Descritto da Liszt come “il più poetico dei compositori”, Schubert (31 gennaio 1797 – 19 novembre 1828) divenne il compositore per eccellenza del primo periodo romantico. Ha composto in modo prolifico, scrivendo musica in quasi tutti i generi principali, e le sue canzoni hanno stabilito uno standard che è stato insuperabile per più di un secolo. La sua fu una vita breve e brillante, trascorsa quasi interamente nella città di Vienna., La sua morte precoce, all’età di 31 anni, ha ispirato un welter di miti sentimentali. L’immagine di un bohémien felice e fortunato si è protratta fino al ventesimo secolo. La verità era più oscura e più complessa. Nella sua vita, Schubert era noto per le sue canzoni, part-songs e pezzi per pianoforte più brevi. La scoperta della sua produzione più ampia iniziò nel 1839, quando Robert Schumann si imbatté nel manoscritto della ‘Grande’ Sinfonia in do maggiore, allora non eseguita. Nel 1860 altri capolavori orchestrali come la Sinfonia “Incompiuta” e il Quintetto d’archi in do maggiore ricevettero le loro anteprime., Sebbene lavori da camera come il Quintetto “Trout”, l’Ottetto e il Trio per pianoforte in si bemolle irradiano fascino e cordialità, la Sonata in la minore, il ciclo di canzoni di Winterreise e il Quartetto d’archi “Death And The Maiden” illustrano vividamente la tendenza del compositore alla depressione e alla disperazione. Durante la breve vita di Schubert l’apprezzamento della sua musica fu limitato a una cerchia relativamente ristretta di ammiratori a Vienna. Tuttavia dopo la sua morte le sue opere sono state sostenute da un certo numero di importanti compositori romantici tedeschi e francesi, e divenne riconosciuto come uno dei più grandi compositori di musica classica occidentale.,
Ascolta le migliori opere di Schubert su Apple Music e Spotify e scorri verso il basso per esplorare la nostra selezione delle 10 migliori opere di Schubert.,
Best Schubert Works: 10 Essential Pieces By The Great Composer
Piano Quintet In A, D667 – ‘Trout’ Quintet
Schubert is at his most buoyant and delightful in his ‘Trout’ Quintet, one of his best works., Aggiungendo un contrabbasso al quartetto per pianoforte non solo ha sostenuto i suoi ritmi con un rimbalzo penetrante, ma ha liberato il violoncello come tenore lirico: nessuno prima o dopo ha abbinato il suo successo a queste forze. Un’ampia apertura si dipana in un ventilato divertimento, arpeggi e trilli di seta del pianoforte che si intensificano nella melodia del violoncello, seguita da una serenata che esplode in uno scherzo., Poi siamo trasportati nel “paesaggio inimmaginabilmente bello” dell’Alta Austria (descrizione di Schubert) per le variazioni sulla melodia della canzone di Die Forelle (La trota), che brilla in acque scintillanti.
Sinfonia n.8 In si minore, D759 – Sinfonia ‘incompiuta’
Le prime sinfonie di Schubert sono ariose e classiche, accennando a malapena alla voce indelebile del compositore maturo. Nel ‘Incompiuto‘, però, è come se riprendesse da dove Beethoven aveva lasciato nella Sinfonia’ Pastorale’, aprendo visionarie nuove prospettive che porteranno alle grandi sinfonie romantiche., Anche se rimangono solo due movimenti completi (entrambi, stranamente, in tre tempi), si completano a vicenda in qualche modo misterioso, e la perfezione della scrittura lirica gli ha assicurato un posto permanente nel repertorio concertistico. Come il critico Eduard Hanslick ha detto dell ‘”Allegro”: è ” un dolce flusso di melodie so così cristallino che puoi vedere ogni ciottolo sul fondo.”
Die Schöne Müllerin, D795
Il ciclo di poesie del poeta Wilhelm Müller su un apprendista innamorato e la bella cameriera al mulino è, in superficie, un racconto tradizionale di amore non corrisposto., Con il suo ottimismo primaverile che si fonde con il flusso che scorre e i ritmi del mulino e il cuore pulsante del giovane amante, questo ciclo contiene musica di vitale bellezza. Eppure, Schubert ne ha composto gran parte in ospedale, avendo appena ricevuto una diagnosi di sifilide. Quanto innocente e quanto instabile è il nostro mugnaio? Che profondità sta affrontando? Il pianista Graham Johnson lo ha descritto come diviso tra il”müllerin femminile e il ruscello maschile che lo reclama”. È un’opera che premia un numero infinito di interpretazioni, dalla fresca ingenuità alla spensierata disperazione.,
Quartetto d’archi n.14 In re Minore, D810 – ‘Death And The Maiden’
Tutti i quartetti di Schubert sono eccezionali, dalla dolorosamente bella Rosamunde al breve, acuto, Quartettsatz a un movimento. Ma forse nessuno raggiunge il matrimonio assoluto di canzone e musica da camera come Death And The Maiden-un lavoro che si apre con colpi assassini e non molla mai. Le variazioni strazianti sono sul suo canto-impostazione di queste linee agghiaccianti dal poema di Matthias Claudius Der Tod Und Das Mädchen: “Sii di buon umore! Non sono crudele, dormirai tranquillamente tra le mie braccia.,”La musica si aggrappa a un singolo, acuto passo in un battistrada funerario e difficilmente d muoversi da esso. Dopo lo scherzo demoniaco, la Morte parte al galoppo spettrale in una delle migliori opere di Schubert.
Impromptus, Op. 90, D899 e Op. 142, D935
Queste deliziose opere per pianoforte costituiscono un buon primo incontro con Schubert. Perfettamente proporzionati, brillantemente caratterizzati e contrastati, sembrano essere un’effusione senza sforzo di puro genio., Dalla prima malinconica marcia in do minore che si fonde nel canto, all’irresistibile moto perpetuo in mi bemolle, alle cupe danze in fa minore (D935) – l’inno consolante che spinge l’Allegretto in mi bemolle alla furia esplosiva dell’Allegro scherzando – ogni brano esplora i suoi temi con una spontaneità apparentemente a ruota libera che maschera l’abilità di un maestro.
Sinfonia n.9, D944 – ‘La grande’
Se Schubert ha aperto un nuovo terreno nella sua sinfonia ‘Incompiuta’, nella ‘Grande’ di quasi un’ora ha creato una sinfonia su larga scala di potenza sostenuta., Incredibilmente, venne alla luce solo nel 1839 quando suo fratello Ferdinand Schubert lo diede a Schumann, che prontamente lo riportò a Lipsia dove Mendelssohn diresse la prima rappresentazione-e anche allora ci vollero anni perché gli artisti accettassero le sue richieste apparentemente implacabili. Aprendo con richiami di corno e corali espansivi che sembrano prefigurare il tardo Brahms, e concludendo con un tour de force degno di Bruckner, questo maestoso lavoro conferma Schubert come uno dei grandi sinfonisti.,
Quintetto d’archi in Do, D956
Questo Quintetto è stato presente su dischi Desert Island più di tutti gli altri lavori di musica da camera, forse perché sembra essere una distillazione di ciò che significa essere umani. Scritto negli ultimi mesi della vita di Schubert, scivola nell’essere come se fosse sempre stato lì, inviato dal cielo. Non appena si dispiega la sua radiosa melodia del doppio violoncello, cade un’ombra: il do maggiore ha mai espresso tanta angoscia? Il tempo quasi si ferma nel massiccio movimento lento, che sembra librarsi tra la vita e la morte., Lo scherzo saltellante offre speranza, e il finale brusco e danzante inaugura un’allegra bonhomie; ma Schubert torce il coltello un’ultima volta nelle ultime battute.
Piano Trio No. 2 In Mi bemolle maggiore, Op. 100, D929
Questa è diventata una delle opere da camera più amate di Schubert, con il suo movimento lento intensamente bello e il senso di grandezza e peso beethoveniano. Si apre con un epico ‘Andante’ in cui una domanda malinconica, simile a una canzone, viene trasformata da una risposta in la maggiore., Il movimento lento presenta il famoso canto popolare svedese a lungo respiro ‘See, The Sun is Sinking’, ascoltato su ipnotici accordi ripetuti. È stato usato in modo commovente in tanti film, da Barry Lyndon di Stanley Kubrick, a Crimson Tide e The Piano Teacher. Un finale trippingly ornato sembra essere un rondo di danza maestosa quasi comicamente “corretto”, ma è interrotto da stravaganti esplosioni di virtuosismo. La canzone svedese ritorna come se si fosse aperta una finestra sulla memoria dell’innocenza.
Sonata per pianoforte n.,21 In si bemolle maggiore, D960
Schubert non visse mai abbastanza a lungo per ascoltare la sua ultima sonata per pianoforte, ma non dobbiamo dimenticare che scrisse questa meditazione celeste da giovane di 30 anni, ignaro di quanto fosse vicino alla morte (dal tifo, e forse dagli effetti della sifilide). Fu Schumann a riconoscere che la “lunghezza celeste” di questi ultimi lavori non era una debolezza compositiva, ma piuttosto la chiave del loro potere. Aprendo con un primo movimento introspettivo che intreccia silenziosamente tre temi sensualmente lirici, il cuore della Sonata sta nel suo movimento intensamente lento., Uno scherzo spiritoso e ballettistico rompe l’incantesimo più deliziosamente, portando a un robusto, danzante, finale di rondò ungherese.
Winterreise, D911
Schubert stava correggendo le prove del suo straordinario viaggio invernale sul suo letto di morte. E che viaggio è. Il “vagabondo” del poeta Müller è l’uomo moderno, chiuso in un gelido isolamento e tormentato dal ricordo dell’amore, con davanti a sé solo la morte o la perdita della ragione., L’amico di Schubert Joseph von Spaun ha ricordato come Schubert li ha introdotti: “Canterò un ciclo di canzoni da brivido per te …Mi hanno colpito più di quanto non sia mai stato il caso di altre canzoni.”Dalla dolce nostalgia di’ The Linden Tree‘, al crepacuore di’ A Dream of Springtime‘, all’ipnotico e straziante’ The Hurdy-Gurdy Man’, sicuramente questo è il più grande capolavoro di Schubert.
Scopri di più delle nostre opere migliori compositore.
Vuoi essere il primo a sentire le ultime notizie dal mondo classico? Segui uDiscover Classical su Facebook e Twitter.
Lascia un commento