1994-1996: Film gjennombrudd
Peter Jackson (bildet) ga Winslet hennes første filmrolle som en tenåring murderess i vår Himmelske Skapninger (1994)
Winslet ble blant 175 jenter til audition for Peter Jacksons psykologisk drama Himmelske Skapninger (1994), og ble kastet etter å ha imponert Jackson med intensiteten hun brakt til hennes del., New Zealand-basert produksjon er basert på Parker–Hulme mord tilfelle av 1954, som Winslet spilte Julie Hulme, en tenåring som hjelper henne, venn, Pauline Parker (spilt av Melanie Lynskey), i drapet på Tina ‘ s mor. Hun forberedt på en del ved å lese transkripsjonene av jentene’ drap rettssak, deres brev og dagbøker, og interaksjon med sine bekjente. Hun har sagt at hun lærte enormt fra jobben. Jackson filmet i ekte mord steder, og oppleve venstre Winslet er traumatisert., Hun fant det vanskelig å løsrive seg fra hennes karakter, og sa at når du kommer hjem, har hun ofte gråt. Filmen var et avgjørende gjennombrudd for Winslet; The Washington Post forfatter Desson Thomson kalt henne «en lyse-eyed ball av ild, lys opp hver scene er hun i». Winslet inn «Juliet’ s Aria» for filmens soundtrack. Også dette året, hun dukket opp som Geraldine Barclay, en potensiell sekretær, i Royal Exchange Theatre produksjon av Joe Orton farse Hva Butler Så.,
Mens du fremme Himmelske Skapninger i Los Angeles, Winslet prøvespilte for mindre del av Lucy Steele for 1995 filmatiseringen av Jane Austens roman Fornuft og Følelser, skuespillere og skrevet av Emma Thompson. Imponert av henne å lese, Thompson kastet henne i mye større del av uvørent romantisk tenåring Marianne Dashwood. Regissør Ang Lee ønsket Winslet å spille en del med nåde og tilbakeholdenhet—sider at han følte manglet fra hennes opptreden i vår Himmelske Skapninger—og dermed spurte henne å trene tai chi, lese gotisk litteratur, og lære å spille piano., David Parkinsons av Radio Ganger vurdert Winslet til å være en fremragende blant skuespillerne, og Mick LaSalle av San Francisco Chronicle tok merk av hvor godt hun hadde portrettert henne karakter vekst og modenhet. Filmen spilte inn over OSS$134 millioner over hele verden. Hun vant Screen Actors Guild og British Academy Film Award for Beste Kvinnelige birolle, og mottatt nominasjoner til oscar og Golden Globe-Prisen i samme kategori. Også i 1995, Winslet omtalt i svært dårlig mottatt Disney filmen En Gutt i King Arthur ‘ s Court.,
Winslet hadde roller i periode to serier av 1996—Jude og Hamlet. Som med sin Himmelske Skapninger del, Winslet er roller i disse filmene var de av kvinner med en «mad edge». Michael Winterbottom er Judas, basert på romanen Jude den Obskure av Thomas Hardy, hun spilte Sue Bridehead, en ung kvinne med suffragette orientering som forelsker seg med sin fetter, Jude (spilt av Christopher Eccleston). Roger Ebert trodde del tillatt Winslet for å vise sin skuespillerkarriere utvalg, og roste henne for trass hun brakt til rollen., Etter forgjeves på audition for Kenneth branaghs 1994 filmen Mary Shelleys Frankenstein, Winslet ble kastet for den del av Ophelia, dømt tilhengere av tittelen karakter, i branaghs tilpasning av William Shakespeares tragedie Hamlet. Winslet, i alderen 20, ble skremt av opplevelsen av å utføre Shakespeare med etablerte aktører, slik som Branagh og Julie Christie, sier den jobben som kreves for et nivå av intellekt at hun trodde hun ikke besitter. Mike Jackson av Empire magazine mente hun hadde spilt en del «godt utenfor hennes år»., Til tross for den anerkjennelse, Jude og Hamlet tjent lite på box office.
1997-2003: Stjernestatus med Titanic og indie roller
Leonardo DiCaprio (bildet) ble paret overfor Winslet i Titanic (1997). En journalist for Vanity Fair kalt dem «Hollywoods mest ikoniske skjermen par» siden Humphrey Bogart og Ingrid Bergman
Winslet var ivrig på å spille Rose DeWitt Bukater, en socialite ombord den ulykksalige RMS Titanic, i James camerons storslåtte romantikk Titanic (1997)., Cameron var først motvillig til å kaste henne, og foretrakk stjernene Claire Danes eller Gwyneth Paltrow, men Winslet, tryglet ham, «Du ikke forstår! Jeg Rose! Jeg vet ikke hvorfor du er selv å se noen andre!»Hennes utholdenhet led-Cameron til å velge henne. Leonardo DiCaprio omtalt som hennes kjærlighet interesse, Jack. Titanic hadde en produksjon budsjett på US$200 millioner, og dens vanskelige opptaksstart ble holdt i Rosarito Beach hvor en kopi av skipet ble opprettet. Filming viste seg å skattlegge for Winslet., Hun nesten druknet, fanget influensa, led av hypotermi, og hadde blåmerker på armene og knærne. Arbeidsmengden gjorde henne bare fire timers søvn per dag, og hun følte seg tappet gjennom erfaring. David Ansen, skriver for Newsweek, roste Winslet for å fange hennes karakter er med iver delikatesse, og Mike Clark fra USA i Dag ansett henne til å bli den filmen fremste aktivum. Mot forventninger, Titanic gikk videre til å bli den høyeste innbringende film av alle tid til det punktet, tjente over 2 milliarder AMERIKANSKE dollar i box-office kvitteringer over hele verden, og etablert Winslet som en global star., Filmen vant 11 oscar—mest for enhver film—inkludert Best Picture og Winslet fikk en nominasjon for Beste kvinnelige Skuespiller.
Winslet ikke se Titanic som en plattform for større lønn. Hun unngikk deler i blockbuster filmer i favør av uavhengige produksjoner som ikke var allment sett, å tro at hun «fortsatt hadde mye å lære» og var uforberedt til å bli en stjerne. Hun sa senere at hennes avgjørelse sikret karriere lang levetid. Heslig Kinky, en lav-budsjett drama shot før utgivelsen av Titanic, var Winslet er eneste filmen utgivelsen av 1998., Hun slått ned, og tilbyr stjerne i Shakespeare in Love (1998) og Anna og King (1999) for å gjøre filmen. Basert på semi-selvbiografisk roman av Esther Freud, Heslig Kinky forteller historien om en enkelt Britisk mor lengsel etter et nytt liv i 1970 Marokko. Skriver for The New York Times, kritikeren Janet Maslin roste Winslet beslutning om å følge opp Titanic med et så utradisjonelt prosjekt, og tok merk av hvor godt hun hadde tatt hennes karakter er «obliviousness og optimisme».
Jane Champion ‘ s psykologisk drama Hellige Røyk!, (1999) omtalt Winslet som en Australsk kvinne som blir en Indisk religiøs kult. Hun fant skriptet modig og ble utfordret av tanken på å fremstille en unlikable, manipulerende kvinne. Hun lærte å snakke i en Australsk aksent, og jobbet tett med Champion for å rettferdiggjøre sin karakter er vileness. Filmen kreves for henne å utføre eksplisitte sex-scener med hennes co-star Harvey Keitel, og inneholdt en scene som hennes karakter vises naken og urinates på seg selv., David Rooney Variasjon skrev, «som Viser den slags mot noen unge thesps ville være i stand til og en ekstraordinær utvalg fra dyr list for å sinnsforvirret desperasjon, holder ingenting tilbake.»Samme år, hun var et eventyr for animert film Feer, og vant Grammy-Prisen for Beste Talte Ord Album for Barn for narrating the short story «Ansiktet i Sjøen» for barnas lydbok Lytte til Historieforteller.,
Judi Dench (bildet) og Winslet spilt forfatteren Iris Murdoch på ulike alderstrinn i Iris (2001)
I Pigger (2000), en biografisk film av den uberegnelige Marquis de Sade, skuespillere Geoffrey Rush og Joaquin Phoenix, Winslet spilte støtte en del av et seksuelt undertrykt laundress arbeider i et mentalsykehus. Hyller henne som den «mest vågale skuespiller jobber i dag», James Greenberg av Los Angeles magazine hyllet Winslet for «å fortsette å utforske grensene for seksuell frigjøring»., Hun fikk en SAG-nominasjon for Beste Kvinnelige birolle. Året etter spilte hun en fiktiv matematiker som er involvert i sprengning av Enigma-chiffer i Michael Apted er spionasje thriller Enigma. Winslet tegn ble vesentlig utvidet fra et datterselskap kjærlighet-interesse i romanen var basert på en fremtredende kode-breaker i filmen. Hun ble gravid mens du filmer, og for å hindre dette fra å vise, hun hadde korsetter under hennes drakt.
biografisk film Iris (2001) omtalt Winslet og Judi Dench som forfatteren Iris Murdoch i ulike aldre., Direktør Richard Eyre kastet de to skuespillerne etter å finne en «korrespondanse av ånden mellom dem». Winslet ble fristet av tanken på å spille en intellektuell og zesty kvinnelige hovedrollen, og i forskning, leste hun Murdoch romaner, studerte mannen hennes memoarer Elegy for Iris, og så på tv-intervjuer av Murdoch. Prosjektet ble filmet over fire uker og tillatt Winslet å bringe hennes datter, som var seks måneder gammel på den tiden, på settet., Skriver for The Guardian, Martin Amis kommentert at «alvoret og stødighet av blikket effektivt foreslår at det gryr amplitude av Murdoch fantasi». Winslet fikk sin tredje Oscar-nominasjon for Iris, i tillegg til BAFTA og Golden Globe-nominasjoner for Beste Kvinnelige birolle.
Winslet er tredje film utgivelsen av 2001 var den animerte filmen Christmas Carol: Filmen, basert på Charles Dickens’ roman. For filmens soundtrack hun sang «Hva Om», som viste seg å være en kommersiell hit; hun donerte sin inntjening fra det til veldedige formål for barn., Etter et år lange fravær fra skjermen, Winslet spilte som en sta journalist intervju med en professor på death row i thrilleren The Life of David Gale (2003). Hun avtalte prosjekt å jobbe med regissør Alan Parker, som hun beundret, og trodde filmen reist viktige spørsmål om dødsstraff. Mick LaSalle synes filmen hadde rotete emnet, og mislikte både film og Winslet-ens ytelse.,
2004-2007: Romanser, komedier, og Barn
Winslet i 2006 Toronto International Film Festival
for Å unngå typecasting i historiske dramaer, Winslet oppsøkt roller i filmer sett i moderne tid. Hun fant det i science fiction romantikk Evig Solskinn i et Plettfritt Sinn (2004), der hun spilte den nevrotiske og fremfusende Clementine, en kvinne som bestemmer seg for å slette minnene fra hennes eks-kjæreste (spilt av Jim Carrey)., I motsetning til sine tidligere oppgaver, rolle tillot henne å vise den sprø siden til hennes personlighet. Gondry oppmuntret Carrey og Winslet å improvisere på settet, og å holde seg smidig hun praktisert kickboksing. Evig Solskinn i et Plettfritt Sinn viste seg å være en beskjeden økonomisk suksess og flere kritikere har betraktet det som en av de beste filmene av det 21. århundre. Peter Travers i Rolling Stone beskrev det som et «unikt, morsomt, uforutsigbart anbud og unapologetically vridd romantikk» og funnet Winslet å være «underholdende og bruisingly sårbar» i det., En journalist for Premiere magazine roste henne for å forlate henne «corseted engelsk rose persona», og rangert som det som 81st største film ytelse av all-time. Winslet anser det for å være en favoritt blant sine roller, og hun fikk Beste Skuespiller nominasjoner til Oscar og BAFTA-prisen seremonier. Hun har kreditert filmen med markerer et vendepunkt i hennes karriere og ber styret til å tilby henne et bredt utvalg av deler.
Winslet ble betalt £6 millioner for å stjerne i sin neste versjon av året, drama Finding Neverland. Det handler om forholdet mellom J. M., Barrie (spilt av Johnny Depp) og Llewelyn Davies gutter, som inspirerte Barrie til å skrive Peter Pan, Winslet spilt guttenes mor, Sylvia. Til tross for hennes motvilje mot å stjerne i en annen periode stykke, Winslet er avtalt i prosjektet etter empathising med hennes karakter er kjærlighet til barna. Ella Taylor LA Ukentlig funnet Winslet å være «strålende og jordnær som alltid» og CNN er Paul Clinton mente at hun var «enestående i en delikat og finjustert ytelse». Hun fikk en nest Beste Skuespiller nominasjon til årets BAFTA-prisutdelingen., Med en box office brutto på US$116 millioner, Finding Neverland ble hennes mest sett filmen siden Titanic.
I 2005, Winslet tok på seg en gjest rolle i en episode av den Britiske komedien sitcom Statister, skuespillere Ricky Gervais og Stephen Merchant. Hun spilte en satirisk versjon av seg selv i det—en skuespiller, som i et forsøk på å vinne en Oscar, tar rollen som en nonne i et Holocaust-film. Hun fikk en Primetime Emmy Award for Fremragende Gjest Skuespiller i en Komedie Serie-nominasjon., Innen tre måneder etter fødselen til sitt andre barn, Winslet tilbake til arbeid på Romantikk & Sigaretter, en musikalsk romantisk komedie regissert av John Turturro, der hun spilte Tula, en promiskuøs og foulmouthed kvinne. Den delen kreves for henne å synge og danse, og det hjalp henne å gå ned i vekt, fikk i løpet av svangerskapet. Hun forstuet ankelen hennes mens du filmer en av de dans sekvenser. Derek Elley av Utvalg skrev at til tross for hennes begrenset skjermen tid, Winslet hadde «showiest rolle og filthiest one-liners»., Winslet avslått et tilbud fra Woody Allen stjerne i Match Point (2005) til å tilbringe mer tid med sine barn.
Winslet på 60-British Academy Film Awards i 2007, der hun var nominert for Beste kvinnelige Skuespiller for sin rolle i Lite Barn
Winslet hadde fire film utgivelser i 2006. Hun dukket først opp i Alle Kongens Menn, en politisk thriller satt i 1940 Louisiana, med Sean Penn og Jude Law. Hun spilte den bærende delen av kjærlighet interesse for Loven karakter., Filmen fikk negative anmeldelser for sin mangel på politisk innsikt og fortelling om samhold, og ikke klarte å vinne tilbake sine US$55 millioner investering. Hennes neste utgivelse, drama Lite Barn, ble bedre mottatt. Basert på romanen av samme navn, forteller filmen historien om Sarah Pierce, en ulykkelig husmor som har en affære med en gift nabo (spilt av Patrick Wilson). Winslet ble utfordret av rollen som en uncaring mor, som hun gjorde verken forstår eller respekterer hennes karakter handlinger., Scener som krever henne for å være fiendtlig mot barn skuespiller som spiller datteren viste seg oppskakende for henne. Etter å ha gitt fødsel til to barn, Winslet ble nervøs om sex-scener der hun hadde til å være naken, og hun tok utfordringen å presentere et positivt bilde for kvinner med hva Winslet kalt «perfekte kropper». A. O. Scott fra The New York Times skrev at Winslet vellykket «registrerer ethvert snev av Sarah’ s stolthet, selv-tvil og ønske om, å inspirere en blanding av anerkjennelse, medlidenhet og omtanke»., Med en annen Academy Award for Beste kvinnelige Skuespiller nominasjon, Winslet, 31., ble den yngste utøver til å stifte fem Oscar-nominasjoner.
Etter Mine Barn, Winslet spilte en rolle hun fant mer sympatisk i Nancy Meyers er romantisk komedie Ferie. Hun spilte Iris, en Brite som midlertidig utveksling hjem med en Amerikansk (spilt av Cameron Diaz) under julefeiringen sesongen. Filmen ble Winslet største kommersielle suksess i ni år, innbringende over US$205 millioner over hele verden., Kritikeren Justin Chang funnet filmen formelaktige ennå tiltalende, og tok merk av Winslet er utstråling og sjarm. I hennes siste utgivelse i året, Winslet stemt Rita, en scavenging kloakk rotte, i den animerte filmen Spylt Bort. Winslet eget prosjekt i 2007 var som fortelleren for den engelske versjonen av den franske children ‘ s film Reven og Barn.
2008-2011: Awards suksess
Winslet hadde to kritikerroste roller i 2008., Etter å ha lest Justin Haythe ‘s skript for Revolutionary Road, en tilpasning av Richard Yates’ s debut roman, Winslet anbefalte prosjektet til hennes daværende ektemann, regissør Sam Mendes, og hennes Titanic co-stjerners Leonardo DiCaprio. Filmen spor i trengsler for et ungt ektepar i 1950-suburban-Amerika. Winslet ble fristet av tanken på å spille en kvinne som har håp og lengsler ikke hadde blitt møtt, og hun leste Den Feminine Mystique å forstå psykologi ulykkelig husmødre fra epoken., Mendes oppmuntret DiCaprio og Winslet til å tilbringe tid sammen, og hun trodde det lille de brukte hjulpet dem til å utvikle sine karakterer’ anstrengte forholdet. Hailing Winslet som «den beste engelskspråklige film skuespiller i sin generasjon», David Edelstein av New York magazine skrev at «det er ikke et banalt øyeblikk i Winslet ytelse—ikke en bevegelse, ikke et ord».,
Winslet på 81st Academy Awards, der hun vant prisen for Beste kvinnelige Skuespiller for sin rolle i The Reader (2008)
for Å unngå en planlegging konflikt med Revolusjonerende Road, Winslet slått ned et tilbud til stjerne i Leseren. Etter hennes erstatning Nicole Kidman venstre prosjektet på grunn av hennes graviditet, Winslet ble signert til det., Regissert av Stephen Daldry, Leseren er basert på Bernhard Schlink roman Der Vorleser og er i ferd med Hanna Schmitz, en analfabet Nazistenes konsentrasjonsleir guard (Winslet), som har en affære med en tenåringsgutt. Winslet forsket på Holocaust og SS-vakter. Å utdanne seg på stigmatisering av analfabetisme, hun tilbrakte tid sammen med elevene på Lese-Partnere, en organisasjon som lærer voksne å lese og skrive. Winslet var ikke i stand til å sympathise med Schmitz, og slet med å spille en del ærlig uten humanising hennes handlinger., Til tross for dette, noen historikere kritisert filmen for å gjøre Schmitz et objekt av publikums sympati og anklaget filmskaperne av Holocaust revisionism. Todd McCarthy roste henne for å levere «en haunting shell til dette internt desimert kvinne», og skriver for The Daily Telegraph, Sukhdev Sandhu anså henne for å være «absolutt uredd her, ikke bare i hennes villighet til å utsette seg selv fysisk, men hun nektet å avdekke hennes karakter psykologisk».
Winslet har mottatt betydelig awards oppmerksomhet for sine prestasjoner i Revolutionary Road og Leseren., Hun vant en Golden Globe Award for hver av disse filmene, og for sistnevnte, ble hun tildelt den Academy Award-og BAFTA-Prisen for Beste kvinnelige Skuespiller. I en alder av 33, hun har overgått sin egen rekord som den yngste utøveren til å stifte seks Oscar-nominasjoner. Hun ble også den tredje skuespilleren i historien til å vinne to Golden Globe Awards på samme seremoni. Utslitt av media oppmerksomhet i løpet av denne perioden, Winslet tok to år fri fra jobb før hun var klar til å engasjere seg kreativt igjen.
Winslet returneres til å opptre med den fem-del HBO-miniserie Mildred Pierce (2011), en tilpasning av James M., Cain ‘ s roman fra regissøren Todd Haynes. Det er om titulær heltinne (Winslet), en divorcée under den Store Depresjonen sliter med å etablere en restaurant virksomhet mens lengsel etter det respekt av hennes narsissistisk datter (spilt av Evan Rachel Wood). Winslet, som nylig hadde skilt Mendes, trodde visse aspekter av hennes karakter liv speilet sin egen. Hun ble skremt av omfanget av produksjonen, som hun omtalt i hver scene av 280-side script., Hun ble forstyrret og opprørt av historie, og var spesielt fascinert av det komplekse forholdet mellom mor-datter-par. Hun samarbeidet tett med produksjon og kostyme designere, og jeg lærte å bake paier og forberede oss kyllinger. Sendingen mottatt et begrenset publikum, men fikk positive anmeldelser. Matt Zoller Seitz av Salon kalt serien en «rolig, hjerteskjærende mesterverk» og beskrevet Winslet er forestillingen som «kjempefint—intelligent, fokusert og tilsynelatende blottet for ego»., Hun fikk Primetime Emmy Award for Fremragende hovedrolleinnehaver, i tillegg til Golden Globe og SAG Award vinner.
ensemblet thriller Smitte fra Steven Soderbergh var Winslet er første film utgivelsen av 2011. Hun ble kastet som en sykdom detektiv for CDC, og hun modellert sin rolle på Anne Schuchat, direktør for NCIRD. Smitten ble en kommersiell suksess, og David Denby av The New Yorker hyllet Winslet for å fange opp essensen av en rasende kvinne. Hennes neste prosjekt var Roman Polanski-anvist Blodbad, tilpasset fra spille god of Carnage av Yasmina Reza., Sett i sin helhet i en leilighet, svart komedie følger to sett av foreldre feuding over sine respektive barn. Jodie Foster og John C. Reilly, og Christoph Waltz co-stjerne. Støpt øvde skriptet som et spill for to uker, og Winslet tok sine barn med henne til Paris for åtte uker av filming. Kritikere funnet tilpasning for å være mindre overbevisende enn spille, men roste Foster og Winslet arbeid. De begge fikk Golden Globe-nominasjoner for det.,
2012-2017: Drama og film-serien
Winslet på premieren av Divergerende i 2014
Winslet sa hun arbeidsbelastning i 2011 hjalp henne med å komme over kjærlighetssorg fra hennes skilsmisse, og etter endt arbeid på Blodbadet hun tok en pause fra å handle for å fokusere på sine barn. En kort del at hun hadde filmet fire år tidligere for anthology film Movie 43 var hennes eneste skjermen utseende av 2012, og det gav den verste anmeldelser av sin karriere. Winslet har også utført en lydbok innspilling av Zola roman Thérèse Raquin., Hun var motvillige til å akseptere Jason Reitman tilbud til stjerne i sin 2013 filmatiseringen av Joyce Maynard roman Labor Day, men gikk etter Reitman utsatt produksjon på et år for å imøtekomme Winslet engasjement til sine barn. Sett over en Labor Day weekend, den forteller historien om Adele (Winslet), en agoraphobic enslig mor, som forelsker seg i en rømt fange. Beskrive Adele ‘ s karakteristikk som å ha «mer sårbarhet enn styrke», Winslet fant henne en avgang fra den viljesterke kvinner hun vanligvis spilt., En scene i filmen som kreves henne til å lage en kake, for som hun tegnet på hennes baking erfaring fra Mildred Pierce. Kritiske resepsjonen for filmen var negativ, men den fikk Winslet hennes tiende Golden Globe-nominasjon. Chris Nashawaty av Entertainment Weekly kritisert det som «mawkish og melodramatiske» men kreditert Winslet for å legge til lag til henne passiv rolle.
nyheten av å spille en ond del trakk Winslet til Jeanine Matthews i science fiction-film Divergent (2014)., Ligger i en dystopiske fremtiden, tilpasning av Veronica Roth ung voksen romanen stjerner Shailene Woodley som en heltinne kjemper et undertrykkende regime ledet av Winslet karakter. Winslet var gravid med sitt tredje barn under filmingen, og hennes tettsittende drakter måtte endres for å imøtekomme graviditet. For å opprettholde sin karakter er skremmende persona, Winslet holdt seg vekk fra hennes co-stjerner for mye av filmingen. Richard Lawson av Vanity Fair i forhold filmen unfavourably til The Hunger Games, og tenkte Winslet ble underutilised i det., Filmen fikk OSS$288 millioner over hele verden. Litt Kaos merket Winslet oss gå tilbake til den perioden filmen sjanger. Regissert av Alan Rickman, det er om en rivalisering blant gartnere fått i oppdrag å lage en kilde til Slottet i Versailles. Winslet rolle var som fiktive arkitekt Sabine de Barra, et tegn som hun mente hadde overvunnet ekstrem sorg og motgang som henne selv. Catherine Shoard av The Guardian tok merk av «emosjonell ærlighet» Winslet brakt til hennes del, men kritiserte implausibility av sin rolle., Også dette året, leste hun lydbøker av Roald Dahl ‘s children’ s romaner Matilda og Den Magiske Fingeren.
I 2015, Winslet gjentok rollen som Jeanine Matthews i den andre utgaven av den Divergerende serien, tekstet Opprørere, som til tross for negative anmeldelser spilte US$297 millioner over hele verden. Hennes neste film, en tilpasning av den Australske gotiske roman The Sydame, ble beskrevet av direktør Jocelyn Moorhouse som minner om den vestlige fått tilgivelse (1992)., Winslet spilte som femme fatale Tilly Støtdempende, en syerske som returnerer til hennes hjemby år etter at hun ble anklaget for mord. Hun lærte å sy, for den del og designet noen av hennes egne kostymer. Prosjektet ble skutt i den Australske ørkenen og Winslet funnet det vanskelig å bruke couture kjoler i tøffe værforhold. Til tross for disliking filmen, Robert Abele av Los Angeles Times roste Winslet for underplaying henne over-the-top del. Filmen dukket opp som en av de høyeste innbringende Australske filmer av all tid, men tjent litt andre steder., Winslet vant AACTA Prisen for Beste kvinnelige Skuespiller.
Winslet i 2015 Toronto International Film Festival
Mens filming Sydame, Winslet ble oppmerksom på en kommende Steve Jobs biografisk film med manus av Aaron Sorkin og regissert av Danny Boyle. Opptatt av å spille Jobber markedsføring sjef og fortrolig Joanna Hoffman, hun sendte et bilde av seg selv kledd som Hoffman til filmens produsent. Steve Jobs, skuespillere Michael Fassbender i hovedrollen, er fortalt i tre akter, hver skildrer en viktig milepæl i Jobber karriere., I forberedelse, Winslet tilbrakte tid med Hoffman, og arbeidet med en dialekt coach for å snakke i Hoffman ‘ s aksent, en blanding av armensk og polsk, som hun anså for å være de vanskeligste i karrieren. Støpt øvde hver fungere som en lek og filmet det i rekkefølge. Winslet samarbeidet tett med Fassbender, og deres off-screen forhold speilet den kollegiale dynamiske mellom Jobber og Hoffman. Filmen tjent Winslet noen av de beste anmeldelser av sin karriere, men var en box office floppen., Peter Howell av Toronto Star roste henne for å finne «styrke og nåde» i hennes del, og Gregory Ellwood av HitFix trodde hun hadde blitt bedre på Hoffman ‘ s karakteristikk. Hun vant Golden Globe og BAFTA Awards for Beste Kvinnelige birolle, og tok sin sjuende Oscar-nominasjon for det.
John Hillcoat er ensemble kriminalitet-thriller Trippel 9 (2016) omtalt Winslet som Irina Vlaslov, en hensynsløs russisk-Israelske gangster. Kritikeren Ann Hornaday av Washington Post følte Winslet hadde unnlatt å effektivt portrettere henne., Hennes neste versjon av året, Sikkerhet Skjønnhet, om en mann (spilt av Will Smith) sliter med døden til hans datter, ble vasket av kritikere. Skriver for New York magazine, Emily Yoshida avvist filmen som bare tomt remake av A Christmas Carol, og uttalt at Winslet hadde «aldri så mer malt og lei». Det var en beskjeden earner på box office. Winslet er avtalt til den romantiske katastrofe film Fjellet Mellom Oss (2017) til å ta på seg utfordringen med en rolle som krever fysisk anstrengelse., Det omtalt Idris Elba og henne som to fremmede som krasjet landet på en isete og isolert fjellkjeden. De filmet i fjellene i det Vestlige Canada på 10.000 meter over havet der temperaturen var godt under frysepunktet. Winslet utført sine egne stunts og beskrevet det som den mest fysisk nervepirrende opplevelse av sin karriere. Moira Macdonald av Seattle Times trodde duo ‘ s utstråling og kjemi hadde forbedret en middelmådig film.
Woody Allen er Rart Hjulet, et drama som er satt i 1950 Coney Island, var Winslet er endelige utgivelsen av 2017., Hun spilte Ginny, en temperamentsfull husmor å ha en affære med en badevakt (spilt av Justin Timberlake). Hun beskrev Ginny som permanent misfornøyd og usikker, og spiller henne viste seg å være vanskelig for Winslet, som led av angst. Manohla Dargis av New York Times mislikte allens manus, men kreditert Winslet for å fylle henne «shabby karakter med febrilsk liv»., Når du blir bedt om i løpet av filmen ‘ s tilbud om hennes avgjørelse om å jobbe med Allen til tross for en anklage om seksuelle overgrep mot ham, Winslet valgte ikke å kommentere Allen personlige liv, men hevdet å være fornøyd med samarbeidet. Tre år senere, har hun uttrykt anger over å arbeide med både Allen og Roman Polanski.
2019–presentere
I 2019, Winslet gitt sin stemme til Moominvalley, en animert tv-serie om Moomins, og tok en ledende rolle sammen med Susan Sarandon og Mia Wasikowska i Blackbird, en remake av den danske filmen Silent Hjertet (2014)., Winslet neste portrettert palaeontologist Mary Anning i Unge (2020), en romanse mellom Anning og Charlotte Murchison (spilt av Saoirse Ronan) er satt i 1840-tallet i England. Hun droppet ut av Wes Anderson er Den franske Utsendelse til å ha mer tid til klargjøring for prosjektet. Hun samarbeidet tett med Ronan, og de koreograferte sin egen sex-scener. For mye av filmingen, hun levde i isolasjon i en leid hytte i Dorset, der filmen ble skutt, for å komme inn i hennes karakter er frivolumet., Caryn James av BBC roste Winslet for å portrettere Anning som «stern og sprø, men uhyre sympatisk» og betraktet henne «som finnes, potent performance» for å være en av de beste i hennes karriere.
Winslet vil neste stemme det titulær hest i en filmatisering av romanen Svart Skjønnhet, og vil komme tilbake til HBO med stjerne i og executive produsere Mare av Easttown, en begrenset serie om en urolig politiet etterforsker. Hun har forpliktet seg til å beskrive modellen og fotografen Lee Miller i en kommende biografisk film., Avatar 2, en science fiction-oppfølgeren til James Cameron er 2009-filmen, som krevde Winslet å jobbe med motion capture-teknologi, vil følge neste. Hun lærte freediving for hennes del og var i stand til å holde pusten under vann i syv minutter.
Legg igjen en kommentar