Come abbiamo coperto nel nostro articolo sulle band con un budget, il denaro è di solito stretto per i musicisti che lottano. La buona notizia è che ci sono molti modi per compensare, e non devono coinvolgere mangiare spaghetti di ramen per settimane e settimane. Uno dei modi migliori (e più popolari) per i musicisti con un budget limitato per tagliare gli angoli dei costi è quello di costruire uno studio di registrazione fai da te. Poiché la maggior parte dei musicisti non raddoppia come falegnami, abbiamo raccolto alcuni semplici consigli su come costruire il proprio studio di registrazione per aiutarti a iniziare.,
PERCHÉ FAI DA TE (FAI-DA-TE)?
Come potresti già sapere per esperienza, gli studi di registrazione professionali possono diventare costosi in fretta. Mentre i costi variano, le tariffe tipiche per la registrazione professionale possono essere “basse” come $50 all’ora e fino a $500 all’ora, forse di più se vivi in una grande città.
Anche se sei abbastanza fortunato da trovare uno studio che offre tariffe basse e alta qualità, sei ancora incline a trovarti a sanguinare denaro man mano che le ore si sommano., Questo potrebbe tentarti di correre attraverso le tue sessioni di registrazione, che ovviamente non è mai una buona cosa, specialmente quando la tua carriera è appena iniziata.
Fortunatamente, non devi lasciare che pro studios sanguini il tuo conto bancario a morte. Invece, puoi modellare un robusto laccio emostatico finanziario costruendo il tuo studio di registrazione a casa. Sì, ci vorrà un po ‘ di tempo e fatica, ma la maggior parte dei musicisti trovare l’investimento si ripaga rapidamente. Inoltre, basta pensare a questi altri vantaggi nifty:
- Hai un’idea fantastica per una canzone alle tre del mattino?, Beh, peccato, perché lo studio di registrazione è chiuso unless a meno che, cioè, non sia a casa tua. Allora sei libero di incepparti 24 ore al giorno, sette giorni alla settimana, libero dagli orari di altre persone.
- Poiché questo è il tuo studio personale, puoi vestirlo e decorarlo come vuoi. All’inizio potrebbe non sembrare un grosso problema, ma uno studio è più di un semplice ufficio o un dormitorio: è dove dai vita ai tuoi sogni e alle tue passioni. Si vuole essere nella migliore mentalità possibile, circondato dalle immagini e gli oggetti che si ispirano e ottenere la vostra creatività acceso.,
- Perfezionisti piacerà questo: dal momento che non sei in carica di ora in ora, si può prendere come molti tentativi come si desidera ottenere i migliori risultati. Puoi anche muoverti a qualsiasi ritmo che ti piace, senza doverti preoccupare che altre persone si annoino, stanche, infastidite, impazienti, ecc.
- Se sei il tipo timido, andare in uno studio di registrazione professionale può essere un’esperienza snervante, al punto in cui lo stress e l’imbarazzo possono compromettere la qualità di una sessione., La registrazione da casa può aiutarti ad abituarti al processo mentre costruisci la fiducia che devi eseguire di fronte agli altri.
- Svegliato tardi? Auto in panne? Tempo miserabile fuori? Niente sudore – tutto ciò di cui hai bisogno è già a portata di mano. Non si può battere un home studio per pura comodità e flessibilità.
Da un punto di vista psicologico, registrare da soli può essere un’esperienza davvero stimolante. Potrebbe sembrare travolgente in un primo momento, ma potrai prendere sempre di più come si continua attraverso il processo., Prima di sapere che, avrete sviluppato il proprio, suono firma.
A seconda del vostro livello di abilità, interessi, e il modo in cui il vostro studio è impostato, si potrebbe eventualmente essere in grado di caricare altri musicisti per registrare.
Ora ecco come farlo.
PASSI PER COSTRUIRE IL PROPRIO STUDIO DI REGISTRAZIONE MUSICALE
Costruire il proprio studio di registrazione richiede un po ‘ di olio di gomito, e le probabilità sono che non hai intenzione di realizzare tutto in un giorno – ma hey, nemmeno i costruttori di Roma. Cerca di non scoraggiarti o perdere la motivazione mentre stai scheggiando la costruzione., Ricorda, quando hai finito, avrai il tuo studio di registrazione personalizzato a cui puoi accedere in qualsiasi momento del giorno o della notte, dove potrai giocare a tuo piacimento, senza dover continuamente sborsare denaro in uno studio di registrazione.
SCEGLI UNA POSIZIONE
Questa è una di quelle cose che è così ovvio che la gente dimentica di considerarla, ma pensa a dove puoi mettere il tuo studio. Stai andando a spendere un sacco di tempo lì, quindi dovrebbe essere un posto conveniente, accessibile, e il più piacevole possibile., Se il vostro seminterrato si insinua fuori, o non ti piace il modo in cui la camera degli ospiti odori sempre, o rendere lo spazio appetibile per te o mettere il vostro studio da qualche altra parte. Stai semplicemente sparando te stesso nel piede impostando uno studio che sai che sarai titubante da usare.
Mentre non esiste una dimensione “giusta” o “sbagliata” per uno studio di registrazione a casa, ciò che funziona per un artista può essere una misura scarsa per un altro. Ad esempio, una band di otto persone avrà bisogno di molto più spazio di un DJ., Ecco alcuni punti da considerare quando si seleziona un’area di set-up:
- Concediti più spazio di quanto pensi di aver bisogno. Questo vi permetterà di ospitare comodamente nuove attrezzature, strumenti, e membri della band.
- Prova a scegliere la zona più tranquilla della tua casa o appartamento. Le camere interne sono generalmente superiori alle camere esterne in termini di rumore, specialmente se vivi vicino a un’autostrada o a una fermata dell’autobus.
- Le stanze interne sono migliori di quelle esterne a causa del flusso giornaliero di temperatura e umidità durante il giorno e la sera., Prendendo in considerazione il clima si vive in promuove anche l’incentivo per la scelta di una stanza che non ha una parete esterna per l’esterno.
Lo spazio ideale avrà un soffitto alto e pareti/superfici irregolari, anche se questo non è necessariamente obbligatorio. (Mentre non puoi imbrogliare un soffitto, puoi aiutare a creare superfici irregolari portando alcuni mobili nella stanza, come un comò o uno schermo pieghevole.)
SIGILLARE LE FESSURE
A meno che non sia contenuto il più strettamente possibile, il suono ha un modo di fuoriuscire dappertutto., Questo può essere dirompente per i vicini e dannoso per la qualità della vostra musica, entrambi i quali sono problemi che si desidera evitare. Tieni presente che la maggior parte delle comunità ha ordinanze di rumore locali, e se infastidisci i tuoi vicini una volta troppo spesso, potrebbero decidere di chiamare la polizia su di te. A seconda delle circostanze, potrebbero anche provare a farti causa.
Per ridurre al minimo questi effetti spiacevoli, è necessario assicurarsi che il proprio studio sia il più strettamente imballato e collegato possibile., Se non si vuole primavera per avere una porta completamente nuova installata, è possibile eludere il problema sigillando spazio aperto con strisce di tenuta a buon mercato. Le strisce di tenuta sono realizzate con materiali come vinile, schiuma e gomma e possono essere acquistate in qualsiasi negozio di ferramenta (o online).
Per dare solo un esempio delle molte opzioni tra cui è possibile scegliere, una società chiamata Audimute vende rotoli lunghi 25 piedi per circa each 25 ciascuno. Un rotolo è sufficiente per trattare circa otto porte, quindi dovresti essere più che coperto (con del materiale di riserva lasciato se commetti un errore).,
VENTILARE E COPRIRE
Considerando che uno studio di registrazione è un ambiente chiuso in cui tutte le lacune acusticamente che perdono, crepe e fori sono rattoppati e tappati, è necessario in qualche modo consentire ossigeno sufficiente per respirare. A tal fine, è il momento di installare un po ‘ di ventilazione.
Al livello più elementare, puoi creare quella che viene chiamata una scatola acustica. Ecco come:
- Passo 1 – Costruire una scatola di MDF. (MDF sta per Medium Density Fibreboard, e può essere acquistato in fogli di varie dimensioni e spessore da rivenditori come Lowe’s e Home Depot.,)
- Passo 2-Inserire un condotto a forma di S per consentire il flusso d’aria.
- Passo 3-Pad il resto con schiuma acustica.
Ora sarete in grado di breathe sai, respirare.
ELEVARE I PAVIMENTI
Lo scopo principale dietro elevare i pavimenti è quello di garantire che le vibrazioni rumorose e distraenti non interferiscano con la purezza della registrazione. Per creare pavimenti sopraelevati nel modo più semplice possibile, puoi semplicemente stendere il legno su blocchi di schiuma. Assicurarsi che il legno sia appoggiato saldamente sui blocchi di schiuma per evitare instabilità e oscillazione., Se il pavimento non è a livello, che è spesso il caso nelle vecchie case del 1800, potrebbe essere necessario tagliare alcuni dei blocchi per compensare. Vai piano cosi ‘ non ti tagli accidentalmente.
DIFFONDI IL SUONO
A seconda dei materiali con cui sono state costruite le pareti, potresti non essere soddisfatto del modo in cui suona la tua musica quando rimbalza dalle superfici dello studio. Per avere un’idea di questo principio, pensa a come il suono porta in modo diverso in un magazzino echeggiante rispetto a una stanza accogliente e intima. Come potete immaginare, è probabile che si sta andando a voler diffondere il suono.,
Un modo semplice per aiutare ad “ammorbidire” la qualità del suono è semplicemente aggiungere oggetti alla stanza, come un divano, un beanbag e / o cuscini. Ciò contribuirà a ridurre l’effetto” camera di eco ” di uno spazio sterile. Inoltre, è possibile coprire le pareti con isolamento in lana minerale o raccogliere un prodotto come Pro-Foam.
Versare offre schiuma audio studio professionale ad un premio, e si può primavera per questo, se si desidera, ma una rapida ricerca su Google porterà decine di schiuma audio a prezzi accessibili in varie dimensioni, modelli di smorzamento audio, e spessori.,
Avere pavimenti in moquette aiuta anche a diffondere il suono. Basta diffidare di alcuni fatti:
- Il tappeto non assorbe suoni a bassa frequenza.
- Il tappeto si consuma rapidamente sotto le sedie e in aree con traffico pesante.
- Prova a ottenere un tappeto luminoso o pallido che contrasta nettamente con fili e cavi neri. Ciò ridurrà il rischio di inciampare accidentalmente e ferirsi. (A tal fine, si dovrebbe anche prendere alcune fascette a buon mercato.,)
ASSICURATI DI AVERE UN BUON COMPUTER
Registrare, modificare, mixare, salvare e stampare file audio richiede molta potenza di elaborazione, quindi assicurati di avere un computer più recente e veloce. Idealmente, comprerai un nuovo computer dedicato esclusivamente alla registrazione, ma se non sei ancora a quel livello, un nuovo laptop o computer Apple o Microsoft sarà abbastanza buono.
Il mal di cuore causato da buggy o hardware di invecchiamento non conosce limiti, ed è meglio evitare del tutto il problema prima di iniziare a mettere in ore di lavoro.,
SCEGLI IL TUO SOFTWARE DI REGISTRAZIONE
Ovviamente, non stai giocando a un pubblico dal vivo quando sei in studio – stai registrando. Pertanto, avrete bisogno dell’assistenza di software di registrazione (noto anche come una Workstation audio digitale— DAW in breve). Ci sono più opzioni software, ma due dei più popolari sono chiamati ProTools, Ableton Live, e ProTools piccolo fratello GarageBand.
Mentre ProTools è professionale di livello studio e quindi costoso, è probabilmente la DAW più accessibile, imparabile e user-friendly sul mercato., Hai la possibilità di creare mix di alta qualità con pro-plug-in per compassione, guadagno di pianificazione, riverbero, e altro ancora.
Funziona come servizio in abbonamento, a partire da $29,99 al mese per 12 mesi, $34,99 al mese su base mensile e up 299,00 in anticipo per un anno intero. Ne vale davvero la pena se sei molto serio nel creare registrazioni di altissima qualità in qualsiasi genere, dalla classica al metal all’EDM.
Ableton ha un’interfaccia diversa ed è più adatto a coloro che vogliono fare elettronica, danza, e/o musica sperimentale., È possibile ottenere registrazioni fini con esso, ma non ha la flessibilità ProTools o Garageband hanno dal loro stesso design e l’interfaccia. Si tratta di un purchase 359 acquisto una tantum per Ableton Live 10 Standard, e ci sono pacchetti più alti e più bassi con altri punti di prezzo.
Infine, se hai appena iniziato e hai un MacBook, puoi insegnare a te stesso come registrare usando il piccolo fratello di ProTool GarageBand. Viene fornito gratuitamente su ogni laptop Mac., ProTools e Garageband sembrano quasi identici, hanno la stessa interfaccia e funzionano più o meno allo stesso modo: GarageBand non ha tutte le campane e fischia il fratello maggiore.
Più sei disposto a pagare, più funzionalità e flessibilità otterrai, ma allo stesso tempo potresti non aver bisogno di tutte quelle campane e fischietti fantasiosi (e costosi) in questa fase della tua carriera. Fate la vostra ricerca, e scegliere il software che sembra più adatto a voi.,
INSTALLARE UN’INTERFACCIA AUDIO
Mentre è possibile acquistare un microfono USB e fare belle demo con la vostra DAW, si sta andando a voler un’interfaccia audio in modo da poter collegare i microfoni XLR di alta qualità direttamente nella vostra DAW. L’interfaccia audio cambia il segnale elettrico nel cavo del microfono in un segnale digitale che la DAW può comprendere. Una rapida ricerca su Amazon porta in primo piano molte opzioni convenienti e costose, come ProSonus AudioBox, che è stato popolare per venticinque anni.,
SCEGLI E ACQUISTA L’ATTREZZATURA GIUSTA
Gli strumenti non sono gli unici pezzi di equipaggiamento di cui un musicista ha bisogno (anche se sono probabilmente i più divertenti). Se sei nella fase in cui stai cercando di costruire uno studio di registrazione, potresti già essere completamente equipaggiato, ma nel caso in cui non lo sia, alcuni elementi importanti da avere per il tuo studio includono:
- Cuffie – Cerca cuffie per musicisti di livello professionale, non auricolari di consumo minuscoli e che perdono. Questo è un posto dove non vuoi lesinare. Più sembrano enormi, clacson “lattine” meglio è., Amazon vi porterà decine di risultati.
- Microfoni – Microfoni a condensatore e microfoni dinamici sono le migliori opzioni.
- Monitor Altoparlanti-Da non confondere con altoparlanti stereo. Gli altoparlanti del monitor sono progettati per gestire tutte le frequenze che di solito si perdono tra lo studio e l’altoparlante della radio o della casa. Avrai bisogno di questo livello di definizione per EQUALIZZARE e mixare correttamente le tracce. Metà della battaglia è sussing attraverso frequenze testardi e rimuoverli.,
Costruire il proprio studio di registrazione a casa non è sempre veloce, e non è sempre facile. Ma con un po ‘ di pazienza, alcuni tutorial su YouTube e, eventualmente, alcuni tentativi ed errori, sarai sulla buona strada per goderti uno studio di registrazione aperto tutto il giorno e che alla fine può ripagarsi.
Mentre noi di Planetary Group non possiamo costruire il tuo home studio per te, possiamo aiutarti a promuovere la tua demo registrata in casa! Se stai cercando di ottenere la vostra carriera da terra, il nostro team promo piacerebbe sentire da voi., Chiama Planetary Group al (323) 952-5050 per parlare dei tuoi obiettivi.
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