A reneszánsz 10 leghíresebb festménye

posted in: Articles | 0

A reneszánsz olyan kulturális mozgalom volt, amely nagyjából a 14.századtól a 17. századig terjedt. Az emberiség történetének egyik legnagyobb művésze volt, köztük Leonardo Da Vinci és Michelangelo Buonarroti. Itt található az emberi művészi fejlődés ezen rendkívül jelentős időszakának 10 leghíresebb festménye.,

#10 Venus születése

művész: Sandro Botticelli

év: 1486

a Vénusz születése (1486) – Sandro Botticelli

a “Vénusz születése” a tengerből felemelkedő Vénusz klasszikus mítoszát ábrázolja. A festészetben a szerelem istennője, a tengerből született Vénusz, egy teljesen érett nő érkezik a tengerpartra., A tudósok a festmény számos értelmezését javasolták, a legjelentősebb az, hogy Botticelli meztelen Vénusz formájában képviselte az isteni szeretet neoplatonikus gondolatát. Botticelli “Venus születése” továbbra is a reneszánsz egyik legértékesebb műalkotása.,

#9 Feltételezés, hogy a Szűz

Művész: Tiziano

az Évben: 1518

Feltételezés, hogy a Szűz (1518) – Tiziano

‘a Feltételezés, hogy a Szűz’, található, a főoltár, a Basilica di Santa Maria Gloriosa dei Frari, volt az első bizottság a Tiziano Velencei, majd megállapította, Tiziano, mint az ólom festő, a város., A festmény a “Szűz Mária mennybemenetelét” ábrázolja, amelyet minden évben augusztus 15-én ünnepelnek, és megemlékezik Mária mennybe emelkedéséről a teste bomlása előtt. A festményben Szűz Mária felemelkedik az égre egy kerub Raj, miközben egy felhőn áll. “Nagyboldogasszony a Szűz” tartják a legnagyobb remekmű Tiziano, az egyik legsokoldalúbb és legnépszerűbb festők a történelemben.,

#8 Sixtus Madonna

művész: Raphael

év: 1512

Sixt Madonna (1512) – Raphael

“Sixtus Madonna” ábrázolja a Madonnát, kezében a Krisztus gyermekével, amelyet szent Sixtus és Szent Barbara szegélyez. Szintén két szárnyas kerub van Mária alatt, akik talán a leghíresebb kerubok, amelyeket bármilyen képen ábrázolnak. Ilyen népszerűség, hogy sok legenda van arról, hogy Raphael hogyan festette őket., ‘Sixtusi Madonna’ tartják az egyik legszebb festményei számos jelentős kritikusok különösen népszerű Németországban, ahol “már üdvözölték, mint ‘legfelsőbb között a világ festmények’ s biztosított a jelzőt ‘isteni'”.

# 7 Primavera

művész: Sandro Botticelli

év: c., 1482

Primavera (1482) – Botticelli

‘Primavera”: az “a szezon a tavasz, a festmény is néha a továbbiakban Allegóriája Tavasz’. A festmény különböző értelmezései voltak, de általában egyetértünk abban, hogy valamilyen szinten “a világ növekvő termékenységének bonyolult mitológiai allegóriája. A ” Primavera “a világ egyik legellentmondásosabb és legellentmondásosabb festménye.,”Botticelli lenyűgöző színhasználata és a mű több értelmezése rendkívül népszerűvé tette a festményt, és gyakran a korai reneszánsz művészet kegyelmének kiváló példájaként említik.

#6 Az utolsó ítélet

művész: Michelangelo Buonarroti

év: 1541

az utolsó ítélet (1541) – Michelangelo

Az utolsó ítélet a nyugati művészet történetének egyik legbefolyásosabb alkotása., A Vatikán Sixtus-kápolnájának oltárfalára festve Krisztus második eljövetelét (Jézus jövőbeli visszatérését a földre), valamint az egész emberiség Istenének végső és örök ítéletét ábrázolja. Jézus a festmény közepén látható, és kiemelkedő szentek veszik körül; míg a halottak feltámadása és az elkárhozottak pokolba való leereszkedése az alábbi zónában látható.,

#5 Judas csókja

művész: Giotto di Bondone

év: 1306

Judas csókja (1306) – Giotto

sok kritikus úgy véli, hogy Giotto a modern festészet első géniusza, egyesek azt állítják, hogy egyetlen művész sem haladta meg őt, csak egy maroknyi közeledett. A Scrovegni-kápolnában található freskóciklusa a nyugati művészet egyik legfontosabb remekműve, a “Júdás csókja” pedig a ciklus leghíresebb festménye., A festmény megragadja az árulás pillanatát, amikor Júdás megcsókolja Jézust a katonáknak. Giotto mesterien megragadja Krisztus letartóztatásának drámáját és zavartságát, valamint Jézus és Júdás arckifejezéseinek kontrasztját.,

#4 The School of Athens

Artist: Raphael

év: 1511

The School of Athens (1509) – Raphael

Raphael remekműve, az “athéni iskola” egyike a négy fő freskónak a Stanze di Raffaello falán, a Vatikáni Apostoli palotában. A négy festmény a filozófiát, a költészetet, a teológiát és a jogot jelképezi; az athéni iskola a filozófiát képviseli., A kritikusok azt sugallták, hogy minden nagy görög filozófus megtalálható a festményben festett 21 között. Azonban Platónon és Arisztotelészen kívül, akik a jelenet középpontjába kerülnek, senki személyazonosságát nem lehet bizonyossággal ellenőrizni. “Az athéni iskola” a nagy reneszánsz klasszikus szellemének tökéletes megtestesülése.,”

#3 Az Utolsó Vacsora

Művész: Leonardo Da Vinci

az Évben: 1498

Az Utolsó Vacsora (1498) – Leonardo da Vinci

A ‘Az Utolsó Vacsora’, Leonardo mesterien ábrázolja a döbbenetet, majd zavart fordul elő, hogy a tanítványok között, hogy Jézus, amikor bejelenti, hogy egyikük elárulja őt., Leonardo részletes ismerete anatómia, fény, botanika, valamint a geológia; az érdeke, hogy az emberek érzelmeit a kifejezés, gesztus; a finom fokozatosság hang; minden jön össze, hogy ez a festmény között a legtekintélyesebb híres működik minden alkalommal.,

#2 Adam alkotása

művész: Michelangelo Buonarroti

év: 1512

Adam (1512) – Michelangelo

Michelangelo munkája a Sixtus-kápolna mennyezetén a reneszánsz művészet sarokköve, “Ádám alkotása” pedig a mestermű leghíresebb freskója. A festmény népszerűsége csak a “Mona Lisa” – nak felel meg, és az “utolsó vacsora” mellett ez minden idők legjobban replikált vallásos festménye., Isten És Ádám közel megható kezeinek képe az emberiség ikonikusává vált, és számtalan alkalommal utánozták és parodizálták.

#1 Mona Lisa

művész: Leonardo Da Vinci

év: 1517

Mona (1517) – Leonardo da Vinci

A “Mona Lisa” – t “a világ legismertebb, leglátogatottabb, leginkább írt, leginkább énekelt és parodizált műalkotásaként” ismerték el., Hírneve különösen a nő arcán megfoghatatlan mosolyon nyugszik, ezért is nevezik “la Gioconda” – nak, vagy a nevetőnek. Da Vinci számára a “Mona Lisa” örökre folyamatban lévő munka volt, mivel ez volt a tökéletességre tett kísérlete. A festményt soha nem adták át megbízottjának; Da Vinci élete végéig vele tartotta. Guinness World Records felsorolja a “Mona Lisa”, mint amelynek a legmagasabb biztosítási értéke egy festmény a történelemben. 1962.December 14-én 100 millió amerikai dollárra értékelték, amely az infláció kiigazítása után ma 759 millió dollár körül lenne.,

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük