Résumé de l’Histoire de l’art. Périodes et mouvements à travers le temps.

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  1. PRÉ-RENACIMIENTO ou TRECENTO: (XIIIe et XIVe siècles).

Cette période coïncide avec la Européenne la période Gothique.

Cette période est considérée comme (Début de la Renaissance).

  1. QUATTROCENTO: (jusqu’à la fin du XVe siècle).

Son centre culturel est la ville., Considéré comme le (Haute Renaissance)

  1. CINQUECENTO: (remplit tout le 16ème siècle).

Sa tête est de Rome. (Considéré comme la Renaissance tardive) dans lequel se développent aussi bien le maniérisme à la seconde moitié au cours de cette période.

Pré – Renaissance ou Trecento: 13 – 14 siècles de notre ère.

XIII y XIV (A. C)

Quatrocento

XV (A.,C)

– Dans cette période du siècle 15 est où commence formellement la Renaissance en Italie et sont vus plus clairement les préférences de suivre les modèles classiques dans l’art.

– Il y a une transformation radicale de l’art et de l’artiste et une explosion de nouveaux thèmes.

– L’église a encore commandé la majorité des œuvres d’art par lesquelles l’architecture du Quatrocento contemple encore parmi ses bâtiments importants des temples de l’état le plus varié.,

– La sculpture cherche la représentation des canons de beauté de l’antiquité classique et la représentation d’un réalisme objectif. Le corps humain est représenté avec plus de réalisme.

– Le nu obtient une nouvelle force thématique liée à de nombreuses reprises avec le thème mythologique en sculpture, bien qu’il soit également représenté en peinture.,

– Après plusieurs expériences, on retrouve la perspective géométrique ou linéaire dans cette période, dans laquelle des compositions triangulaires de type principalement fermé sont éclairées avec une lumière translucide répartie de manière homogène dans l’œuvre.

Cinquecento

XVI (A. C)

– Des artistes importants reçoivent des commandes pour décorer les salles papales. Ceux-ci incluent Michelangelo Buonarroti, Donato Bramante et Raphaël.,

– Est montré plus de luxe et de somptuosité dans les palais combinant la fonction pratique de l’œuvre d’art avec le but décoratif.

– Parmi les œuvres majeures de cette période, on peut citer le nouveau Palais du Vatican, les œuvres de l’architecte Bramante et de l’architecte Palladio village.

– L’équilibre et l’harmonie sont maintenus dans la réalisation de nombreuses sculptures mais il y avait une certaine appréhension et dynamisme dans les formes et les expressions dont les sculptures de Michelangelo Buonarroti sont un exemple.,

– Les premières incursions des peintres maniéristes se produisent tels que Raphaël, Titien et Giorgione dont l’œuvre dépeint une certaine distance de l’harmonie classique de l’ensemble comme la période riche le zénith.

Après avoir analysé l’émergence, l’évolution et la consolidation de ce mouvement innovant dans l’Art, on peut apprécier à quel point il était important et révolutionnaire dans le développement des créations artistiques de l’homme, mais aussi à quel point il était révolutionnaire et transcendant dans, Les études sur les étapes clés de la Renaissance nous aident à comprendre les changements radicaux de leur déclencheur, qui ont mis en mouvement les progrès d’une nouvelle ère moderne avec un esprit ouvert. Une ère avec les hommes ose situer la figure humaine comme centre du tout universel au lieu de tourner exclusivement autour d’un dieu.

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