Band Of Brothers: An Oral History of Hanson ‘s’ MMMBop ‘ en hun debuutalbum

geplaatst in: Articles | 0

er gebeurde iets groots bij de Paramus van New Jersey Park Mall. Politielichten flitsten, enthousiast geschreeuw doorboorde de lucht, en een golf van anticipatie zwol op als een tsunami.de dag ervoor-6 mei 1997-had een band van drie jonge broers uit Tulsa, Oklahoma, hun debuutalbum Middle Of Nowhere uitgebracht., Isaac, Taylor, en Zac Hanson waren in het midden van het doen van Serieus promotiewerk (ze waren verschenen op The Late Show met David Letterman de avond ervoor), en waren ingesteld om een paar akoestische nummers uit te voeren in een platenzaak in het winkelcentrum. Het evenement werd georganiseerd door radiostation Z100 en zou naar verwachting een paar honderd mensen trekken. Maar duizenden schreeuwende pre-tiener en tiener fans—tussen de 6000 en 10.000 van hen-kwamen opdagen. Toen het winkelcentrum werd gesloten om de ijverige menigte tegemoet te komen, werd het duidelijk dat het leven voor de drie broers op het punt stond te veranderen.,Middle Of Nowhere verkocht wereldwijd meer dan 10 miljoen exemplaren, bracht twee Billboard Hot 100 singles voort en verdiende Hanson drie Grammy nominaties. Twee decennia na de release van het album sprak Mental Floss met middle brother Taylor Hanson, voormalig Mercury Records-leidinggevenden en Middle of Nowhere ‘ s producers, engineer en mixer om een kijkje achter de schermen te krijgen van de opkomst van de band van obscuriteit tot supersterdom., Ze bespreken hoe “MMMBop” evolueerde van een melancholische ballade naar een vrolijke oorworm, de uitdagingen van het opnemen van zang als een puberjongen, en de band ‘ s aankomende wereldtournee, toepasselijk genaamd the Middle of Everywhere tour.

Isaac, Taylor en Zac startten Hanson in 1992, nadat ze verliefd werden op classic rock en Motown uit de late jaren 1950.en begin jaren 60., Geïnspireerd door artiesten als Chuck Berry, Little Richard en Otis Redding, zongen de broers a capella, met nummers als “Johnny B. Goode” en “Rockin’ Robin. Hoewel Isaac 11 was, Taylor 9 en Zac slechts 6 jaar oud, begonnen de broers thuisonderwijs rond Tulsa te verschijnen, ze zongen covers en liedjes die ze samen hadden geschreven. Een van hun originele nummers was “MMMBop”, een melancholisch, mid-tempo nummer dat de broers in 1995 opnamen en in 1996 in eigen beheer uitbrachten.

Taylor Hanson: “MMMBop” begon als een achtergronddeel., We maakten een album genaamd Boomerang en we werkten aan een ander nummer en op zoek naar een achtergrondgedeelte, en dat achtergrondgedeelte werd later het refrein voor “MMMBop.”Het was een soort van te hook-y om een achtergrond deel te zijn, dus het gewoon een soort van zat op de achtergrond.Zac Hanson (via Songfacts, 2004): If anything, “MMMBop” werd geïnspireerd door de Beach Boys en vocale groepen uit die tijd—met behulp van uw stem als bijna een doo-wop soort ding.

Taylor Hanson: de verzen werden gevormd nadat het refrein had bestaan., Isaac en ik zaten in de woonkamer—we namen de woonkamer van ons huis over als oefenruimte toen we kinderen waren, dus we domineerden het huishouden volledig—spelend deze zeer eenvoudige akkoordpatronen.

Isaac Hanson (via Noisey, 2013): het nummer “MMMBop” gaat eigenlijk over het vasthouden aan dingen die echt belangrijk voor je zijn, want er zullen weinig dingen zijn die je hele leven duren. Houd vast aan de dingen die je dierbaar zijn, want het leven is Vluchtig. En het heeft een pakkend refrein, een beetje onzinnig, scatty ding.,Taylor Hanson: het proces van het schrijven van het nummer kwam echt uit een zeer uitdagend moment toen kinderen besloten om muziek te spelen. Het was in de loop van verschillende middagen in onze band opstelling in de woonkamer. We reflecteerden over wat er in die tijd Heel veel gebeurde in onze wereld, namelijk zien hoe zelfs als 12-en 14-jarigen, vriendschappen en relaties zouden komen en gaan. Sommige mensen snapten echt niet wat we deden … we keken naar beneden om een pad te blijven volgen dat anders was dan de meeste mensen om ons heen.,

door op te treden op honderden lokale kunstbeurzen, blokfeesten en scholen in het Midwesten, bouwde Hanson een fanbase op van een paar duizend mensen. De band had een manager en advocaat die ze naar grote labels gooide, maar er gebeurde niets—13 labels wezen Hanson af, mede omdat hun poppy, Jackson 5-achtige geluid gedateerd was in vergelijking met de donkere grunge muziek die de hitlijsten in de vroege – en midden jaren’90 overtrof., Maar de afwijzing eindigde toen Steve Greenberg, een a&R executive bij Mercury Records, een van de onafhankelijke albums van de band hoorde. Greenberg reisde naar Coffeyville, Kansas, om de broers te zien optreden op een festival, en Mercury Records al snel ondertekend de band.Taylor Hanson: “MMMBop” werd een steunpilaar dat we zouden spelen in onze kleine sets rond Oklahoma en Arkansas en Kansas en waar mensen naar ons zouden luisteren. Het was zeker een van de nummers die een favoriet was, maar het was niet de favoriet.,Danny Goldberg (voormalig CEO van Mercury Records): Steve Greenberg speelde voor mij. Klonk als een hit, maar meer ter zake, ik had veel vertrouwen in Steve ‘ s Oordeel.

Taylor Hanson: “MMMBop” was meer een kampvuurlied in zijn originele versie—het had een beetje meer een verhaallijn. Het is erg” laat me je een verhaal vertellen, laat me je deze gelijkenis geven”, wat zo interessant is omdat het in de uiteindelijke versie duidelijk werd geïnterpreteerd als zo pop, feestelijk, pure zonneschijn.,

Steve Greenberg (voormalig hoofd van een&R voor Mercury Records): ik hield van de juxtapositie tussen de uiterst vrolijke muziek en de donkere teksten. Het hele album heeft donkere teksten, eigenlijk. Mensen merkten het gewoon niet omdat de muziek zo vrolijk was. Maar vanaf het begin realiseerde ik me dat dit een band was die serieuze onderwerpen behandelde.

Taylor Hanson: ik denk dat het lied gedeeltelijk overleeft omdat het iets echts zei—Je krijgt er veel meer uit bij de tweede, derde luisterbeurten als je er echt in duikt.,

Margery Greenspan (voormalig VP van Creative Services voor Mercury Records): zodra ik “MMMBop” hoorde, wist ik dat het een hit was … het was zo pakkend en leuk, en de jongens vonden het leuk om het op te voeren. Er was een echte vreugde aan.

Taylor Hanson: is eigenlijk het nummer dat het thema van Hanson ‘ s songwriting begon, dat zijn nummers die je iets heel opbeurend laten voelen wanneer het verhaal eigenlijk het absolute tegenovergestelde ervan erkent. Soort van geluk ondanks wat het leven brengt.

Goldberg: voor mij, het grote ding was het klonk als een hit refrein.,

Greenspan: wat zo uniek was aan deze band is dat ze kinderen waren. En ze waren het echte werk—ze schreven en speelden de muziek.Allison Hamamura (voormalig West Coast General Manager voor Mercury Records): het was mij volkomen duidelijk dat Taylor een songwriter en een ontluikend talent was. Ik hield absoluut van de familiedynamiek en de jongens hielden duidelijk van samen spelen.Taylor Hanson: je hebt geen band van drie broers die optreden in de stad en in drie staten zonder echt ondersteunende ouders., Maar ze volgden absoluut wat ze in ons zagen, en wat we dachten dat we konden doen. We hadden een soort pure, onvervalste ambitie.

gewapend met een platencontract reisden Hanson en hun moeder, vader en drie jongere broers en zussen van Tulsa naar Los Angeles in de zomer van 1996. De broers werkten eerst samen met producers John King en Mike Simpson—gezamenlijk bekend als The Dust Brothers—op “MMMBop” en “Thinking Of You., Tot dan toe had Hanson hun nummers onafhankelijk geschreven, opgenomen en geproduceerd, zonder externe krachten of meningen. In de studio van de Dust Brothers in Silver Lake beleefden Isaac, Taylor en Zac voor het eerst hoe het was om samen te werken met producers.Greenberg stelde voor dat de band het tempo van “MMMBop” zou verhogen, en de broers dust overtuigden de band om te proberen “MMMBop” een meer upbeat nummer te maken. Ze begonnen met opnemen, het tempo te verhogen en een Jackson 5-achtig ritme te gebruiken., Greenberg verbond Hanson ook met een handvol medewerkers, waaronder producenten en co-schrijvers zoals Desmond Child, Barry Mann en Cynthia Weil, en Clif Magness.

Mike Simpson (van The Dust Brothers, via WaxPoetics, 2013): toen ik de demo van Hanson voor het eerst hoorde, nam het me mee terug naar mijn kindertijd. Ik kwam thuis en lip-synched Jackson 5 liedjes elke dag na school als een klein kind. Ik hoorde Hanson en dacht: “Oh mijn God, dit klinkt als echt coole muziek.,”

Clif Magness (co-schrijver en producer van het Middle of Nowhere nummer “Madeline”): mijn manager in die tijd bracht me in contact met Steve Greenberg. Daarna zette hij een schrijfsessie op met mijzelf en de band … Hun vader zat bij ons in de kamer terwijl we het lied schreven, en las meestal een boek. Op een gegeven moment, stapte hij uit om te controleren op zijn vrouw en drie andere kinderen die speelden met mijn twee kinderen in de achtertuin.,Taylor Hanson: het sterke dat we wegnamen van de kamer binnen te lopen met andere schrijvers was dat je deze uiterst geloofwaardige en begaafde en ervaren schrijvers moest laten zien dat ze met jou zouden schrijven. Ik denk dat het in het begin ontmoedigend was om in de kamer te zitten met mensen die “On Broadway” en andere compleet epische en legendarische liedjes schreven. Maar al snel kregen we respect van Barry en Cynthia, gewoon door muziek, in de kamer zitten en ideeën delen.,Cynthia Weil (co-schrijver, samen met Barry Mann en Hanson, van I Will Come To You, de derde single van het album): Hanson was onze jongste en een van onze coolste medewerkers.Taylor Hanson: het was een enorme kans om—op onze eerste plaat—te kunnen zitten met mensen die liedjes maakten op een niveau dat jij nastreeft. Altijd een lerend oor hebben, maar dapper genoeg zijn om te spreken, want uiteindelijk gaat dit ons lied worden. Barry en Cynthia zijn en waren briljant en zeer genereus. Het was nooit intimiderend—het was altijd in de zin dat we werden uitgenodigd om samen te werken.,

Hamamura: de band was erg betrokken voor hun respectievelijke leeftijden en ervaring in het maken van Middle Of Nowhere.

Magness: Taylor ‘ s stem was zo sterk en natuurlijk dat ik hem niet veel hoefde te coachen. Ze waren helemaal zo. We hebben zelfs een hoge rol voor Zac gecreëerd omdat hij de jongste is en zijn stem was toen heel cherub-achtig.,

uiteindelijk hebben de Dust Brothers het project niet afgemaakt dat ze begonnen met Hanson—Greenberg huurde Stephen Lironi in om het te voltooien.MMMBop “en” thinking of You “en produceren de rest van het album. Werken vanuit Scream Studios in Los Angeles, lironi, een paar ingenieurs, en Hanson brachten bijna twee maanden door met het opnemen van Middle Of Nowhere op analoge tape, het polijsten van de nummers en het afronden van arrangementen in de studio.,Doug Trantow (tweede ingenieur op Middle of Nowhere): de Dust Brothers kwamen en we brachten het werk dat ze hadden gedaan over op onze tape machines … en toen zagen we ze nooit meer. Ik heb mensen horen zeggen dat ” MMMBop “werd opgenomen in de woonkamer van de Dust Brothers, en hoewel ze het nummer daar begonnen, garandeer ik absoluut dat elk deel van hun werk werd vervangen door Stephen at Scream, met uitzondering van één plaat scratch op” MMMBop.,”

Greenberg: The Dust Brothers waren zeer in trek op het moment en eerlijk gezegd was het niet een groot temperament tussen de band en de Dust Brothers. Dus begonnen de Dust Brothers aan andere dingen te werken en de twee tracks waren nog niet af.

Trantow: het was duidelijk gespannen toen de Dust Brothers opdaagden. Het was alsof we wat ze al hebben opgenomen aan het overbrengen waren. Het was niet alsof ze hun uiterste best deden om behulpzaam of cool te zijn, dus ik kon zien dat er wat spanning was, alsof ze misschien niet blij waren dat ze de nummers niet af konden maken.,tijdens het opnameproces huurde Greenberg verschillende zangcoaches in om Taylor te helpen de hogere noten te halen die hij had gezongen voordat zijn stem begon te verdiepen. Ze waren niet succesvol totdat vocal coach Roger Love begon te werken met de broers. Om de opname te versnellen, verhuisde Hanson naar een nabijgelegen studio, LAFX, om de zang af te maken met Love en producer Mark Hudson, terwijl Lironi en zijn ingenieurs gelijktijdig werkten bij Scream.,

Trantow: op de tweede dag in de studio vond er een geïmproviseerde jamsessie plaats tussen Taylor, Isaac en Stephen, terwijl ze naar een drumlus luisterden en de onderdelen voor” Where ’s The Love” aan het uitwerken waren . Op dat moment wist ik absoluut dat er iets speciaals aan de hand was.Roger Love (vocal coach on Middle of Nowhere): ik werd in eerste instantie door Steve Greenberg en het platenlabel ingeschakeld om de leadzang op “MMMBop” af te maken., Na de eerste dag in de studio, toen ze het nummer klaar hoorden, vroegen Steve en de band me om de meeste resterende nummers voor het album te coachen.

Trantow: de zang duurde lang om op te nemen—jonge jongens en lange uren in donkere studio ‘ s mixen niet zo goed—dus begonnen we achter op schema te raken. Het label wist wat ze hadden, en ze waren wanhopig om het eruit te krijgen.

Greenberg: ik wist dat de wereld nodig had om Taylor te horen zingen in de oorspronkelijke toonaard op de plaat, zelfs als hij de toonaard zou moeten laten vallen voor latere live optredens., Dus ik zorgde ervoor dat we het in die sleutel hadden voordat het te laat was.Love: Taylor had ongeveer de helft van “MMMBop” opgenomen voordat zijn stem door de puberteit was veranderd. De band en de platenmaatschappij hielden allebei van de manier waarop de muziek en de zang klonk, en ze wilden de nummers niet opnieuw opnemen in een lagere toon en potentieel verlies van de magie … ik werkte met Taylor om veel meer kracht en vrijheid te bouwen in zijn nieuwe high “head voice.”Toen gebruikte ik die stem om “MMMBop” af te maken en wanneer ik hogere noten nodig had voor de andere nummers die we opgenomen hebben.,

Trantow: de kinderen op dat moment waren veel betere zangers en schrijvers dan iedereen van die leeftijd had enig recht om te zijn, maar hun instrumentale spelen was begrijpelijkerwijs niet aan de normen van de studio. Terwijl Isaac de meeste van de belangrijkste gitaarpartijen voor de nummers speelde, speelde Stephen veel van hen later opnieuw. Hetzelfde geldt voor Taylor ‘ s piano-en orgelpartijen. Dit werd alleen gedaan vanwege hun zeer jonge leeftijd en gebrek aan studio-ervaring … waar mogelijk hebben we hun spel gebruikt, maar meestal moest het achteraf worden afgespeeld door Stephen of een studiomuzikant.,

liefde: de jongens waren zo ‘ n geweldige kinderen, en beide ouders waren erg liefdevol, betrokken en aanwezig … maar er waren zeker een aantal uitdagingen anders dan de puberteit. Zac was pas 10, en een geweldige drummer, maar hij was niet altijd blij met het stappen naar de microfoon en zingen. Hij was het niet gewend dat iemand, zelfs ik, dingen zei als: “dat was goed, maar laten we het nu opnieuw proberen, en opnieuw, en opnieuw om het perfect te maken.”Dat is veel druk op een klein kind, hoe aardig ik ook zei “alsjeblieft.,”

Trantow: we namen zelfs Zac op als drummer voor een paar nummers, maar ondanks dat het verrassend goed was voor een jongen die net 10 jaar oud werd, was het gewoon niet goed genoeg om op de plaat te staan. Ik moet zeggen dat ze nu zo goed zijn uitgevoerd dat ik niet zou aarzelen om ze in te huren om het spel van andere minder getalenteerde muzikanten te vervangen! Maar in dit geval moesten we studio cats erbij halen.,

nadat Hanson Middle Of Nowhere had opgenomen, keerden de band en hun familie terug naar Tulsa. Om het geluid van het album op het podium te repliceren, gingen de broers op zoek naar een bassist en een tweede persoon om gitaar en toetsen te spelen. Terwijl het album werd gemixt en gemasterd, de band deed vooraf pers en foto shoots, en leidinggevenden bij Mercury Records bereid marketing en radio campagnes om zich voor te bereiden op de April 15, 1997 release van de “MMMBop” single.,

Tom Lord-Alge (mixer on Middle of Nowhere): de twee Steves zouden me elke dag vergezellen terwijl ik aan het mixen was in Miami Beach. Ze gaven me de creatieve vrijheid die ik nodig had om geweldige mixen te leveren, maar waren ook belangrijk om het album natuurlijk te laten klinken en me te concentreren op de vocale uitvoeringen.Christopher Sabec (voormalig manager van Hanson): de tijd tussen de opnames was een spannende tijd. We wisten allemaal dat het album bijzonder was.

Taylor Hanson: die periode is interessant omdat je iets hebt gemaakt, maar niemand weet het., Je bent een soort van anticiperen op het grote moment—zal iemand schelen wanneer deze plaat wordt uitgebracht? Het is alsof je een geheim hebt. Je hebt het gevoel dat je iets hebt dat al dit potentieel heeft, maar je wacht en hoopt gewoon.

Lord-Alge: Middle Of Nowhere is een zeer sterke plaat en alle betrokkenen waren er zeker van dat het goed zou doen, maar ik herinner me dat niemand van ons iets zou zeggen over hoe succesvol we dachten dat het zou zijn om het niet te vervloeken! We bleven gefocust op het helpen van de jongens om een geweldige plaat te maken.,

Greenspan: het was mijn taak om erachter te komen hoe ze te image … door middel van de foto ‘ s, Ik wilde laten zien dat ze leuk waren, geweldig uitziende, en getalenteerd. Ik wilde er zeker van zijn dat de beelden verfijnd waren, want hun muziek had ook deze kwaliteit.

Lord-Alge: Ik was erg onder de indruk van de zang op Middle of Nowhere en hou van de manier waarop de jongens met elkaar harmonieerden., Uiteraard” MMMBop ” stak uit als een zeer sterke song en ik kan me herinneren doen een paar mixen van het totdat iedereen betrokken was gelukkig. Het belangrijkste verschil was op de laatste versie van “MMMBop” waar we creëerden de breakdown chorus. Het voelde gewoon geweldig.

Greenspan: na een ontmoeting met hen een paar keer dacht ik dat ze meer urban-edgy, stijl-wise. Ze kwamen uit Oklahoma en ze hadden hun eigen stijl, maar het was een beetje voorstedelijk. Ik denk dat we de stijl naald iets verplaatst van Gap naar Urban Outfitters., Natuurlijk was er in het begin wat weerstand, maar dan denk ik dat ze genoten van het gevoel een beetje meer gespannen.liefde: Ik hield van “MMMBop” in het bijzonder, maar eerlijk gezegd had ik geen idee dat de band of het album zou omhoogschieten naar het niveau van succes dat ze bereikten. Als ik aan een project werk, hoop ik altijd op het beste. Maar er zijn zoveel met elkaar verweven factoren die leiden tot super-succes of mislukking. Van timing tot geluk, tot management en promotie, tot ervoor zorgen dat alle sterren op één lijn staan, het is nooit zeker. Als het gebeurt is het als magie.,

Ravi Hutheesing (Hanson ’s backup gitarist van februari’ 97 tot februari ‘ 98): ik realiseerde me al snel dat dit project anders was dan alles waar ik eerder deel van uitmaakte. De jonge leeftijd van de Hansons en het niveau van betrokkenheid van Mercury Records maakte het duidelijk dat er een grote inspanning zou worden gedaan om dit naar de top te duwen. Vanaf het moment dat ik Ike, Tay en Zac voor het eerst ontmoette, voelde ik ook dat ze drie van de meest getalenteerde kinderen waren die ik ooit heb ontmoet.

in het voorjaar van ’97 was Isaac 16, Taylor 14 en Zac 11., Om “MMMBop” en Middle of Nowhere te promoten, zat het programma van de band boordevol promo-optredens, radiostations bezoeken en korte 20 minuten durende akoestische concerten. De kracht van het nummer en het harde werk van de band hebben hun vruchten afgeworpen. “MMMBop” bereikte nummer 1 in 27 landen, en Hanson verscheen op MTV, trad overal van de Grammy Awards tot het Witte Huis, en werd teen heartthrobs in de pagina ‘ s van Tiger Beat en Bop tijdschriften.,

Hutheesing: de dingen waren behoorlijk gek … er waren veel zeer vroege ochtenden en late nachten, maar omdat Ike, Tay en Zac allemaal minderjarig waren, gaven kinderarbeidwetten ons elke derde dag vrij. Soms verschenen we in meerdere steden op dezelfde dag.Taylor Hanson: Steve was zich zeer bewust van onze leeftijd, als onze a&R guy, maar ik voelde helemaal geen druk van het label . Ik voelde druk van mezelf.

Hamamura: was een gesprek maar nooit een probleem., Ik voelde me eigenlijk heel sterk dat Taylor zo ‘ n superster was en dat hun familiewaarden zo sterk waren, er was geen twijfel in mijn hoofd dat ze muziek zouden blijven maken.Taylor Hanson: eens we echt toerden eind ’97 en’ 98, was het een uitdaging. In wezen veranderden we toetsen en de manier waarop je dingen omdraait en de toetsen die je kiest om het zo dicht bij de originele opname te laten klinken.

Isaac Hanson (via Vulture, 2016):” MMMBop ” was oorspronkelijk in de toonaard van A, en we spelen het momenteel in fis. Soms in F.,

Hutheesing: Tay ‘ s stem veranderde bijna wekelijks, en we moesten voortdurend de toonaard van de nummers veranderen om het te kunnen aanpassen. Het grotere probleem was dat Zac jong was en zijn energie snel zou opbranden … maar hij sloeg die drums zo hard voor 20 minuten!

Taylor Hanson: een deel ervan is het psychologische effect van de beslissing ” dit moet beslist veranderen; je kunt die noot niet meer zingen.”Maar het gebeurde zo snel—de meeste optredens die mensen van ons zagen, waren al onderweg. Ik was 13 toen we het album opnamen en 14 en 15 toen we het aan het pushen waren., Er waren niet veel Peter Brady momenten.Sabec: een van de eer van mijn leven was toeren met de band en hun familie, samen met mijn zakenpartner Stirling McIlwaine. Ik hield van de Hershey, Pennsylvania, show, want het was pure waanzin in de grootte van de menigte. De grote shows in New York (op Jones Beach) en L. A. (Op de Hollywood Bowl) hadden een energie die je alleen in die respectievelijke steden kunt vinden.,

voortbouwend op het succes van Middle Of Nowhere bracht Mercury Records in ’97 en ’98 ook een kerstalbum van Hanson uit, een collectie.van de onafhankelijke opnames van de band, en een live album. Ondanks Hanson ‘ s enorme commerciële aantrekkingskracht, waren er critici die het succes van de band op hun jonge leeftijd kleineerden, bespotten hun lange blonde haar, en zelfs twijfelden aan hun vermogen om instrumenten te bespelen en liedjes te schrijven.,

Sabec: mijn advies aan de band, die ze eigenlijk intuïtief begrepen, was dat de drukte en hun fans waren de reden waarom ze in deze business in de eerste plaats. Het verwelkomen van uw fans en hen het gevoel gewaardeerd is uw nummer een doel en Isaac, Taylor, en Zac altijd bereikt dit moeiteloos.

Hutheesing: de meest agressieve haters waren eigenlijk de paparazzi. Ze gooiden vaak beledigende opmerkingen naar ons op luchthavens, omdat we ons voor hen zouden proberen te verbergen., Terwijl het internet en online posting net begonnen te verschijnen, waren de echte fans veel meer vocaal dan de nee-zeggers.

Sabec: wat de haters betreft, het leven is te kort om je echt zorgen over hen te maken, toch?Goldberg: was een zeer belangrijke plaat en album voor Mercury dat jaar. Het was een wereldwijde hit en was het grootste album van een nieuwe ondertekening in commerciële termen die we hadden toen ik president was.,

Taylor Hanson: muziek gaf ons een platform om die groter-dan-leven tijd te kanaliseren wanneer je de wereld ziet, je voelt wat er gaande is, en je ziet relaties komen en gaan en eb en flow. En een lied geeft je een manier om dat te kristalliseren. Ik denk dat er een beetje magie in de timing zat —de juiste drie akkoorden met de juiste boodschap.

Hamamura: ik kijk terug met dankbaarheid voor het feit dat ik deel uitmaakte van wat een wereldwijd muzikaal fenomeen was. En hoewel sommigen het er misschien niet mee eens zijn, hebben de kinderen de cultuur omgebogen, zelfs als het maar van korte duur was in het Schema der dingen.,Greenberg: de periode was magisch omdat we—samen met de Spice Girls—een heropleving van pop inluidden na het grunge-tijdperk. Het was dus echt spannend om in de voorhoede van het volgende tijdperk te staan en het te zien ontwikkelen. En het zien van tienerpubliek dat reageerde op muziek die verheffend was.

Middle Of Nowhere is nog steeds Hansons meest commercieel succesvolle album tot nu toe, maar de band is nooit gestopt met het maken van muziek., Na het uitbrengen van hun tweede album in 2000, de band richtte hun eigen platenlabel, 3CG Records (standing for 3 Car Garage, de naam van hun 1998 compilatie album), en heeft gestaag toerde en bracht nieuwe studio albums voor de afgelopen twee decennia: Underneath (2004), The Walk (2007), Shout It Out (2010), en Anthem (2013), die allemaal goed in kaart gebracht op de Billboard Top 200 albums. Ondanks het bereiken van roem en het maken van miljoenen voordat ze oud genoeg waren om te rijden, gingen de broers niet het donkere pad dat velen plagen die beroemd worden als kinderen.,

Lord-Alge: Ik heb de jongens door de jaren heen muzikaal zien volwassen worden en ze zijn echt uitgegroeid tot een van de laatste grote ritme & blues bands. Hun geluid is erg organisch.Weil: erg trots op deze getalenteerde jongens—excuseer me, getalenteerde mannen.

Hutheesing: ze waren zeer geaard en vriendelijke mensen, dus ik had nooit verwacht dat ze zouden vallen uit het diepe en eindigen met verslavingen en schandalen. Dat overkomt velen zeker, en ze zouden kwetsbaar zijn geweest op basis van hun roem en leeftijd., Echter, hun ouders deden een groot werk van het vinden van een evenwicht tussen de verantwoordelijkheid en kwetsbaarheid van roem en fortuin.

Taylor Hanson: het belangrijkste is dat we ons nooit hoefden te gedragen, en mensen hetzelfde behandelden als we altijd hadden vanaf het allereerste begin, ongeacht succes. Ze waren er altijd en zeiden: “wees niet bang om ervoor te werken, om te proberen, te streven en door te dringen als de dingen moeilijk zijn.”Dat arbeidsethos is de mindset waarmee we zijn opgegroeid. Dat gevoel dat karakter is belangrijker dan of je hier super succesvol in bent.,

Goldberg: het feit dat ze zo ‘ n hechte familie waren, sloot veel van de problemen uit die plotselinge roem vaak veroorzaakt.Taylor Hanson: ik herinner me het gevoel dat we bijna tot op zekere hoogte wilden zorgen dat het om de muziek ging. En het voeren van gesprekken met mensen, voor hen was het gewoon: “jullie zijn jong, jullie hebben fans, we moeten handelswaar verkopen en deze verkopen, mensen zullen ze kopen.”En denken bij onszelf dat we niet serieus worden genomen . We hebben er echt voor gevochten in elke fase. We deden geen brooddozen, we deden niet veel dingen., Ik herinner me dat ik dacht: “daarvoor doen we het niet, we zijn van plan om hier over 20 jaar muziek te maken.tegenwoordig zijn de broers in de dertig en zijn ze allemaal getrouwd met kinderen: Isaac heeft drie kinderen, Taylor heeft vijf kinderen en Zac heeft vier kinderen. De broers zijn ook ondernemers, runnen hun platenlabel, een Bierbedrijf (mmmhops, iemand?), en de jaarlijkse Hop Jam, Oklahoma ‘ s grootste craft beer and music festival. Naast het voorbereiden van nieuwe muziek en een Greatest Hits compilatie album, bereidt Hanson zich ook voor op een wereldtournee om 25 jaar als band te vieren., Van juni tot oktober 2017 speelt de band shows in heel Europa, Australië, Nieuw-Zeeland, de VS en Canada.

Taylor Hanson: de boodschap voor ons dit jaar is altijd geweest over de muziek, en over hoe muziek de verbinding met mensen vergemakkelijkt. Het gaat over de tijdloosheid van hopelijk geweldige nummers en nummers die overeind staan. We willen dat mensen de liedjes onthouden.

Sabec: ik ben erg trots op de jongens. Ik denk dat hun muziek blijft resoneren en hun vermogen om hun merk mee te nemen in andere ondernemingen is spannend om naar te kijken.,Taylor Hanson: we gaan nog steeds vooruit en we hebben nog steeds honger en verlangen naar die geest die ons op gang bracht … je bent trots op waar je geweest bent, je hebt die geschiedenis, maar je bouwt een geschiedenis gebaseerd op waar je naartoe gaat. Het is spannend om terug te kijken omdat je altijd reed, altijd duwde, altijd hongerig was naar het volgende ding.wat betreft Hanson ‘ s muziek van vandaag, denk ik dat ze zijn uitgegroeid tot een geweldige rock band, en natuurlijk blijven ze geweldige songwriters. De liedjes waren en zullen altijd de sleutel blijven.,

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *