10 literaire critici u moet weten over

geplaatst in: Articles | 0

ooit een boek afgemaakt en meteen wilde google al zijn verborgen symboliek en betekenissen online? Zonder een boekenclub of een GCSE Engels klaslokaal kan het moeilijk zijn om onze dorst naar antwoorden te bevredigen, vooral als de auteur de voorkeur geeft aan dingen dubbelzinnig te laten.

Enter literaire critici, die de grootste romans ter wereld interpreteren sinds Daniel Defoe voor het eerst pen op papier zette., Hier zijn tien critici om te onthouden – maar verwacht niet dat alles wat ze zeggen aardig is …

Harold Bloom

Waar kun je het beste beginnen dan misschien wel de beroemdste literatuurcriticus van allemaal? New Yorker Harold Bloom werd geboren in 1930 en heeft iedereen geanalyseerd van Wordsworth tot Shakespeare, zelfs het schrijven van een literaire waardering van de Bijbel en het benoemen van Jona als zijn favoriete boek. Volgens Bloom was Jezus een ” belangrijk literair karakter.”

Bloom heeft meer dan 40 boeken geschreven, waarvan de helft werken van literaire kritiek zijn., Hij werd lid van de Yale English Department in 1955 en is nog steeds een professor van het onderwerp, ook doceert aan de New York University op de indrukwekkende leeftijd van 88.

dus wat is het geheim van zijn succes? De legendarische criticus vertelde de HuffPost eerder dat hij zich alles herinnert wat hij ooit heeft gelezen. Helaas voor hem omvat dit vermoedelijk Harry Potter en de Steen der Wijzen, waar hij niet zo gek op leek. Bij het beantwoorden van de vraag ” waarom het lezen?”hij antwoordde,” vermoedelijk, als je niet kan worden overgehaald om iets beter te lezen, Rowling zal moeten doen.,Michiko Kakutani is de Koningin van de middelmatigheid in de literaire kritiek. De Japanese American was voorheen de belangrijkste boekcriticus bij de New York Times en won zelfs een Pulitzerprijs voor kritiek in 1998. Ze is bekend om recensies te schrijven in de stem van personages zoals Elle Woods van Legally Blonde of Brian Griffin van Family Guy voordat u met pensioen gaat in 2017.

dus hoe hard is ze?, In 2006 noemde Kakutani Jonathan Franzen ’s memoires The Discomfort Zone” an hatable self-portrait of the artist as a young jackass: petulant, pompeus, obsessive, selfish and overweldigend self-absorbed”. The Witches of Eastwick van John Updike werd bestempeld als “magical mumbo jumbo” en “cringe-making” en ze kreeg zelfs ruzie met auteur Norman Mailer nadat ze zijn roman The Gospel According to The Sun “a silly, self-important and soms per ongeluk komical book”noemde.maar in alle eerlijkheid, de romans van Kakutani zijn vol lof., Don Delillo ’s onderwereld was een ” oogverblindend, fosforescerend kunstwerk”, terwijl Franzen zichzelf schijnbaar verloste met Vrijheid, waarvan ze zei dat het geschreven was in” visceraal en lapidair ” proza.

Andrew Lang

als je van folklore en sprookjes houdt, is de Schotse criticus Andrew Lang essentieel om te lezen. Geboren in Selkirk in 1844, was hij geobsedeerd door mythologie en mondelinge geschiedenis lang voordat hij begon te studeren aan St Andrews, Glasgow en Oxford universiteiten. Hij is het best bekend voor het publiceren van een verzameling verhalen voor kinderen tussen 1889 en 1913, bekend als de langs’ Fairy Books., Lang, een “psycho-folklorist”, was vooral gefascineerd door de reizen achter bekende verhalen en analyseerde hoe één verhaal over de hele wereld zou kunnen ontstaan. Hij zou vragen stellen als: op welk moment houdt het verhaal van Assepoester op hetzelfde verhaal te zijn, als het elke keer wordt aangepast aan een nieuwe culturele omgeving wanneer het opnieuw wordt verteld?

sommigen zouden kunnen zeggen dat de aanwezigheid van twee lelijke stiefzussen of een glazen muiltje cruciaal is voor het verhaal., Maar Lang schreef dat het was “een persoon in een gemene of obscure positie, door middel van bovennatuurlijke hulp, maakt een goed huwelijk— – iets wat we nog steeds beschrijven als een “Assepoester verhaal” in de populaire media vandaag.Mary McCarthy In de jaren 1950 en 1960 was de Amerikaanse auteur Mary McCarthy vooral bekend om haar openlijke behandeling van taboeonderwerpen als abortus, vrouwelijke seksualiteit en promiscuïteit. Geboren in 1912, ze viel in het schrijven na de bedoeling om actrice te worden; en haar debuutroman the Company She Keeps kreeg lovende kritieken., ondanks haar eigen positieve feedback was McCarthy niet bang om kritiek op anderen door te geven. Ze werd een van de meest gerespecteerde en gevreesde critici van haar generatie, niet in staat om iets anders dan onophoudelijk eerlijk te zijn. De auteur schreef ooit dat Eugene O ‘ Neill “net als andere Amerikaanse auteurs zoals Farrell en Dreiser” zichzelf had opgedrongen aan hun gekozen carrière ondanks het niet bezitten van “het geringste oor voor het woord, de zin, de paragraaf”. maar het is duidelijk dat McCarthy geen spijt had., Voor haar dood in 1989 werd haar gevraagd waarom ze nog steeds zo ontevreden was met het lezen van anderen. The Guardian meldt dat de auteur simpelweg antwoordde:”Er is zoveel te haten”.de colleges van Eric Griffiths waren zo populair aan de Universiteit van Cambridge, dat de studentenkrant Varsity ze in zijn entertainmentlijsten opnam. Soms bekend als “Reckless Eric”, de in Liverpool geboren criticus was beroemd om zijn scherpe tong en snelle humor, die zou schijnen door in zijn analyse van anderen., Griffiths interpreteerde teksten woord voor woord, ooit beschreef hij het woord ” divina “van de Divina Comedia als”fabulous poem, darling, loved it loved it loved it”. Hij was in staat om aan te tonen hoe een “Kafkaeske” stemming, vaak toegepast op elke situatie met een vleugje sinistere bureaucratie, kon worden geproduceerd door kleine woorden als “ALS” en “maar” in Franz Kafka ‘ s zinsstructuren.

maar het lijkt erop dat niet iedereen viel voor Griffiths charme. Ondanks dat hij door The Guardian De “slimste man van Engeland” werd genoemd, noemde dichter Donald Davie hem ooit de “onbeschoftste man van het Koninkrijk”., Auteur als Byatt onthulde zelfs dat de criticus haar tot tranen had teruggebracht door haar Booker Prize-winnende roman Possession “het soort roman die ik zou schrijven als ik niet wist dat ik geen romans kon schrijven.Elaine Showalter wijdde haar carrière aan het creëren van een vrouwgerichte benadering van het door mannen gedomineerde gebied van literaire kritiek. De Amerikaanse schrijver is het meest bekend voor het verzinnen van de term “gynokritisme” tijdens de jaren 1970, die een “vrouwelijk kader voor de analyse van vrouwenliteratuur” betekende dat het “geïnternaliseerde bewustzijn” van het vrouwelijk zijn zou onderzoeken.,

