Claude Debussy (født Achille-Claude Debussy) var blant de mest innflytelsesrike komponister i slutten av det 19. og tidlig 20. århundre. Hans modne komposisjoner, særegent og tiltalende, kombinert modernisme og sensualitet så vellykket at deres ren skjønnhet ofte skjuler sin teknisk innovasjon. Debussy regnes som grunnlegger og ledende eksponent for musikalske Impresjonismen (selv om han motsto etikett), og hans adopsjon av ikke-tradisjonelle vekter og tonale strukturer ble paradigmatic for mange komponister som fulgte.,
sønn av en kjøpmann og en syerske, Debussy begynte piano studier ved Paris-Konservatoriet i en alder av 11. Mens en student der, møtte han en velstående Nadezhda von Meck (mest kjent som tsjaikovskijs beskytter), som ansatt ham som en musikk-lærer til hennes barn, gjennom reiser, konserter og bekjente, hun ga ham et vell av musikalske opplevelse. Viktigst av alt, hun utsatte unge Debussy til verker av russiske komponister som borodin vendte og Mussorgsky, som ville være viktig innflytelse på hans musikk.,
Debussy begynte sammensetning studier i 1880, og i 1884 han vant den prestisjefylte Prix de Rome med sin kantate L ‘ enfant prodigue. Denne prisen finansiert to års videre studier i Roma — år som viste seg å være kreativt frustrerende. Imidlertid, den perioden som fulgte umiddelbart etter var fruktbare for den unge komponisten, og turer til Bayreuth og Paris Verden Utstilling (1889) etablert, henholdsvis, hans vilje til å bevege seg bort fra påvirkning av Richard Wagner, og hans interesse i musikk-Østlige kulturer.,
Etter en relativt bohemian periode, der Debussy dannet vennskap med mange ledende, Parisisk forfattere og musikere (ikke minst som var Mallarmé, Satie, og Chausson), året 1894 så enormt vellykkede premieren av sin Prélude à l ‘après-midi d’ un faune (Forspill til Ettermiddagen en Faun) – et virkelig revolusjonerende arbeid som brakte hans modne kompositoriske stemmen i fokus. Hans banebrytende operaen Pelléas et Mélisande, ferdig neste år, ville bli en sensasjon i sin første opptreden i 1902., Virkningen av disse to fungerer tjent Debussy utbredt anerkjennelse (samt hyppigere angrep fra kritikerne, som ikke klarte å sette pris på hans fremtidsrettet stil), og i løpet av de første tiår av det 20. århundre har han etablert seg som den ledende skikkelse i fransk musikk — så mye at begrepet «Debussysme» («Debussyism»), som brukes både positivt og nedsettende, ble moderne i Paris. Debussy tilbrakte sine gjenværende friske år nedsenket i fransk musikalske samfunnet, skriving som en kritiker, komponere, og utføre hans egne arbeider internasjonalt., Han bukket under for tykktarmskreft i 1918, har også hatt en dyp depresjon som kom med utbruddet av den første Verdenskrig.
Debussy personlige liv var preget av uheldige hendelser, mest kjent er forsøk på selvmord av hans første kone, Lilly Texier, som han hadde forlatt for sangeren Emma Bardac. Men hans påfølgende ekteskap Bardac, og deres datter Claude-Emma, som de kalte «Chouchou», og som ble dedicatee av komponistens Barnas Hjørne piano suite, forutsatt at de middelaldrende Debussy med stor personlig gleder.,
Debussy skrev lykkes i de fleste hver eneste sjanger, tilpasse sitt særegne kompositoriske språk til kravene til hver. Hans symfoniske verkene han skrev, som Prélude à l ‘après-midi d’ un faune og La mer (Havet, 1905) er mest kjent etablerte ham som en mester av instrumental farge og tekstur. Det er denne oppmerksomheten til å tone farge — hans lagdeling av lyd på lyd, slik at de blander for å danne en større, stemningsfull helhet — som er knyttet Debussy i offentlig tankene til den Impresjonistiske malere.,
Hans verk for solo piano, spesielt hans samlinger av Préludes og Etudes, som har vært stifter av repertoaret siden deres sammensetning, ta inn lindring hans assimilering av elementer fra både Østlige kulturer og antikken, spesielt pentatonicism (bruk av fem-merk skalaer), modalitet (bruk av skala fra det gamle Hellas og den middelalderske kirken), parallellitet (parallell bevegelse av akkorder og linjer), og hele toneskalaen (dannet ved å dele oktaven inn i seks like store intervaller).,
Pelléas et Mélisande og hans samlinger av sanger for solo stemme etablere styrken av hans tilknytning til fransk litteratur og poesi, spesielt symbolisten forfattere, og står som noen av de mest understatedly ekspressive arbeider i repertoar. Skrifter av Mallarmé, Maeterlinck, Baudelaire, og barndommen hans venn Paul Verlaine-vises tydelig blant hans utvalgte tekster og sluttet symbiotically med komponistens egen unike stemninger og uttrykksformer.
Legg igjen en kommentar