Kunst en literatuur
oude bronnen vermelden twee standbeelden van Aesop, een van Aristodemus en een van Lysippus, en Philostratus beschrijft een schilderij van Aesop omringd door de dieren van zijn fabels. Geen van deze beelden heeft het overleefd. Volgens Philostratus,
verzamelen de fabels zich over Aesop, die dol op hem is omdat hij zich aan hen wijdt. Voor… hij controleert hebzucht en berispt brutaliteit en bedrog, en in dit alles is een dier zijn spreekbuis — een leeuw of een vos of een paard…, en zelfs de schildpad is niet dom-dat door hen kinderen de zaken van het leven kunnen leren. En de fabelen, geëerd vanwege Aesop, verzamelden zich voor de deuren des wijzen, om filets om zijn hoofd te binden, en om hem te kronen met een overwinningskroon van wilde olijfbomen. En Aesop, mij dunkt, is het weven van een aantal fabels; in ieder geval zijn glimlach en zijn ogen gefixeerd op de grond wijzen dit. De schilder weet dat Voor de samenstelling van fabels ontspanning van de geest nodig is. En het schilderij is slim in het vertegenwoordigen van de personen van de fabels., Want het combineert dieren met mannen om een koor te maken over Aesop, samengesteld uit de acteurs in zijn fabels; en de vos is geschilderd als leider van het koor.
met de komst van het drukken in Europa probeerden verschillende illustratoren deze scène opnieuw te maken. Een van de vroegste was in het Spaanse La vida del Ysopet con sus fabulas historiadas (1489, zie hierboven). In Frankrijk was er I. Baudoins Fables d ‘Ésope Phrygien (1631) en Matthieu Guillemot’ S Les images ou tableaux de platte peinture des deux Philostrates (1637)., In Engeland was er Francis Cleyn ’s frontispice aan John Ogilby’ s the Fables of Aesop en de veel latere frontispice aan Godwin ‘ s Fables Ancient and Modern genoemd hierboven, waarin de donkere fabulist wijst op drie van zijn personages aan de kinderen die rond hem zitten.
al vroeg ontstond de representatie van Aesop als een lelijke slaaf. De latere traditie die van Aesop een zwarte Afrikaan maakt, resulteerde in afbeeldingen variërend van 17e-eeuwse gravures tot een televisiebeeldje van een zwarte komiek., In het algemeen, vanaf de 20e eeuw, toneelstukken hebben getoond Aesop als een slaaf, maar niet lelijk, terwijl films en tv-shows (zoals de Bullwinkle Show) hebben afgebeeld hem als noch lelijk, noch een slaaf.in 1843 suggereerde de archeoloog Otto Jahn dat Aesop de persoon was die werd afgebeeld op een Griekse beker met rode figuren, ca. 450 v.Chr., in de Vaticaanse Musea. Paul Zanker beschrijft de figuur als een man met ” uitgemergeld lichaam en oversized hoofd… gefronste wenkbrauw en open mond”, die ” aandachtig luistert naar de leer van de vos die voor hem zit., Hij heeft zijn mantel strak om zijn magere lichaam getrokken, alsof hij rilt… hij is lelijk, met lang haar, kaal hoofd, en onverzorgde, slordige baard, en is duidelijk onverschillig van zijn uiterlijk.”Sommige archeologen hebben gesuggereerd dat het Hellenistische standbeeld van een baarde gebochelde met een intellectuele verschijning, ontdekt in de 18e eeuw en afgebeeld aan het hoofd van dit artikel, ook Aesop voorstelt, hoewel alternatieve identificaties sindsdien naar voren zijn gebracht.
portret van Aesop door Velázquez in het Prado.,
Aesop begon al vroeg in literaire werken te verschijnen. De Atheense toneelschrijver Alexis uit de 4e eeuw v. Chr. zette Aesop op het podium in zijn komedie “Aesop”, waarvan een paar regels overblijven (Athenaeus 10.432); Aesop prijst de Atheense praktijk van het toevoegen van water aan wijn. Leslie Kurke suggereert dat Aesop “een hoofdbestanddeel van de komische fase” van dit tijdperk kan zijn geweest.,de 3e-eeuwse dichter Poseidippus van Pella schreef een verhalend gedicht getiteld “Aesopia” (nu verloren gegaan), waarin Aesop ‘ s mede-slaaf Rhodopis (onder haar oorspronkelijke naam Doricha) vaak werd genoemd, volgens Athenaeus 13.596. Plinius zou Rhodopis later identificeren als Aesop ‘ s minnaar, een romantisch motief dat zou worden herhaald in latere populaire afbeeldingen van Aesop.
Aesop speelt een vrij prominente rol in Plutarchus ‘ conversatiestuk “The Banquet of the Seven Sages” in the 1st century CE., De fabulist maakt dan een cameo verschijning in de roman een waargebeurd verhaal door de 2e-eeuwse satiricus Lucian; wanneer de verteller aankomt op het eiland van de Gezegende, hij vindt dat “Aesop de Frygian was er ook; hij fungeert als hun nar.”
beginnend met de Heinrich Steinhowel-editie van 1476, bevatten vele vertalingen van de fabels in Europese talen, waarin ook Planudes’ leven van Aesop werd opgenomen, illustraties die hem als een gebochelde afbeelden., De editie uit 1687 van Aesop ‘ s Fables with His Life: in het Engels, Frans en Latijn bevatte 28 gravures van Francis Barlow die hem laten zien als een dwergbochel (zie boven), en zijn gelaatstrekken lijken overeen te komen met zijn uitspraak in de tekst (p. 7), “Ik ben een neger”.de Spanjaard Diego Velázquez schilderde een portret van Aesop, gedateerd 1639-40 en nu in de collectie van het Museo del Prado. De presentatie is anachronistisch en Aesop, hoewel misschien niet knap, vertoont geen fysieke misvormingen., Samen met een ander portret van Menippus, een satirische filosoof van eveneens slavenoorsprong. Een soortgelijke reeks filosofen werd geschilderd door de Spanjaard Jusepe de Ribera, die twee portretten van Aesop kreeg. “Aesop, dichter van de fabels” bevindt zich in de galerij van El Escorial en stelt hem voor als auteur die op een staf leunt bij een tafel die kopieën van zijn werk bevat, waaronder een boek met de naam Hissopo op de omslag. De andere is in het Museo de Prado, gedateerd 1640-50 en getiteld “Aesop in beggar ’s rags”., Daar is hij ook te zien aan een tafel, met een vel papier in zijn linkerhand en schrijven met de andere. Terwijl de eerste verwijst naar zijn kreupelheid en misvormde rug, benadrukt de laatste alleen zijn armoede.in 1690 ging Les fables d ‘ Esope (later bekend als Esope à la ville) van de Franse toneelschrijver Edmé Boursault in première in Parijs. Een vervolg, Esope à la cour (Aesop aan het Hof), werd voor het eerst uitgevoerd in 1701; gebaseerd op een vermelding in Herodotus 2.134-5 dat Aesop ooit eigendom was geweest van dezelfde meester als Rhodopis, en de verklaring in Plinius 36.,17 dat zij ook Aesop ’s concubine was, introduceerde het stuk Rodope als Aesop’ s minnares, een romantisch motief dat zou worden herhaald in latere populaire afbeeldingen van Aesop.
de mooie Rhodope, verliefd op Aesop; gravure door Bartolozzi, 1782, naar Kauffmans originele
Sir John Vanbrughs komedie “Aesop” ging in première in het Theatre Royal in Drury Lane, Londen, in 1697 en werd daar regelmatig opgevoerd.voor de komende twintig jaar., Een vertaling en bewerking van Boursault ’s Les fables d’ Esope, vanbrugs toneelstuk verbeeldde een fysiek lelijke Aesop die optrad als adviseur van Learchus, gouverneur van Cyzicus onder koning Croesus, en die zijn fabels gebruikte om romantische problemen en stille politieke onrust op te lossen.in 1780 werd de anoniem geschreven novelette The History and Amours of Rhodope gepubliceerd in Londen. Het verhaal werpt de twee slaven Rhodope en Aesop als onwaarschijnlijke geliefden, de ene lelijk en de andere mooi; uiteindelijk wordt Rhodope gescheiden van Aesop en trouwt met de farao van Egypte., Sommige edities van het boek werden geïllustreerd met een gravure van Francesco Bartolozzi van een werk van de schilder Angelica Kauffman. “The beautiful Rhodope in love with Aesop”, het beeld Rhodope leunend op een urn; ze steekt haar hand uit naar Aesop, die zit onder een boom en draait zijn hoofd om naar haar te kijken. Zijn rechterarm rust op een kooi van duiven, waarop hij gebaren. Er is hier enige dubbelzinnigheid, want terwijl de kooi suggereert de gevangen toestand van beiden, een raaf neergestreken buiten de kooi kan zinspelen op zijn veronderstelde kleur., In feite is het hele plaatje gepland om te suggereren hoe verschillend het paar zijn. Rhodope en Aesop leunen op tegenovergestelde ellebogen, gebaar met tegenovergestelde handen, en terwijl Rhodope ’s hand wordt gehouden palm omhoog, Aesop’ s wordt gehouden palm naar beneden. Zij staat terwijl hij zit; hij is gekleed in donkere kleren, zij in het wit. Het thema van hun relatie werd in 1844 weer overgenomen door Walter Savage Landor (auteur van imaginaire gesprekken), die twee fictieve dialogen tussen Aesop en Rhodope publiceerde.,Later in de 19e eeuw werd het onderwerp van Aesop die zijn verhalen vertelde populair gemaakt door het schilderij van Roberto Fontana (1844-1907) waarin hij de dienstmeisjes van Xanthus vermaakte. Een afbeelding van de fabulist omringd door lachende jonge vrouwen, het ging op een prijs te winnen op de Milanese Brera Academie in 1876 en werd vervolgens getoond op de internationale tentoonstelling 1878 en de 11e tentoonstelling van de Società di Belle Arti di Trieste in 1879. Een later schilderij van Julian Russell Story verbreedt Aesop ‘ s publiek door mensen van beide geslachten en alle leeftijden te laten zien die genieten van zijn vertelling., Hoewel Aesop wordt afgebeeld als lelijk in beide, zijn winnende persoonlijkheid wordt gesuggereerd door zijn lachende gezicht en levendige gebaren.
20ste-eeuwse genres
in de 20ste eeuw werden drie romans over Aesop gepubliceerd. A. D. Wintle ‘ s Aesop (Londen, 1943) was een ploeterende fictieve biografie die in een recensie van de tijd zo saai werd beschreven dat het de fabels die erin zijn ingebed ‘zelfgenoegzaam en ergerlijk’laat lijken. De twee anderen, die de voorkeur geven aan het fictieve ‘leven’ boven elke benadering van waarheidsgetrouwheid, zijn genrewerken., De meest recente is John Vornholt ‘ s The Fabulist (1993) waarin ‘an ugly, mute slave is delivered from wretchedness by the gods and blessed with a wonderous voice. het verhaal van een zeer onwaarschijnlijke avonturier, uitgezonden naar verre en gevaarlijke rijken om onmogelijke beesten en verschrikkelijke tovenaars te bestrijden.de andere roman was George S. Hellman ’s Peacock’ s Feather (gepubliceerd in Californië in 1931). De onwaarschijnlijke plot maakte het het perfecte voertuig voor de 1946 Hollywood spectacular, Night in Paradise., Het eeuwige beeld van Aesop als een lelijke slaaf wordt gehandhaafd in de film, met een zwaar vermomde Turhan Bey cast in de rol. In een plot met ‘enkele van de meest onzinnige screen doings van het jaar’ raakt hij verstrikt met de beoogde bruid van koning Croesus, een Perzische prinses gespeeld door Merle Oberon, en maakt er zo ‘ n hash van dat hij door de goden moet worden gered. De 1953 teleplay Aesop en Rhodope neemt een ander thema van zijn fictieve geschiedenis. Het werd uitgezonden op Hallmark Hall of Fame met Lamont Johnson als Aesop.,de drie bedrijven A raposa e as uvas (“De Vos en de druiven” 1953), markeerde Aesop ‘ s intrede in het Braziliaanse Theater. De drie-act werd gespeeld door Guilherme Figueiredo en is uitgevoerd in vele landen, waaronder een videotape productie in China in 2000 onder de titel Hu li yu PU tao or 狐狸与葡萄. Het stuk wordt beschreven als een allegorie over vrijheid met Aesop als hoofdpersoon.onder andere Richard Durham ‘ s Destination Freedom radio show broadcast (1949), waarin het drama “The Death of Aesop” hem als een Ethiopiër afbeeldde., In 1971, Bill Cosby starred als Aesop in de tv-productie Aesop ‘ s Fables-The Tortoise and the Hare. Hij werd ook gespeeld door Mhlekahi Mosiea in 2010 Zuid-Afrika bewerking van de Britse toneelschrijver Peter Terson ’s musical Aesop’ s Fables.
Geef een reactie