Kate Winslet (Magyar)

1994-1996: Film áttörés

Winslet között volt, 175 lányok meghallgatásra Peter Jackson pszichológiai dráma Mennyei Lények (1994), meg volt vetve után lenyűgöző Jackson intenzitással, ő hozta a szerepét., Az Új-zélandi székhelyű produkció az 1954–es Parker-Hulme gyilkossági ügyén alapul, amelyben Winslet Juliet Hulme-t, egy tinédzsert játszott, aki barátja, Pauline Parker (Melanie Lynskey) segíti Pauline anyja meggyilkolásában. A szerepre úgy készült, hogy elolvasta a lányok gyilkossági tárgyalásának átiratait, leveleiket és naplóikat, és kapcsolatba lépett ismerőseivel. Azt mondta, hogy rettenetesen tanult a munkából. Jackson az igazi gyilkossági helyszíneken forgatott, és az élmény miatt Winslet sokkot kapott., Nehezen tudott elszakadni a karakterétől, és azt mondta, hazatérése után gyakran sírt. A film kritikus áttörést jelentett Winslet számára; a Washington Post írója, Desson Thomson “fényes szemű tűzgolyónak” nevezte, megvilágítva minden jelenetet, amelyben van”. Winslet felvette a “Júlia áriáját” a film zenéjéhez. Szintén abban az évben, megjelent Geraldine Barclay, leendő titkár, a Royal Exchange Theatre produkció Joe Orton bohózat, amit a komornyik látott.,

elősegítve a Mennyei Lények, Los Angeles, Winslet szedted, a kisebb része Lucy Steele egy 1995-ös film adaptációja Jane Austen regény Értelemben pedig Érzékenység, a főszerepben pedig írta, Emma Thompson. Lenyűgözte az olvasása, Thompson leadott neki a sokkal nagyobb része a meggondolatlanul romantikus tinédzser Marianne Dashwood. A rendező Ang Lee akart Winslet kell játszani a rész grace-szel, valamint a gyermekbiztonsági szempontjait, hogy úgy érezte, voltak hiányzik a teljesítmény a Mennyei Lények—, így kértem, hogy a gyakorlatban a tai chi, olvassa el gótikus irodalom, tanulni, zongorázni., David Parkinson a Radio Times-tól úgy vélte, Winslet kiemelkedő a szereplők között, Mick LaSalle a San Francisco Chronicle-től pedig tudomásul vette, hogy milyen jól ábrázolta karakterének növekedését és érettségét. A film világszerte több mint 134 millió dollárt tett ki. Elnyerte a Screen Actors Guild és a British Academy Film Award Díjat a legjobb támogató Színésznőért, és Oscar-és Golden Globe-díjra is jelölték ugyanebben a kategóriában. Szintén 1995-ben Winslet szerepelt a rosszul kapott Disney filmben A Kid Arthur király udvarában.,

Winslet az 1996—os Jude és Hamlet két korszakos drámájában szerepelt. Mint a Mennyei teremtményeivel, Winslet szerepe ezekben a filmekben a “mad edge”nők voltak. Michael Winterbottom Jude, a regény alapján Jude a Homályos Thomas Hardy, játszott Sue Bridehead, egy fiatal nő, szüfrazsett hajlamait, aki beleszeret az unokatestvére, Jude (játszott Christopher Eccleston). Roger Ebert úgy gondolta, hogy a szerep lehetővé teszi Winslet számára, hogy megjelenítse színészi tartományát, és dicsérte őt a szerephez fűződő szembeszállásért., Miután sikertelenül meghallgatta Kenneth Branagh 1994-es Mary Shelley Frankenstein című filmjét, Winslet-t Ophelia, a címszereplő halálra ítélt szeretőjének szerepére vetítették Branagh William Shakespeare Hamlet tragédiájának adaptációjában. Winslet, idős 20, megfélemlítette a tapasztalat teljesítő Shakespeare neves színészek, mint Branagh és Julie Christie, mondván, a munka szükséges szintű értelem, hogy azt hitte, nem rendelkezik. Mike Jeffries az Empire magazine-tól úgy vélte, hogy “jóval túl van az évein”., Az elismerés ellenére Jude és Hamlet keveset keresett a pénztárnál.

