George C. Scott (Italiano)

Prime recitazionimodifica

Scott è salito alla ribalta per il suo lavoro con il New York Shakespeare Festival di Joseph Papp., Nel 1958, ha vinto un Obie Award per le sue interpretazioni in Children of Darkness (in cui ha fatto la prima di molte apparizioni di fronte alla sua futura moglie, l’attrice Colleen Dewhurst), per As You Like It (1958), e per aver interpretato il personaggio del titolo in Richard III di William Shakespeare (1957-58) (una performance che un critico ha detto è stato il Riccardo III

Il debutto di Scott a Broadway fu in Comes a Day (1958) che ebbe una breve durata. Il debutto televisivo di Scott fu in un adattamento del 1958 di A Tale of Two Cities per il Dupont Show of the Month diretto da Robert Mulligan., Apparve anche in una versione televisiva di The Outcasts of Poker Flat (1958) più episodi di Kraft Theatre e Omnibus. Il debutto cinematografico di Scott fu in The Hanging Tree (1959), con Gary Cooper e Maria Schell.,

il Sostegno rolesEdit

Scott ha guadagnato la sua prima nomination all’oscar per la sua performance in Otto Preminger, Anatomia di un Omicidio (1959); più tardi quello stesso anno, ha recitato a Broadway in Andersonville di Prova da Saul Levitt diretto da Jose Ferrer, vincendo il plauso della critica per la sua interpretazione del procuratore. Questo era basato sul processo militare del comandante del famigerato campo di prigionia della guerra civile ad Andersonville, in Georgia., Ha funzionato per 179 spettacoli dal dicembre 1959 al giugno 1960.

Scott ha ricevuto buone recensioni per The Wall (1960-61) che ha funzionato per 167 spettacoli. Ha recitato come guest star in episodi di Sunday Showcase, Playhouse 90, Play of the Week (facendo “Don Juan in Hell”), Dow Hour of Great Mysteries e una produzione Hallmark Hall of Fame di Winterset, originariamente scritta per il palcoscenico. Scott ha ricevuto ottimi avvisi per la sua performance in The Hustler (1961). Tornò a Broadway per dirigere General Seeger (1962) di Ira Levin, ma durò solo due rappresentazioni., Anche la commedia Great Day in the Morning (1962), in cui fu diretto da José Quintero, ebbe solo una breve esecuzione.

Scott era molto richiesto per gli scatti degli ospiti in spettacoli televisivi, apparendo in episodi di Ben Casey e Naked City. Nel 1962, Scott apparve come insegnante di scuola Arthur Lilly su The Virginian della NBC, nell’episodio “The Brazen Bell”, in cui recita la poesia di Oscar Wilde “The Ballad of Reading Gaol”. Nello stesso anno, è apparso nel medical drama della NBC The Eleventh Hour, nell’episodio “I Don’t Belong in a White-Painted House”., Apparve al fianco di Laurence Olivier e Julie Harris in The Power and the Glory di Graham Greene in una produzione televisiva del 1961 e si esibì anche in The Merchant of Venice (1962) off-Broadway.

StardomEdit

Il primo ruolo da protagonista di Scott in un lungometraggio fu La lista di Adrian Messenger pubblicata nel 1963. Quell’anno, Scott ha recitato nella serie drammatica televisiva di un’ora East Side / West Side. Ha interpretato un assistente sociale di New York City, insieme a co-protagonisti Cicely Tyson e Elizabeth Wilson. Scott è stata una grande influenza creativa nello show, con conseguente conflitti con James T., Aubrey, il capo della CBS. Il programma vincitore del premio Emmy ha avuto una serie di guest star, tra cui James Earl Jones. La rappresentazione di problemi urbani impegnativi ha reso difficile attrarre inserzionisti, non aiutato dalla distribuzione limitata. Non tutti gli affiliati CBS network trasmesso lo spettacolo, ed è stato annullato dopo una stagione. Scott ebbe un successo durante il 1963 in una produzione off-Broadway di Desire Under the Elms.

Il ruolo più importante di Scott fu in Dr. Strangelove, diretto da Stanley Kubrick, o How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964), in cui interpretava il generale “Buck” Turgidson. Nelle interviste successive con Kubrick, Scott è stato rivelato di aver inizialmente rifiutato di accamparsi sulla macchina fotografica. Come compromesso, Kubrick fece andare Scott sopra le righe durante le prove, assicurando a Scott che le telecamere erano spente, il che non era vero. In qualche modo, Scott non era in grado di sentire il motore molto forte sulle fotocamere a pellicola 35mm dell’epoca., Kubrick ha proceduto a utilizzare questa versione nel taglio finale, che Scott presumibilmente risentito. Scott era una delle tante stelle nella Rolls-Royce gialla (1964).

Scott è stato lanciato, sotto la direzione di John Huston in The Bible: In the Beginning di Dino de Laurentiis, che è stato rilasciato da 20th Century Fox nel 1966. Sempre nel 1966, Scott apparve come Jud Barker nel western della NBC The Road West, con Barry Sullivan, Kathryn Hays, Andrew Prine e Glenn Corbett. Ha anche recitato in Bob Hope Presents the Chrysler Theatre., Ha co-recitato con Tony Curtis nel film commedia Non con mia moglie, Non lo fai! (anche 1966) e come John Proctor in una versione televisiva di The Crucible (1967).

Scott tornò a Broadway nel 1967 per dirigere Dr. Cook’s Garden di Ira Levin, ma smise durante i provini. Come attore, è apparso in un revival di The Little Foxes (1967-68) diretto da Mike Nichols, che ha funzionato per 100 spettacoli. Scott ha recitato in The Flim-Flam Man (1967) e Petulia (1968). Apparve nel film per la televisione Mirror, Mirror Off the Wall (1969).

PattonEdit

Scott ha interpretato George S., Patton nel film Patton (1970) e ha studiato ampiamente per il ruolo, studiando film del generale e parlando con chi lo conosceva. Scott rifiutò la nomination all’Oscar per Patton, proprio come aveva fatto per la sua nomination nel 1962 per The Hustler, ma vinse comunque il premio.

In una lettera alla Motion Picture Academy, ha dichiarato di non sentirsi in competizione con altri attori. Tuttavia, riguardo a questo secondo rifiuto dell’Academy Award, Scott ha detto altrove, ” Il tutto è una maledetta parata di carne. Non voglio farne parte.,”

L’Oscar al miglior film per Patton è stato consegnato alla George C. Marshall Foundation Library presso il Virginia Military Institute di Lexington, Virginia, la stessa istituzione a cui hanno partecipato generazioni di Patton, dal produttore Frank McCarthy poche settimane dopo la cerimonia di premiazione, ed è in mostra lì. Scott non rifiutò il New York Film Critics Award; la sua allora moglie Colleen Dewhurst disse: “George pensa che questo sia l’unico premio cinematografico che valga la pena avere”.,

Primi anni 1970 rolesEdit

Scott ha fatto alcuni film TV: Jane Eyre (1970) come Mr Rochester e Il prezzo (1971), una versione del gioco Arthur Miller. Per quest’ultimo ruolo, ha vinto un Emmy Award, che ha accettato. Ha anche diretto, ma non è apparso in, una versione TELEVISIVA di The Andersonville Trial (1970).

Scott si è poi concentrato sui film per un po’. Ha fatto They Might Be Giants (1971) con Joanne Woodward, e The Last Run (1971) per il regista Richard Fleischer, con sua moglie Colleen Dewhurst e anche con Trish Van Devere, che sarebbe diventata la sua quarta e ultima moglie., Scott ebbe un grande successo con The Hospital (1971) basato su una sceneggiatura di Paddy Chayefksy; e The New Centurions (1972) diretto da Flesicher basato su un libro di Joseph Wambaugh. Ha diretto Rage (1972), interpretato da se stesso, ma è stato un flop. Così anche Oklahoma Crude (1973) diretto da Stanley Kramer; e Il giorno del delfino (1973) diretto da Mike Nichols, in cui Scott è apparso con Van Devere.

Scott ha recitato in Bank Shot (1974), diretto da Gower Champion, che è stato un flop. Così anche Il selvaggio è sciolto (1974), che ha co-interpretato Van Devere e che lui stesso ha diretto., Scott tornò in televisione con Fear on Trial (1975); e ha recitato nel film catastrofico ad alto budget, The Hindenburg (1975) per il regista Robert Wise.

Ritorno al teatromodifica

Scott ebbe un grande successo a Broadway con Plaza Suite di Neil Simon (1968), diretto da Mike Nichols. Lo spettacolo era composto da tre spettacoli separati in un atto, tutti usando lo stesso set, con Scott che ritraeva un personaggio principale diverso in ogni atto; ha funzionato per 1.097 spettacoli. Scott ha diretto una produzione di All God’s Chillun Got Wings (1975) che ha interpretato Van Devere e ha avuto solo un breve periodo., Ha diretto e interpretato Willy Loman in un revival di Death of a Salesman del 1975, per il quale ha ottenuto un’altra nomination ai Tony.

Scott ha ricevuto una nomination al Tony Award per la sua interpretazione di Astrov in un revival del 1973 di Uncle Vanya, diretto da Nichols, che ha funzionato per 64 spettacoli. Scott ha recitato in una produzione ben accolta di Sly Fox di Larry Gelbart (1976; basato su Volpone di Ben Jonson), che ha eseguito 495 spettacoli. Scott è tornato a Broadway per Tricks of the Trade nel 1980 con Van Devere, ma ha funzionato per una singola performance., Tuttavia, un revival di Broadway del 1984 di Coward Design for Living, che ha diretto, ha funzionato per 245 spettacoli. Nel 1986, a Broadway, Scott ha fatto I ragazzi in autunno nel 1986. Nel 1993, è apparso off-Broadway con successo con Wrong Turn at Lungfish.

Ruoli televisivi e film di supportomodifica

Scott apparve in una produzione televisiva di Beauty and the Beast (1976), con Trish Van Devere. In seguito ha recitato come artista di Ernest Hemingway in Islands in the Stream (1977) diretto da Schaffner e basato sul romanzo postumo di Hemingway., Ha avuto un cameo in Crossed Swords (1977) diretto da Fleischer, poi ha avuto il ruolo principale in Movie Movie (1978) diretto da Stanley Donen, costarring con Van Devere, e Hardcore (1979) scritto e diretto da Paul Schrader.

Scott ha recitato in The Changeling (1980), con Melvyn Douglas, John Colicos, Jean Marsh e Van Devere, per il quale ha ricevuto il Canadian Genie Award come miglior attore straniero per la sua interpretazione. Ha seguito questo con La Formula (1980) co-interpretato da Marlon Brando, che è stato un flop. Con una sola eccezione, è stata l’ultima volta che ha avuto il ruolo principale in un importante film in studio.,

Scott è apparso al fianco di Timothy Hutton e le stelle nascenti Sean Penn e Tom Cruise nel film di formazione Taps (1981), ed è stato lanciato come Fagin nel CBS made-for-TV adattamento di Charles Dickens’ Oliver Twist (1982). A Broadway, ha recitato e diretto un revival di successo di Risate presenti di Noël Coward che ha funzionato durante 1982-83. Ha recitato in China Rose (1983) in televisione, e nel 1984, ha avuto un ruolo di supporto in Firestarter e interpretato Ebenezer Scrooge in un adattamento televisivo di A Christmas Carol. È stato nominato per un Emmy Award per il ruolo., Scott ha interpretato il ruolo del protagonista nel film per la televisione Mussolini: The Untold Story (1985).

Scott riprese il suo ruolo di Patton in un sequel fatto per la televisione, Gli ultimi giorni di Patton (1986). Basato sulle ultime settimane della vita di Patton dopo essere stato ferito mortalmente in un incidente d’auto, contiene flashback della vita di Patton. Nel momento in cui il sequel è stato trasmesso, Scott ha menzionato in un’intervista a TV Guide che ha detto all’accademia di donare il suo Oscar al Patton Museum, ma dal momento che le istruzioni non sono mai state messe per iscritto, non è mai stato consegnato.,

In televisione, Scott ha fatto Gli omicidi in Rue Morgue (1986) e Pals (1987; con Don Ameche). Ha anche interpretato il ruolo principale nella serie TV Mr. President (1987-88), che ha funzionato per 24 episodi turbolenti. Scott ha recitato nel film per la televisione The Ryan White Story (1989) come Charles Vaughan, l’avvocato che difende Ryan White. L’anno seguente, nel 1990, ha doppiato due ruoli malvagi: “Smoke” nello speciale televisivo All-Stars to the Rescue e “Percival McLeach” nel film Disney The Rescuers Down Under.

1990modifica

È stato descritto in The Exorcist III (1990)., Per la TV, ha recitato in Descending Angel (anche 1990) e Finding the Way Home (1991). A Broadway, ha diretto ed è apparso in un revival di On Borrowed Time (1991-92). Ha avuto un ruolo di supporto in Curacao (1993) e Malice (1993). Scott ha avuto un ruolo da protagonista in Trappole (1994), ma la serie ha funzionato solo per cinque episodi. Ha anche avuto un ruolo semi-regolare in un’altra serie di breve durata New York News (1995). In questo periodo, Scott è apparso in film come The Whipping Boy (1994), Tyson (1995) e Angus (1995).,

Prestazioni finalimodifica

Scott ha ricevuto un’altra nomination ai Tony per la sua interpretazione di Henry Drummond in un revival di Inherit the Wind (1996). In quest’ultimo gioco, ha dovuto perdere molti spettacoli a causa di una malattia, con il suo ruolo di essere assunto da National Actors Theatre direttore artistico Tony Randall. Nel 1996, ha ricevuto un Drama Desk Award onorario per una vita devozione al teatro.

Ha ospitato Weapons at War su un&E TV, ma è stato sostituito dopo una stagione da Gerald McRaney., Weapons at War si trasferì a History Channel con Scott ancora accreditato come ospite per la prima stagione. Scott è stato sostituito da Robert Conrad dopo la sua morte nel 1999. Ha avuto ruoli di supporto in Gloria (1999) per Sidney Lumet e Rocky Marciano (1999). Scott ha fatto il suo ultimo film, il film TV Inherit the Wind (1999), interpretando Matthew Harrison Brady (ironicamente opposto al ruolo che aveva interpretato sul palco) con Jack Lemmon nel ruolo di Henry Drummond, con il quale aveva anche lavorato in 12 Angry Men.

Scott aveva la reputazione di essere lunatico e mercuriale mentre sul set., “Non c’è dubbio che si ottiene pompato dal riconoscimento … Poi un disgusto di sé imposta quando ti rendi conto che stai godendo”, è stato citato come dicendo. Un aneddoto racconta che una delle sue co-star teatrali, Maureen Stapleton, ha detto al regista di Plaza Suite di Neil Simon, ” Non lo so cosa fare – ho paura di lui.”Il regista, Mike Nichols, rispose:” Mia cara, tutti hanno paura di George C. Scott.”