ZZ Top (Français)

groupe de Blues/rock

pour L’enregistrement

discographie sélectionnée

Sources

ce « petit groupe du Texas”, ZZ Top, est ensemble depuis plus de deux décennies maintenant, gagnant plus de musique et d’argent que des groupes deux fois plus grands. Bien que beaucoup de gens puissent considérer l’Unité de trois pièces comme un autre groupe de boogie du Sud, le Sommet a des références assez impressionnantes., Leur tournée de 1976 a battu des records de fréquentation précédemment établis par les Beatles; ils ont été l’un des premiers groupes à réaliser le potentiel des vidéos musicales; et ils ont sans doute été le premier groupe de blues à intégrer avec succès l’électronique avancée (par exemple, les synthétiseurs et les boîtes à rythmes) dans leur son. Mais, indépendamment de ces réalisations, le groupe est resté fidèle à sa philosophie d’origine: « notre message reste à peu près clair”, a déclaré le guitariste Billy Gibbons à Guitar Player. « Nous n’essayons pas de livrer une percée sociologique autre que » Passez un bon moment., »

Gibbons est né à Houston, au Texas, et, après avoir été mordu par la punaise D’Elvis à l’âge de sept ans, a commencé à jouer de la guitare. Il a formé son premier groupe, The Saints, quand il avait quatorze ans et a finalement déménagé à The Coachmen. Ce n’était cependant qu’une question de quelques années avant que Gibbons ne dirige son propre groupe de rhythm and blues de James Brown, Billy G and the Ten blue Flames. En 1967, il travaillait avec un combo psychédélique à quatre membres réduit appelé The Moving Sidewalks., Leur single « 99th Floor » est resté au sommet des charts Texans pendant cinq semaines et a valu au groupe une place en première partie de The Jimi Hendrix Experience en 1968. Hendrix a été tellement impressionné par le fretwork de Gibbons qu’il a cité le Texan comme l’un des meilleurs guitaristes américains lors d’une apparition télévisée « Tonight Show”.

Le style unique de Gibbons a également attiré L’attention de Bill Ham, un homme de promotion de disques local qui connaissait un moneymaker lorsqu’il en a entendu un. En raison de la guerre du Vietnam, les membres des Sidewalks ont été enrôlés et Gibbons a été forcé de dissoudre le groupe., Lui et Ham ont commencé à auditionner des batteurs et des bassistes avant de s’installer avec deux vétérans de la scène blues texane, Dusty Hill et Frank Beard. Hill, originaire de Dallas, est également entré dans la musique après avoir vu une performance de Presley à la télévision et a commencé à jouer de la basse à l’âge de treize ans. Avec son frère, le guitariste Rocky Hill, ils forment The Deadbeats avant de jouer dans Lady Wild and The Warlocks. Après la séparation de ce groupe en 1967, les deux ont rejoint l’American Blues Band du batteur Beard. Ils ont acquis une expérience inestimable en sauvegardant des légendes du blues comme Lightnin’ Hopkins, Jimmy Reed et Freddie King.,

lorsque le groupe s’est séparé, Beard a rencontré Gibbons et lui a parlé de la disponibilité de Hill. Le 10 février 1970, les trois musiciens sont unis. ” Nous avons organisé une jam session ensemble ce jour fatidique », a déclaré Gibbons à Guitar World. « Nous avons commencé avec un shuffle en Do et

pour L’enregistrement

Gibbons a formé son premier groupe, The Saints, à l’âge de 14 ans; plus tard, il a joué avec The Coachmen et avec Billy G. and the Ten blue Flames; a joué avec The Moving Sidewalks, 1967-70., Hill a commencé à jouer de la basse à l’âge de 13 ans; a joué dans divers groupes, y compris The Deadbeats et Lady Wild and The Warlocks; a joué dans L’American Blues Band, 1967-70. Beard a joué dans divers groupes avant de former L’American Blues Band, qui a soutenu de nombreuses têtes d’affiche de blues, y compris Lightnin’ Hopkins, Jimmy Reed, et Freddie King.

adresses: Maison de disques; – Warner Bros. Records, 3300 Warner Blvd., Burbank, CA 91510.

n’a pas arrêté pendant quelques heures. Nous avons décidé que c’était tellement amusant que nous avons continué à cuisiner., »Ils savaient qu’ils avaient un excellent son ensemble, mais ils ont également réalisé qu’il en fallait encore plus pour s’imposer dans le monde de la musique. Ham a convaincu le trio que ses stratégies feraient de ZZ Top un nom familier et il est devenu leur manager, contrôlant chaque mouvement et aspect de leur carrière. ” Nous avons joué beaucoup d’endroits à l’écart, jouant pour les gens au prix des gens », a déclaré Ham à Chet Flippo dans Rolling Stone. « C’est plus difficile de cette façon et cela prend beaucoup plus de temps, mais une fois que le groupe s’est établi comme un groupe populaire, les gens ne vous quitteront pas., »

Le Top a eu un succès régional avec” Salt Lick  » sur le label Scat de Ham, ce qui a incité London Records à les signer. Leur premier album LP a reçu peu de fanfare que le groupe a continué à perfectionner leur spectacle en direct dans juke joints à travers le Sud. Les choses ont commencé à reprendre avec leur deuxième album, Rio Grande Mud, qui a produit un autre succès de Lone Star avec « Francine. »La nouvelle a commencé à se répandre lorsque les Rolling Stones ont demandé aux garçons d’ouvrir pour leur tournée de 1972. Ils ont marqué un succès national avec « la Grange » de la vente de platine Tres Hombres., « Waitin » For the Bus / Jesus Just Left Chicago  » comprenait un travail de harpe de Gibbons, mais c’est son incroyable jeu de guitare qui attirait les gens. Il était maintenant évident que ZZ Top pouvait jouer du blues aussi bien que n’importe qui, mais ils l’ont abordé sans l’attitude savante qui fait couler tant d’autres groupes. « Voyez, pour les garçons blancs qui jouent du blues, vous ne pouvez vous en sortir que si c’est amusant”, a déclaré Gibbons à Daisann McLane de Rolling Stone.

« Tush” est un bel exemple des paroles déformées qui ont aidé ZZ Top à devenir un favori de la fête., La chanson, ainsi que « Blue Jean Blues”, ont aidé à garder leur version de 1975 Fandango dans les charts pendant quatre-vingt-trois semaines et à finalement vendre plus d’un million d’exemplaires. L’album contient un côté studio et l’autre enregistré en direct à L’entrepôt de la Nouvelle-Orléans. Leur tournée suivante, le World-Wide Texas Tour de 1976 en soutien à Tejas, a été une énorme entreprise qui a établi ZZ Top comme l’un des premiers actes live du rock., Avec une scène géante en forme de Texas ornée de bovins, de bisons, de crotales, de coyotes et de tarentules, la tournée s’est avérée être l’une des plus réussies de tous les temps en rapportant plus de 11,5 millions de dollars.

dans ce qui a pu sembler être un mouvement d’affaires imprudent, le groupe a pris les trois années suivantes alors que Ham essayait de se séparer de London Records. Gibbons a passé du temps à travailler sur sa collection de guitares, qui totalise plus de 300 instruments. En outre, l’ancien étudiant en art de L’Université du Texas a neuf brevets de conception et est membre du Conseil d’administration du Contemporary Arts Museum de Houston., Alors qu’ils parcouraient le monde et profitaient de leur temps libre, Ham a obtenu un contrat avec le prestigieux label Warner Bros. Ils retournent en studio pour enregistrer Degüello en 1979, peut-être leur plus bel effort à ce jour. ” on dirait qu’ils ont passé les trois années à jouer du blues sur leur porche », a écrit Robert Christgau dans son guide des disques. « J’ai entendu un tas d’albums de blues blanc dans le sillage de Belushi et Aykroyd (The Blues Brothers). C’est le meilleur de miles. Un-., »De la douceur de » A Fool For Your Stockings « au raunch de” Hi Fi Mama », la palette de sons différents du Top était remarquable pour un seul trio, incitant Lester Bangs à décrire leur son dans Rolling Stone  » comme une musique vraiment violente et whang-dang au-delà du simple professionnalisme. »

leur prochain album, El Loco, était très similaire à Degüello mais pas si fort. Le groupe opte pour un changement radical en 1983 pour leur album Eliminator. Avec L’aide du Rockman de Tom Scholz (une unité d’effets de guitare), Gibbons a décidé de faire monter la température., « Fondamentalement, c’était un son plus vicieux que je recherchais”, a-t-il déclaré à Steven Rosen dans Guitar World. En plus du crunch supplémentaire, les paroles du groupe s’étaient progressivement éloignées du tarif rock typique tout en conservant leur marque de fabrique sick edge. ” Je pense que nous avons peut-être été en mesure d’affiner nos capacités d’écriture musicale pour refléter plus véritablement un sens plus vrai de nos émotions honnêtes », a déclaré Gibbons à Rosen., Les nouveaux mouvements ont été soutenus par l’utilisation humoristique du groupe de vidéos—” Gimme All Your Lovin’”, « Sharp Dressed Man”, « TV Dinners”, « Legs” —à travers le marché alors non testé de MTV, qui a contribué à augmenter les ventes D’Eliminator à dix millions d’exemplaires, culminant dans les charts de Billboard au numéro 9 et restant dans le top 20 pendant plus La tournée qui a suivi comprenait une réplique géante du tableau de bord du hot rod de Gibbons et un énorme Sphinx qui a englouti la scène.

Après avoir tâté avec le synthétiseur Moog sur Eliminator, ils ont plongé la tête la première dans l’ère elctronic sur Afterburner., Le groupe utilise des boîtes à rythmes, des séquenceurs et des échantillonnages informatiques (comme le claquement d’une porte de voiture Buick Electra 225 de 1968) tout en maintenant le craquement de la six cordes de Gibbons. ” Tout d’un coup, vous avez une vague de synthétiseurs de deuxième génération qui offrent le genre de manipulations où une touche plus humaine peut être mise en elle, pour le rendre souple pour un groupe de style ZZ Top de ne pas perdre leur intégrité », a déclaré Gibbons Guitar World.

le groupe rend hommage à ses racines en 1989 avec la tournée Muddywood., Après avoir visité le lieu de naissance de feu Muddy Waters sur la plantation de Stovall dans le Mississippi, Gibbons a pris une planche de bois de la cabane dans laquelle Waters a été élevé et l’a fait transformer en guitare. Il a été exposé dans des villes à travers le monde avec des recettes allant au Delta Blues Museum à Clarksdale, Mississippi. ZZ Top avait joué avec Waters plusieurs fois à la fin des années soixante-dix et a décidé de rembourser un peu à la musique à laquelle ils doivent tant., « Essayez comme nous pourrions pimenter avec des synthétiseurs et des thises high-tech et c’est, il se résume essentiellement à quelques moments de bluesiness que nous voulons au moins faire une tentative de tenir aussi longtemps que nous le pouvons,” Gibbons dit Jas Obrecht dans Guitar Player.

Discographie sélectionnée

premier Album, Londres, 1970; Warner Bros., 1980.

Rio Grande Mud, Londres, 1972; Warner Bros., 1980.

Tres Hombres, Londres, 1973; Warner Bros, 1980.

Fandango, Londres, 1975; Warner Bros, 1980.

Tejas, Londres, 1976; Warner Bros., 1980.,

le meilleur de ZZ Top, Londres, 1977; Warner Bros., 1980.

Degüello, Warner Bros., 1979.

El Loco, Warner Bros., 1981.

Eliminator, Warner Bros, 1983. Dispositif De Post-Combustion, Warner Bros, 1985.

Le ZZ Top Sixpack, (versions remastérisées numériquement des cinq premiers albums et El Loco), Warner Bros., 1988.