Questo prurito di scrivere: Mostrare e raccontare: le basi

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È spesso citato come “Mostra, non dire” perché, nel complesso, gli scrittori principianti fanno troppo dire quando dovrebbero mostrare. Ma naturalmente non è così semplice come quello. Entrambi hanno il loro valore; la chiave è capire i loro rispettivi punti di forza e utilizzare ciascuno per il miglior vantaggio della tua storia. Intendiamoci, come tutto per iscritto, non è nemmeno binario, ma uno spettro, dal più tell tell, allo spettacolo più vistoso.,

MOSTRARE è per far sentire al lettore di essere lì: sentire come in odore, toccare, vedere, ascoltare, credere all’esperienza reale dei personaggi. Come dice John Gardner, è convincendo nella realtà e nei dettagli di come evochiamo il nostro mondo immaginato – da ciò che i personaggi fanno e dicono – che persuadiamo il lettore a leggere la storia che stiamo raccontando come se fosse davvero successo, anche se tutti sappiamo che non l’ha fatto., Ciò significa lavorare con le azioni fisiche ed emotive immediate e l’esperienza dei personaggi: la tua rabbia che ti batte nelle orecchie, il vento che ti frustava le guance, un mendicante che ti stringeva il cappotto. Più parlo di Mostrare, più lo chiamo evocare, a volte presentare e talvolta canalizzare.

RACCONTARE è per coprire il terreno, quando è necessario, come narratore (se il narratore è un personaggio o un narratore esterno implicito in una narrazione in terza persona)., Sta fornendo informazioni: il narratore dice “C’era una volta”, o” Un esercito volontario era riunito”, o”Le montagne erano coperte di cenere vulcanica”. Quindi è un po ‘ più rimosso dall’esperienza immediata del momento. Più parlo di Raccontare, più lo chiamo informare, a volte spiegare e occasionalmente capire.

Raccontare / informare: La temperatura era scesa durante la notte e il forte gelo rifletteva brillantemente i raggi del sole.,

Mostrando / evocando: L’aria del mattino era ghiaccio amaro nel naso e nella bocca, e il gelo abbagliante giaceva su ogni gemma e ramo.

Raccontare / informare: L’uomo più alto era un falegname, completo degli strumenti del suo mestiere.

Mostrando / evocando: Una sega e un martello penzolavano dalla sua cintura e un adze era agganciato in esso, una miniatura era nera, e quando si inchinò vide diversi lunghi trucioli di legno catturati nei suoi capelli ricci.,

Raccontare / informare: Stavano vicini e si avvolgevano le braccia l’uno intorno all’altro in un abbraccio appassionato, così che lei si rendeva conto che stava cavalcando, e poi che era nervoso come lei.

Mostrando / evocando: Si afferrarono l’un l’altro e il tweed della sua giacca era ruvido sotto la guancia. La sua mano si avvicinò per accarezzare i capelli; ha sentito l’odore di cuoio e cavalli sulla pelle del polso. Tremava.

Nota che anche se mostrare è spesso un po ‘ più lungo di dire la stessa cosa (e ho esplorato questo problema qui), non è qui, e non deve essere., C’è anche un buon caso per lasciare a volte le cose più aperte e non particolarizzate, per il lettore di leggere le proprie cose immaginate; Ho esplorato questa domanda qui. Ma, di solito, si sta cercando di rendere vivo per noi il mondo e l’esperienza dei personaggi, con il graffio vivido e immediato della vita: “convincente nella realtà e nel dettaglio”., Questo è il più importante, naturalmente, i momenti importanti di una storia, gli avvenimenti cruciali in caratteri di viaggio attraverso la trama, di sopra di tutto, dobbiamo vivere per noi nel modo più chiaro possibile, essendo pienamente incarnata – completamente evocato:

Raccontare/informare: James era alto e attraente per le donne, essendo così affascinante per loro che sono scese per lui subito e mai potuto immaginare quanto poco egli si prese cura di loro.

Mostrare / evocare: Mostraci come James sta al bar, dacci quello che dice, mostraci Anna che guarda in faccia e vede l’amore nel suo sorriso…, e poi mostraci cosa dice James, nel bagno dei signori, sul fare in modo che questa ragazza – “Come si chiama? Anna?”- non scopre il suo indirizzo.

ALTRI PENSIERI SU MOSTRARE vs RACCONTARE

Il dialogo mostra sempre nel senso di base, in quanto evoca direttamente suoni e azioni. Ma fai attenzione che a) la voce del personaggio è giusta per quello che sono e il modo in cui parlano è caratteristico, e b) non usi il dialogo come un modo di riempire lastre di Tell-ing che capita solo di avere “” intorno ad esso. C’è di più sulla scrittura di dialoghi qui.,

Descrizione fisica diritta – di capelli rossi e lentiggini, o la montagna con scogliere scure e un altopiano roccioso sulla parte superiore – è anche mostrando nel senso di base, ma non può fare molto di più per evocare l’esperienza reale di quella persona o paesaggio che dire che era bello o il paesaggio era pericoloso. Per ulteriori informazioni su come rendere la descrizione una parte completamente pagata della tua narrazione, prova questo post.

La distanza psichica, il mostrare e il raccontare, sono strettamente correlati., Ho bloggato più in dettaglio sulla Distanza psichica qui; per ora, basta dare un’occhiata alla gamma di distanze psichiche di Gardner e vedere come sono punti sullo spettro dal tell più tell, allo show più vistoso:

  1. Era l’inverno dell’anno 1853. Un grande uomo uscì da una porta in una tempesta di neve.
  2. Henry J. Warburton non aveva mai avuto molto a cuore le tempeste di neve.
  3. Henry odiava le tempeste di neve.
  4. Dio come odiava queste maledette tempeste di neve.
  5. Neve. Sotto il colletto, dentro le scarpe, congelando e tappando la tua miserabile anima.,

Guarda come Tell è brillante nel-ben-dirci esattamente dove siamo, e cosa sta succedendo, e Show è brillante nel evocare l’esperienza fisica ed emotiva del personaggio. Ma ognuno ha i vizi delle sue virtù. Mostrare non è così bravo a informarci sul contesto più ampio-dove e chi sono (e così noi) – o potrebbe doverlo fare in modo molto laborioso. Raccontare non è così bravo a evocare la vivida qualità di vita di questo mondo e di questo personaggio. Per ulteriori informazioni su questo tema, clicca qui; per ora, la cosa da capire è che avete bisogno di entrambi.,

Se ti è stato detto di “evitare aggettivi e avverbi”, che ho approfondito più dettagliatamente qui nel cuore, è un problema che Mostra e racconta. Se ci dici che una casa è imponente e un personaggio si avvicina nervosamente e stancamente, non è così vivido come se ci dessi la sua esperienza della casa, usando parole che incarnano quel momento. Deve alzare il collo per vedere il tetto, e le aquile di pietra la guardano dal basso il naso mentre si arrampica su e su per i gradini fino a quando le sue gambe sono doloranti., Incarnare l’effetto dell’ambientazione su un personaggio-in-azione fa sentire anche il nostro corpo, perché la mente non conosce la differenza tra una cosa immaginata e una reale. Che cosa significa” imponente ” sentire / aspetto? Che aspetto ha “avvicinarsi nervosamente”? Ci informa dell’effetto, ma non evoca l’esperienza del personaggio. Ma so come ci si sente a torcere il collo e a salire gradini che sembrano andare avanti per sempre.

Mostrare / evocare spesso ti dà un altro vantaggio., Nel suo punto di vista, le aquile la guardano dal basso: l’evocazione della loro postura è filtrata attraverso la sua percezione. Così ci viene data l’esperienza fisica, e la sua esperienza emotiva allo stesso tempo. E poiché siamo consapevoli che è la sua emozione, sappiamo che potrebbe non essere l’intera storia (qualcun altro potrebbe vedere le aquile come annuendo nell’accoglienza amichevole, una terza persona si chiede quale specie dovrebbero essere) e il nostro senso del suo personaggio, e la sua esperienza soggettiva, è accresciuta.

Parte dell’utilizzo dei tag vocali (di cui ho parlato più dettagliatamente qui)., è legato in Mostra. Non informateci che “gridò furiosamente”, evocate per noi le parole e le azioni furiose, in modo che la furia sia evocata anche nel lettore. Non informarci “ha detto scherzosamente” o “ha scherzato”, scrivi la battuta e fidati del lettore per sapere che è uno. Se il discorso potrebbe davvero essere preso in un modo diverso da come intendi, allora mostraci il suo effetto sull’oratore (è preso alla sprovvista dalla furia che è scoppiata da se stesso?) o gli altri personaggi., In effetti, mostraci comunque l’effetto della battuta, perché è davvero ciò che è interessante nella scena: lei racconta una barzelletta, lei aspetta la risata, lui sorride, la nonna sbuffa di disapprovazione. Ancora meno successo, di solito, sono i tag vocali che commentano il discorso, cioè che ci dicono come prendere ciò che è detto: “ha riso ingenuamente” “ha sussurrato inutilmente”. In caso di dubbio, attenersi a “detto”, che è invisibile, con “gridato” “pianto” ecc. quando hai davvero bisogno di indicare il volume.
Ma non essere messo fuori Raccontare., Raccontare è per coprire il terreno quando è necessario, ed è molto prezioso: può essere una parte enorme di rendere viva una storia, perché è così facile mantenere le cose in movimento e concentrare l’attenzione del lettore dove conta davvero. E puoi ancora colorarlo con la voce e il punto di vista di un personaggio – fallo mostrare-anche quando stai coprendo il terreno:

Brutto racconto: Il tempo nei mesi di novembre e dicembre era inclemente, come vedeva ogni volta che alzava lo sguardo dalla sua giornata di lavoro. Il lavoro ha fatto buoni progressi, nel complesso, ma i cavalli hanno sofferto del tempo umido., Aspettò che lui si mettesse in contatto con lei, ma lui non lo fece, e mentre il Natale si avvicinava era quasi riuscita a persuadersi a rinunciare alla speranza che lui l’avrebbe mai contattata. Aveva deciso che avrebbe comunque celebrare la stagione decorando l’albero di Natale, quando finalmente sentì il suo cellulare fare il suono che indicava che qualcuno stava cercando di entrare in contatto con lei.

Buona notizia: novembre è diventato dicembre e il tweed sul telaio è cresciuto costantemente, mentre sotto la sua finestra i cavalli stavano con le teste appese sotto la pioggia. E ancora non ha suonato., A Natale aveva cominciato a perdere la speranza. Ma ha deciso di ottenere un albero in ogni caso, e lei stava cercando di ottenere la prima pallina da appendere dritto quando il suo telefono bleeped.

Il racconto del personaggio: novembre ha piovuto-versato-secchi, avanti e avanti e avanti. Sembrava un lungo weekend bagnato, e i cavalli stavano miseramente nel campo, e io andai avanti con il tweed. So che piove sempre in autunno, ma questa volta mi sentivo come se piovesse su di me personalmente, proprio come il mio telefono si rifiutava di suonare per dispetto., Ha piovuto per tutto dicembre, troppo, e anche l ” apertura della scatola di decorazioni natalizie non mi ha fatto sentire meglio. E poi il mio telefono e ‘ andato a puttane…

Nota che, poiché sto dicendo, la narrazione non si avvicina – la distanza psichica si aggira attorno al segno 2-3, e forse 3 per il racconto del personaggio. Ma è ancora specifico: copre il terreno, ma non generalizza il numero di mesi e il tempo inclemente e celebra la stagione., Tutto è incarnato in cose fisiche, tangibili, immaginabili: il tempo è incarnato nel tweed che cresce, il suo umore nei cavalli dall’aspetto depresso sotto la pioggia, la graduale erosione della speranza nel telefono che non squilla mentre il tweed cresce.C’è anche un verbo attivo in “became”, nonostante l’astrattezza dell’idea di mesi. E anche se il racconto del personaggio usa cose Tell-y – “piove sempre “”non mi ha fatto sentire meglio” – di nuovo, il fatto che siano un prodotto della voce e del punto di vista del personaggio li rende più vivi.,

E quando risponde al telefono, entriamo in pieno spettacolo di carattere in azione: cosa viene detto, fatto, sentito, pensato. Come con il precedente esempio di Anna innamorarsi, in generale, più cruciale è la scena-i personaggi-in-azione, l’impostazione – il più full-on mostrando si farà. Quasi tutte le tue grandi scene probabilmente avverranno in tempo reale, perché questi sono i momenti cruciali del cambiamento, del conflitto, della decisione e dell’esperienza, e hanno bisogno e meritano di essere evocati nel modo più completo e vivido possibile., È come un treno: a mostrare sono i compartimenti e le carrozze dove tutto accade, a raccontare sono gli accoppiamenti buoni, forti, flessibili che portano da una carrozza all’altra.

Intendiamoci, c’è spesso un caso per comprimere alcuni bit di una scena importante: ci sono spesso cose che dobbiamo sapere accadute-momenti in cui abbiamo bisogno di percepire la forma della scena senza i dettagli blow-by-blow – e l’ho esplorato qui. Per ulteriori informazioni, per così dire, su come rendere il tuo Racconto appariscente, clicca qui., Per ulteriori informazioni sui tempi in cui, in realtà, si vuole essere il più semplice e Tell-y possibile, per lasciare spazi per il lettore di immaginare in, clicca qui.

Soprattutto all’inizio di un romanzo, l’equilibrio tra mostrare e raccontare può essere molto difficile da ottenere, perché da un lato è necessario attirare il lettore il più rapidamente possibile nella vita e nei sentimenti dei personaggi e farci prendere cura di loro, e quindi vogliamo rimanere in giro e saperne di più. D’altra parte, abbiamo bisogno di sapere una certa quantità di cosa e dove e perché, ancora una volta, se dobbiamo preoccuparci di loro abbastanza per continuare a leggere., Tornando alla distanza psichica, se inizi da 1, allora faresti meglio ad avvicinarci rapidamente al mondo di Henry. Se si inizia alle 5, hai qualche spiegazione da fare…

E un ultimo punto, su ciò che si potrebbe chiamare la favola-come la storia, o il racconto; il tipo che è molto raccontata da un narratore, e la voce del narratore è sempre presente. La storia archetipica di questo tipo è la fiaba, che è praticamente tutto Dire., In questo tipo di scrittura la voce del narratore è ancora più critica di quanto non lo sia in altri scritti: per compensare l’effetto di allontanamento del narratore che ci tiene con loro e non i personaggi, il narratore e ciò che stanno dicendo devono essere extra-coinvolgenti in sé. Ma se leggi i grandi esponenti moderni del racconto – mi viene in mente Angela Carter – vedrai che anche con una narrazione molto tell-y, un narratore molto presente, l’esperienza fisica ed emotiva del mondo che stiamo guardando è straordinariamente vivida., Questo è ciò che Mostra è tutto-e sarete raccontare allo stesso tempo.

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