1940-es évek zenei

posted in: Articles | 0
Lásd még: a Zene története az Egyesült Államokban (1940-es, 50-es években)

PopEdit

Bing Crosby volt a legjobb eladási pop művész az 1940-es években.

Ragtime lehet leírni, mint az első igazán Amerikai zenei műfaj, s ez továbbra is népszerű, több mint 20 éve. Legismertebb kitevője, Scott Joplin 1917-ben halt meg, a műfaj elhalványult. Az 1920-as évek kibontakozásával a jazz gyorsan átvette a népszerű zene domináns formáját az Egyesült Államokban.,

de az 1929-es tőzsdei összeomlás és a nagy gazdasági világválság kirobbanása után a zene piaca gyorsan kiszáradt. A tánctermek kiürültek, a zenészek nem találtak munkát. Az 1930-as évek közepére azonban a gazdasági fellendülés jelei közeledtek, a zeneipar sorsa megfordult. Elkezdődött a big band swing korszaka.

Jimmy Dorsey 32 hétig maradt a Billboard első kislemezlistájának élén.,

ezenkívül az 1930-as évek elején egy újfajta népszerű zene, a crooning jelent meg. a technológia nagy szerepet játszott ennek a stílusnak a fejlesztésében, mivel az elektronikus hangfelvétel az 1920-as évek vége felé jelent meg, és felváltotta a korábbi akusztikus felvételt. Míg az énekesek, mint például Al Jolson Billy Murray felvett dalok kiabált a Szobában horn, mivel ez volt az egyetlen módja, hogy a hallható hang akusztikus felvétel, az új elektronikus eszközök lehetővé tette, hogy egy lágyabb, bensőségesebb stílusban énekel., Számos idősebb énekes, például Jolson és Murray az 1930-as években a változó ízléssel esett ki a kedvéből (bár Al Jolson sikeres karriert sikerült visszatérnie a második világháború után).

Bing Crosby volt a koronázó hang vezető alakja, valamint a leg ikonikusabb, meghatározó művésze. Az 1940-es évekre szórakoztató szupersztár volt, aki elsajátította a nap összes főbb médiaformátumát, a filmeket, a rádiót és a felvett zenét. A nap további népszerű énekesei Cab Calloway és Eddie Cantor voltak.,

Glenn Miller big-band trombonista, hangszerelő, zeneszerző és bandleader a swing korszakban.

Frank Sinatra az 1940-es évek egyik legkelendőbb férfi popművésze volt.

Bandleaderek, például a Dorsey testvérek gyakran segítettek olyan énekesnők karrierjének elindításában, akik szólóművészként, mint Frank Sinatra, akik ez idő alatt énekesként hírnevet szerzett., Sinatra hatalmas fellebbezést a “bobby soxers” kiderült, egy teljesen új közönség a népszerű zene, amely általában fellebbezett elsősorban a felnőttek addig, így Sinatra az első tini bálvány. Sinatra zenéje leginkább fiatal lányokat vonzott koncertjeire. Ez a kép egy tini bálvány is látható a jövő művészek, mint Elvis Presley és a Beatles. Sinatra hatalmas népszerűsége is az egyik oka annak, hogy a big band zene csökkent a népszerűsége; nagy lemezcégek kerestek crooners és pop énekesek, hogy vonzza a fiatalok közönség miatt a siker., Frank Sinatra az 1940-es évek egyik legsikeresebb művésze és minden idők egyik legkelendőbb zenei előadója lett. Sinatra az 1950-es és 60-as években is jelentős maradt, még akkor is, ha a rockzene a későbbi években a zene domináns formája volt. A későbbi évtizedekben Sinatra zenéje leginkább egy idősebb felnőtt közönségre irányult. Sinatra minden idők egyik legelismertebb és legkritikusabb zenei előadója lett.

A Big band swing variably lehet instrumentális stílus vagy énekes kíséretében., A hangos, pimasz, ritmikus hangzáshoz képest az “édes” zenekarok lágyabb, dallamosabb stílust játszottak. Ezek közül a legjelentősebb, nem kis részben a háború utáni hosszú televíziós karriernek köszönhetően, Lawrence Welk együttese volt.

Míg swing zenekar található a legtöbb nagyvárosban az 1930-as–1940-es évek, a leg — bb népszerű, híres volt a zenekarok, a Glenn Miller, Benny Goodman, Artie Shaw, amely a nemzeti következők értékesített hatalmas számok., A második világháború véget vetett a big band Swingnek, mivel sok zenészt besoroztak a fegyveres erőkbe, és az utazási korlátozások megnehezítették a zenekarok turnéját. 1944-ben Glenn Millert megölték, amikor repülőgépe a La Manche csatornába zuhant egy franciaországi USO show felé. Halálát széles körben tekintik a swing korszak lezárásának.

a háború után az olyan tényezők kombinációja, mint a demográfiai változások és a gyors infláció, veszteségessé tette a nagy zenekarokat, így az Egyesült Államokban a népszerű zenét a hagyományos pop-és crooners, valamint a bebop és a jump blues uralta.,

JazzEdit

Artie Shaw, ca 1947. Fotó: William P. Gottlieb

Benny Goodman performing in Stage Door Canteen (1943)

Az 1940-es évek elején, bebop alakult, vezette: Parker, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk and others. Segített abban, hogy a jazz a táncolható népszerű zenéről egy összetettebb “zenész zenéjére váltson.,”A korai bebop nagyban különbözött a Swingtől, elvált a tánczenétől, inkább művészeti formává vált, de csökkentette potenciális népszerű és kereskedelmi értékét. Mivel bebop volt a célja, hogy hallgatni, nem táncolt, használt gyorsabb tempos.

a swing korszak az 1940-es évek közepéig tartott, és olyan népszerű dallamokat készített, mint Duke Ellington “Cotton Tail” (1940) és Billy Strayhorn “Take the ‘A’ Train” (1941). Amikor a nagy zenekarok küzdöttek a második világháború alatt, váltás történt a jazzben a kisebb csoportok javára., Néhány swing korszak zenészek, mint Louis Jordan, később kiderült, népszerűsége egy új fajta zenét, az úgynevezett “rhythm and blues”, hogy fejlődik a rock and roll az 1950-es években.

a végén az 1940-es években, az ideges energia feszültség bebop helyébe a tendencia felé, nyugodt, sima, végül befolyásolta a születési cool jazz, amely a hátrányos helyzetű, hosszú, lineáris dallamos vonalak az 1950-es években.

az 1940-es években, Dixieland jazz ébredés zenészek, mint Jimmy McPartland, Eddie Condon, majd Bud Freeman lett ismert, majd letelepedett a saját egyedi stílusát., Leginkább jellemző, hogy a játékosok más szarvakkal való riffing ellen léptek be a szólókba, majd egy zárás következett, amikor a dobos egy négysávos címkét játszott, amelyet a zenekar többi tagja válaszolt.

Az 1940-es évek legjelentősebb Dzsesszművészei közé tartozik Ella Fitzgerald, Billie Holiday, Louis Armstrong és Nat King Cole is.,

Country musicEdit

Vaughn Monroe mint vendégsztár egy 1962-es Bonanza-epizódban

az 1930-as és 1940-es években a cowboy-dalok, vagy a nyugati zene széles körben népszerűvé váltak a cowboy és az idealizált zene romantizálása révén a nyugat ábrázolása hollywoodi filmekben. Az olyan cowboyok, mint Roy Rogers és Gene Autry, cowboy dalokat énekeltek a filmjeikben, és népszerűvé váltak az Egyesült Államokban., A filmproducerek teljesen hangszerelt négyrészes harmóniákat és kifinomult zenei megoldásokat kezdtek beépíteni a mozgóképekbe.

de míg a cowboy és a nyugati zene volt a legnépszerűbb stílus, addig az új stílus – honky tonk – az elkövetkező évtizedekben gyökeret vert és meghatározta a country zene műfaját. A stílus szövevényes Western swing and blues zene; kiemelt durva, orr-ének által támogatott eszközöket, mint például a gitár, hegedű, húr basszusgitár, -, acél-gitár; s dalszöveg, amelynek középpontjában a tragikus témák az elveszett szerelem, a házasságtörés, a magány, az alkoholizmus, valamint az önsajnálat., Az egyik legkorábbi sikeres szakemberek ezt a stílust volt Ernest Tubb, Ropogós, Texas-i őslakos, aki tökéletesítette a stílus több Texas rádióállomások a közepe – vége-1930-as években. 1940-ben szerzett egy szerződést a Decca Records, majd egy évvel később megjelent a standard “Séta a Padló Fölött.”A kislemez slágerré vált, és több mint 1 millió példányban kelt el. Allmusic kritikus David Vinopal úgynevezett “Walking the Floor Over You” az első honky tonk dal, amely elindította a zenei műfaj maga., Az évtized előrehaladtával a stílust Floyd Tillman és Hank Williams vette át, és az 1940-es évek végére a country zene meghatározó stílusa lett.

Williams, az alabamai bennszülött Butler megye, mind dalszerzőként, mind előadóművészként hírnevet szerzett. A hagyományos honky-tonk témák, Williams nőtte ki magát az egyik legfontosabb ország Előadók Minden idők. A “Lovesick Blues” (és annak flip side, “I’ m So Lonesome I Could Cry”) 1949-es felvétele mind az ország, mind a mai napig mérföldkőnek számít., De még az 1940-es évek végére is ismertté vált, hogy Williams erősen ivott, személyes problémái az 1950-es évek hajnalán tovább növekedtek. Ennek ellenére stílusa számtalan country-és más zenei stílust inspirált, köztük a rockzenét is, dalait pedig számos stílusbeli művész adta elő.

az Andrews nővérek

1945.augusztus 25-én Jenny Lou Carson lett az első nő, aki nem írt., 1 country zene hit, amikor a “te két időzített nekem egy alkalommal túl gyakran,” által végzett Tex Ritter, elérte a tetején a Billboard legtöbbet játszott Juke Box Folk Records. 1949-ben Carson dalszerzőként újabb 1.számú country zenét kapott, amikor Eddy Arnold “ne rabold egy másik ember kastélyát” című dala a Billboard Folk bestseller listákon szerepelt. 1945-től 1955-ig Carson a country zene egyik legtermékenyebb dalszerzője volt. A nők nem maradtak ki a jelenetből énekesként; valójában, a nem., 1 dal a Billboard magazin legelső legtöbbet játszott Juke Box Folk Records chart, kelt január 8, 1944, látta, hogy az Andrews nővérek kap Co-hitel együtt Bing Crosby a “Pistol Packin” Mama.”1949-ben Margaret Whiting összeállt Jimmy Wakely-vel, hogy legyen egy No.1 country és pop sláger, a Floyd Tillman “Slippin’ Around ” című dalának borítóján.”Kitty Wells népszerű koncertterem volt, férjével, Johnnie Wright-tal és duettpartnerével, Jack Anglinnal lépett fel, Wilma Lee Cooper pedig férjével, Stoney-val készített felvételeket., Más népszerű női jogi aktusok voltak Patsy Montana, Martha Carson, A Maddox Testvérek Rose, Molly O ‘ Day, a Cumberland Hegyi Emberek, Lulu Belle (Lulu Belle Scotty-val), míg Anya Maybelle Carter újra alakult a Carter Család lánya, Anita, június, Helen pedig a népszerűsége csak növekszik az időben.

Eddy Arnold, a “The Tennessee Plowboy” néven ismert, a crossover zene vagy egy adott műfaj (ebben az esetben az ország) zenéjének innovátorává vált, amely népszerű volt a mainstream közönség körében., A stílus elemeket a finomított kocsmában a népszerű zenei hangok, nyilvánvaló a slágerek, mint a “Hogy Mennyire Szeretlek, azt A Szívemben is (Amíg nem Tud A Karjaimba),” “Bármikor”, illetve “Boquet a Rózsák,” több ezeket a dalokat feltérképezték, mind a Billboard ország pop diagramok. Annyira domináns volt, hogy 1948-ra a Billboards országlistáján szereplő hat 1. számú dal közül öt Arnold nevét viselte, egy olyan rekordot, amelyet Charlie Rich 26 évvel később köt össze,de egyébként páratlan., Arnold több mint 150 slágert szerezne egy olyan karrier során, amely 2008-ban bekövetkezett haláláig terjedt.

Egyéb Trendekszerkesztés

  • 1941-ben Les Paul tervezte és építette az első szilárdtestű elektromos gitárt.
  • 1942-ben Bing Crosby felvette és kiadta a “White Christmas” című kislemezt, amely minden idők legkelendőbb kislemezévé vált, világszerte több mint 50 millió példányban kelt el.
  • 1948-ban a Columbia Records bemutatta a 33⅓ rpm LP (“long playing”) lemezt New York City Waldorf-Astoria szállodájában, oldalanként 25 perces zenével.,
  • 1949-ben az RCA Victor bemutatta a 45 rpm rekordot, 8 perces zenével.

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük