medievalchronicles.com (Norsk)

Egenskaper av Middelalderens Kunst

En av de mest bemerkelsesverdige egenskaper av middelalderens kunst var levende farger. De fleste av disse kunstverk heller ikke gjøre bruk av perspektiv og tallene derfor formidles på en klar følelser. De fleste kunsthistorikere også påpeke at i disse middelalderens kunst stykker, viktige tall som ble vist og ser ut til å være større enn de andre figurene som omgir dem. Dette var en av de mange bemerkelsesverdige egenskaper av middelalderens kunst.,

Og siden middelalderen strakte seg fra fallet av det Romerske Imperiet til begynnelsen av Renessansen, de fleste av kunstverk i løpet av denne perioden ble opprettet hovedsakelig for kirker. Kunst ble gjort for å prise Gud i stedet for estetisk appell. Et annet karakteristisk trekk ved middelalderens kunst var temaet som dreide seg for det meste rundt den hellige familie og de hellige. Imidlertid, noen skulpturer og malerier avbildet krigen scener.,

Tidlige Middelalderens Kunst

Tidlig middelalder kunst var også referert til som Tidlig Kristen kunst-og mer generelt beskrevet så Sent Antikk kunst, som dekker perioden fra 200 til 500 E.KR. I løpet av denne tiden, kunstverk viste blandede kilder og påvirkninger. Det følger Barbariske kunstnerisk kultur fra nord-Europa. I løpet av det 4. århundre, Kristendommen ble offisiell religion i Europa. Dette førte til vedtakelsen av eksisterende Romerske stiler fra både imperial og populær kunst.,

I begynnelsen av perioden, de fleste overlevende kunstverk var grav-malerier, men senere inkludert ulike kunstverk med ulike påvirkninger. Den tidlige middelalderens kunst stykker inkludert mosaikk som ble funnet i kirker og bygget under imperial toll. Gjennom årene, det forvandlet fra barokk stil, klassisk gresk stil til en mer mystisk stil.

Historie av Middelalderens Kunst

middelalderens kunst historie strekker seg fra rundt 476 C. E. med fallet av det Romerske Imperiet opp til begynnelsen av Renessansen rundt 1350 E.KR., Kunst i løpet av denne perioden utviklet seg sammen med menneskelige erfaringer, spesielt på temaer som tradisjonelle og nye bibelske begreper, Kristne dogmer og mytologi.

I denne perioden, kirken finansiert mange prosjekter, inkludert tidlig Kristen kunst som finnes i den Romersk-katakombene og begravelse crypts. Middelalderens kunstnere utsmykket kirker samt opprettet offentlige arbeider dedikert for å Katolske tro. De tidligste kunstverk funnet i kirker, inkludert et mausoleum for konstantins datter funnet i Romas Santa Costanza.,

i Mellomtiden, under det 11. århundre Romansk arkitektur symboliserte rikdom og makt over kirken og Europeiske land, mens Gotisk kunst ble utviklet i det 12. århundre, og er oppkalt etter Goterne som styrte Frankrike.

Middelalderens Kunst | England

Middelalderens England art utsmykket stein bygninger over hele landet. Kulturelle tradisjoner sammen med den stadige veksten av de innfødte kreativitet etablert tidlig på engelsk stil. Dette ble imidlertid ansett som uverdig av Norman mestere., Norman arts, imidlertid, hvis overdådige kopiering av Paris Romansk kunst avslørt overflatiskhet og hule påstander av sine kulturelle røtter, dominert de fleste av de tidlige middelalderens England art.

Likevel, som den entusiasme for fransk kunst avvist, engelsk kunstnere og håndverkere var i stand til å gjenoppstår fra deres undertrykkelse. Selv middelalderens prester som ble ansett som viktig art beskyttere av middelalderen var ikke i stand til å hindre engelsk kunstnere fra å uttrykke sine opprinnelige kilder til inspirasjon i form av fantasy og forseggjort design., Det beste eksemplet er Winchester Salmene, et originalt arbeid som skaper gammel engelsk opplyste art og den nye ordre.

Middelalderens Kunst | Europa

Middelalderens Europa art er også kjent som Vestlig kunst. Denne typen kunst er tydelig påvirket verden siden 3. årtusen opp til denne datoen. Middelalderens kunst i Europa ble delt inn i perioder, og hver periode hadde kunstverk som viste hva det var som å leve i hver periode.,

Middelalderens Europa kunst stammer fra den Ortodokse kirke og hadde spredt seg gjennom andre regioner i Europa, der kirkene var dominerende. Imidlertid er de fleste av kunstverk i løpet av denne tiden vært sentrert i Konstantinopel. Regioner i Europa, slik som Russland, Hellas og andre Slaviske folkeslag, som også hadde bidratt til påvirkning av Middelalderens Europa art. Og siden bevegelsen oppsto i kirken, kunstnere var begrenset til å lage kunstverk som var utelukkende for kirken., Disse forskriftene var strengt pålagt dem ytterligere å undertrykke dem fra å lage kunstverk inspirert av andre fancy ideer.

Middelalderens Kunst | Malerier

Middelalderske malerier ble også kalt illuminations siden det var ingen portrett malerier i løpet av denne tiden. Begrepet belysning var inspirert av den skinnende effekt av en bladgull, som ofte ble brukt til sidene av manuskriptet sammen med blekk og maling. Middelalderens malerier også inkludert veggmalerier. De ble laget i samme stil som den opplyste manuskripter., Men et par av dem hadde forvitret århundrer.

Den Bysantinske også produsert fine illuminerte manuskripter, samt veggmalerier i middelalderen. Disse ble også ansett som middelalderske malerier, selv om Bysantinske kunstnere var for det meste viet til mosaikk. Ifølge historikere, det primære lerret av Bysantinske malerier var kirkens interiør. Store deler av kirkens interiør var prydet med store bibelske figurer. På den annen side, trange ble utsmykket med intrikate design.,

Men, Vest-Europeiske malerier flyttet fra realisme til middelaldersk stil, og en regional stil ble utviklet. Dette ble kalt the barbarian stil som fokuserte mer på mønstre i stedet for menneskelige figurer.

Middelalderske Kunstnere

Tidlig middelalder kunstnere som var hovedsakelig består av munker og prester basert i klostre., Ifølge historikere, en av de fineste tidlig middelalder kunst stykker var de Irske og Angelsaksiske illuminerte manuskripter som ble opprettet av skriftlærde og munker fra scriptorium av klostre og klostre over hele Nord-England og Irland.

Men, kunstnere fra andre samfunnslag begynte å dukke opp med Renessansen. De første tegn ble observert i 775 ved domstolen i den Kristne Kongen karl den store. Kongen er kunstnere, calligraphers og miniaturists produsert en rekke perfekt utformet opplyst tekster som Evangeliet etter St., Medard av Soissons, Lorsch Evangeliene og Godescalc Evangelistary. Ved midten av det 10. århundre designere og arkitekter reist hundrevis av nye kirker og klostre over hele Europa.

De mest kjente middelalderske kunstnere ble Donatello, Giotto, Leon Battista Alberti, Cimabue, Filippo Brunelleschi og Fra Angelico for å nevne noen av dem.

Bysantinsk Kunst

Bysantinsk kunst showcased dedikert, svært konservative stiler. De fleste av disse bitene følges gresk stiler ved hjelp av forenklet stilisering i tallene., Dette var bare på grunn av deres disdains for forfengelighet, og deres forsøk på å vise den åndelige natur av sine undersåtter.

Bysantinsk kunst kom fra Bysants, hovedstaden i det Romerske Imperiet. Riket var delt inn i to deler, den Østlige og Vestlige Deler. Når det Romerske Imperiet falt, den vestlige delen av riket gikk i oppløsning. Imidlertid, den østlige delen av det Bysantinske Riket bodde hele. Forskjellene mellom den Katolske religion, og det Bysantinske Riket var klart reflektert i disse kunstverk., Kunst stiler av Bysants under den Mørke Middelalder og Tidlig i Middelalderen ble i stor grad opprettet for den Østlige Ortodokse Kirken. De fleste av disse bitene ble vurdert flatskjerm og endimensjonal uten perspektiv. Kunstnere ikke bruk skygger og tallene var generelt i fronten.

Andre egenskaper av Bysantinsk kunst ta med lange og smale ansikter med ingen forsøk på å fremstille realisme. Det var heller ingen skulpturer for Bysantinsk kunst som de ble betraktet som en form for avgudsdyrkelse. Kunstnere var også medlemmer av religiøse hus og klostre.,

Gotisk Kunst

Gotisk kunst dukket opp i løpet av senmiddelalderen. Denne perioden opplevde de fleste av de store fremskritt i art teknikk i middelalderen. Kunstnere brøt vekk fra Bysantinsk og Romansk kunst stiler. Den Gotiske art varte i nesten to hundre år, som i det 12. århundre til det 14. århundre. Av nær slutten av det 14. århundre, Gotisk kunst hadde utviklet seg i en mer sekulær stil. Denne stilen hadde vokst til å bli en mer naturlig og ble referert til som Internasjonale Gotisk kunst.,

Gotisk kunst var preget av lysere farger, skygger og lys, og endringer i saken som inkluderte dyr og mytologiske scener. Gotisk kunst flyttet mot realisme og satse på utvikling av perspektiv og proporsjoner. De har også innarbeidet nye idealer naturalisme og etablering av billedlig forstand. Gotiske kunstnere og malere var for det meste grunnleggerne av denne bevegelsen, og er rettet mot større realisme og til slutt kulminerte i Renessansens kunst stil.,

Middelalderens Kunst Skulptur

Middelalderens kunst skulpturer pleide å være en av de største kunst-skjemaer før fallet av det Romerske Imperiet. Men de forsvant og bare behandlet i løpet av det Gotiske alder. Den primære typer av middelalderens kunst skulpturer ble arkitektoniske typer og elfenben objekter. Disse elfenben objekter inkludert et krusifiks, lindring paneler og beholdere. Disse ble ofte brukt til å dekorere altere, mens noen ble brukt som dekker boken eller brukes som en diptych.

Utskåret elfenben skulpturer var den ledende Bysantinsk kunst form., Arkitektonisk kunst var ikke veldig populær blant den Bysantinske siden de foretrukne belegg arkitektoniske overflater med grafisk kunst som mosaikk og maleri.

i Mellomtiden, den vestlige delen av det Romerske imperiet inn i den Mørke Middelalder sterkt oppsprukket følgende rafoss. Klassisk kunst ble etterfulgt av regionale stiler kjent som barbariske kunst stiler. Denne stilen blomstret hele 500 til 1000 E.KR. Disse kunstverk ofte fokus på dekorative mønstre med zoomorphic effekter.,

Middelalderens Religiøse Kunsten

de Fleste kunstformer i middelalderen ble ansett for å være middelaldersk kirkekunst. Felles temaer for kunst stykker var om Gud og de hellige, og ble gjort først og fremst for kirken. Men, det var i Slutten av Antikken, da Kristendommen ble en integrert del av Europeisk kultur. Livet til Kristus ble en viktig undervisning i kirken. Dette førte til økt adopsjon av scenene i Kristi liv på kunstverk.,

Denne perioden i middelalderen lagt mye vekt på religion og nødvendig for kunstnere å produsere middelalderens religiøse kunst stykker. Noen historikere mente at dette bidro til å kvelende av kreativitet blant kunstnere i løpet av denne tiden. Imidlertid, andre historikere ikke enig i det. De pekte på at de mest ambisiøse illustrasjon av Kristi liv viste mer oppfinnsomhet og mindre av samfunnets krav til art pieces, spesielt på italiensk malerier.,

Kjente Middelalderske Kunstverk:

• Noen av de berømte middelalderens kunst er som følger:
• Kirken mosaikk av Bysantinske design var utrolig, og ble vurdert til å være store prestasjoner i middelalderens kunst avansement mot slutten av det 12. århundre.
• Paris Salmene – viser Kong David spiller en harpe, opprettet i løpet av det 10. århundre.,
• Koptisk Ikoner av Jesus – ble gjort i det 6. og det 7. århundre, en del av Bysantinske ikoniske art
• The Effects of Good Government – en freske i rådhuset i Siena gjort av Ambrogio Lorenzetti i 1338
• Scener av Hoffets kjærlighet – laget på Lady ‘ s elfenben speil-saken i Paris, mellom 1300 og 1330
• Codex Aureus av St. Emmeram ‘ s juveler cover – en Karolingiske Evangeliet bok laget i 870 AD
• Wilton Diptych – skapt for Richard II av England på 1400.,/div>Konsulære diptych i Konstantinopel – dette ble gjort fra fullt Sen Antikk stil i 506 ANNONSEN
• Chartres-katedralen – den beste Høye Gotiske skulpturer som hadde stor grad gjenoppdaget kunst av naturalistisk figur representasjon, opprettet i 1220

Middelalderens Kunst Fakta:

Det er så mange interessante ting om middelalderens kunst i middelalderen, inkludert følgende morsomme fakta:

• En måte å vise hengivenhet til Kirken, var å bygge storslåtte katedraler og andre kirkelige strukturer.,
• Katedraler var den største bygninger i middelalderen i Europa og ble ofte funnet i sentrum
• Mellom 10. og 13. århundre, og de fleste Europeiske katedraler ble bygget i Romansk stil, som hadde solid og betydelig design.
• Abbey Church of Saint-Denis i Frankrike og gjenoppbygd Canterbury-Katedralen i England hadde Gotiske strukturer.
• Bøker ble betraktet som kunstverk før trykkpressen ble oppfunnet i det 15. århundre.,
• Mindre opplyst manuskripter som bøker av timer, psalters og andre bønn bøker som ble solgt i det 12. århundre, men ble bare solgt til velstående personer.