úgy hangzik, mint az a fajta dolog, amit homályosan emlékszik tárgyaláson a szülők rekreációs szoba közepén néhány visszamenőlegesen érzéketlen rajzfilm:
” Ooga chaka, hooga hooga. Ooga chaka, hooga hooga … “
manapság ez a megbocsáthatatlanul ostoba bevezetés egy 40 éves felvételhez, amelyet egy blokkoló film újjáélesztett, a Galaxis őrzői, és a ‘ 70-es évek terhelt hangzása, más néven félelmetes Mix, Vol. 1, ami jelenleg az 1. számú album Kanadában és az Egyesült Államokban, mind a Billboard, mind az iTunes – on.,
itt, akkor nézd meg az “ooga chaka” eredetét, és mi lett a nyár dalává, amelyet senki sem látott jönni:
1. a) Oomba ooga: gyakran említik a kék svéd változat eredeti inspirációjaként, az” oomba ooga “ének emlékezetes szerepet játszik a” Running Bear ” – ben, Johnny Preston által énekelt 1959-es slágerben, amelyet J. P. Richardson írt, ismertebb nevén a Big Bopper. Míg Preston kezeli a vokál, a kántálás végzi Richardson és country legenda George Jones.,
az, hogy a “Running Bear” “oomba oogas” valóban a kék Svéd sláger modellje volt-e, vitatott kérdés. Számos webhely, beleértve az átfogó songfacts.com az angol énekes és popmogul Jonathan King 1971-es számában jelent meg először a “Oooonga Chackas” című dal, amely Johnny Preston 1959-es “Running Bear” című slágerén alapul.,””
ezt az állítást a héten Kingnek tettem fel a honlapján található online üzenőfalra, és gyorsan válaszolt. “Nem, nem ihlette más rekord. Csak azt akartam, hogy a különböző hangszerek reggae ritmust alkossanak, és a férfi hangokról döntsenek.”(Reggae? Erről bővebben később.)
1. b) Egga hooga: a “futó medve” egyik jobb borítóját a Guess Who készítette., Az ő verziójuk az 1972-es Rockin ‘ (ahol tévesen Curley Herdmannek, egy virginiai hegedűsnek tulajdonították, aki a “Running Bear” című dalt írta, de ez egy teljesen más dal volt, és ez valószínűleg túl sok információ, nem igaz?) Változatukban a kántálás jobban hasonlít az “egga hooga” – ra, legalábbis mielőtt az egész (még több) halandzsává oldódik a végén.
2. Pre-ooga: az eredeti, nem ooga “akasztott egy érzés” írta Mark James, legismertebb penning “gyanús elmék.,”Még a dal saját verzióját is rögzítette, amelyet Elvis Presley szinte azonos módon fedezett le.
megjelent B. J. Thomas 1968 – ban,” akasztott egy érzés ” szerepelt egy jellegzetes szitár nyitó és tette a top 5.
tekintettel arra, hogy a dalt egy olyan nő számára írták, akit feleségül vett (és akinek még mindig házas), hogyan reagált James, amikor először hallotta ezeket az ooga-csakákat? “Ez egy jó lemez, és jól sikerült. Ez egy hit, “ez az, amit emlékeztet mondja rekord vezetők, egy interjúban Spin.com.” azt mondtam: “milyen nagy ez? Nem tudom, de megvenném.,””
ami Thomast illeti, tavaly újra felvette a dalt egy unplugged stílusú albumon, a The Living Room Sessions néven. A kör bezárása esetén duettpartnere ebben a verzióban Sara Niemietz énekes-színésznő, aki először a színpadon adta elő a dalt Thomasszal, amikor 4 éves volt.
3. Ooga chagga: így teszi Jonathan King a éneklést, amelyet, ha emlékszel, azt mondja, hogy a “reggae ritmus” elérése érdekében jött létre.”
Ez azért lehetett, mert ugyanazon az éjszakán levágta a pályát, mint egy “Johnny Reggae” nevű újdonság dal, amely az Egyesült Államokban jelentős slágerré vált.,K. az 1971. Jóvá a malacok-három női session énekesek a 30 – as vagy 40-es, akit King utasította énekelni, mint 15 évesek — “Johnny Reggae” legalább hangzott kissé kapcsolódik a műfaj a cím.
az ooga chagga intro-t sokkal pontosabban jellemezte 2009-es önéletrajzában, az 65 életemben eddig: “hat srác morgott, mint a gorillák.”
az utóbbi időben a weboldalán írja: “olyan sok E-mail kérésem volt az Ooga Chagga énekről, hogy fejezetet szentelek az új könyvem magyarázatának.”
4., Ooga chaka: amely elvezet minket, hogy egy énekes nevű Bjorn Skifs és bandája, Blue Swede, vagy Blåblus, ahogy ismert volt hazájukban.
” Igen, Björn Skifs kedvesen felhívott, hogy azt mondja, hogy le akarja fedni a verziómat, és nem bántam?”Jonathan King nemrég emlékeztetett az interneten. “Azt mondtam, hogy nem – menj előre (az enyém évekkel korábban megjelent, sok országban nagy sláger volt). Aztán Amerika felvette a fénymásolatát (jobb címke) és whoosh! Nem nyerheted meg mindet.,”
még 2005-ben, a World of Genesis rajongói oldallal készített interjúban (King készítette a zenekar első albumát), azt mondta a Blue Swede verziójáról: “úgy éreztem, hogy az övék semmit sem adott az eredetihez. Szerettem volna pénzt keresni az “ooga chagga” koncepciómból, de ez az élet és a szerzői jogok törvénye. Nem lehet szerzői jogi megállapodást kötni!”
az ooga chakákon kívül van még egy ránc a Blue Swede felvételéhez. Ők csípett a dalszöveg, hogy körül, mi volt, abban az időben, a rajtaütés semmit, hogy lehet még távolról értelmezni, mint a kábítószer-referencia., Bár mindkét Thomas King verziója tartalmazza a sorok, mint “én rossz neked, kicsim”, illetve “én maradok rabja,” Kék Svéd változat változtatta meg az, hogy “van egy bug, te lány” meg a “csak egy áldozat.”
5. Jóval azelőtt, hogy a Galaxis őrzői, a kék svéd és az ooga csakái a mintavétel és a hangfelvételek segítségével folyamatosan jelen voltak a popkultúrában.,
együtt emlékezetes mérkőzésen Quentin Tarantino kutyaszorítóban (1992), illetve az úgynevezett “táncoló baba” epizód TV Ally McBeal (1998), “Akasztott egy Érzés” volt hatálya alá tartozó mindenki a nagy-Németországban David Hasselhoff, hogy nagy-a-Dánia dance band Buli Állatok.,
azt is mintavételezték, többek között, trail-lángoló hip-hop act the Jungle Brothers, az 1989 “Good Newz Coming” A Klasszikus által végzett a természet erői; az utód, a 2000-es “különleges szállítás”; a raktár Party fiúk a hiperaktív” The Warehouse Acid Groove”; és DJ Delirium, aki alkalmaz egy slo-mo snippet a hardcore ” Az érzés.”
the vinyl countdown: Apropó Guardians of the Galaxy, its soundtrack, Awesome Mix, Vol. 1 késve jön ki a vinil, párosítva Tyler Bates pontszám, mint egy limitált kiadású két LP készlet. Szeptembertől. 2.,
egy héttel korábban (Aug. 26), majd egy évtizeddel később (a ’80-as években), négy elsődleges katalógus címek visszatér vinil: ABC 1982-ben debütált, A Lexikon a szerelemről (az egyik “A Szerelem”); Dexys Midnight Runners’ 1982 második albumuk Is a Rozs Igen (az egyik “Gyere Eileen”); Soft Cell 1981-ben debütált, Non-Stop Erotikus Kabaré (az egyik a “Romlott Szerelem”); valamint a Könnyek A Félelmek’ 1983-ban debütált, Az Fáj (az egyik a “Mad World”).
egyik sem tartalmaz bónusz számokat, de mindegyiket újrakevertük és 180 grammos vinilre nyomtuk.,
végül Jimi Hendrix két hosszú, nyomtatásban nem szereplő címe visszatér a vinilhez (és a CD-hez). Első két posztumusz kislemeze, a The Cry of Love and Rainbow Bridge szeptemberben jelenik meg Kanadában. 16. Bár az anyag nagy részét (“Dolly Dagger”,” Hear My Train a Comin'”) azóta más kiadásokhoz, nevezetesen az új felkelő nap első sugaraihoz bányászták, a két album két évtized óta a hivatalos forgalomban van.
Vélemény, hozzászólás?