Een 6-stappen Gids Voor natuurlijke verlichting voor doe-het-zelf productfotografie

geplaatst in: Articles | 0

natuurlijke verlichting kan je beste vriend of ergste vijand zijn in een productfotografie shoot. Nail it, en de resultaten zullen voor zichzelf spreken. Krijg het verkeerd, en geen enkele hoeveelheid bewerken kan een foto te redden van slechte verlichting.,

Verlichting en camera-instellingen bepalen het resultaat van de gehele opname voordat het zelfs maar begonnen is, dus een goed begrip van de basisprincipes van verlichting zal u helpen verbazingwekkende productfoto ‘ s te maken die u kunt gebruiken tijdens uw website en marketing inspanningen.

voor de meeste handelaren is het onwaarschijnlijk dat u toegang hebt tot een fotostudio en alle apparatuur die nodig is om professionele productfoto ‘ s te maken. In deze post gaan we kijken hoe je DIY natuurlijke verlichting onder de knie kunt krijgen en mooie foto ‘ s kunt maken met een smartphone of professionele camera.,

Shopify Academy Course: productfotografie

fotograaf Jeff Delacruz vertelt hoe u uw eigen fotostudio kunt maken en mooie productfoto ‘ s kunt maken voor minder dan $50.

GRATIS inschrijven

vind de juiste lichtomstandigheden

het meest cruciale onderdeel van elke Fotografie-setup is de verlichting, en het is ook het moeilijkst om goed te krijgen.

Er is echt geen quick fix, of one size fits all oplossing. Verschillende producten vereisen verschillende verlichting, en het is aan u om erachter te komen wat het beste werkt voor uw producten., Zodra u een greep op de basis, het zal een geval van vallen en opstaan totdat u de perfecte formule te vinden. We gaan ons specifiek richten op natuurlijke verlichting.

natuurlijke verlichting door een raam is om een paar redenen de ideale oplossing. Eerst en vooral heeft iedereen toegang tot een raam. Ten tweede, natuurlijke verlichting komt door een raam heeft een enkele richting. Dit genereert natuurlijke schaduwen, het creëren van een 3D-effect door het toevoegen van textuur aan uw product, waardoor het tot leven komt.

wanneer u naast een venster fotografeert, wilt u fotograferen wanneer de dag het helderst is. Kijk eens naar het weer., Is het een volle zonnige dag of is het een bewolkte dag? Om de look te bereiken waar je voor gaat, is vol zonlicht misschien niet wat je nodig hebt. Dit is waar de praktijk, en het uitzoeken welke blik je liever komt in het spel. Zoals u hieronder kunt zien, kan fotograferen met natuurlijke verlichting een groot verschil maken in de hoogtepunten en schaduwen van uw foto.

harnas natuurlijke verlichting

Grote natuurlijke verlichting is essentieel voor het bereiken van perfect gedefinieerde beelden. Door het beheersen van de schaduwen gemaakt van natuurlijk licht, kunt u een element van belang toe te voegen aan uw product foto ‘ s.,

maar een van de meest voorspelbare dingen over moeder natuur is dat het onvoorspelbaar is, en dus natuurlijk licht is te, vaak veranderen van de ene minuut op de andere. Je moet voorbereid zijn op elke eventualiteit.

als de zon gedurende de dag verandert en beweegt, beïnvloedt dit de manier waarop het natuurlijke licht door het venster schijnt. Het vinden van het beste licht om uw product foto ‘ s te schieten kan een uitdaging op de beste van de tijden. Houd een oogje op hoe het licht verandert gedurende de dag om erachter te komen wanneer de sweet spot is voor die specifieke locatie.,

Er zijn drie termen die u moet weten wanneer u uw onderwerp verlicht met natuurlijke verlichting:

  • Front-lit is wanneer indirect natuurlijk licht een product front-on raakt.
  • achtergrondverlichting is wanneer het je onderwerp van achteren raakt.
  • Side-lit is wanneer het licht van beide zijden van het product komt.

welke verlichtingshoek u ook verkiest, het is belangrijk op te merken dat elk een schaduw aan de andere kant werpt.

om aan de slag te gaan met natuurlijk licht, plaats een tafel of stoel naast een groot raam en plaats een veeg (een groot wit blad) tegen de muur., Dit zorgt voor de juiste combinatie van goede verlichting en zachte schaduwen. De truc is om direct zonlicht te vermijden omdat het zal resulteren in donkere, lelijke schaduwen.

als de zon te sterk is, hoeft u een fotoshoot niet volledig te verwijderen. Houd in plaats daarvan een dun wit blad, bekend als een diffuser, tegen het raam om het licht te verspreiden en te verzachten om een minder hard effect te creëren. Vermijd hard licht ten koste van alles, omdat het vaak maakt Kleuren kijken meer verzadigd, en zal zelfs de meest minuscule fout niet zichtbaar voor het blote oog te markeren.,

hoe gebruik je een reflector om schaduwen te vullen

als de zon plotseling besluit zich achter de wolken te verbergen, waardoor het niveau van natuurlijk licht daalt, zorg er dan voor dat je een reflector bij de hand hebt om te stuiteren en het licht te intensiveren om schaduwen te vullen. Een reflector kan een witte schuimplaat of een wit scherm zijn. U kunt pick-up witte schuimplaten van zowat elke ambachtelijke winkel of pick-up een reflector op Amazon.

zonder voldoende natuurlijk licht vallen de schaduwen van de vouwen op deze jas op.,

als u voor het eerst een reflector gebruikt, kunt u de hoeveelheid natuurlijk licht die terugkaatst regelen door uw reflector verder weg of dichter bij uw product te bewegen. Het gebruik van een wit oppervlak helpt natuurlijk licht van de zon terug te reflecteren op het product.

met een reflector worden de vouwen minder prominent naarmate de schaduwen worden opgevuld door natuurlijk licht.

Let op waar het licht vandaan komt en stuiter het licht in de tegenovergestelde richting. Je moet direct naast je lichtbron schieten onder een hoek van 90 graden, en dan dat licht weer op het onderwerp reflecteren., Dit zal uw beeld zo veel licht mogelijk te geven, terwijl ook het elimineren van zo veel schaduw mogelijk.

voor mijn modefotografie modelopnamen houd ik altijd het raam rechts en mijn reflector links. Dit helpt stuiteren het licht naar plaatsen waar er weinig tot geen licht, waardoor een veel zachtere afwerking van de foto.

wees niet bang om met de hoek van de reflector te spelen om de juiste balans tussen schaduwen en verlichting te vinden. Wanneer u een verlicht product fotografeert, moet u proberen de reflector voor het product te plaatsen, zodat het natuurlijke licht er weer op kan stuiteren.,

Side-lit producten kunnen bijzonder harde schaduwen produceren, dus zorg ervoor dat u uw vertrouwde reflector bij de hand hebt, zodat het licht weerkaatst op de schaduwen en ze verzacht.

uw productachtergrond instellen

wanneer u productfotografie maakt, hebt u een open ruimte nodig om uw achtergrond in te stellen: een ander essentieel element om geweldige foto ‘ s te maken met natuurlijke verlichting.

uw achtergrond moet altijd wit zijn, omdat wit natuurlijk licht reflecteert op het product wat resulteert in een gelijkmatig verlichte foto., Een witte achtergrond is vooral nuttig in het bewerkingsproces, omdat het het veel gemakkelijker maakt om de achtergrond te verwijderen.

wanneer u kleinere producten fotografeert, kunt u op een tafel fotograferen met een groot vel wit papier aan de muur achter het product geplakt. Of je kunt een stoel tegen de muur duwen onder een groot raam. Plak of klem een groot vel wit papier aan de bovenkant van de stoel of de muur, afhankelijk van welke hoek u wilt fotograferen.

Als u grotere objecten fotografeert, koop dan een rol wit behang en plak een paar lange stroken aan de muur., Je zou zelfs een groot wit laken kunnen gebruiken en de zwaartekracht de rest laten verzorgen.

zoals je kunt zien, schiet ik tegen een witte muur, waardoor er genoeg ruimte is voor een reflector en camera. Ik gebruikte een stevig stukje wit papier en boog het in een licht gebogen vorm. Hierdoor ziet de achtergrond er naadloos uit en kan het licht weerkaatsen op het product.

om het papier te beveiligen, heb ik het vastgeklemd met enkele veerklemmen van een lokale hardware winkel., Als je geen klemmen hebt, kun je altijd gewoon het papier aan de muur plakken en de bodem aan de grond plakken, waardoor er een lichte kromming in het papier ontstaat.

Het is essentieel om uw achtergrond te beveiligen om ervoor te zorgen dat er niets beweegt tijdens het fotografieproces. Dit helpt consistente resultaten te bereiken; zelfs de kleinste verandering zal de reflecties en schaduwen beïnvloeden.

verken verschillende camerahoeken

via uw productfoto ‘ s moet u visueel alle vragen beantwoorden die uw productbeschrijvingen niet volledig verklaren. Daarom is het zo belangrijk om verschillende camerahoeken te hebben.,

geef klanten zoveel mogelijk verschillende perspectieven om de belangrijkste kenmerken van uw product te laten zien. Het uiteindelijke doel is om uw product te schieten vanuit elke hoek, waardoor klanten een 360 graden uitzicht op het product. Het verstrekken van een all-around uitzicht is aanzienlijk boeiender als je visueel het verstrekken van extra productinformatie, het helpen van klanten beeld zich met behulp van of het dragen van uw product.

door productfoto ’s vanuit verschillende hoeken te maken, injecteert u ook wat karakter en creativiteit in uw foto’ s., Als vuistregel, uw belangrijkste held beeld moet een oog-level head-on weergave van uw product. Het is aan te raden om overal tot 12 extra ondersteunende beelden markeren van de belangrijkste functies.

Als u niet zeker weet welke functies U moet vastleggen, focus dan op functies die de kwaliteit van uw product laten zien. Neem close-ups van de stof, print detail, textuur, of zelfs uw producten worden gebruikt. Zorg ervoor dat u de meer gedetailleerde elementen van uw product die klanten zou willen inspecteren markeren.,

voor iedereen die aan de slag gaat met productfotografie, is het zeer raadzaam om het product te verplaatsen in plaats van uw camera te verplaatsen. Houd uw camera en statief op dezelfde plek en verander de hoek van uw product in plaats van uw camera te verplaatsen. Houd het product in ongeveer dezelfde plaats elke keer, gewoon draaien van de positie. Dit betekent dat je laatste foto ‘ s allemaal hetzelfde worden ingelijst. En je zult de consistentie behouden, waardoor het bewerken van postfotografie wordt verminderd.,

voor iedereen met wat meer ervaring of zelfs degenen met een zeer stabiele hand, kun je spelen met een verscheidenheid aan statiefvrije camerahoeken. Probeer het product van boven af te schieten in plaats van direct voor. Fotograferen van bovenaf kunt u meer items in uw foto opnemen. Dit is vooral handig wanneer u een productlijn of in-context foto wilt laten zien. Of waarom niet gaan schieten vanuit een lage hoek, waardoor het product groter lijkt?,

Dit zijn de belangrijkste camerahoeken waar u zich bewust van moet zijn en waarmee u moet experimenteren in uw fotoshoot:

  • ooghoogte: toont het product precies zoals we het in werkelijkheid zien. Dit wordt aanbevolen voor uw held imago.
  • hoge hoek: toont het product van bovenaf, alsof je er vanuit een hoek naar beneden kijkt.
  • lage hoek: toont het product van onderaf, alsof je naar het product kijkt.
  • Bird ‘ s Eye: toont het product direct van bovenaf, alsof u over het product staat.,
  • schuin: toont het product aan één kant, alsof u zijdelings naar het product kijkt.

gebruik de handmatige instellingen van uw camera

het mooie van het gebruik van een professionele camera om te fotograferen is dat u elk aspect van de foto kunt bedienen via verschillende instellingen. Maar voordat je aan de slag gaat met instellingen, moet je je statief instellen. Het gebruik van een statief is essentieel om het meeste uit uw camera-instellingen te halen. Voor degenen die geen statief hebben, is een stapel boeken voldoende.,

een statief is nodig omdat het stabiliteit biedt, waardoor kleine bewegingen worden geminimaliseerd die een geweldige foto kunnen ruïneren. Ik raad je aan om ervoor te zorgen dat je statief in lijn is met het product dat je aan het fotograferen bent, omdat dit het makkelijker maakt wanneer je de instellingen aanpast terwijl je foto ‘ s maakt.

om de beste resultaten te bereiken, adviseer ik om altijd in handmatige modus te schieten. Met de handmatige modus van Mastering kunt u zich aanpassen aan uw omgeving, of het nu buiten is of in een binnenstudio, en eersteklas foto ‘ s maken in verschillende lichtomstandigheden.,

schieten in handmatige modus geeft u de mogelijkheid om alle instellingen te controleren, zonder u zorgen te maken dat de verkeerde automatische instelling wordt gebruikt, zoals de flitser. De belangrijkste instellingen die u moet beheersen om het beste uit natuurlijke belichting te halen zijn:

  • diafragma
  • ISO
  • witbalans
  • sluitertijd

diafragma

eerst zullen we het diafragma bekijken. Ik zou je aanraden om een hogere f-stop te gebruiken omdat het helpt om elk detail scherp te houden. Ik schiet liever tussen f / 8 en f / 14 omdat dit het hele product scherp houdt zonder te veel licht te verliezen.,

Als u zeker wilt zijn dat het hele product in beeld is, gebruik dan een instelling boven f / 12. Sommige camera ‘ s gaan misschien niet zo hoog, dus gebruik gewoon de hoogste instelling die beschikbaar is. Uiteindelijk, hoe hoger het diafragma, hoe duidelijker de uiteindelijke foto zal zijn.

ISO

volgende, laten we omgaan met ISO. De ISO-instelling regelt de reactie van de camera op het licht. Hoe lager uw ISO, hoe minder gevoelig de camera is voor licht en hoe hoger de beeldkwaliteit. Maar als de ISO-instelling te hoog is, beginnen afbeeldingen korrelig of pixelvormig te lijken., Bij opnamen in een donkere omgeving is een hogere ISO nodig, maar het doel is om een goede balans te vinden tussen het verbeteren van de verlichting en de beeldkwaliteit.

zodra u de juiste ISO-instelling volgens uw omgeving, zult u prachtig heldere productfoto ‘ s te bereiken. Mijn studio heeft uitstekende natuurlijke verlichting, dus ik meestal vasthouden aan een ISO tussen 300-500 afhankelijk van het weer buiten. Op een bijzonder bewolkte dag zet ik mijn ISO hoog om de sensoren op te warmen en pas het aan tot het beeld mooi en schoon is.,

witbalans

het kiezen van de juiste witbalans betekent dat uw camera zich nauwkeurig aanpast aan de kleur van uw product in combinatie met het licht. Voor beginners wilt u waarschijnlijk de automatische witbalansinstelling gebruiken, zodat de camera automatisch de juiste instelling kiest naargelang de verlichting.

zodra u meer vertrouwen krijgt in uw camera-instellingen, stel ik voor dat u handmatig de witbalansinstelling selecteert die het meest accuraat weergeeft wat u ziet., Het doel is om zo dicht mogelijk bij elkaar te komen tussen wat je ziet in je zoeker en je ogen. Ondanks dat het een enorme versterker van natuurlijke verlichting is, is het wel even wennen en aanpassingen.

een plotselinge toename van zonlicht of zelfs bijzonder hard zonlicht kan ervoor zorgen dat uw afbeeldingen overbelicht blijven. Een overbelichte afbeelding is moeilijk te corrigeren in post-fotografie bewerken-vooral als u gebruik maakt van een gratis foto—editing software-als het detail is niet helder genoeg als gevolg van de harde verlichting., Volg het bovenstaande advies over het benutten van natuurlijk licht, en je zult geen probleem hebben om er omheen te werken.

sluitertijd

wanneer u het diafragma, de ISO en de witbalans hebt ingesteld, kunt u eindelijk uw sluitertijd instellen. De sluitertijd bepaalt hoe lang de sluitertijd open is bij het maken van foto ‘ s. Langere sluitertijden helpen de camera meer licht op te pikken, wat zorgt voor een prachtig heldere foto.

mijn belangrijkste tip om het maximale uit uw sluitertijd en alle camera-instellingen te halen, is het gebruik van een statief., Door de camera stabiel te houden, kunnen alle instellingen coherent samenwerken, zodat de interne lichtmeter van de camera zijn werk kan doen, wat resulteert in perfecte productfoto ‘ s.

handmatige instellingen voor een smartphonecamera

Het valt niet te ontkennen dat het gebruik van een professionele camera de ideale oplossing is bij het maken van productfoto ‘ s. Maar laat dat je niet tegenhouden. Smartphone-technologie vordert jaar na jaar, en de meeste van hen hebben uitstekende ingebouwde camera ‘ s. Op zijn minst kunt u een aantal goede kwaliteit foto ‘ s te nemen, en laat de rest aan het bewerken.,

  • Vermijd de zoom-functie gebruiken, als dit vermindert de kwaliteit van de afbeelding
  • Vermijd wazige foto ’s door te beleggen in een statief voor uw smartphone
  • Vermijd de selfie camera als de camera aan de voorkant is niet zo goed op de camera aan de achterkant
  • Vermijd het gebruik van de flitser als dit overbelichte foto’ s en vervormen de kleuren
  • Vermijd afleidende of donkere achtergrond, altijd schieten tegen een witte achtergrond
  • Vermijd over het bewerken van dit vermindert de kwaliteit van de foto, kleine aanpassingen alleen

Tal van apps kunnen u helpen om de resultaten vergelijkbaar met een DSLR camera., Degene die ik vaak aanraden is Lightroom CC. Binnen deze app, kunt u instellingen zoals bestandsformaat, kiezen tussen JPEG en DNG. DNG geeft meer informatie over de afbeelding en produceert een betere kwaliteit foto. Het nadeel van het gebruik van DNG is dat het neemt meer opslagruimte op uw apparaat.

andere factoren die u kunt aanpassen zijn beeldverhouding, timer, rasters en niveaus, evenals accentuering knippen, die u precies toont wat er overbelicht is in de afbeelding. Zodra u uw afbeeldingen hebt gemaakt, kunt u kleur, belichting, toon en contrast aanpassen binnen Lightroom CC.,

Ik raad u aan Lightroom CC op uw bureaublad te downloaden, zodat u uw foto ‘ s kunt synchroniseren tussen uw bureaublad en mobiele app. Ik geef de voorkeur aan het bewerken van foto ‘ s op de desktop versie als Ik heb een groter scherm en kan een kijkje op wat moet worden vastgesteld krijgen.

maak uw productfoto ‘s

Nu u alles hebt ingesteld, is het tijd om foto’ s te maken. Ongetwijfeld moet je dingen tijdens de shoot aanpassen, maar oefening baart kunst. Veel plezier en omarm je creativiteit., Schiet veel foto ‘ s in een verscheidenheid van verschillende hoeken, het maken van een notitie van de instellingen die u gebruikt en wat ze geproduceerd.

neem de tijd tussen verschillende hoeken om de afbeeldingen te bekijken om te zien of u instellingen moet aanpassen. Als je tijd hebt, stel ik voor dat je ze uploadt naar je laptop of computer tijdens de shoot, zodat je dichtbij en persoonlijk kunt komen. Zodra u de beste foto ‘ s hebt gekozen, is het tijd om te bewerken.

voor meer informatie over de basisprincipes van fotobewerking, bekijk deze sectie van Shopify ‘ s DIY Product Fotografie gids.,

over de auteur: Rachel Jacobs is hoofd Content and Partnerships bij Pixc, een toonaangevende eCommerce-productoptimalisatiedienst. Pixc transformeert gemiddelde productfoto ‘ s in professionele afbeeldingen die zijn ontworpen om conversies te verhogen.

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *