A legjobb versek Sylvia Plath által kiválasztott Dr. Oliver Tearle
Sylvia Plath (1932-63) volt egy termékeny költő, az a pár év, hogy ő volt aktív, mielőtt a korai halál, a saját kezét, érlelt, csak 30. De mik a legnagyobb versei? Néhány cím jut eszembe, de nem könnyű konszenzusra jutni, mondjuk, Sylvia Plath tíz legjobb verséről., De mi szeretjük a kihívást, ezért javasoltuk Plath tíz legszebb és leghíresebb versét, egy-egy kicsit mindegyikről.
Plath verseinek jó kiadásához ajánljuk az összegyűjtött verseket.
1. “Lady Lazarus”.
Lázár az az ember az Újszövetségben, akit Jézus feltámaszt a halálból. Plath ebben a versben csavarja a nevet, Plath egyik legszebb versét, összekapcsolva azt számos öngyilkossági kísérletével., A “Lady Lazarus” a híres “dying is an art” Sort tartalmazza, sok más kísérteties és emlékezetes sor és kép között.
Plath 1962 októberében írta meg a “Lady Lazarus” – t, csak néhány hónappal az öngyilkossága előtt. (Plath 1963 februárjában öngyilkosságot követett el, egy londoni lakásban, amelyet úgy döntött, hogy bérel, mert W. B. Yeats egyszer ott élt. Ahogy a “Lady Lazarus” -ban javasolja, korábban körülbelül tízéves időközönként öngyilkosságot kísérelt meg.,)
a vers a feltámadásról szól – de címében implicit, Sylvia Plath utalása arra az emberre, akit Jézus visszahozott a halálból, a megsemmisülés vagy a kihalás gondolata, egy olyan téma, amely soha nem távol van tőlünk egy Plath verssel. A “Lady Lazarus” másik fontos szempontja – amelyre Plath utal a “földimogyoró-ropogó tömegre” – a szenvedés mint látvány, a kegyetlenség színháza, amelyre az emberek fizethetnek, hogy megnézzék: amit a regényíró J. G. Ballard, kevesebb mint egy évtizeddel később, az “atrocitás kiállításnak” nevezne.
2. “Apu”.,
Sylvia Plath egyik leghíresebb költeménye, a “Daddy” a versben az apát egy náci tiszthez köti, és a holokausztra hivatkozik. (A “Lady Lazarus” – ban is vannak utalások a holokausztra.) Változatosan láttam, mint egy erősen önéletrajzi ‘gyónás’ verset, valamint egy rendkívül laza fictionalised figyelembe Plath saját kapcsolata az apjával (egy entomológus, valamint a méh-szakértő, aki meghalt, amikor Plath csak nyolc), ‘Apa’ továbbra is generál sok vita között Plath az olvasók, kritikusok.
3. “A Hold és a Tiszafa”.,
ebben a kísérteties versben Plath a Holdat szimbólumként használja mind a melankólia, mind az anyja számára, a tiszafa pedig apja férfias szerepét veszi át.
a verset Devonban írták, abban az időben, amikor Plath minden nap verset próbált írni – amikor egy kora reggel inspirációért küzdött, Hughes azt javasolta Plath-nak, hogy írjon a hálószobájuk ablakáról, amely figyelmen kívül hagyta a közeli templomkertet. A hold a tiszafa felett látható a templomkertben, a többi (irodalmi) történelem., A vers ezen a két tárgyon meditál, Plath hálószobájának ablakából nézve, és amit ők képviselnek.
a Hold gyakran nőies a költészetben, míg a tiszafa a férfiasságot, az apafigurát és a halált képviseli. A tiszafa végül is egy fa, amelyet gyakran találtak a templomkertekben, mint ahogy az a vers inspirálta.
de a kérdés az, hogy az ezekben a kivágott, ténykérdő mondatokban leírtak közül mennyi tükrözi azt, amit Plath vizuálisan megfigyel, és mennyire képviseli belső képzeletét?
4. “Te vagy”.,
Ez a vers sokkal értelmesebb, ha valaki rájön, hogy a címe, “Te vagy”, a vers minden egyes kijelentésének első szavaként is működik. A vers jelentése is világosabbá válik, amikor rájövünk, hogy “te vagy” egy vers a terhességről és a meg nem született gyermek Plath hordoz (ebben az esetben Frieda, Plath lánya Ted Hughes-szal, 1960-ban született). A vers Plath élénkebb és bizakodóbb versei közé tartozik.
5. ‘Morning Song’.,
Bár még nem rendezett, ez a választás Sylvia Plath legjobb versek semmiféle időrendi (sokkal kevesebb kedvezményes) parancsot, úgy tűnik, illik, hogy kövesse a ‘Te vagy’, egy vers, a terhesség, a ‘Reggel’ – Dalt, egy verset, egy anya hajlamos az újonnan született gyermek. A “Morning Song” arról szól, hogy egy anya felébred az éjszaka, hogy vigyázzon a síró babájára, így nem ünnepli a napkelte szépségét vagy egy esztétikailag kellemes tájat, amint azt hajnalban látják, mint a listán szereplő versek közül néhány.,
ehelyett Plath előadója (Plath alapján, aki egy kisgyerek anyja volt, amikor ezt a verset írta) megbotlik az ágyból “tehén-nehéz és virágos” viktoriánus hálóingében.
6. “Pipacsok októberben”.
bár ez a vers bólint Plath saját öngyilkossági kísérleteire (amelyek közül az utolsó természetesen tragikusan sikeres volt) egy mentőben lévő nőre utal, akinek a szíve hasonlít a virágzó pipacsokhoz, ez elsősorban egy vers a fényes vörös virágok ünneplésére., Ez a vers is egy jó példa arra, hogyan Plath lehet tekinteni, mint egy megkésett modernista, mint ő egy gyóntatószékű költő: a képek elliptikus, a kifejezés feszes, a vers szinte imagisztikus.
7. Ariel.
Sylvia Plath egyik legelterjedtebb verse, az “Ariel”egy kora reggeli lovaglást ír le a nap felé, a jelentéssel és szuggesztívséggel teli képekkel.
ahogy Plath végigsétál a hajnal fényén, olyan, mintha a múlt énjét ontaná, és újjászületne, mint valami más: a lovaglás tapasztalata szinte transzcendens., A legenda szerint Lady Godiva-hoz, a tizenegyedik századi Szász nemesasszonyhoz hasonlította magát, aki szembeszállt férje kemény megadóztatásával Coventry népe ellen, és meztelenül lovagolt a város utcáin.
1962 októberében (harmincadik születésnapján), mindössze négy hónappal Plath öngyilkossága előtt, “Ariel” lett Plath posztumusz 1965-ös kötetének címe, amelynek közzétételét Plath özvegye, Ted Hughes felügyelte (ellentmondásosan). (Ted Hughes legjobb versei közül válogattunk itt.)
8. “Edge”.,
Ez a vers, amelyet csak hat nappal Plath öngyilkossága előtt írtak 1963 februárjában, valószínűleg az utolsó vers volt, amelyet valaha írt. Helyesen-és hátborzongatóan-egy halott nőről szól, akinek a testét “tökéletesítették” a halálban (és feltehetően az öngyilkosságban).
feszes, tömör, unrhymed couplets-ben íródott, ez a vers Plath sok közül az egyik, amely tükrözi érdeklődését a fehér, piros és fekete színek iránt, amelyek gyakran utalnak a fehér istennő három fázisára, Robert Graves által feltalált koncepcióra., Graves elméletének hármas istennői struktúrájában a fehér a szűzt, a vörös az anyát, a fekete pedig a hagot vagy a crone-t jelképezi. Mindhárom a Holdhoz is kapcsolódik. Ebben a versben a fehér kígyó utat enged az (Piros?) rózsa, mielőtt maga a hold “fekete” – jébe torkollott volna.
9. “Téli ébredés”.
Ez úgy hangzik, mint egy természetes jelenetet leíró vers, de valójában a “téli ébredés” egy nukleáris télről szól, bár Plath különféle kórházakban töltött idejét is tükrözi., Az 1960-ban írt, hidegháborús és környezetvédő elemekkel átitatott “téli ébredés” egy nukleáris tél utáni sötét víziót kínál, ahol az ég nem csak ónnak tűnik-az egész légkör fémes ízű is.
A “téli ébredés” az ember által teremtett tél sötétségét vizsgálja, nem pedig a természet – a “pusztítások, megsemmisítések”. Ez a vers az egyik oka annak, hogy a kritikusok néha minősíteni Plath, mint a “hidegháború modernista”, valamint a Gyóntatószékű költő.
10. “Átkelés a vízen”.,
Ez a vers az 1971-ben megjelent Plath versek posztumusz gyűjteményének adta a címét. A víz, hogy keresztbe ez a vers, elsősorban a határ között az Egyesült Államokban, illetve Kanadában – de ez a vers is borította képek a sötétség, sötétség, amelyek arra utalnak, hogy a másik határ, élet s halál között, szintén idézve.
ismét látjuk a fehér istennő által befolyásolt színszimbolizmus fontosságát – itt a fekete szín, amely a versben nagy méretű., A vers azt is bemutatja, hogy milyen finom fül-Plath volt: az a mód, ahogyan a “szirénák” dala “csendré” válik az utolsó két sorban, különösen rendben van.
Plath Szilvia a legjobb születésnapi versek válogatásában, a gyaloglás kedvenc verseiben, valamint az apákról és apaságról szóló klasszikus versekben is szerepel. Nézze meg a klasszikus költészetet a H. D. legnagyobb verseivel.
a cikk szerzője, Dr. Oliver Tearle irodalomkritikus és angol nyelvű előadó a Loughborough Egyetemen., Többek között a titkos könyvtár szerzője: a könyv szerelmeseinek utazása a történelem Érdekességein és a Nagy Háború, a Hulladékföld és a modernista hosszú vers.
Image: via Wikimedia Commons.
Vélemény, hozzászólás?