Abstrakt kunst, også kalt usaklige art eller nonrepresentational kunst, maleri, skulptur, eller grafisk kunst som i skildringen av ting fra den synlige verden spiller ingen rolle. All kunst består i stor grad av elementer som kan kalles abstrakt—elementer i form, farge, linje, tone og tekstur. Før det 20. århundre disse abstrakte elementer ble brukt av kunstnere til å beskrive, illustrere, eller gjenskape verden av natur, og av den menneskelige sivilisasjon—og exposition dominert over ekspressiv funksjon.,
Abstrakt kunst har sin opprinnelse i det 19. århundre., Perioden er preget av så stor en kropp som er representativt kunst produsert for moro skyld anekdote illustrerer også produsert en rekke malere som undersøkte mekanisme av lys og visuell persepsjon. Perioden Romantikken hadde lagt frem ideer om kunst som nektet klassisismen vekt på imitasjon og idyllisering og hadde i stedet understreket den rolle fantasi, og om det ubevisste som viktig kreative faktorer. Gradvis mange malere på denne tiden begynte å godta den nye frihet og nytt ansvar implisitt i sammensmeltningen av disse holdningene., Maurice Denis uttalelse av 1890, «Det bør bli husket som et bilde—før det blir en krig-hest, en naken, eller en anekdote om en eller annen form—er egentlig en flat overflate dekket med farger satt sammen i en bestemt rekkefølge,» oppsummerer den følelsen blant Symbolisten og Postimpressionist kunstnere i sin tid.
Alle de store bevegelsene i de to første tiårene av det 20. århundre, inkludert Fauvisme, Ekspresjonisme, Kubisme og Futurisme, på en måte, understreket gapet mellom kunst og naturlig utseende.,
Det er, imidlertid, et dypt skille mellom abstracting fra opptredener, selv om poenget med unrecognizability, og lage kunstverk ut av skjemaer er ikke trukket fra den synlige verden. I løpet av de fire eller fem år før første Verdenskrig, artister som Robert Delaunay, Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich, og Vladimir Tatlin slått til fundamentalt abstrakt kunst. (Kandinsky er generelt ansett for å ha vært den første moderne kunstneren til å male rent abstrakte bilder som ikke inneholder gjenkjennelige objekter, i 1910-11.,) Flertallet av selv den progressive artister anses oppgivelse av hver grad av representasjon med disfavour, imidlertid. Under den første Verdenskrig fremveksten av de Stijl-gruppen i Nederland og av Dada-gruppen i Zürich ytterligere utvidet spekteret av abstrakt kunst.
Abstrakt kunst ble ikke blomstre mellom verdenskrigene i og II., Styrt av totalitære politikk og kunst bevegelser legger mer vekt på bilder, for eksempel Surrealisme og sosialt kritisk Realisme, den fikk lite varsel. Men etter andre Verdenskrig en energisk American school of abstrakt maleri kalt Abstrakt Ekspresjonisme dukket opp og hadde bred innflytelse. Siden 1950-tallet, abstrakt kunst har blitt en akseptert og utbredte tilnærming i Europeiske og Amerikanske maleri og skulptur., Abstrakt kunst har forvirret og virkelig forvirret mange, men for de som har akseptert sin nonreferential språk det er ingen tvil med hensyn til dens verdi og prestasjoner. Se også moderne kunst.
Legg igjen en kommentar