et je cherche un livre. Et c’est tout. Je trouve ça très malheureux, mais alors, je pourrais avoir une jambe de bois. »