Utoljára frissítve május 5, 2015, által eNotes szerkesztői. Szószám: 560
bár egy drámai monológ, a “Dover Beach”, Arnold leghíresebb verse, figyelemre méltó meditatív és lírai elemekkel rendelkezik. A vers nem tesz különösebb kísérletet Robert Browning reálisabb monológjainak levágott, elliptikus, félig társalgási stílusának követésére, hanem meditatívabb verset mutat be, amelyet három kiterjesztett kép dominál, amelyek nemcsak a vers jelentését hordozzák, hanem az érzelmi és fantáziadús hatás nagy részét is biztosítják.,
az első kép összekeveri a látást és a hangot, és elfoglalja a vers teljes első részét. A költő a horizontról széles általános kilátással kezdődik, közelebb kerül ahhoz, ami nézetének élvonalában van, a tenger találkozik a holdfényes földdel, ahonnan jön a zavaró hang. A nyitó sorok megtévesztő nyugalmát a tengerparton lévő rácsos szörfözés alá esik. A szándékosan egyszerű megnyitás, az Arnoldban elterjedt költői gyakorlat a főneveket és igéket és azok érzelmi hatását hangsúlyozza., Csak a tizennegyedik sorban, a “szomorúság örök megjegyzésének” említésével, van arra utaló jel, hogy az olvasó nem csupán egy egyszerű leírásnak lesz kitéve, hogy a következőkre tekintettel át kell irányítani magát a kezdeti leírás jelentőségére.
a vers második domináns képe a 25-28. sorban található, kifejezve a hit elvesztésének érzelmi hatását., Az egyes szavak összeadódnak-melankólia, visszavonulás, visszavonulás, hatalmas, sivár, meztelen—a tenger melankólikus hangja visszahúzódik, csak egy kopár, sziklás partot hagyva hátra, sivár és üres. Ezek a képek, hangsúlyozva a feltétel után a hit maradt, jelen üresség, üresség, szinte létrehozása borzongás az olvasó; ez talán több, borzalmas kép, mint a csatatéren kép, amely a vers zárja.,
az utolsó fontos kiterjesztett kép bezárja a verset; nagyon gyakori gyakorlat, hogy Arnold ilyen zárást szolgáltat, összefoglalva a képeket, hogy metaforikusan elmondja, amit talán nem tud közvetlenül kifejezni. (Az ilyen záródásokat világosan látni kell a “tudós-cigány”, “Sohrab és Rustum”, “Tristram és Iseult”, “rögbi kápolna” és mások.) A nyitó sorok nyugalma megtévesztő, álom., Alatta vagy mögött van az élet valósága-zavaros küzdelem, nincs fény, semmi, ami megkülönbözteti a jót a gonosztól, barát az ellenségtől; ez a szörfözés hangja által javasolt gondolat eredménye. A vers egyértelművé teszi, hogy az ember nem távolról nézi ezt a csatatéret; az egyik a harc közepén van.
Arnold megerősíti ezeknek a képeknek a hatását a hang és a szintaxis gyakran finom, de felidéző használatával., A 7-14-es vonalak szövevényes szintaxisa, amely a Megnyitás egyszerű kijelentései után következik be, nemcsak a jelenet tényleges ismétlődő hangját tükrözi, hanem talán a költő saját elméjében a zavartságot és a bizonyosság hiányát is. Az első tizennégy sor is utalhat egy szonettre, mivel ez bizonyos megjelenést kölcsönöz, hogy ez egy szerelmi vers. Míg a rímséma és a sorhossz nem felel meg a szonett hagyománynak, a verset oktávra és sesztére osztják a kilencedik sor első szavának fordulásával: “figyelj!,”Mintha tovább hangsúlyoznánk ezt a sort, amely a “figyelj!”és” ordítással ” végződik, ez az egyetlen sor az egész versben,amely nem rímel.
Vélemény, hozzászólás?