un Guide en 6 étapes pour L’éclairage naturel pour la photographie de Produits Bricolage

l’éclairage naturel peut être votre meilleur ami ou votre pire ennemi dans une séance de photographie de produits. Clouez-le, et les résultats parleront d’eux-mêmes. Se tromper, et aucune quantité d’édition ne peut sauver une photo d’un mauvais éclairage.,

L’éclairage et les paramètres de l’appareil photo déterminent le résultat de la prise de vue entière avant même qu’elle ne commence, donc une solide compréhension des bases de l’éclairage vous aidera à réaliser des photos de produits incroyables que vous pouvez utiliser tout au long de votre site web et de vos efforts de marketing.

pour la plupart des marchands, il est peu probable que vous ayez accès à un studio de photographie et à tout l’équipement nécessaire pour prendre des photos de produits professionnels. Donc, dans cet article, nous allons voir comment vous pouvez maîtriser L’éclairage naturel bricolage et créer de belles photos à l’aide d’un smartphone ou d’un appareil photo de qualité professionnelle.,

Trouver les bonnes conditions d’éclairage

la partie La plus cruciale de chaque photographie de l’installation de l’éclairage, et c’est aussi le plus difficile à obtenir droit.

il n’y a vraiment pas de solution rapide ou de solution unique. Différents produits nécessiteront un éclairage différent, et c’est à vous de déterminer ce qui fonctionne le mieux pour vos produits., Une fois que vous obtenez une poignée sur les bases, ce sera un cas d’essais et d’erreurs jusqu’à ce que vous trouviez la formule parfaite. Nous allons nous concentrer spécifiquement sur l’éclairage naturel.

l’éclairage Naturel à travers une fenêtre est la solution idéale pour plusieurs raisons. Tout d’abord, tout le monde a accès à une fenêtre. Deuxièmement, l’éclairage naturel traversant une fenêtre a une seule direction. Cela génère des ombres naturelles, créant un effet 3D en ajoutant de la texture à votre produit, lui donnant vie.

Lorsque vous photographiez à côté d’une fenêtre, vous souhaitez prendre des photos lorsque le jour est le plus lumineux. Jetez un oeil à la météo., Est-ce une journée ensoleillée ou est-ce un jour couvert? Pour obtenir le look que vous recherchez, la pleine lumière du soleil pourrait ne pas être ce dont vous avez besoin. C’est là que la pratique et la détermination du look que vous préférez entrent en jeu. Comme vous pouvez le voir ci-dessous, la prise de vue avec un éclairage naturel peut faire toute une différence dans les faits saillants et les ombres de votre photo.

éclairage naturel harnais

Un excellent éclairage naturel est essentiel pour obtenir des images parfaitement définies. En contrôlant les ombres créées à partir de la lumière naturelle, vous pouvez ajouter un élément d’intérêt aux photos de vos produits.,

Mais l’une des choses les plus prévisibles de mère nature est qu’elle est imprévisible, et donc l’éclairage naturel l’est aussi, changeant souvent d’une minute à l’autre. Vous devez être préparé à chaque éventualité.

Comme le soleil change et se déplace tout au long de la journée, il affecte la façon dont la lumière naturelle brille à travers la fenêtre. Trouver la meilleure lumière pour prendre vos photos de produits peut être un défi dans le meilleur des cas. Gardez un œil sur la façon dont la lumière change tout au long de la journée pour savoir quand le sweet spot est pour cet endroit particulier.,

Il y a trois termes que vous devez connaître lorsque vous éclairez votre sujet avec un éclairage naturel:

• l’éclairage frontal est lorsque la lumière naturelle indirecte frappe un produit de front.
• rétro-éclairé est quand il frappe votre sujet par derrière.
• Le côté-allumé est quand la lumière vient de chaque côté du produit.

Quel que soit l’angle d’éclairage que vous préférez, il est important de noter que chacun jette une ombre sur le côté opposé.

pour commencer à utiliser la lumière naturelle, placez une table ou une chaise à côté d’une grande fenêtre et étendez un balayage (une grande feuille blanche) contre le mur., Cela fournit juste la bonne combinaison d’un bon éclairage et des ombres douces. L’astuce consiste à éviter la lumière directe du soleil car elle entraînera des ombres sombres et disgracieuses.

Si le soleil est trop fort, vous n’avez pas besoin de complètement abandonner une séance photo. Au lieu de cela, tenez une fine feuille blanche, connue sous le nom de diffuseur, contre la fenêtre pour diffuser et adoucir la lumière pour créer un effet moins dur. Évitez la lumière dure à tout prix car elle rend souvent les couleurs plus saturées et mettra en évidence même le défaut le plus minuscule non visible à l’œil nu.,

Comment utiliser un réflecteur pour remplir les ombres

Si le soleil décide soudainement de se cacher derrière les nuages, provoquant une baisse du niveau de lumière naturelle, assurez-vous d’avoir un réflecteur à portée de main pour rebondir et intensifier la lumière pour remplir les ombres. Un réflecteur peut être un panneau de mousse blanche ou n’importe quel écran blanc. Vous pouvez ramasser des panneaux de mousse blanche à peu près n’importe quel magasin d’artisanat ou ramasser un réflecteur sur Amazon.

Sans assez de lumière naturelle, les ombres des plis de cette veste se détachent.,

Si vous utilisez un réflecteur pour la première fois, vous pouvez contrôler la quantité de lumière naturelle qui rebondit en déplaçant votre réflecteur soit plus loin ou plus près de votre produit. L’utilisation d’une surface blanche permet de refléter la lumière naturelle du soleil sur le produit.

Avec un réflecteur, les plis deviennent moins proéminents à mesure que les ombres sont comblées par la lumière naturelle.

Regardez d’où vient la lumière et faites rebondir la lumière dans la direction opposée. Vous devez tirer directement à côté de votre source de lumière à un angle de 90 degrés, puis réfléchir cette lumière sur le sujet., Cela donnera à votre image autant de lumière que possible et d’éliminer autant d’ombre que possible.

pour mes photos de modèles de mode, je garde toujours la fenêtre à droite et mon réflecteur à gauche. Cela aide à faire rebondir la lumière aux endroits où il y avait peu ou pas de lumière, donnant une finition beaucoup plus douce à la photo.

n’ayez pas peur de jouer avec l’angle du réflecteur pour trouver le bon équilibre entre les ombres et l’éclairage. Lorsque vous photographiez un produit rétroéclairé, essayez de placer le réflecteur devant le produit afin que la lumière naturelle puisse rebondir dessus.,

Les produits à éclairage latéral peuvent produire des ombres particulièrement dures, alors assurez-vous d’avoir votre fidèle réflecteur à portée de main, permettant à la lumière de rebondir sur les ombres et de les adoucir.

configurez l’arrière-plan de votre produit

lorsque vous photographiez un produit, vous aurez besoin d’un espace ouvert pour configurer votre arrière-plan: un autre élément essentiel pour réaliser de superbes photos en utilisant un éclairage naturel.

votre toile de fond doit toujours être blanche, car le blanc reflète la lumière naturelle sur le produit, ce qui donne une photo uniformément éclairée., Une toile de fond blanche est particulièrement utile dans le processus d’édition, car il est beaucoup plus facile de supprimer l’arrière-plan.

lorsque vous photographiez des produits plus petits, vous pouvez soit tirer sur une table avec une grande feuille de papier blanc collée au mur derrière le produit. Ou vous pouvez pousser une chaise contre le mur, sous une grande fenêtre. Collez ou collez une grande feuille de papier blanc sur le dessus de la chaise ou sur le mur, selon l’angle à partir duquel vous souhaitez tirer.

Si vous photographiez des objets plus gros, achetez un rouleau de papier peint blanc et collez quelques longues bandes au mur., Vous pouvez même utiliser une grande feuille blanche et laisser la gravité s’occuper du reste.

comme vous pouvez le voir, je photographie contre un mur blanc, laissant beaucoup de place pour un réflecteur et une caméra. J’ai utilisé un morceau de papier blanc robuste et je l’ai plié en une forme légèrement incurvée. Cela aide à rendre l’arrière-plan transparent et permet à la lumière de rebondir sur le produit.

pour sécuriser le papier, je l’ai serré avec des pinces à ressort d’une quincaillerie locale., Si vous n’avez pas de pinces, vous pouvez toujours simplement coller le papier au mur et coller le fond au sol, créant une légère courbe dans le papier.

Il est essentiel de sécuriser votre toile de fond pour s’assurer que rien ne bouge pendant le processus de photographie. Cela permet d’obtenir des résultats cohérents; même le plus petit changement affectera les reflets et les ombres.

Explorez différents angles de caméra

à travers les photos de vos produits, vous devez répondre visuellement à toutes les questions que vos descriptions de produits n’expliquent pas complètement. C’est pourquoi avoir une variété d’angles de caméra est si important.,

donnez aux clients autant de perspectives différentes pour les aider à mettre en valeur les principales caractéristiques de votre produit. Le but ultime est de tirer votre produit sous tous les angles, donnant aux clients une vue à 360 degrés du produit. Fournir une vue globale est beaucoup plus attrayant car vous fournissez visuellement des informations supplémentaires sur les produits, aidant les clients à se faire une image en utilisant ou en portant votre produit.

en prenant des photos de produits sous différents angles, vous injecterez également du caractère et de la créativité dans vos photos., En règle générale, votre image principale de héros doit être une vue frontale de votre produit à hauteur d’œil. Il est recommandé d’avoir jusqu’à 12 images supplémentaires mettant en évidence les fonctionnalités les plus importantes.

Si vous ne savez pas quelles fonctionnalités vous devez capturer, concentrez-vous sur les fonctionnalités qui mettent en valeur la qualité de votre produit. Prenez des Gros plans du tissu, des détails d’impression, de la texture ou même de vos produits utilisés. Assurez-vous de mettre en évidence les éléments plus détaillés de votre produit que les clients pourraient vouloir inspecter.,

pour quiconque se lance dans la photographie de produit, il est fortement conseillé de déplacer le produit plutôt que de déplacer votre appareil photo. Gardez votre appareil photo et votre trépied au même endroit et changez l’angle de votre produit au lieu d’avoir à déplacer votre appareil photo. Gardez le produit à peu près au même endroit à chaque fois, en tournant simplement sa position. Cela signifie que vos plans finaux seront tous encadrés de la même manière. Et vous maintiendrez la cohérence, réduisant l’édition post-photographie.,

pour tous ceux qui ont un peu plus d’expérience ou même ceux qui ont une main très stable, vous pouvez jouer avec une variété d’angles de caméra sans trépied. Essayez de tirer le produit d’en haut au lieu de directement devant. La prise de vue d’en haut vous permet d’inclure plus d’éléments dans votre photo. Ceci est particulièrement utile lorsque vous souhaitez présenter une gamme de produits ou une photo en contexte. Ou pourquoi ne pas essayer de tirer sous un angle bas, ce qui rend le produit plus grand?,

Voici les principaux angles de caméra que vous devez connaître et expérimenter lors de votre séance photo:

• Eye-Level: montre le produit exactement comme nous le voyons dans la réalité. Ceci est recommandé pour votre image de héros.
• Angle élevé: montre le produit d’en haut, comme si vous le regardiez d’un angle.
• Angle bas: montre le produit par le bas, comme si vous regardiez le produit.
• œil D’oiseau: montre le produit directement d’en haut, comme si vous vous teniez au-dessus du produit.,
• Incliné: Montre le produit d’un côté, comme si vous regardiez le produit de côté.

Utilisez les paramètres manuels de votre appareil photo

La beauté de l’utilisation d’un appareil photo professionnel pour prendre des photos est que vous pouvez contrôler chaque aspect de la photo via différents paramètres. Mais avant même de commencer avec les paramètres, vous devez configurer votre trépied. L’utilisation d’un trépied est essentielle pour tirer le meilleur parti des paramètres de votre appareil photo. Pour ceux qui n’ont pas de trépied, une pile de livres va faire.,

Un trépied est nécessaire car il offre une stabilité, minimisant les mouvements minuscules qui peuvent ruiner une superbe photo. Je vous recommande de vous assurer que votre trépied est en ligne avec le produit que vous photographiez, car cela facilite les réglages lorsque vous prenez des photos.

Pour obtenir les meilleurs résultats, je recommande de toujours prendre des photos en mode manuel. Le mode manuel Mastering vous permet de vous adapter à votre environnement, qu’il s’agisse d’un studio extérieur ou intérieur, et de prendre des photos de premier ordre dans une variété de conditions d’éclairage.,

la prise de vue en mode manuel vous donne le pouvoir de contrôler tous les paramètres, sans vous soucier du mauvais réglage automatique utilisé, comme le flash. Les principaux paramètres, vous devez maîtriser pour profiter au maximum de l’éclairage naturel sont:

• Ouverture
• ISO
• balance des Blancs
• vitesse d’Obturation

Ouverture

tout d’Abord, nous allons nous intéresser à l’ouverture. Je vous recommande d’utiliser un F-stop plus élevé car cela aide à garder chaque détail au point. Je préfère tirer entre f / 8 et f/14 car cela permet de garder l’ensemble du produit au point sans perdre trop de lumière.,

Si vous voulez vous assurer que l’ensemble du produit est au point, utilisez un réglage supérieur à f / 12. Certaines caméras peuvent ne pas aller aussi haut, alors utilisez simplement le réglage le plus élevé disponible. En fin de compte, plus l’ouverture est élevée, plus la photo finale sera claire.

ISO

ensuite, nous allons nous familiariser avec ISO. Le réglage ISO gère la réaction de la caméra à la lumière. Plus votre ISO est faible, moins la caméra est sensible à la lumière et plus la qualité d’image est élevée. Mais lorsque le paramètre ISO est trop élevé, les images commencent à paraître granuleuses ou pixelisées., Lors de la prise de vue dans un environnement sombre, un ISO plus élevé est nécessaire, mais l’objectif est de trouver un bon équilibre entre l’amélioration de l’éclairage et la qualité de l’image.

Une fois que vous obtenez le bon réglage ISO en fonction de votre environnement, vous obtiendrez des photos de produits magnifiquement nettes. Mon studio a un excellent éclairage naturel, donc je m’en tiens généralement à un ISO entre 300-500 en fonction de la météo extérieure. Par une journée particulièrement nuageuse, je monte mon ISO haut pour réchauffer les capteurs, puis je l’ajuste jusqu’à ce que l’image soit belle et propre.,

balance des Blancs

Choisir la bonne balance des blancs de votre appareil photo ajuste avec précision en fonction de la couleur de votre produit en conjonction avec la lumière. Pour les débutants, vous souhaitez probablement utiliser le réglage automatique de la balance des blancs, de sorte que l’appareil photo choisit automatiquement le bon réglage en fonction de l’éclairage.

Une fois que vous commencez à avoir un peu plus confiance dans les paramètres de votre appareil photo, je vous suggère de sélectionner manuellement le réglage de la balance des blancs qui reflète le mieux ce que vous voyez., Le but est d’obtenir une correspondance aussi étroite entre ce que vous voyez dans le viseur de votre appareil photo et vos yeux. Bien qu’il s’agisse d’un énorme amplificateur d’éclairage naturel, il faut s’y habituer et s’ajuster.

Une augmentation soudaine de la lumière du soleil ou même une lumière du soleil particulièrement dure peut laisser vos images surexposées. Une image surexposée est difficile à corriger dans l’édition post-photographie-surtout si vous utilisez un logiciel de retouche photo gratuit—car les détails ne sont pas assez nets en raison de l’éclairage sévère., Suivez les conseils ci-dessus pour exploiter la lumière naturelle et vous n’aurez aucun problème à la contourner.

Vitesse d’obturation

Lorsque vous avez réglé l’ouverture, l’ISO et la balance des blancs, vous pouvez enfin régler votre vitesse d’obturation. La vitesse d’obturation décidera combien de temps l’obturateur est ouvert lors de la prise de photos. Des vitesses d’obturation plus longues aident l’appareil photo à capter plus de lumière, ce qui donne une photo magnifiquement nette.

Mon conseil pour obtenir le plus de votre vitesse d’obturation, et tous les paramètres de la caméra, est d’utiliser un trépied., Le maintien de la stabilité de l’appareil photo permet à tous les paramètres de fonctionner ensemble de manière cohérente, laissant le compteur de lumière interne de l’appareil photo faire son travail, ce qui permet d’obtenir des photos de produits parfaites.

réglages manuels de l’appareil photo d’un smartphone

Il est indéniable que l’utilisation d’un appareil photo professionnel est la solution idéale pour prendre des photos de produits. Mais, ne laissez pas cela vous retenir. La technologie des smartphones progresse d’année en année, et la plupart d’entre eux ont d’excellentes caméras intégrées. À tout le moins, vous pouvez prendre des photos de bonne qualité et laisser le reste à l’édition.,

• Évitez la fonction de zoom car cela réduit considérablement la qualité de l’image
• Évitez les photos floues en investissant dans un trépied pour votre smartphone
• Évitez la caméra selfie car la caméra frontale n’est pas aussi bonne que la caméra arrière
• Évitez d’utiliser le flash car cela surexposera votre photo et déformera les couleurs
• Évitez de distraire ou d’arrière-plan sombre, prenez toujours des photos sur un fond blanc uni
• Évitez réglages uniquement

De nombreuses applications peuvent vous aider à obtenir des résultats similaires à ceux d’un appareil photo reflex numérique., Celui que je recommande souvent est Lightroom CC. Dans cette application, vous pouvez contrôler les paramètres tels que le format de fichier, en choisissant entre JPEG et DNG. DNG fournit plus d’informations sur l’image et produit une photo de meilleure qualité. L’inconvénient de l’utilisation de DNG est qu’il prend plus d’espace de stockage sur votre appareil.

D’autres facteurs que vous pouvez ajuster sont le rapport d’aspect, la minuterie, les grilles et les niveaux, ainsi que la coupure de surbrillance, qui vous montre précisément ce qui est surexposé dans l’image. Une fois que vous avez pris vos images, vous pouvez ajuster la couleur, l’exposition, la tonalité et le contraste dans Lightroom CC.,

je vous recommande d’avoir téléchargé Lightroom CC sur votre bureau afin de pouvoir synchroniser vos photos entre votre bureau et votre application mobile. Je préfère éditer des photos sur la version de bureau car j’ai un écran plus grand et je peux regarder de plus près ce qui doit être corrigé.

prenez des photos de vos produits

maintenant que vous avez tout configuré, il est temps de commencer à prendre des photos. Sans aucun doute, vous devrez ajuster les choses tout au long du tournage, mais la pratique rend parfait. Amusez-vous et embrassez votre créativité., Prenez beaucoup de photos dans une variété d’angles différents, en prenant note des paramètres que vous avez utilisés et de ce qu’ils ont produit.

prenez le temps entre les différents angles pour examiner les images pour voir si vous devez ajuster les paramètres. Si vous avez le temps, je vous suggère de les télécharger sur votre ordinateur portable ou votre ordinateur tout au long de la séance afin que vous puissiez vous rapprocher de vous. Une fois que vous avez choisi les meilleures photos, il est temps de les éditer.

pour en savoir plus sur les bases de la retouche photo, consultez cette section du Guide de photographie de produits DIY de Shopify.,

À propos de l’auteur: Rachel Jacobs est responsable du contenu et des partenariats chez Pixc, un service d’optimisation de produits de commerce électronique de premier plan. Pixc transforme les photos de produits moyennes en images professionnelles conçues pour augmenter les conversions.