Showalter definieerde drie fasen waarin vrouwenliteratuur kon worden geïnterpreteerd. Van 1840 tot 1880, in de “vrouwelijke” fase, probeerden schrijvers als George Eliot mannelijke schrijvers te imiteren en pseudoniemen te gebruiken om hun werk te publiceren. Van 1880 tot 1920, auteurs als Virginia Woolf leidde de” feministische “fase, vol protest, terwijl een toegenomen zelfbewustzijn van 1920 creëerde de” vrouwelijke “fase, waar de ervaringen van vrouwen werd” autonome kunst.,sommige experts zeiden dat gynocritici verschillen tussen vrouwen weglieten, zoals klasse, ras of seksualiteit, maar het project werd ook gecrediteerd met het opnieuw onderzoeken van literaire geschiedenis vanuit een feministisch perspectief. Zoals Showalter het stelde, moest de wereld ” stoppen met proberen om vrouwen tussen de lijnen van de mannelijke traditie te passen, en zich in plaats daarvan richten op de nieuw zichtbare wereld van de vrouwelijke cultuur.James Wood kreeg een angstaanjagende reputatie voor het recenseren van boeken als de belangrijkste literaire criticus bij The Guardian voordat hij zich in 2007 bij the New Yorker voegde., De Financial Times noemde hem een jaar later” de beste literaire criticus van zijn generatie”. altijd trouw aan zijn mening, Wood pleit voor een esthetische benadering van de literatuur; zelfs als het zorgt voor een bijzonder bot overzicht. In 2015 betoogde hij dat Nobelprijswinnaar Kazuo Ishiguro ’s roman Never Let Me Go passages bevatte” die leken te zijn opgenomen in een wedstrijd genaamd de tien meest saaie fictieve scènes”. Wood gelooft dat de belangrijkste literaire stijl realisme is dat altijd “aan de onderkant” van zijn analyse.,

maar nu de auteur van twee romans, De schrijver heeft sindsdien gezegd dat hij nu veel minder kans om “mensen te doden” in zijn recensies. Net vorig jaar grapte Wood dat hij “zijn zenuwen had verloren” nadat hij zelf aan de ontvangende kant van kritiek was. Stephen Greenblatt Professor Steven Greenblatt heeft zeven boeken geschreven over Shakespeare en zijn Elizabethaanse wereld van woorden. In de jaren 1980, de criticus mede-stichtte New Historicism, met het argument dat schrijvers zijn onafscheidelijk van de context van hun omgeving, waarin hij zei dat hij geloofde “niets komt van niets, zelfs in Shakespeare.,”

maar Greenblatt ‘ s is op zijn meest indrukwekkende als hij het schrijven van de wereldberoemde toneelschrijver koppelt aan de topverhalen van vandaag. In zijn laatste boek, Tyrant: Shakespeare on Politics, hij zinspeelde op een vergelijking tussen Koning Henry VI en een bepaalde Amerikaanse President. “Puttend uit een onverschilligheid voor de waarheid, schaamteloosheid en hyperinflated zelfvertrouwen, gaat de luidruchtige demagoog een fantasieland binnen-‘When I am king, as king I will be’—En Hij nodigt zijn luisteraars uit om dezelfde magische ruimte met hem binnen te gaan, ” schreef Greenblatt.,

“in die ruimte hoeven twee en twee niet gelijk te zijn aan vier, en de meest recente bewering hoeft zich niet de tegenstrijdige bewering te herinneren die een paar seconden eerder werd gemaakt.Tzvetan Todorov in de jaren 70 begon de Bulgaars-Franse criticus Tzcetan Todorov met het concept van het fantastische, een subgenre van fictie dat gekenmerkt werd door dubbelzinnige bovennatuurlijke krachten die de lezer doen aarzelen wanneer hij de werkelijkheid in twijfel trekt. Bijvoorbeeld, in Edgar Allan Poe ‘ s The Black Cat, de moordenaar is onzeker of hij wordt gestalkt door een dier of iets sinister van buiten het graf.,Todorov verklaarde dat lezers van het fantastische zich het vaakst in twee situaties zouden bevinden: waar bovennatuurlijke krachten later worden geopenbaard om een rationele verklaring te hebben (het griezelige), of een regelrechte bevestiging van een bovennatuurlijke aanwezigheid (het wonderbaarlijke). Zijn analyse is een essentiële basis geworden voor het begrijpen van de structurele conventies van gothic, horror en science fiction.= = geschiedenis = = Todorov studeerde geschiedenis, sociologie en filosofie en bestudeerde ook de morele kwesties achter de Holocaust en vroeg zich af of “extreme situaties” van mensen “beesten”maakten., Hij schreef meer dan 20 boeken in zijn leven, waarvan vele de weg vrij maakten voor andere literatuurtheoretici zoals Rosemary Jackson, die Fantasy, the Literature of Subversion publiceerde in 1981.

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *