John Paul Jones (musicista)

Led ZeppelinEdit

FormazionEdit

Durante il suo tempo come session player, Jones ha spesso incrociato le strade con il chitarrista Jimmy Page, un collega veterano della sessione. Nel giugno 1966, Page si unì agli Yardbirds e nel 1967 Jones contribuì all’album Little Games. L’inverno seguente, durante le sessioni per The Hurdy Gurdy Man di Donovan, Jones espresse a Page il desiderio di far parte di qualsiasi progetto il chitarrista stesse pianificando., Più tardi quell’anno, gli Yardbirds si sciolsero, lasciando Page e il bassista Chris Dreja per completare le date precedentemente prenotate degli Yardbirds in Scandinavia. Prima che una nuova band potesse essere assemblata, Dreja se ne andò per dedicarsi alla fotografia. Jones, su suggerimento di sua moglie, chiese a Page della posizione vacante, e il chitarrista invitò con entusiasmo Jones a collaborare. Page più tardi spiegò:

Stavo lavorando alle sessioni per l’Hurdy Gurdy Man di Donovan, e John Paul Jones si occupava degli arrangiamenti musicali., Durante una pausa, mi ha chiesto se potevo usare un bassista nel nuovo gruppo che stavo formando. Aveva una formazione musicale adeguata, e aveva idee abbastanza brillanti. Ho colto al volo l’occasione di prenderlo.

Il cantante Robert Plant e il batterista John Bonham si unirono ai due per formare un quartetto. Inizialmente soprannominato il “New Yardbirds” per le date scandinave, la band divenne presto noto come Led Zeppelin.,

Contributo alla bandEdit

Jones è stato responsabile per il classico linee di basso del gruppo, in particolare quelle di “Ramble On” e “The Lemon Song” dei Led Zeppelin II), e spostando tempo le firme, come quelli in “Cane Nero” (Led Zeppelin IV)., Come metà della sezione ritmica dei Led Zeppelin con il batterista John Bonham, Jones condivideva un apprezzamento per i groove ritmici funk e soul che rafforzavano e miglioravano la loro affinità musicale. In un’intervista rilasciata alla rivista Global Bass, Jones ha rimarcato questo comune interesse musicale:

Sì, eravamo entrambi grandi fan della Motown e della Stax e fan della musica soul in generale, fan di James Brown. Che è uno dei motivi per cui ho sempre detto che gli Zeppelin erano una delle poche band a “swing”. In realtà avevamo un solco in quei giorni., La gente veniva ai nostri spettacoli e ballava, il che era fantastico. Vedere tutte le donne ballare, è stato davvero geniale. Non l’hai necessariamente visto in uno spettacolo dei Black Sabbath o altro: quindi eravamo diversi in quel modo. Eravamo una band groovy. Abbiamo usato tutte le nostre influenze black pop come chiave per il rock che è andato oltre le righe.

Dopo aver ritirato il suo basso jazz Fender (che aveva usato fin dai suoi giorni con gli Shadows nei primi anni 1960) dal tour nel 1975, Jones passò ad usare bassi Alambicchi progettati su misura per i tour.,Tuttavia, ha ancora preferito usare il basso Jazz in studio e in un’intervista del 2010 ha detto che aveva ancora quel basso in quel momento.Le abilità di tastiera di Jones hanno aggiunto una dimensione eclettica che ha reso i Led Zeppelin più di una semplice band hard rock. I punti salienti della tastiera includono la delicata” The Rain Song “(Houses of the Holy) suonata su un Mellotron; il funky” Trampled Under Foot”, suonato su un Clavinet (Graffiti fisici); e le scale orientali di” Kashmir”, suonate anche su un Mellotron (anche su graffiti fisici)., Nelle esibizioni dal vivo, il pezzo forte della tastiera di Jones era “No Quarter”, che spesso durava fino a mezz’ora e talvolta includeva frammenti di” Amazing Grace”, il” Concierto de Aranjuez ” di Joaquín Rodrigo, che aveva ispirato gli schizzi di Miles Davis sulla Spagna, e variazioni di pezzi classici di compositori come Rachmaninoff.

I diversi contributi di Jones al gruppo si estesero all’uso di altri strumenti, tra cui un insolito strumento acustico a triplo collo composto da una chitarra a sei e dodici corde e un mandolino., Jones usava spesso i pedali del basso per integrare il suono della band mentre suonava tastiere e mandolino. Durante il tour del 1977 negli Stati Uniti, Jones cantò la voce principale in “The Battle of Evermore”, sostituendo Sandy Denny, che aveva cantato nella versione in studio.

ProfileEdit

Mentre tutti i membri dei Led Zeppelin avevano una reputazione di eccesso fuori scena (un’etichetta che è stata dichiarata esagerata), Jones era ampiamente visto come il membro più tranquillo e riservato del gruppo., Da parte sua, Jones ha sostenuto che aveva altrettanto divertente sulla strada come i suoi compagni di band, ma era più discreto su di esso, affermando “Ho fatto più farmaci di quanto mi interessa ricordare. L’ho fatto in silenzio.”Benoit Gautier, un dipendente della Atlantic Records in Francia, ha fatto eco a questa impressione, affermando che” Il ragazzo più saggio dei Led Zeppelin era John Paul Jones. Perché? Non è mai stato preso in una situazione imbarazzante.”

In un’intervista, Jones ha spiegato che la fama con i Led Zeppelin non era qualcosa di cui si è mai preoccupato:

Non proprio; avevo già fatto tutto prima …, Mi piacerebbe pensare di non essere stato troppo stupido. Ho cercato di stare fuori dalla deriva del percorso della rock star, soprattutto perché avevo bisogno della mia sanità mentale e libertà sulla strada. Quindi, in generale, ho usato per controllare fuori dall’hotel, e poi uscire in strada. Andrei a piedi … Non sono riconoscibile come Plant e Page. Più, ho usato per cambiare il mio aspetto tutto il tempo solo per assicurarsi che non ero così riconoscibile … Generalmente, sono abbastanza rapidamente nell’ombra … Una volta ho letto che i Beatles hanno fatto un intero tour in America e non hanno mai lasciato le loro camere d’albergo., E ho pensato, ” Non riesco a vedere il punto di viaggiare in tutto il mondo e non vedere nulla.”

Dopo estenuanti tour e lunghi periodi di tempo lontano dalla sua famiglia, alla fine del 1973 Jones stava iniziando a mostrare segni di disillusione. Considerò di lasciare i Led Zeppelin per passare più tempo con la sua famiglia, ma fu convinto a tornare dal manager della band, Peter Grant. Ha scherzato sul fatto che era interessato a diventare il maestro del coro della Cattedrale di Winchester, che è stato riportato come fatto in diverse fonti., Jones in seguito spiegò le sue riserve:

Non volevo danneggiare il gruppo, ma non volevo nemmeno che la mia famiglia cadesse a pezzi. Abbiamo girato una quantità enorme in quei primi giorni. Eravamo tutti molto stanchi e sotto pressione e si è appena venuto a una testa. Quando mi sono unito alla band, non pensavo che sarebbe andato avanti così a lungo, forse due o tre anni, e poi avrei continuato la mia carriera come musicista e facendo musica da film.,

“Royal Orleans”Edit

Si dice che la canzone dei Led Zeppelin “Royal Orleans”, dal loro album Presence, parli di un’esperienza che Jones aveva avuto in tour negli Stati Uniti. La canzone parla di una persona che porta erroneamente una drag queen nella sua stanza d’albergo, che poi si addormenta con una canna di marijuana in mano, illuminando la stanza in fiamme. “Royal Orleans” era il nome di un hotel in cui i membri dei Led Zeppelin soggiornavano quando visitavano New Orleans, perché non così tante persone chiedevano autografi lì., In un’intervista rilasciata alla rivista Mojo nel 2007, Jones ha chiarito l’attendibilità di questa voce, affermando:

I travestiti erano in realtà amici di Richard Cole; persone normali e amichevoli ed eravamo tutti in qualche bar. Che io abbia scambiato un travestito per una ragazza è spazzatura; è successo in un altro paese a qualcun altro … Comunque ‘Stephanie’ finito nella mia stanza e abbiamo rotolato un giunto o due e mi sono addormentato e dato fuoco alla camera d’albergo, come si fa, ah ah, e quando mi sono svegliato era pieno di vigili del fuoco!,

Altri lavori durante il tempo con la bandEdit

Il coinvolgimento di Jones con i Led Zeppelin non mise fine al suo lavoro di sessione. Nel 1969 tornò in studio per suonare il basso nell’album A Way of Life dei Family Dogg. Jones fu la prima scelta di Madeline Bell per produrre e arrangiare il suo album del 1974 Comin ‘ Atcha. Ha anche suonato il basso nella traccia di apertura per l’album di Roy Harper HQ, che ha anche caratterizzato il chitarrista David Gilmour. Altri contributi includono suonare il basso su Wings ‘ Rockestra, Back to the Egg insieme al batterista degli Zeppelin John Bonham.,

Dopo i Led Zeppelin

1980–2000Edit

I Led Zeppelin si sciolsero nel 1980 con la morte di John Bonham. “Al momento della morte di John, mi ero appena trasferito nel Devon per allevare la mia famiglia”, ha ricordato Jones. “Quindi, dopo la separazione, ero completamente fuori da tutto. E devo dire che non me lo sono perso.”

È apparso in sessioni e video per Paul McCartney ed è stato coinvolto nella colonna sonora del film Give My Regards to Broad Street., Nel 1985, Jones è stato chiesto dal regista Michael Winner di fornire la colonna sonora per il film Scream for Help, con Jimmy Page che appare su due tracce. Jones fornisce la voce per due delle canzoni. Ha registrato e fatto un tour con la cantante Diamanda Galás nel suo album del 1994, The Sporting Life (co-accreditato a John Paul Jones). Ha creato il suo studio di registrazione chiamato Sunday School, ed è stato coinvolto nella carriera di cantante di sua figlia Jacinda Jones.

Nel 1985, Jones si unì a Page e Plant per il concerto Live Aid, con Phil Collins e Tony Thompson alla batteria., Gli ex membri si riformarono nuovamente per il concerto del 40º anniversario della Atlantic Records il 14 maggio 1988. Page, Plant e Jones, con il figlio di John Bonham, Jason, hanno chiuso l’evento. Nel 1992, Jones arrangiò l’orchestrazione dell’album dei R. E. M. Automatic for the People.

Nel 1995, la band Heart pubblicò un album acustico dal vivo chiamato The Road Home. È stato prodotto da Jones, e lo ha caratterizzato a suonare diversi strumenti., Sempre nel 1995, Andrew Lawrence-King’s Harp Consort ha pubblicato una serie di tre canzoni in lingua spagnola nello stile del 17 ° secolo della composizione di Jones, accompagnate da strumenti barocchi tra cui arpe, chitarrone, chitarre, lirone, viola da gamba e percussioni (questo CD di 10 minuti, intitolato Amores Pasados, è stato accoppiato con il disco di debutto di Harp Consort, Luz y Norte).

2000–presentEdit

Zooma, il suo album di debutto da solista, è stato pubblicato nel settembre 1999 su etichetta DGM di Robert Fripp e seguito nel 2001 da The Thunderthief., Entrambi gli album sono stati accompagnati da tour, in cui ha suonato con Nick Beggs (Chapman Stick) e Terl Bryant (batteria).

Nel 2004, ha fatto un tour come parte del gruppo Mutual Admiration Society, insieme a Glen Phillips (il front man della band Toad the Wet Sprocket) e ai membri della band Nickel Creek.

Jones suona su due brani dell’album dei Foo Fighters In Tuo onore. Suona il mandolino in ” Another Round “e il pianoforte in” Miracle”, entrambi presenti nel disco acustico., Il frontman della band Dave Grohl (un grande fan dei Led Zeppelin) ha descritto l’apparizione di Jones come la “seconda cosa più grande che mi sia capitata nella mia vita”.

Ha anche ramificato come produttore discografico, avendo prodotto album come l’album dei Mission Children, il secondo album dei Datsuns Outta Sight, Outta Mind (2004) e Uncle Earl’s Waterloo, Tennessee album of Old-time music, pubblicato nel marzo 2007 su Rounder Records.,

Nel maggio 2007, ha accompagnato Robyn Hitchcock e Ruby Wright nell’esecuzione della canzone “Gigolo Aunt” ad un tributo per il fondatore dei Pink Floyd Syd Barrett a Londra, che ha fatto su mandolino.

Ha suonato a Bonnaroo 2007 in una collaborazione con Ben Harper e il batterista dei The Roots Questlove come parte del Super-Jam all-star del festival, che è la tradizione annuale del festival di riunire musicisti di jam sul palco per un paio d’ore.,Jones apparve e suonò il mandolino con Gillian Welch durante il festival durante la canzone “Look at Miss Ohio” e una cover della canzone di Johnny Cash “Jackson”. È anche apparso durante il set di Ben Harper & the Innocent Criminals dove hanno suonato una cover di”Dazed and Confused”. Jones ha poi chiuso il primo set di Gov’t Mule, suonando parte di ” Moby Dick “e poi” Livin Lovin Maid “al basso, quindi ha continuato a suonare le tastiere nelle canzoni” Since I’ve Been Loving You “e”No Quarter”., Jones si esibì anche al mandolino con il gruppo bluegrass tutto al femminile Uncle Earl, il cui album aveva prodotto nel 2007.

L’imbracatura del mandolino Jones si inceppò su “Whole Lotta Love” dei Led Zeppelin con gli energici Duhks di Winnipeg al MerleFest di aprile 2007 nella Carolina del Nord.

Jones ha suonato nello spettacolo di reunion dei Led Zeppelin alla O2 Arena di Londra il 10 dicembre 2007 con gli altri membri rimanenti dei Led Zeppelin come parte di un tributo ad Ahmet Ahegun.

Nel 2008, Jones ha prodotto l’album di debutto solista della cantante-violinista Sara Watkins., Come accennato in precedenza, Jones ha fatto un tour con Watkins, Glen Phillips e il resto dei Nickel Creek alla fine del 2004 in una collaborazione intitolata Mutual Admiration Society.

Il 10 febbraio 2008, Jones è apparso con i Foo Fighters ai Grammy Awards dirigendo la parte orchestrale della canzone “The Pretender”. Il 7 giugno 2008, Jones e Jimmy Page apparvero con i Foo Fighters per chiudere il concerto al Wembley Stadium., Jones si è esibito con Sonic Youth e Takehisa Kosugi, fornendo la musica di scena per Quasi 90 di Merce Cunningham, che si è svolto dal 16 al 19 aprile 2009 alla Brooklyn Academy of Music.

Nel febbraio e marzo 2011 è apparso nella band onstage nell’opera Anna Nicole di Mark-Anthony Turnage, sulla modella di Playboy Anna Nicole Smith, alla Royal Opera House, Covent Garden, a Londra.,

Nel 2009-2010 ha fatto parte di un supergruppo con Dave Grohl e il frontman dei Queens of the Stone Age Josh Homme chiamato Them Crooked Vultures. Il trio ha suonato il loro primo spettacolo insieme il 9 agosto 2009 al Metro di Chicago, e il loro primo album è stato pubblicato il 17 novembre 2009.

Nell’agosto 2011, è apparso ai Festival di Reading e Leeds per suonare al fianco di Seasick Steve.,

Il 16 settembre 2012, Jones è apparso al Sunflower Jam charity concert alla Royal Albert Hall di Londra, esibendosi al fianco del chitarrista Brian May dei Queen, del batterista Ian Paice dei Deep Purple e dei cantanti Bruce Dickinson degli Iron Maiden e Alice Cooper.

Nel novembre 2012, Jones ha fatto un tour nel Regno Unito con la band d’avanguardia / improvvisazione norvegese Supersilent.

Il 6 dicembre 2012, Jones si è esibito al basso, chitarra e mandolino con Robyn Hitchcock come “Biscotti” alla Cecil Sharp House di Londra.

Il 30 aprile 2013, Jones è apparso in diretta nello show televisivo della BBC in seguito…, con Jools Holland, suonando il basso per Seasick Steve in “Down on the Farm” dal nuovo album di Seasick Steve Hubcap Music.

Il 1º maggio 2013, Jones è apparso con Seasick Steve in un concerto al Roundhouse di Camden, Londra. Introdotto da Seasick Steve come membro “della migliore rock band di sempre”, Jones suonava il basso, il mandolino e la steel guitar, e forniva voce.,

Sabato 29 giugno 2013, Jones ha suonato la chitarra mentre appariva con Rokia Traoré, che ha aperto il Pyramid Stage quella mattina a Glastonbury 2013. Ha anche sostenuto Seasick Steve sul palco del West Holt allo stesso festival.

Nel novembre 2013, Jones si unì ad un tour di sette giorni nel sud-est degli Stati Uniti, suonando il mandolino con i Dave Rawlings Machine. Lo show di Atlanta (21 novembre 2013) includeva una versione di “Going to California” dei Led Zeppelin.,”Jones ha anche fatto un tour con i Dave Rawlings Machine nell’autunno 2014.

Il 5 e 6 settembre 2015, Jones, insieme al batterista dei Queen Roger Taylor, si unì ai Foo Fighters sul palco di Milton Keynes per eseguire una cover di “Under Pressure” dei Queen, con Taylor Hawkins e Dave Grohl che cantavano.

Nel 2019 Jones ha formato una nuova band chiamata “Sons of Chipotle” con il violoncellista finlandese Anssi Karttunen. Il gruppo ha debuttato con un duo di concerti dal vivo al Pit Inn di Tokyo, in Giappone nel settembre dello stesso anno.,Per gli show di Tokyo sono stati raggiunti dai musicisti Jim O’Rourke e Otomo Yoshihide La prima data americana programmata della band al Big Ears Festival di Knoxville, Tennessee, è stata cancellata nel marzo 2020, a causa dell’epidemia di COVID-19.