1997-2003: sztárság Titanic-és indie-szerepekkel

Winslet volt, lelkesen játszott Rose DeWitt Bukater, egy társaságbeli fedélzetén a balsorsú RMS Titanic, a James Cameron epikus romantikus Titanic (1997)., Cameron kezdetben vonakodott tőle, inkább a csillagok Claire Danes vagy Gwyneth Paltrow, de Winslet könyörgött vele, ” nem érted! Rose vagyok! Nem tudom, miért találkozgatsz még mással is!”Kitartása arra késztette Cameront, hogy válassza őt. Leonardo DiCaprio szerepelt, mint a szerelme, Jack. A Titanicnak 200 millió dolláros gyártási költségvetése volt, és nehéz fő fotográfiáját a Rosarito Beach-en tartották, ahol a hajó másolata készült. A forgatás bizonyult megadóztatása Winslet., Majdnem megfulladt, influenzát kapott, kihűlést szenvedett, és a karján és a térdén zúzódások voltak. A munkaterhelés napi négy órányi alvást tett lehetővé, és úgy érezte, hogy az élmény kimerítette. David Ansen, írásban Newsweek, dicsérte Winslet, elfog a karaktere hévvel, csemege, Mike Clark a USA Today úgy vélte, hogy a film kiváló eszköz. Szembeni elvárások, a Titanic lett a legnagyobb bevételt hozó film minden alkalommal az a pont, kereső több mint US$2 milliárd jegybevételek világszerte létrehozott Winslet, mint egy csillag., A film 11 Oscar-díjat nyert-a legtöbbet minden filmért -, beleértve a legjobb képet is, és Winsletnek elnyerte a legjobb színésznő jelölést.

Winslet nem tekintette a Titanicot a nagyobb fizetések platformjának. Elkerülte a kasszasiker-filmek részeit a nem széles körben látott független produkciók mellett, hisz abban, hogy” még mindig sokat kell tanulnia”, és nem volt felkészülve arra, hogy csillag legyen. Később azt mondta, hogy döntése biztosította a karrier hosszú élettartamát. Förtelmes Perverz, egy alacsony költségvetésű dráma lövés megjelenése előtt a Titanic, volt Winslet egyetlen film kiadása 1998., Visszautasította a Shakespeare in Love (1998) és Anna and the King (1999) című film főszerepét. Esther Freud félig önéletrajzi regénye alapján a förtelmes Perverz egy brit anya történetét meséli el, aki az 1970-es években új életre vágyott Marokkóban. A The New York Timesnak nyilatkozva a kritikus, Janet Maslin méltatta Winslet döntését, hogy egy ilyen szokatlan projekttel követi nyomon a Titanicot, és tudomásul vette, hogy milyen jól megragadta karaktere “feledékenységét és optimizmusát”.

Jane Campion pszichológiai dráma Szent füst!, (1999) szerepelt Winslet, mint egy ausztrál nő, aki csatlakozik egy indiai vallási kultusz. Bátornak találta a forgatókönyvet, és kétségbe vonta azt az elképzelést, hogy egy valószínűtlen, manipulatív nőt ábrázol. Megtanult ausztrál akcentussal beszélni, és szorosan együttműködött Campionnal, hogy igazolja karakterének gonoszságát. A film arra kötelezte, hogy explicit szexjeleneteket készítsen társsztárjával, Harvey Keitel-rel, és olyan jelenetet mutatott be, amelyben a karakter meztelenül jelenik meg, és önmagára vizel., David Rooney a Variety-től azt írta: “a bátorságot mutatva, amire kevés fiatal képes lenne, és egy rendkívüli távolság az állati ravaszságtól az őrült kétségbeesésig, semmit sem tart vissza.”Ugyanabban az évben, ő adott hangot egy tündér az animációs film Tündérek, majd megnyerte a Grammy-Díj a Legjobb Kimondott Szó Album Gyerekeknek mesél a rövid történet “az Arc A Tó” a gyerekek hangoskönyv Figyelj, hogy a Mesélő.,

A Pennát (2000), egy életrajzi film a kiszámíthatatlan Marquis de Sade, a főszerepben Geoffrey Rush, illetve Joaquin Phoenix, Winslet játszott a támogató része egy szexuálisan elnyomott mosónő dolgozik egy elmegyógyintézetbe. James Greenberg, a Los Angeles-i magazin” legmerészebb színésznőjeként “dicsérte Winsletet, hogy” folytatja a szexuális felszabadulás határait”., Megkapta a SAG-díjat a legjobb támogató színésznő számára. A következő évben egy fiktív matematikust játszott, aki részt vett az Enigma Rejtjelek repedésében Michael Apted Kémkedési thrillerében, az Enigma-ban. Winslet karakterét nagymértékben kibővítették a kiegészítő szerelmi érdeklődéstől a regény iránt, amelyen a film kiemelkedő kódtörője volt. A forgatás alatt terhes volt, és hogy ez ne jelenjen meg, fűzőt viselt a jelmeze alatt.

az írisz (2001) című életrajzi filmben Winslet és Judi Dench különböző korokban szerepelt írisz Murdoch regényíróként., A rendező Richard Eyre leadta a két színésznőt, miután megtalálta a “szellem levelezését közöttük”. Winslet az intellektuális és zamatos női főszerepet akarta eljátszani, a kutatásokban pedig Murdoch regényeit olvasta, férje Elegy for Iris című memoárját tanulmányozta, és Murdoch televíziós interjúit nézte. A projektet négy hét alatt forgatták, és lehetővé tették Winslet számára, hogy elhozza a lányát, aki akkoriban hat hónapos volt, a forgatáson., Martin Amis, a The Guardian írója megjegyezte, hogy “a tekintetek komolysága és állhatatossága hatékonyan utal a Murdoch képzeletének hajnal amplitúdójára”. Winslet a BAFTA és a Golden Globe jelölések mellett megkapta harmadik Oscar-jelölését is a legjobb mellékszereplő kategóriában.

Winslet 2001-es harmadik filmje A Christmas Carol: The Movie című animációs film volt, Charles Dickens regénye alapján. A film zenéjére a “mi lenne, ha” című dalt énekelte, amely kereskedelmi slágernek bizonyult; ebből származó bevételeit gyermek jótékonysági szervezeteknek adományozta., Egy évig tartó távollét után Winslet makacs újságíróként szerepelt, aki interjút készített a death row professzorával a David Gale életének thrillerében (2003). Beleegyezett a projektbe, hogy Alan Parker rendezővel dolgozzon, akit csodált, és úgy vélte, hogy a film releváns kérdéseket vet fel a halálbüntetéssel kapcsolatban. Mick LaSalle úgy gondolta, hogy a film összezavarta a témát, és nem szerette mind a filmet, mind Winslet előadását.,

2004-2007: románcok, komédiák és kisgyerekek

a történelmi drámák tipizálásának elkerülése érdekében Winslet a kortárs időkben forgatott filmekben keresett szerepeket. Ő találta meg a sci-fi romantika örök napfény a makulátlan elme (2004), amelyben ő játszotta a neurotikus és lendületes Clementine, egy nő, aki úgy dönt, hogy törli emlékeit ex-barátja (játszott Jim Carrey)., Korábbi feladataival ellentétben, a szerep lehetővé tette számára, hogy megjelenítse a furcsa oldalát személyiségének. Gondry arra biztatta Carrey-t és Winslet-t, hogy improvizáljanak a forgatáson, és hogy mozgékony maradjon, gyakorolta a kick-boxot. A makulátlan elme örök fénye szerény anyagi sikernek bizonyult, és több kritikus a 21.század egyik legjobb filmjének tartotta. Peter Travers A Rolling Stone-tól úgy jellemezte, hogy “egyedülállóan vicces, kiszámíthatatlanul tenderezett és szakszerűtlen románc”, és Winslet-t “felvillanyozónak és borzasztóan sebezhetőnek” találta benne., A Premiere magazin újságírója megdicsérte, hogy felhagyott a “corseted English rose persona” című filmjével, és minden idők 81.legnagyobb filmteljesítményének minősítette. Winslet szerint ez a szerepek egyik kedvence, az Oscar-és BAFTA-díjkiosztón pedig a legjobb színésznő jelölést kapta. Karrierje fordulópontjának nevezte a filmet, és arra kérte a rendezőket, hogy a legkülönbözőbb részeket kínálják neki.

Winslet 6 millió fontot fizetett a csillagért az év következő kiadásában, a Finding Neverland című drámában. J. M. kapcsolatáról van szó., Barrie (akit Johnny Depp alakít) és a Llewelyn Davies boys, akik Peter Pan írására inspirálták Barrie-t; Winslet játszotta a fiúk anyját, Sylviát. Annak ellenére, hogy vonakodott csillag egy másik időszakban darab, Winslet beleegyezett, hogy a projekt után empathising vele karakter szeretet a gyerekek. Ella Taylor LA Heti talált Winslet, hogy “ragyogó, földes, mint valaha” a CNN Paul Clinton azt hitte, hogy “rendkívüli egy finom, finoman hangolt teljesítmény”. Második legjobb színésznő jelölést kapott az idei BAFTA-díjátadó ünnepségen., A Finding Neverland 116 millió dollár összértékű box office-jával a Titanic óta a legszélesebb körben látott filmje lett.

2005-ben Winslet vendégszerepet vállalt az extrák című brit vígjáték egyik epizódjában, Ricky Gervais és Stephen Merchant főszereplésével. Szatirikus változatot játszott benne-egy színésznő, aki Oscar-díjat nyer, egy apáca szerepét tölti be Egy Holokauszt filmben. Primetime Emmy-díjat kapott a kiemelkedő Vendégszínésznőért egy komédia sorozat jelölésében., A második gyermeke születését követő három hónapon belül Winslet visszatért a romantikára & cigaretta, John Turturro rendezte zenei romantikus komédia, amelyben Tula-t, egy ígéretes és foulmouthed nőt játszotta. A szerep megkívánta, hogy énekeljen és táncoljon,és ez segített neki lefogyni a terhessége alatt. Kificamította a bokáját, miközben az egyik táncszekvenciát forgatta. Derek Elley, a Variety írta, hogy annak ellenére, hogy a korlátozott képernyő idő, Winslet volt “a showiest szerepe, mocsokabb egysoros”., Winslet elutasította Woody Allen ajánlatát a Match Point-ban (2005), hogy több időt töltsön gyermekeivel.

Winslet volt négy film kiadások 2006-ban. Először az All the King ‘ s Men című, az 1940-es években játszódó politikai thrillerben tűnt fel, Sean Penn és Jude Law főszereplésével. A Law karaktere iránti szeretet iránti érdeklődés támogató részét játszotta., A film negatív kritikákat kapott a politikai éleslátás és a narratív kohézió hiánya miatt, és nem tudta megtéríteni 55 millió dolláros beruházását. A következő kiadása, a kisgyerekek dráma jobban kapott. Az azonos nevű regény alapján a film Sarah Pierce, egy boldogtalan Háziasszony történetét meséli el, aki kapcsolatban áll egy házas szomszéddal (Patrick Wilson játszik). Winslet-t megtámadta egy nemtörődöm anya szerepe, mivel nem értette, nem tisztelte karakterének cselekedeteit., Azok a jelenetek, amelyek miatt ellenségesnek kellett lennie a lányát játszó gyermekszínésznővel szemben, nyugtalanítónak bizonyultak neki. Miután két gyermeket szült, Winslet ideges volt a szex jelenetek, amelyekben meztelennek kellett lennie; vállalta a kihívást, hogy pozitív képet nyújtson a nőknek azzal, amit Winslet “tökéletlen testeknek”nevezett. A. O. Scott A New York Times azt írta, hogy Winslet sikeresen “nyilvántartások minden vibrálást Sarah büszkesége, önbizalomhiány, illetve a vágy, inspiráló keverék az elismerés, milyen kár, hogy aggodalomra ad okot”., Egy másik Oscar-díjjal a legjobb színésznő jelöléséért, Winslet, nál nél 31, lett a legfiatalabb előadó, aki öt Oscar-jelölést kapott.

kisgyerekek után Winslet olyan szerepet játszott, amelyet szimpatikusabbnak talált Nancy Meyers romantikus vígjátékában, a The Holiday-ben. Ő játszotta Iris-t, egy britet, aki ideiglenesen cseréli otthonait egy amerikaival (Cameron Diaz játszik) a karácsonyi ünnepek alatt. A film kilenc év alatt Winslet legnagyobb kereskedelmi sikerévé vált, világszerte több mint 205 millió dollárt tett ki., A kritikus, Justin Chang a filmet formulacionálisnak, mégis kellemesnek találta, és tudomásul vette Winslet ragyogását és varázsát. Az ő utolsó kiadás az év, Winslet hangot Rita, egy dögevő csatorna patkány, az animációs film kipirult. Winslet egyetlen 2007-es projektje a The Fox and the Child című francia gyermekfilm angol nyelvű változatának narrátora volt.

2008-2011: Awards success

Winslet 2008-ban két kritikusok által is elismert szerepet kapott., Miután elolvasta Justin Haythe a Revolutionary Road forgatókönyvét, Richard Yates debütáló regényének adaptációját, Winslet ajánlotta a projektet akkori férjének, Sam Mendes rendezőnek és Titanic társsztárjának, Leonardo DiCaprio-nak. A film nyomon követi egy fiatal házaspár nyomorúságát az 1950-es években Amerika külvárosában. Winslet vonzódott ahhoz a gondolathoz, hogy olyan nőt játsszon, akinek törekvései nem teljesültek, és elolvasta a nőies misztikát, hogy megértse a korszak boldogtalan háziasszonyainak pszichológiáját., Mendes arra biztatta DiCapriót és Winslet-t, hogy töltsenek együtt időt, és úgy vélte, az általuk használt kis szett segített nekik a karakterek feszült kapcsolatának kialakításában. David Edelstein A New York magazine—tól azt írta, hogy” nincs banális pillanat Winslet előadásában-nem gesztus, nem szó”.,

az ütemezési konfliktus elkerülése érdekében a Forradalmi úton Winslet elutasította az olvasó csillagának ajánlatát. Miután Nicole Kidman a terhessége miatt elhagyta a projektet, Winslet aláírta., Stephen Daldry rendezésében az olvasó Bernhard Schlink Der Vorleser című regényén alapul, és Hanna Schmitzről, egy analfabéta náci koncentrációs tábor őréről (Winslet) szól, akinek viszonya van egy tizenéves fiúval. Winslet kutatta a holokausztot és az SS-őröket. Az írástudatlanság megbélyegzésére való nevelés érdekében időt töltött a műveltségi partnerek hallgatóival, egy olyan szervezettel, amely felnőtteket tanít írni-olvasni. Winslet képtelen volt szimpatizálni Schmitz-szel, és őszintén küzdött a szerepért anélkül, hogy emberré tette volna a tetteit., Ennek ellenére egyes történészek kritizálták a filmet, amiért Schmitzt a közönség szimpátiájának tárgyává tette, és a filmkészítőket Holokauszt-revizionizmussal vádolta. Todd McCarthy dicsérte őt ellátó “egy kísértő shell, hogy ez a belső megtizedelte nő”, illetve írásban A Daily Telegraph Sukhdev Sandhu úgy vélte, hogy “abszolút bátor, nem csak a hajlandóság, hogy tegye ki magát fizikailag, de elutasítása tegye ki a karakter lelkileg”.

Winslet jelentős elismerést kapott a Revolutionary Road és az olvasó című előadásaiért., Mindegyik filmért Golden Globe-díjat kapott, utóbbiért Oscar-és BAFTA-díjat kapott a legjobb Színésznőért. 33 éves korában meghaladta saját rekordját, mint a legfiatalabb előadó, aki hat Oscar-jelölést kapott. Ő lett a történelem harmadik színésznője is, aki ugyanazon az ünnepségen két Golden Globe díjat nyert. Kimerítette a média figyelmét ebben az időszakban, Winslet két év szabadságot vett ki, amíg készen állt arra, hogy újra kreatívan vegyen részt.

Winslet visszatért a színészkedéshez az öt részből álló HBO minisorozattal, Mildred Pierce-vel (2011), James M adaptációjával., Cain regénye Todd Haynes rendezőtől. Ez a címzetes hősnőről (Winslet) szól, egy válásról a Nagy Depresszió idején, amely egy éttermi üzlet létrehozására törekszik, miközben nárcisztikus lánya tiszteletére vágyik (Evan Rachel Wood játssza). Winslet, aki nemrégiben elvált Mendes-től, úgy gondolta, hogy karakterének életének bizonyos aspektusai tükrözték a sajátját. Megfélemlítette a produkció hatóköre, mivel a 280 oldalas forgatókönyv minden jelenetében szerepelt., Zavarta és feldühítette a történet, és különösen lenyűgözte az anya-lánya pár közötti összetett kapcsolat. Szorosan együttműködött a produkciós és jelmeztervezőkkel, és megtanult pitét sütni és csirkéket készíteni. A műsor korlátozott közönséget kapott, de pozitív véleményeket kapott. Matt Zoller Seitz, a Salon munkatársa “csendes, szívszorító remekműnek “nevezte a sorozatot, és úgy jellemezte Winslet előadását, hogy “félelmetes-intelligens, koncentrált és látszólag ego-mentes”., A Golden Globe-és a SAG-díj mellett megkapta a kiemelkedő főszereplőnek járó Primetime Emmy-díjat is.

Steven Soderbergh együttes thrillere 2011-ben jelent meg először. A CDC-nél betegség-nyomozóként szerepelt, és Anne Schuchat, az NCID igazgatója szerepét modellezte. A fertőzés kereskedelmi siker volt, David Denby, A New Yorker dicsérte Winsletet, hogy megragadta egy elkeseredett nő lényegét. Következő projektje a Római Polanski rendezte Carnage volt, amelyet Yasmina Reza a Carnage istene című játékából adaptáltak., Állítsa teljesen belsejében egy lakásban, a fekete komédia következik két szülő viszálykodás felett a megfelelő gyermekek. Jodie Foster, John C. Reilly és Christoph Waltz főszereplésével. A szereplők két hétig úgy gyakorolták a forgatókönyvet, mint egy játék, Winslet pedig magával hozta gyermekeit Párizsba a forgatás nyolc hetére. A kritikusok szerint az adaptáció kevésbé meggyőző, mint a darab, de dicsérte Foster és Winslet munkáját. Mindketten Golden Globe-jelölést kaptak érte.,

2012-2017: Dráma, film-sorozat

Winslet, azt mondta, hogy a munkaterhelés 2011-ben segített neki túljutni szívfájdalom őt a válás, illetve a munkák befejezése után a Vérontás szünetet tartott jár, hogy összpontosítson a gyerekek. Egy rövid rész, amelyet négy évvel korábban forgatott a 43-as antológia film számára, a 2012-es egyetlen képernyős megjelenése volt, és karrierje legrosszabb értékelését adta. Winslet hangoskönyvet is készített Émile Zola Thérèse Raquin című regényéről., Ő vonakodott elfogadni, Jason Reitman ajánlatát, hogy csillag, a 2013-as film adaptációja Joyce Maynard regény, a Munka ünnepe, de beleegyezett után Reitman elhalasztották a termelés egy év elhelyezésére Winslet elkötelezettségét a gyerekek. Állítsa be a Labor Day hétvégén, azt mondja a történet Adele (Winslet), egy agorafób egyedülálló anya, aki beleszeret egy szökött fegyenc. Leírja Adele jellemzés, mint amelynek “több sebezhetőség, mint erő”, Winslet talált neki egy eltérést az erős akaratú nők általában játszott., A film egyik jelenete megkövetelte tőle, hogy készítsen egy pite-t, amelyre Mildred Pierce sütési élményét merítette fel. A film kritikus fogadtatása negatív volt, de megszerezte Winslet tizedik Golden Globe-jelölését. Chris Nashawaty, az Entertainment Weekly kritizálta “mawkish and melodramatic” néven, de Winsletnek jóváírta a rétegek hozzáadását passzív szerepéhez.

a gonosz rész játékának újdonsága felhívta Winsletet Jeanine Matthews-ra a Divergent (2014) sci-fi filmben., Állítsa be a disztópikus jövőben, adaptációja Veronica Roth fiatal felnőtt regény csillagok Shailene Woodley, mint egy hősnő küzd elnyomó rezsim élén Winslet karakter. Winslet a forgatás alatt terhes volt harmadik gyermekével, szorosan illeszkedő jelmezeit meg kellett változtatni a terhesség befogadására. Annak érdekében, hogy megőrizze karakterének félelmetes személyiségét, Winslet a forgatás nagy részében távol maradt társsztárjaitól. Richard Lawson a Vanity Fair-től a filmet az Éhezők Viadala-hoz hasonlította, és úgy vélte, Winslet kihasználatlan., A film világszerte 288 millió dollárt keresett. Egy kis káosz jellemezte Winslet visszatérését a korszak film műfajához. Alan Rickman rendezte, a kertészek közötti rivalizálásról szól, amelynek feladata egy szökőkút létrehozása a Versailles-i palotában. Winslet szerepe volt, hogy a kitalált építész Sabine de Barra, egy karakter hitt volna legyőzni extrém fájdalom, nehézség, mint magát. Catherine Shoard, A Guardian tudomásul vette az” érzelmi őszinteség ” Winslet hozta a részét, de bírálta a megbízhatatlanságát az ő szerepe., Ugyanebben az évben felolvasta Roald Dahl Gyermekregényeinek, a Matilda és a mágikus ujj hangoskönyveit is.

2015-ben Winslet újraszabályozta Jeanine Matthews szerepét a Divergent sorozat második részében, feliratos felkelő, amely a negatív vélemények ellenére világszerte 297 millió dollárt tett ki. Következő filmjét, a The Dressmaker Ausztrál gótikus regényének adaptációját Jocelyn Moorhouse rendező írta le, mint a nyugati megbocsáthatatlan (1992)., Winslet szerepelt, mint a femme fatale Tilly Dunnage, varrónő, aki visszatér szülővárosába év után vádolták gyilkosság. Megtanult varrni a szerephez, és megtervezett néhány saját jelmezét. A projektet az ausztrál sivatagban forgatták, Winslet pedig nehezen viselte a couture ruhákat a zord időben. Annak ellenére, hogy nem tetszett a film, Robert Abele a Los Angeles Times dicsérte Winslet számára aluljáték neki over-the-top rész. A film vált, mint az egyik legnagyobb bevételt hozó Ausztrál film minden idők, de keveset keresett máshol., Winslet elnyerte az AACTA díjat a legjobb Színésznőért.

forgatás A Varrónő, Winslet tudomást a közelgő Steve Jobs életrajzi film megírt Aaron Sorkin, valamint rendezte: Danny Boyle. Jobs marketingfőnökét és bizalmasát, Joanna Hoffmant szerette volna eljátszani, a film producerének küldött egy képet magáról Hoffmannak öltözve. Steve Jobs, Michael Fassbender főszereplésével a címszerepben, három cselekedetben mondják el, mindegyik Jobs karrierjének kulcsfontosságú mérföldkövét ábrázolja., A felkészülés során Winslet Hoffmannal töltött időt, és egy nyelvjárás-edzővel dolgozott együtt, hogy Hoffman akcentusával beszéljen, az örmény és a lengyel keveréke, amelyet karrierje legnehezebb részének tartott. A szereplők minden színdarabot úgy próbáltak meg, mint egy darabot, és egymás után forgatták. Winslet szorosan együttműködött a Fassbenderrel, és a képernyőn kívüli kapcsolatuk tükrözte a kollégiumi dinamikát Jobs és Hoffman között. A film szerzett Winslet néhány legjobb véleménye karrierje, de volt egy box office flop., Peter Howell a Toronto Star dicsérték őt, hogy “erő, kegyelem” az ő része, Gregory Ellwood a HitFix azt hittem, hogy ő javult a Hoffman jellemzése. A legjobb mellékszereplőnek járó Golden Globe-és BAFTA-díjat is elnyerte, ezért megkapta hetedik Oscar-jelölését is.

John Hillcoat együttes bűnözés-thriller Triple 9 (2016) szerepelt Winslet mint Irina Vlaslov, egy könyörtelen orosz-izraeli gengszter. A Washington Post kritikusa, Ann Hornaday úgy érezte, Winslet nem tudta hatékonyan ábrázolni., Az év következő kiadása, a Collateral Beauty, egy olyan emberről (akit Will Smith játszik), aki lánya halálával küzd, a kritikusok voltak. Emily Yoshida, a New York magazine írója a karácsonyi ének üres remake-jeként utasította el a filmet, és kijelentette, hogy Winslet “soha nem tűnt festettebbnek és fáradtabbnak”. Szerény kereső volt a pénztárnál. Winslet beleegyezett abba a romantikus katasztrófafilmbe, a The Mountain Between Us (2017), hogy vállalja a fizikai erőfeszítést igénylő szerep kihívását., A filmben Idris Elba és ő két idegen, akik egy jeges és elszigetelt hegyvonulaton landolnak. A nyugat-kanadai hegyekben forgattak 10,000 láb tengerszint feletti magasságban, ahol a hőmérséklet jóval fagypont alatt volt. Winslet saját mutatványait mutatta be, és úgy jellemezte, mint a karrierje legpozitívabb élményét. Moira Macdonald, a Seattle Times munkatársa szerint a duó karizmája és kémiája felerősítette a középszerű filmet.

Woody Allen Csodakerékét, az 1950-es évek Coney Island-i drámáját Winslet 2017., Ginny-t játszotta, egy Temperamentumos háziasszony, akinek viszonya van egy életmentővel (Justin Timberlake játszotta). Ginnyt állandóan elégedetlennek és nyugtalannak írta le, és a játék nehéznek bizonyult Winslet számára, aki szorongástól szenvedett. Manohla Dargis A New York Times nem tetszett Allen forgatókönyvét, de jóvá Winslet kitöltése neki “kopott karakter lázas élet”., Amikor megkérdezték a film promóciója során arról, hogy úgy döntött, hogy Allen-rel dolgozik, annak ellenére, hogy szexuális visszaélést állít fel ellene, Winslet úgy döntött, hogy nem kommentálja Allen személyes életét, de azt állította, hogy elégedett az együttműködéssel. Három évvel később sajnálatát fejezte ki amiatt, hogy együtt dolgozott Allennel és Roman Polanskival.

2019–present

2019-ben Winslet hangot adott Moominvalley-nek, a Moominokról szóló animációs televíziós sorozatnak, és vezető szerepet vállalt Susan Sarandon és Mia Wasikowska mellett a Blackbird-ben, a dán Silent Heart (2014) című film remake-jében., Winslet ezután az Ammonite-ban (2020) ábrázolta Mary Anning paleontológust, Anning és Charlotte Murchison (Saoirse Ronan játszik) közötti romantikát az 1840-es években Angliában. Kiesett Wes Anderson a francia diszpécser, hogy több felkészülési idő a projekt. Szorosan együttműködött Ronannal, és saját szexjeleneteket koreografáltak. A forgatás nagy részében elszigetelten élt egy bérelt házban Dorsetben, ahol a filmet lelőtték, hogy bejusson a karakter fejtérébe., Caryn James a BBC dicséretes Winslet, a melyek Anning, mint “szigorú, rideg, de rendkívül szimpatikus” tekintette a “tartalmazott, erős teljesítmény”, hogy az egyik legjobb pályája.

Winslet legközelebb a fekete szépség című regény film adaptációjában szólaltatja meg a címszereplő lovat, és visszatér az HBO-hoz, ahol egy zaklatott rendőrnyomozóról szóló, korlátozott sorozatú Easttown-I Mare-t alakítja. Elkötelezte magát amellett, hogy Lee Miller modellt és fotóst ábrázolja egy közelgő életrajzi filmben., Az Avatar 2, A James Cameron 2009-es filmjének sci-fi folytatása, amely Winsletnek a motion capture technológiával való együttműködéséhez szükséges, a következő lesz. Megtanult szabadulni a maga részéről, és hét percig képes volt visszatartani a lélegzetét a víz alatt.