Den beste dikt av Sylvia Plath valgt av Dr. Oliver Tearle
Sylvia Plath (1932-63) var en produktiv poet for noen år at hun var aktiv før sin altfor tidlige død, av sin egen hånd, i alderen bare 30. Men hva er hennes største dikt? Noen titler våren til sinnet, men det er ikke lett å oppnå konsensus om, sier Sylvia Plath topp ti beste dikt., Men vi liker en utfordring her, så vi har foreslått ti av Plath fineste og mest kjente dikt, sammen med litt om hver av dem.
For en god utgave av Plath dikt, anbefaler vi Samlet Dikt
.
1. ‘Lady Lazarus’.
Lasarus er mannen i det Nye Testamente som er oppreist fra de døde ved Jesus. Plath gir navnet en vri i dette diktet, en av Plath fineste dikt, ved å knytte det til henne mange selvmordsforsøk., ‘Lady Lazarus’ inneholder den berømte linje «for å dø er en kunst», blant mange andre spennende og minneverdig linjer og bilder.
Plath skrev «Lady Lazarus» i oktober 1962, bare et par måneder før hennes selvmord. (Plath ville drepe seg selv, i februar 1963, i en London-leilighet hun hadde bestemt seg for å leie fordi W. B. Yeats hadde bodd der. Som hun foreslår i «Lady Lazarus’, hun hadde forsøkt selvmord tidligere på omtrent ti års mellomrom.,)
diktet er om oppstandelsen, men implisitt i sin tittel, og Sylvia Plath referanse til mannen som Jesus brakt tilbake fra de døde, er ideen om utslettelse eller utryddelse, et tema som er aldri langt borte fra oss med en Plath dikt. Et annet viktig aspekt av «Lady Lazarus» – som er antydet i Plath referanse til «peanut-knaser publikum’ – er ideen om lidelse som opptog, et teater i grusomhet som folk kan betale for å se hva forfatteren J. G. Ballard, mindre enn et tiår senere, ville kalle ‘grusomhet utstillingen’.
2. ‘Pappa’.,
En av Sylvia Plath mest kjente dikt, ‘Pappa’ kontroversielt lenker far i diktet til en Nazi-offiser, og referanser Holocaust. (Det er også referanser til Holocaust i «Lady Lazarus’.) Blant annet sett på som et sterkt selvbiografisk ‘skriftestol’ dikt og som en svært løs fictionalised konto av Plath eget forhold til sin far (en entomolog og bie-ekspert som døde da Plath var bare åtte), ‘Pappa’ fortsetter å generere mye diskusjon blant Plath lesere og kritikere.
3. «The Moon og the Yew Tree’.,
I denne skumle dikt, Plath bruker månen som et symbol for både henne melankoli og for hennes mor, med barlind treet å ta på seg den maskuline rollen som hennes far.
diktet ble skrevet i Devon, i en tid da Plath var å prøve å skrive et dikt hver dag – når hun strevde for inspirasjon en tidlig morgen, Hughes foreslått Plath skrive om utsikten fra soverommet vinduet, som oversett en nærliggende kirkegården. Månen kunne sees over barlind treet i kirkegården, og resten er (litterære) historie., Diktet er en meditasjon på disse to objekter, sett fra Plath soverom vinduet, og hva de representerer.
månen er ofte feminine i poesi, mens barlind treet representerer det maskuline, det farsfigur, og død. Barlind er, tross alt, et tre som ofte finnes i churchyards, slik tilfellet var med den som inspirerte dikt.
Men spørsmålet er: hvor mye av det som blir beskrevet i dette klippet, materie-of-faktum setninger gjenspeiler hva Plath er visuelt observere, og hvor mye som representerer hennes indre fantasi?
4. ‘Du’.,
Dette diktet gir langt mer mening når man innser at tittelen, ‘Du’, som også fungerer som det første ordet i hver av påstandene i diktet. Betydningen av diktet også blir tydeligere når vi innse at «Du er» er et dikt om graviditet og det ufødte barnet Plath er balanseført (i dette tilfellet, Frieda, Plath datter med Ted Hughes, født i 1960). Diktet er blant Plath mer spenstig og håpefull dikt.
5. ‘Morning Song».,
Selv om vi ikke har ordnet dette utvalget av Sylvia Plath beste dikt i noen form for kronologisk (mye mindre fortrinnsrett) rekkefølge, det synes passende å følge «Du er», et dikt om graviditet, med «Morning Song», et dikt om en mor tendens til hennes nyfødte barn. ‘Morning Song» er om en mor å våkne i natt til har en tendens til henne gråtende baby, og så ikke feire skjønnheten av soloppgang eller en estetisk tiltalende landskapet som sett ved daggry, som noen av diktene på denne listen.,
vi har i Stedet Plath høyttaler (basert på Plath, som selv er mor til et lite barn da hun skrev dette diktet) snubler ut av sengen ‘ku-tung og floral’ i sin Viktorianske slåbrok.
6. ‘Valmuer i oktober’.
Selv om dette diktet gir et nikk til Plath egen selvmordsforsøk (den siste som, selvfølgelig, tragisk, var vellykket) i sin henvisning til en kvinne i en ambulanse hvis hjerte er sammenlignes med den blomstrende valmuer, det er først og fremst et dikt i feiringen av den lyse røde blomster., Dette diktet er også et godt eksempel på hvordan Plath kan bli sett på som en forsinket modernistiske så mye som hun er en skriftestol poet: bildene er elliptisk, uttrykket stramt, diktet nesten imagistic.
7. ‘Ariel’.
En av Sylvia Plath mest diskutert dikt, ‘Ariel’ beskriver en tidlig morgen hest og ri mot solen, ved hjelp av bilder som er lastet med betydning og stemningsvekkende.
Som Plath rir Ariel gjennom dawn lys, det er som om hun er shedding hennes fortid selv og blir gjenfødt som noe annet: opplevelsen av å ri hesten er nesten ufattelige., «Jeg unpeel’, forteller hun oss, likening seg til Lady Godiva, det ellevte århundre Saxon adelskvinne som trosset sin manns sterke beskatning av personer i Coventry og red naken gjennom gatene i byen, ifølge legenden.
Skrevet i oktober 1962 (på henne trettiende bursdag), bare fire måneder før Plath begikk selvmord, ‘Ariel’ ble tittelen dikt i Plath etterlatte 1965 volum, publikasjon som ble overvåket (kontroversielt) av Plath enkemann, Ted Hughes. (Vi har plukket ut noen av Ted Hughes ‘ s beste dikt her.)
8. ‘Kant’.,
Dette diktet, skrevet bare seks dager før Plath begikk selvmord i februar 1963, var trolig den siste diktet hun noen gang skrev. Passende – og skremmende – det handler om en død kvinne, som kroppen har blitt ‘fullkommen’ død (og, presumptivt, selvmord).
Skrevet i tette, korte, unrhymed couplets, dette diktet er en av mange av Plath som reflekterer hennes interesse i fargene hvit, rød og sort, som ofte foreslår at de tre fasene av den Hvite Gudinnen, et begrep oppfunnet av Robert Graves., I triple-gudinnen struktur av Graver teori, hvitt symboliserer jomfru, røde mor, og svart hag eller crone. Alle tre er også knyttet til månen. I dette diktet, den hvite slangen gir vei til blod (red?) rose, før kulminerte i «svart» av månen seg selv.
9. ‘Å våkne i Vinter’.
Dette kan høres ut som et dikt som beskriver en naturlig scene, men faktisk ‘Våkne i Vinter’ om en kjernefysisk vinter, selv om det også reflekterer Plath tid brukt på ulike sykehus., Skrevet i 1960 og fylt med Kald Krig og miljøforkjemper elementer, ‘Våkne i Vinter’ tilbyr en dyster visjon av en post-kjernefysisk vinter der himmelen er ikke bare ser ut som tinn – hele atmosfæren smaker metallisk, også.
‘Våkne i Vinter’ undersøker bleakness av en vinter er skapt av mennesket, heller enn naturen – i ‘ødeleggelser, annihilations’. Dette diktet er en grunn til at kritikerne har noen ganger kategorisert Plath som en «Kald Krig Modernistiske’, samt en Skriftestol poet.
10. ‘Crossing the Water’.,
Dette diktet ga tittelen til et posthumt samling av Plath dikt publisert i 1971. Vannet blir krysset i dette diktet er først og fremst grensen mellom Usa og Canada – men dette diktet er også suffused med bilder av mørket, og mørket som tyder på at en annen grense, mellom liv og død, blir også innkalt.
Igjen, ser vi viktigheten av farge symbolikk påvirket av den Hvite Gudinne – her, farge sort, som ruver stor gjennom hele diktet., Diktet viser også hva en fin øret Plath hadde: slik sang de «sirens’ blir til ‘stillhet’ i de to siste linjene er spesielt fine.
Sylvia Plath har også i vår plukke de beste bursdag dikt, vår favoritt dikt om å gå, og disse klassiske dikt om fedre og farskap. Sjekk ut mer klassisk poesi med våre plukke av H. D. største dikt.
forfatteren av denne artikkelen, Dr Oliver Tearle, er en litteraturkritiker og lektor i engelsk ved Loughborough University., Han er forfatter av blant annet Hemmelig Bibliotek: En Bok-Elskere’ Reise Gjennom Kuriositeter av Historie og Den Store Krigen, Waste Land og det Moderne Lange Diktet.
Bilde: via Wikimedia Commons.
Legg igjen en kommentar