Andy Warhol-életrajz és örökség

életrajz Andy Warhol

gyermekkor

Andy volt a harmadik gyermek született Csehszlovák bevándorló szülők, Ondrej és Ulja (Julia) Warhola, egy munkásosztály szomszédságában Pittsburgh. Két idősebb testvére volt, János és Pál. Gyerekként Andy okos és kreatív volt. Anyja, egy alkalmi művész maga, ösztönözte művészi vágyait azáltal, hogy kilenc éves korában adta neki első kameráját., Warholról köztudott volt, hogy idegbetegségben szenved, ami gyakran otthon tartja, és ezekben a hosszú időszakokban hallgatta a rádiót, és filmsztárokat gyűjtött az ágya körül. Ez volt az a kitettség, hogy a jelenlegi események egy fiatal korban, hogy később azt mondta, formálta megszállottság popkultúra és hírességek. Amikor 14 éves volt, apja elhunyt, így a családi pénzt kifejezetten az egyik fiú magasabb szintű tanulására fordították. A család úgy döntött, hogy Andy a legjobban profitál egy főiskolai oktatásból.,

korai képzés

miután 1945-ben 16 éves korában elvégezte a középiskolát, Warhol részt vett a Carnegie Technológiai Intézetben (ma Carnegie Mellon Egyetem), ahol formális képzést kapott a képi tervezésben. Röviddel a diploma megszerzése után, 1949-ben New Yorkba költözött, ahol kereskedelmi illusztrátorként dolgozott. Első projektje a Glamour magazin számára volt egy cikkhez, ” A siker New York-i munka.,”Az 1950-es évek folyamán Warhol folytatta sikeres karrierjét a kereskedelmi illusztrációkban, számos jól ismert magazinnál dolgozott, mint például a Vogue, A Harper’ s Bazaar és a The New Yorker. Reklámokat és kirakatokat is készített a helyi New York-i kiskereskedőknek. A munka I. Miller & Fiai, amely a szeszélyes ezzel line reklámok voltak, különösen észrevette, szerzett neki egy kis helyi hírhedtté, még nyerni is több díjat is nyert a Művészeti Igazgató a Klub az Amerikai Institute of Graphic Arts.,

Az 1950-es évek elején Andy warholáról Warholra rövidítette le a nevét, és úgy döntött, hogy komoly művészként saját magát választja ki. A kereskedelmi művészetben szerzett tapasztalata és szakértelme, valamint az amerikai népkultúrába való merülése befolyásolta legjelentősebb munkásságát. 1952-ben Truman Capote írásai alapján tizenöt rajzot mutatott be első egyéni kiállításán a New York-i Hugo galériában. Miközben New York City környékén több helyszínen is kiállította a munkát, leginkább a Modern Művészetek Múzeumában mutatott be, ahol 1956-ban részt vett első csoportos kiállításán., Warhol felfigyelt az új feltörekvő művészekre, nagyra becsülte Robert Rauschenberg és Jasper Johns munkásságát, ami arra ösztönözte, hogy bővítse saját művészi kísérletezését.

1960-ban Warhol reklámokat és képregényeket kezdett használni festményeiben. Ezeket a műveket, a korai Popművészet példáit kifejezőbb és festőbb stílusok jellemezték, amelyek egyértelműen felismerhető ecsetvonásokat tartalmaztak, és lazán befolyásolták az absztrakt expresszionizmus., Azonban a későbbi művek, mint például a Brillo dobozok (1964), közvetlen lázadást jeleznének az absztrakt expresszionizmus ellen, szinte teljesen eltávolítva a művész kezének minden bizonyítékát.

érett időszak

1960 szeptemberében, miután Manhattan felső-keleti oldalán, a Lexington Avenue 1342-es városi házába költözött, megkezdte legtermékenyebb időszakát. Mivel előző lakásában, ahol az anyjával élt, nem volt külön stúdióterület, most már bőven volt helye dolgozni., 1962-ben felajánlotta a Department of Real Estate $150 havonta bérelni egy közeli elavult tűzoltó ház East 87th Street. 1964-ig engedélyt kapott, és ezt a teret a Lexington Avenue-i térrel együtt használta.

folytatva a reklámok és képregények témáját, festményei az 1960-as évek elején elsősorban a nyomtatott média és a grafikai tervezés illusztrált képein alapultak. Nagyméretű grafikai vásznainak létrehozásához Warhol átlátszatlan kivetítőt használt a képek nagyításához a falon lévő nagy vászonra., Ezután szabadkézi munkával a képet festékkel közvetlenül a vászonra nyomozta, alatta ceruza nyomkövetés nélkül. Ennek eredményeként Warhol művei 1961 elejétől általában fájdalmasabbak.

1961 végén Warhol a Leveskannáján kezdett dolgozni. A sorozat számos különböző technikát alkalmazott, de a legtöbbet úgy hozták létre, hogy a forrásképeket vászonra vetítik, ceruzával nyomon követik őket, majd festéket alkalmaznak. Ily módon Warhol eltávolította a művész kezének legtöbb jeleit.

1962-ben Warhol elkezdte felfedezni a selyemfestést., Ez a stencil folyamat magában foglalja a kép átvitelét egy porózus képernyőre, majd festéket vagy tintát gumibetéttel. Ez a jelölt egy olyan festmény, miközben eltávolítja nyomait a kezét; olyan, mint a stencil folyamatok volt használni, hogy hozzon létre a Campbell Leves képek, ez is lehetővé tette, hogy ismételje meg a motívum többször át ugyanazt a képet, ami egy soros kép utaló tömegtermelés. Gyakran először egy színréteget állított fel, amely kiegészíti a stencillelt képet az alkalmazás után.,

első selyemfestményei a dollárszámlák elülső és hátsó arcaira épültek, és több képsorozatot készített különböző fogyasztási cikkekről és kereskedelmi tárgyakról ezzel a módszerrel. Szállítási és kezelési címkéket, Coca-Cola palackokat, kávésdoboz címkéket, Brillo szappanos doboz címkéket, matchbook borítókat és autókat ábrázolt. 1962 őszétől fotóstílus-alkotásokat is kezdett gyártani, amelyek során a porózus szitanyomókon fényképes képet helyeztek át., Az első a Baseball (1962) volt, és az ezt követő, gyakran banális vagy sokkoló képek, amelyek az autóbalesetekről és a polgárjogi zavargásokról, a pénzről és a fogyasztói háztartási termékekről készült bulvárlap fotókból származnak.

1964-ben Warhol költözött 231 East 47th Street, amelyben “a gyár.”Miután eddig mérsékelt sikert ért el művészként, több asszisztenst is alkalmazhatott, hogy segítsen neki a munkájának végrehajtásában. Ez fordulópontot jelentett karrierje során., Asszisztensei segítségével határozottabban eltávolíthatta a kezét a vászonból, és ismétlődő, tömeggyártású képeket készíthetett, amelyek értelmetlennek tűntek, és feltették a kérdést: “mi teszi a művészetet, a művészetet?”Ez egy olyan ötlet volt, amelyet először Marcel Duchamp vezetett be, akit Warhol csodált.