La calligrafia

Asia Orientale e VietnamEdit

la calligrafia Cinese è localmente chiamato shūfǎ o fǎshū (書法 o 法書 Tradizionale Cinese, letteralmente “il metodo o il diritto di scrivere”); calligrafia Giapponese shodō (書道, letteralmente “la via o il principio della scrittura”); coreano calligrafia è chiamato seoye (coreano: 서예/書藝, letteralmente “l’arte della scrittura”); e Vietnamita calligrafia è chiamato gio phap (Vietnamita: Thư pháp/書法, letteralmente “la via delle lettere o delle parole”). La calligrafia dei personaggi dell’Asia orientale è un aspetto importante e apprezzato della cultura tradizionale dell’Asia orientale.,

Storiaedit

Nell’antica Cina, i caratteri cinesi più antichi esistenti sono i caratteri JigGǔWén (文文) scolpiti su scapole di bue e plastroni di tartaruga, perché i dominatori della dinastia Shang scolpivano pozzi sulle ossa di tali animali e poi li cuocevano per ottenere l’auspicio degli affari militari, del raccolto agricolo o anche della procreazione e del tempo. Durante la cerimonia di divinazione, dopo che le crepe sono state fatte, i personaggi sono stati scritti con un pennello sul guscio o sull’osso per essere successivamente scolpiti. (Keightley, 1978)., Con lo sviluppo di Jīnwén (Bronzeware script) e Dàzhuàn (Large Seal Script) i segni “corsivi” continuarono. Mao Gong Ding è uno dei più famosi e tipici script Bronzeware nella storia della calligrafia cinese. Ha 500 caratteri sul bronzo che è il maggior numero di iscrizioni in bronzo che abbiamo scoperto finora. Inoltre, ogni regno arcaico dell’attuale Cina aveva il proprio set di personaggi.

Nella Cina imperiale, i grafici su vecchie stele—alcune risalenti al 200 a.C., e in stile Xiaozhuan—sono ancora accessibili.,

Circa 220 AC, l’imperatore Qin Shi Huang, il primo a conquistare l’intero bacino cinese, ha imposto diverse riforme, tra cui l’unificazione del carattere di Li Si, che ha creato una serie di 3300 caratteri XiǎOzhuàn （）） standardizzati. Nonostante il fatto che il principale strumento di scrittura del tempo fosse già il pennello, pochi documenti sopravvivono da questo periodo, e gli esempi principali di questo stile sono su stele.

Lo stile Lìshū (script/隸书)(scrittura clericale) che è più regolarizzato, e in qualche modo simile al testo moderno, è stato anche autorizzato sotto Qin Shi Huangdi.,

Tra lo script clericale e lo script regolare tradizionale, esiste un altro tipo di transizione di calligrafia chiamato Wei Bei. Era iniziato alla dinastia Sud e Nord e si è conclusa prima della dinastia Tang.

Lo stile KǎIshū (scrittura regolare tradizionale)—ancora in uso oggi—e attribuito a Wang Xizhi (王羲之, 303-361) e ai suoi seguaci, è ancora più regolarizzato. La sua diffusione fu incoraggiata dall’imperatore Mingzong del successivo Tang (926-933), che ordinò la stampa dei classici usando nuovi blocchi di legno a Kaishu. Le tecnologie di stampa qui hanno permesso una stabilizzazione della forma., La forma Kaishu dei personaggi 1000 anni fa era per lo più simile a quella alla fine della Cina imperiale. Ma sono state apportate piccole modifiche, ad esempio nella forma di 广 che non è assolutamente la stessa nel Dizionario Kangxi del 1716 come nei libri moderni. Il Kangxi e le forme attuali hanno piccole differenze, mentre l’ordine dei tratti è sempre lo stesso, secondo il vecchio stile.

Gli stili che non sono sopravvissuti includono Bāfēnshū, un mix fatto di stile Xiaozhuan all ‘ 80% e Lishu al 20%.Alcuni caratteri cinesi varianti erano poco ortodossi o utilizzati localmente per secoli., Sono stati generalmente compresi, ma sempre respinti nei testi ufficiali. Alcune di queste varianti non ortodosse, oltre ad alcuni caratteri appena creati, compongono il set di caratteri cinese semplificato.

TechniqueEdit

Tradizionali dell’asia Orientale scrittura utilizza i Quattro Tesori dello Studio (文房四寶/文房四宝): inchiostro spazzole noto come máobǐ (毛筆/毛笔) per scrivere i caratteri Cinesi, Cinese di inchiostro, carta e inkstones., Questi strumenti di scrittura sono anche conosciuti come i quattro amici dello Studio (coreano: 문방사우, romanizzato: 北房四友) in Corea. Oltre ai tradizionali quattro strumenti, vengono utilizzati anche pastiglie da scrivania e fermacarte.

Molti parametri diversi influenzano il risultato finale del lavoro di un calligrafo. I parametri fisici includono la forma, la dimensione, l’allungamento ed il tipo dei capelli della spazzola dell’inchiostro; il colore, la densità di colore e la densità dell’acqua dell’inchiostro; così come la velocità di assorbimento di acqua della carta e la struttura di superficie., La tecnica del calligrafo influenza anche il risultato, poiché l’aspetto dei caratteri finiti è influenzato dalla quantità di inchiostro e acqua che il calligrafo lascia prendere al pennello e dalla pressione, inclinazione e direzione del pennello. La modifica di queste variabili produce tratti più sottili o più audaci e bordi lisci o dentati. Alla fine, la velocità, le accelerazioni e le decelerazioni dei movimenti di un abile calligrafo mirano a dare “spirito” ai personaggi, influenzando notevolmente le loro forme finali.,

Stiligli stili corsivi come xíngshū (script//) (script semi-corsivo o in esecuzione) e cǎoshū (c//) (script corsivo, ruvido o grass) sono meno vincolati e più veloci, dove sono visibili più movimenti fatti dall’implementazione di scrittura. Gli ordini dei tratti di questi stili variano di più, a volte creando forme radicalmente diverse. Discendono dalla scrittura clericale, nello stesso periodo della scrittura regolare (Dinastia Han), ma xíngshū e cǎoshū sono stati usati solo per le note personali, e mai usati come standard. Lo stile cǎoshū fu molto apprezzato nell’imperatore Wu del regno di Han (140-187 d.C.).,

Esempi di stili stampati moderni sono Song from the Song Dynasty’s printing press e sans-serif. Questi non sono considerati stili tradizionali e normalmente non sono scritti.

InfluencesEdit

Entrambi i Giapponesi, Coreano e Vietnamita calligrafia, sono stati notevolmente influenzati dalla calligrafia Cinese., Il popolo giapponese, coreano e vietnamita hanno anche sviluppato le proprie sensibilità specifiche e stili di calligrafia, incorporando influenze cinesi. Ad esempio, la calligrafia giapponese esce dall’insieme dei tratti CJK per includere anche alfabeti locali come hiragana e katakana, con problematiche specifiche come nuove curve e mosse e materiali specifici (carta giapponese, washi 和紙 e inchiostro giapponese). Nel caso della calligrafia coreana, l’Hangeul e l’esistenza del cerchio richiedevano la creazione di una nuova tecnica che di solito confonde i calligrafi cinesi., La calligrafia vietnamita è piuttosto speciale, dal momento che il Vietnam ha abolito il ch N Nôm, un vecchio sistema di scrittura vietnamita basato su caratteri cinesi e lo ha sostituito con l’alfabeto latino. Tuttavia, le tradizioni calligrafiche continuano ad essere preservate.

La calligrafia temporanea è una pratica di calligrafia solo acqua sul pavimento, che si asciuga in pochi minuti. Questa pratica è particolarmente apprezzata dalla nuova generazione di cinesi in pensione nei parchi pubblici della Cina. Questi spesso aprire studio-negozi in città turistiche che offrono calligrafia tradizionale cinese ai turisti., Oltre a scrivere il nome dei clienti, vendono anche pennelli fini come souvenir e timbri scolpiti in calcare.

Dalla fine degli anni 1980, alcuni artisti cinesi hanno ramificato la calligrafia tradizionale cinese in un nuovo territorio mescolando caratteri cinesi con lettere inglesi; nuove forme notevoli di calligrafia sono la calligrafia quadrata di Xu Bing e la coolligraphy o cooligraphy di DanNie.

La calligrafia ha influenzato la pittura a inchiostro e lavaggio, che viene eseguita utilizzando strumenti e tecniche simili., La calligrafia ha influenzato la maggior parte dei principali stili artistici dell’Asia orientale, tra cui la pittura a inchiostro e lavaggio, uno stile cinese, giapponese e coreano basato interamente sulla calligrafia.

MongoliaEdit

La calligrafia mongola è anche influenzata dalla calligrafia cinese, dagli strumenti allo stile.

TibetEdit

La calligrafia tibetana è centrale nella cultura tibetana. Lo script è derivato da script Indic., I nobili del Tibet, come gli Alti Lama e gli abitanti del Palazzo Potala, erano solitamente abili calligrafi. Il Tibet è stato un centro del buddismo per diversi secoli, e che la religione pone una grande quantità di significato sulla parola scritta. Questo non prevede un grande corpo di pezzi secolari, sebbene esistano (ma di solito sono legati in qualche modo al buddismo tibetano). Quasi tutte le alte scritture religiose coinvolgevano la calligrafia, comprese le lettere inviate dal Dalai Lama e altre autorità religiose e secolari., La calligrafia è particolarmente evidente sulle loro ruote di preghiera, anche se questa calligrafia è stata forgiata piuttosto che scritta, proprio come la calligrafia araba e romana si trova spesso sugli edifici. Anche se originariamente fatto con una canna, calligrafi tibetani ora usano scalpello punta penne e pennarelli pure.

Etiopia/AbyssiniaEdit

La calligrafia etiope (abissina) iniziò con la scrittura Ge’ez, che sostituì l’epigrafica dell’arabo meridionale nel Regno di Aksum, sviluppata appositamente per le lingue semitiche etiopi. In quelle lingue che lo usano, come amarico e Tigrinya, lo script è chiamato Fidäl, che significa script o alfabeto. Le lettere epigrafiche arabiche del Sud sono stati utilizzati per un paio di iscrizioni nel 8 ° secolo, anche se non qualsiasi lingua araba del Sud dal DʿMt.,

Le prime iscrizioni in Ge’ez e Ge’ez script sono stati datati a già nel 5 ° secolo AC, e in una sorta di proto-Ge’ez scritto in ESA dal 9 ° secolo AC. La letteratura Ge’ez inizia con la cristianizzazione dell’Etiopia (e la civiltà di Axum) nel iv secolo, durante il regno di Ezana di Axum.

Lo script Ge’ez viene letto da sinistra a destra ed è stato adattato per scrivere altre lingue, di solito quelle che sono anche semitiche. L’uso più diffuso è per amarico in Etiopia e Tigrinya in Eritrea ed Etiopia.,

EuropeEdit

HistoryEdit

La calligrafia occidentale è riconoscibile dall’uso della scrittura latina. L’alfabeto latino apparve intorno al 600 AC, a Roma, e dal primo secolo si sviluppò in capitelli imperiali romani scolpiti su pietre, capitelli rustici dipinti sulle pareti e corsivi romani per l’uso quotidiano. Nel secondo e terzo secolo si sviluppò lo stile delle lettere onciali., Come scrittura ritirato nei monasteri, scrittura onciale è stato trovato più adatto per copiare la Bibbia e altri testi religiosi. Furono i monasteri che conservarono le tradizioni calligrafiche durante il quarto e il quinto secolo, quando l’impero romano cadde e l’Europa entrò nel Medioevo.

All’apice dell’Impero, il suo potere raggiunse la Gran Bretagna; quando l’impero cadde, la sua influenza letteraria rimase. Il Semi-unciale generò il Semi-unciale irlandese, il piccolo anglosassone. Ogni regione ha sviluppato i propri standard seguendo il monastero principale della regione (es., Scrittura merovingia, scrittura di Laon, scrittura di Luxeuil, scrittura visigotica, scrittura beneventana), che sono per lo più corsivi e difficilmente leggibili.

Le chiese cristiane hanno promosso lo sviluppo della scrittura attraverso la prolifica copia della Bibbia, del Breviario e di altri testi sacri., Due stili distinti di scrittura noti come uncial e half-uncial (dal latino “uncia”, o “pollice”) sviluppato da una varietà di librai romani. I secoli VII-ix nel nord Europa furono il periodo d’oro dei manoscritti miniati celtici, come il Libro di Durrow, i Vangeli di Lindisfarne e il Libro di Kells.

La devozione di Carlo Magno per una migliore borsa di studio ha portato al reclutamento di “una folla di scribi”, secondo Alcuin, l’abate di York. Alcuin ha sviluppato lo stile conosciuto come la Carolina o minuscola carolingia., Il primo manoscritto in questa mano è stato l’Evangelistario Godescalc (finito 783) – un libro evangelico scritto dallo scriba Godescalc. Carolingio rimane l’unica mano progenitrice da cui discende il moderno tipo di libro.

Nell’undicesimo secolo, la Caroline si evolse nella scrittura gotica, che era più compatta e permetteva di inserire più testo su una pagina.:72 Gli stili di calligrafia gotica divennero dominanti in tutta Europa; e nel 1454, quando Johannes Gutenberg sviluppò la prima macchina da stampa a Magonza, in Germania, adottò lo stile gotico, rendendolo il primo carattere tipografico.,:141

Nel xv secolo, la riscoperta dei vecchi testi carolingi incoraggiò la creazione della minuscola o littera antiqua umanista. Il 17 ° secolo ha visto la sceneggiatura Batarde dalla Francia, e il 18 ° secolo ha visto la sceneggiatura inglese diffusa in tutta Europa e nel mondo attraverso i loro libri.,

A metà del 1600 i funzionari francesi, inondati di documenti scritti in varie mani e vari livelli di abilità, si lamentavano che molti di questi documenti erano al di là della loro capacità di decifrare. L’Ufficio del Finanziere limitò quindi tutti i documenti legali a tre mani, vale a dire la Coulee, la Rhonde (nota come mano rotonda in inglese) e una mano veloce a volte chiamata semplicemente Bastarda.,

Mentre all’epoca c’erano molti grandi maestri francesi, il più influente nel proporre queste mani fu Louis Barbedor, che pubblicò Les Ecritures Financière Et Italienne Bastarde Dans Leur Naturel intorno al 1650.

Con la distruzione della Camera Apostolica durante il sacco di Roma (1527), il campidoglio per i maestri di scrittura si trasferì nel sud della Francia. Nel 1600, la Corsiva italica cominciò ad essere sostituita da una raffinatezza tecnologica, la Cancelleria italica Circumflessa, che a sua volta generò la Rhonde e in seguito la Roundhand inglese.,

In Inghilterra, Ayres e Banson hanno reso popolare la Mano rotonda mentre Snell è noto per la sua reazione a loro, e gli avvertimenti di moderazione e proporzionalità. Ancora Edward Crocker ha iniziato a pubblicare i suoi copybooks 40 anni prima del suddetto.

StyleEdit

La calligrafia occidentale sacra ha alcune caratteristiche uniche, come l’illuminazione della prima lettera di ogni libro o capitolo in epoca medievale., Una “pagina di tappeto” decorativa può precedere la letteratura, piena di raffigurazioni geometriche ornate di animali dai colori audaci. I Vangeli di Lindisfarne (715-720 DC) sono un primo esempio.

Come per la calligrafia cinese o islamica, la scrittura calligrafica occidentale impiegava l’uso di regole e forme rigorose. La scrittura di qualità aveva un ritmo e una regolarità alle lettere, con un ordine “geometrico” delle linee sulla pagina. Ogni personaggio aveva, e spesso ha ancora, un preciso ordine dei tratti.,

A differenza di un carattere tipografico, l’irregolarità nelle dimensioni, nello stile e nei colori dei personaggi aumenta il valore estetico, sebbene il contenuto possa essere illeggibile. Molti dei temi e delle variazioni della calligrafia occidentale contemporanea di oggi si trovano nelle pagine della Bibbia di San Giovanni. Un esempio particolarmente moderno è l’edizione illustrata della Bibbia di Timothy Botts, con 360 immagini calligrafiche e un carattere tipografico calligrafico.

InfluencesEdit

Molti altri stili occidentali usano gli stessi strumenti e pratiche, ma differiscono per set di caratteri e preferenze stilistiche.,Per il lettering slavo, la storia dei sistemi di scrittura slavi e di conseguenza russi differisce fondamentalmente da quella della lingua latina. Si è evoluto dal 10 ° secolo ad oggi.

Mondo islamicomodifica

La calligrafia islamica (la calligrafia in arabo è khatt ul-yad جط اليد) si è evoluta insieme all’Islam e alla lingua araba. Poiché è basato su lettere arabe, alcuni lo chiamano “calligrafia araba”., Tuttavia il termine “calligrafia islamica” è un termine più appropriato in quanto comprende tutte le opere di calligrafia di calligrafi musulmani di diverse culture nazionali, come la calligrafia persiana o ottomana, da Al-Andalus nella Spagna medievale alla Cina.

La calligrafia islamica è associata all’arte islamica geometrica (arabesque) sulle pareti e sui soffitti delle moschee, nonché sulla pagina o su altri materiali. Gli artisti contemporanei nel mondo islamico possono attingere al patrimonio della calligrafia per creare iscrizioni calligrafiche moderne, come loghi aziendali o astrazioni.,

Invece di ricordare qualcosa legato alla parola parlata, la calligrafia per i musulmani è un’espressione visibile dell’arte più alta di tutte, l’arte del mondo spirituale. Calligrafia è probabilmente diventata la forma più venerata di arte islamica perché fornisce un collegamento tra le lingue dei musulmani con la religione dell’Islam. Il Corano ha svolto un ruolo importante nello sviluppo e nell’evoluzione della lingua araba e, per estensione, nella calligrafia nell’alfabeto arabo. Proverbi e passaggi del Corano sono ancora fonti per la calligrafia islamica.,

Durante la civiltà ottomana, la calligrafia islamica raggiunse una particolare importanza. La città di Istanbul è una sala espositiva aperta per tutti i tipi e le varietà di calligrafia, dalle iscrizioni nelle moschee alle fontane, alle scuole, alle case, ecc.

Civiltà Maya

La calligrafia maya era espressa tramite geroglifici maya; la calligrafia maya moderna è usata principalmente su sigilli e monumenti nella penisola dello Yucatán in Messico., I geroglifici maya sono usati raramente negli uffici governativi; tuttavia in Campeche, Yucatán e Quintana Roo, la calligrafia nelle lingue maya è scritta in caratteri latini piuttosto che in geroglifici. Alcune aziende commerciali nel sud del Messico utilizzano geroglifici Maya come simboli della loro attività. Alcune associazioni di comunità e moderne confraternite Maya usano geroglifici maya come simboli dei loro gruppi.

La maggior parte dei siti archeologici in Messico come Chichen Itza, Labna, Uxmal, Edzna, Calakmul, ecc. hanno glifi nelle loro strutture., Monumenti in pietra scolpita noti come stele sono fonti comuni di antica calligrafia Maya.

PersiaEdit

La calligrafia persiana era presente nella regione persiana prima dell’islamizzazione. Nello zoroastrismo, gli scritti belli e chiari venivano sempre elogiati.,

Si ritiene che l’antica scrittura persiana sia stata inventata da circa 600-500 AC per fornire iscrizioni monumentali per i re Achemenidi. Questi script consistevano in lettere orizzontali, verticali e diagonali a forma di chiodo, motivo per cui è chiamato “script di chiodi/script cuneiforme” (khat-e-mikhi) in persiano. Secoli dopo, altri script come “Pahlavi” e “Avestan” script sono stati utilizzati nell’antica Persia. Pahlavi era uno script persiano medio sviluppato dalla scrittura aramaica e divenne lo script ufficiale dell’impero sasanide (224-651 DC)., L’alfabeto persiano-avestico (alefbâ Pârsi Avestâyi) è stato creato da Lourenço Menezes D’Almeida ed è uno script alternativo per la scrittura delle lingue persiana e avestana.

Script contemporaneimodifica

Lo stile Nasta’liq è lo stile contemporaneo più popolare tra gli script di calligrafia persiana classica; I calligrafi persiani lo chiamano “la sposa degli script di calligrafia”. Questo stile di calligrafia è stato basato su una struttura così forte che è cambiato molto poco da allora., Mir Ali Tabrizi aveva trovato la composizione ottimale delle lettere e delle regole grafiche, quindi è stata appena messa a punto negli ultimi sette secoli. Ha regole molto severe per la forma grafica delle lettere e per la combinazione di lettere, parole e composizione dell’intero pezzo di calligrafia.

Sud AsiaEdit

IndiaEdit

In tema di Indiana calligrafia, scrive:

Aśoka del editti (c. 265-238 A.C.) si sono impegnati a pietra. Queste iscrizioni sono rigide e angolari nella forma. Seguendo lo stile Aśoka della scrittura indica, appaiono due nuovi tipi calligrafici: Kharoṣṭī e Brāhmī., Kharoṣṭī è stato utilizzato nelle regioni nord-occidentali dell’India dal 3 ° secolo AC al 4 ° secolo dell’Era cristiana, ed è stato utilizzato in Asia centrale fino al 8 ° secolo.

In molte parti dell’antica India, le iscrizioni sono state eseguite in foglie di palma trattate con fumo. Questa tradizione risale a oltre duemila anni. Anche dopo che le lingue indiane furono messe su carta nel 13 ° secolo, le foglie di palma erano considerate un mezzo preferito di scrittura a causa della loro longevità (quasi 400 anni) rispetto alla carta., Entrambi i lati delle foglie sono stati utilizzati per la scrittura. Lunghe strisce rettangolari erano raccolte una sopra l’altra, i fori erano praticati attraverso tutte le foglie e il libro era tenuto insieme per corda. I libri di questa fabbricazione erano comuni nel sud-est asiatico. La foglia di palma era una superficie eccellente per la scrittura a penna, rendendo possibile il lettering delicato utilizzato in molti degli script dell’Asia meridionale.

L’argilla bruciata e il rame erano un materiale preferito per le iscrizioni indiche., Nel nord dell’India, la corteccia di betulla è stata usata come superficie di scrittura già nel 2 ° secolo DC.

NepalEdit

La calligrafia nepalese viene creata principalmente utilizzando lo script Ranjana. La scrittura stessa, insieme ai suoi derivati (come Lantsa, Phagpa, Kutila) sono usati in Nepal, Tibet, Bhutan, Leh, Mongolia, Giappone costiero e Corea per scrivere “Om mani padme hum” e altri testi sacri buddisti, principalmente quelli derivati dal sanscrito e Pali.,

sud-est AsiaEdit

PhilippinesEdit

Filippine ha numerose antiche e autoctone script chiamati collettivamente come Suyat script., Vari gruppi etno-linguistici nelle Filippine prima della colonizzazione spagnola nel 16 ° secolo fino al periodo di indipendenza nel 21 ° secolo hanno usato gli script con vari mezzi. Alla fine del colonialismo, solo quattro degli script suyat sono sopravvissuti e continuano ad essere utilizzati da alcune comunità nella vita di tutti i giorni. Questi quattro script sono Hanunó’o / Hanunoo del popolo Hanuno’o Mangyan, Buhid / Buid del popolo Buhid Mangyan, Tagbanwa script del popolo Tagbanwa, e Palaw’an / Pala’wan del popolo Palaw’an., Tutti e quattro gli scritti sono stati iscritti nel Programma UNESCO Memory of the World, sotto il nome di Philippine Paleographs (Hanunoo, Buid, Tagbanua e Pala’wan), nel 1999.

A causa del dissenso dal colonialismo, molti artisti ed esperti culturali hanno fatto rivivere l’uso di script suyat che si è estinto a causa della persecuzione spagnola., Questi script vengono rianimati includono la sceneggiatura Kulitan del popolo Kapampangan, la sceneggiatura badlit di vari gruppi etnici Visayan, la sceneggiatura Iniskaya del popolo Eskaya, la sceneggiatura Baybayin del popolo Tagalog, e la sceneggiatura Kur-itan del popolo Ilocano, tra molti altri. A causa della diversità degli script suyat, tutti calligrafia scritta in script suyat sono collettivamente chiamati come filippino calligrafia suyat, anche se ciascuno sono distinti gli uni dagli altri., La calligrafia utilizzando l’alfabeto Occidentale e l’alfabeto arabo sono comuni anche nelle Filippine a causa del suo passato coloniale, ma l’alfabeto Occidentale e l’alfabeto arabo non sono considerati come suyat, e quindi Occidentale dell’alfabeto e calligrafia araba non sono considerati come suyat calligrafia.

VietnamEdit

La calligrafia vietnamita, o th ph pháp (literally, letteralmente “la via delle lettere o delle parole”), utilizza una varietà di script, tra cui caratteri cinesi, ch n nôm e il QuốC ng Latin a base latina. Storicamente, i calligrafi usavano i primi due script. A causa dell’adozione del QuốC ng Ng a base latina, la maggior parte della calligrafia vietnamita moderna utilizza caratteri romani. La calligrafia tradizionale vietnamita è fortemente influenzata da quella cinese per ragioni storiche e geografiche., Essendo parte della sfera di influenza cinese, il cinese è stato spesso usato come mezzo di comunicazione scritta, e di conseguenza, la calligrafia vietnamita segue quindi anche lo standard della calligrafia cinese e usa gli script di caratteri Han in molti dei suoi scritti. Nei tempi moderni, la calligrafia è stata fatta principalmente nella scrittura QucC ng Ng a base latina, poiché ch n nôm e caratteri cinesi sono in gran parte caduti in disuso.