medievalchronicles.com

Kenmerken van de middeleeuwse kunst

een van de meest opvallende kenmerken van de middeleeuwse kunst was de levendige kleur. De meeste van deze kunstwerken maakten ook geen gebruik van perspectief en de figuren brachten dus duidelijke emoties over. De meeste kunsthistorici wijzen er ook op dat in deze middeleeuwse kunstwerken de belangrijke figuren werden getoond en groter lijken te zijn dan de andere figuren eromheen. Dit was een van de vele opmerkelijke kenmerken van de middeleeuwse kunst.,

en aangezien de Middeleeuwen zich uitstrekten van de val van het Romeinse Rijk tot het begin van de Renaissance periode, werden de meeste kunstwerken in deze periode voornamelijk gemaakt voor kerken. De Kunsten werden gemaakt om God te verheerlijken in plaats van voor esthetische aantrekkingskracht. Een ander kenmerk van de middeleeuwse kunst was het onderwerp dat voornamelijk rond de Heilige Familie en de heiligen draaide. In sommige sculpturen en schilderijen werden echter oorlogsscènes afgebeeld.,

vroeg-middeleeuwse kunst

vroeg-middeleeuwse kunst werd ook aangeduid als vroeg-christelijke kunst en meer in het algemeen beschreven als laat-antieke kunst, die de periode van 200 tot 500 na Christus besloeg. Gedurende deze tijd vertoonden kunstwerken gemengde bronnen en invloeden. Het omvatte barbaarse artistieke cultuur uit Noord-Europa. Tijdens de 4e eeuw werd het christendom de officiële religie in Europa. Dit leidde tot de adoptie van bestaande Romeinse stijlen uit zowel keizerlijke als populaire kunst.,

In het begin van de periode waren de meeste overgebleven kunstwerken grafschilderijen, maar later waren er verschillende kunstwerken met verschillende invloeden. De vroeg-middeleeuwse kunstwerken omvatten mozaïeken die werden gevonden in kerken en gebouwd onder keizerlijke gebruiken. In de loop der jaren veranderde het van barokke stijl, klassieke Griekse stijl naar een meer mystieke stijl.

geschiedenis van de middeleeuwse kunst

de middeleeuwse kunstgeschiedenis strekt zich uit van rond 476 na Christus met de val van het Romeinse Rijk tot het begin van de Renaissance periode rond 1350 na Christus., Kunst ontwikkelde zich in deze periode samen met menselijke ervaringen, vooral op onderwerpen als traditionele en nieuwe bijbelse Concepten, Christelijk dogma en mythologie.in deze periode financierde de kerk vele projecten, waaronder de vroegchristelijke kunst die werd gevonden in de Romeinse catacomben en grafkelders. Middeleeuwse kunstenaars versierden kerken en creëerden openbare werken gewijd aan Katholieke overtuigingen. De vroegste kunstwerken gevonden in kerken omvatten een mausoleum voor Constantijn ‘ s dochter gevonden in Rome Santa Costanza.,in de 11e eeuw symboliseerde de Romaanse architectuur de rijkdom en macht van de kerk en de Europese landen, terwijl de gotische kunst in de 12e eeuw werd ontwikkeld en vernoemd naar de Gothen die over Frankrijk heersten.

middeleeuwse kunst/Engeland

middeleeuwse Engelse kunst versierd stenen gebouwen in het hele land. Culturele tradities samen met de gestage groei van de inboorlingen creativiteit vestigde de vroege Engelse stijl. Dit werd echter als onwaardig beschouwd door de Normandische meesters., Normandische kunst, echter, wiens weelderige kopiëren van Parijse Romaanse kunst onthulde de oppervlakkigheid en pretenties van hun culturele wortels, domineerde het grootste deel van de vroeg-middeleeuwse Engeland kunst.

toen het enthousiasme voor de Franse kunst echter afnam, konden Engelse kunstenaars en ambachtslieden uit hun onderdrukking herrijzen. Zelfs middeleeuwse geestelijken die werden beschouwd als belangrijke kunst mecenassen van de middeleeuwse periode waren niet in staat om te voorkomen dat Engelse kunstenaars uit te drukken hun inheemse bronnen van inspiratie in termen van fantasie en uitgebreid ontwerp., Het beste voorbeeld is het Winchester Psalter, een origineel werk dat oude Engelse verlichte Kunst en de nieuwe orde smeedt.

middeleeuwse kunst / Europa

middeleeuwse Europese kunst is ook bekend als Westerse kunst. Dit soort kunst heeft de wereld duidelijk beïnvloed sinds het 3e millennium tot op heden. Middeleeuwse kunst in Europa was verdeeld in perioden en elke periode had kunstwerken die onthulden hoe het was om te leven in elke periode.,

middeleeuwse Europese kunst is ontstaan uit de orthodoxe kerk en had zich verspreid door andere regio ‘ s in Europa waar de kerken dominant waren. Echter, het grootste deel van het kunstwerk gedurende deze tijd bleef gecentreerd in Constantinopel. Regio ‘ s in Europa zoals Rusland, Griekenland en andere Slavische Naties hadden ook bijgedragen aan de invloeden van middeleeuwse Europa kunst. En omdat de beweging ontstond in de kerk, waren kunstenaars beperkt tot het maken van kunstwerken die uitsluitend voor de kerk waren., Deze regels werden strikt opgelegd aan hen verder te onderdrukken van het creëren van kunstwerken geïnspireerd door andere fancy ideeën.

middeleeuwse kunst / schilderijen

middeleeuwse schilderijen werden ook verluchtingen genoemd omdat er in deze tijd geen portretschilderijen waren. De term verlichting werd geïnspireerd door het glanzende effect van een bladgoud, dat vaak samen met inkt en verf op de pagina ‘ s van het manuscript werd toegepast. Middeleeuwse schilderijen bevatten ook muurschilderingen. Ze werden gemaakt in dezelfde stijl als de verlichte manuscripten., Echter, een paar van hen hadden de Centuriën doorstaan.

de Byzantijnen produceerden ook fijne verlichte manuscripten en muurschilderingen tijdens de Middeleeuwen. Deze werden ook beschouwd als middeleeuwse schilderijen, hoewel Byzantijnse kunstenaars waren meestal gewijd aan mozaïek. Volgens historici was het belangrijkste doek van Byzantijnse schilderijen het kerkinterieur. Grote delen van het interieur van de kerk werden gezegend met enorme bijbelse figuren. Aan de andere kant werden smalle ruimtes versierd met ingewikkelde ontwerpen.,

echter, West-Europese schilderijen verschoven van realisme naar middeleeuwse stijl, en een regionale stijl werd ontwikkeld. Dit werd de barbaarse stijl genoemd die zich meer richtte op patronen in plaats van menselijke figuren.

middeleeuwse kunstenaars

vroeg-middeleeuwse kunstenaars die voornamelijk bestonden uit monniken en priesters in kloosters., Volgens historici waren een van de mooiste vroegmiddeleeuwse kunstwerken De Ierse en Angelsaksische verlichte manuscripten die werden gemaakt door schriftgeleerden en monniken uit het scriptorium van abdijen en kloosters in Noord-Engeland en Ierland.

echter, kunstenaars uit andere lagen van het leven begon te ontstaan met de Renaissance periode. De eerste tekenen werden waargenomen in 775 aan het Hof van de christelijke koning Karel de grote. De kunstenaars, kalligrafisten en miniaturisten van de koning produceerden een aantal uitstekend vervaardigde verlichte teksten zoals het Evangelie van St., Medard van Soissons, Lorsch Evangeliën en de Godescalc Evangelistaris. In het midden van de 10e eeuw richtten ontwerpers en architecten honderden nieuwe kerken en kloosters op in heel Europa.de bekendste middeleeuwse kunstenaars waren Donatello, Giotto, Leon Battista Alberti, Cimabue, Filippo Brunelleschi en Fra Angelico om er maar een paar te noemen.

Byzantijnse kunst

Byzantijnse kunst tentoongesteld toegewijde, zeer conservatieve stijlen. De meeste van deze stukken gehecht aan Griekse stijlen met behulp van vereenvoudigde stylisatie in cijfers., Dit was slechts te wijten aan hun minachting voor ijdelheid, en hun pogingen om de geestelijke aard van hun onderdanen te tonen.de Byzantijnse kunst kwam uit Byzantium, de hoofdstad van het Romeinse Rijk. Het Rijk werd verdeeld in twee delen, het oostelijke en westelijke deel. Toen het Romeinse Rijk viel, viel het westelijke deel van het rijk uiteen. Echter, het oostelijke deel van het Byzantijnse Rijk bleef heel. De verschillen tussen de katholieke religie en het Byzantijnse Rijk werden duidelijk weerspiegeld in deze kunstwerken., De kunststijlen van Byzantium tijdens de Middeleeuwen en vroeg-middeleeuwse periode werden grotendeels gemaakt voor de Oosters-Orthodoxe Kerk. De meeste van deze stukken werden beschouwd als plat en eendimensionaal zonder perspectief. Kunstenaars gebruikten geen schaduwen en figuren waren over het algemeen naar voren gericht.

andere kenmerken van de Byzantijnse kunst zijn lange en smalle gezichten zonder enige poging om realisme uit te beelden. Er waren ook geen sculpturen voor Byzantijnse kunst omdat ze werden beschouwd als een vorm van afgoderij. Kunstenaars waren ook lid van de religieuze huizen en kloosters.,

gotische kunst

gotische kunst ontstond tijdens de late middeleeuwen. Deze periode beleefde het grootste deel van de grote vooruitgang in de kunsttechniek in de middeleeuwse periode. Kunstenaars braken af van Byzantijnse en Romaanse kunststijlen. De gotische kunst duurde bijna tweehonderd jaar, die de 12e eeuw tot de 14e eeuw besloeg. Tegen het einde van de 14e eeuw had de gotische kunst zich ontwikkeld tot een meer seculiere stijl. Deze stijl was uitgegroeid tot natuurlijker en werd aangeduid als internationale gotische kunst.,

gotische kunst werd gekenmerkt door helderdere kleuren, schaduwen en licht, en veranderingen in onderwerp, waaronder dieren en mythologische scènes. De gotische kunst evolueerde naar realisme en omarmde de ontwikkeling van perspectief en proportie. Ze bevatten ook nieuwe idealen van naturalisme en de creatie van picturale zin. Gotische kunstenaars en schilders waren voornamelijk grondleggers van deze beweging, gericht op meer realisme uiteindelijk culminerend in Renaissance kunststijl.,

middeleeuwse Kunstsculptuur

middeleeuwse kunstsculpturen waren een van de belangrijkste kunstvormen voor de val van het Romeinse Rijk. Ze verdwenen echter en dook pas weer op tijdens de gotische periode. De belangrijkste vormen van middeleeuwse kunst sculpturen waren architectonische types en ivoren objecten. Deze ivoren voorwerpen omvatten kruisbeelden, reliëf panelen en containers. Deze werden vaak gebruikt om altaren te versieren, terwijl sommige werden gebruikt als boekomslagen of als tweeluik.

gebeeldhouwde ivoren sculpturen waren de belangrijkste Byzantijnse kunstvorm., Architectonische kunstvormen waren niet erg populair onder de Byzantijnse omdat ze de voorkeur aan het coaten van architectonische oppervlakken met grafische kunst, zoals mozaïek en schilderkunst.

ondertussen betrad het westelijke deel van het Romeinse Rijk de donkere Middeleeuwen die ernstig waren gebroken na de val. Klassieke kunst werd opgevolgd door regionale stijlen algemeen bekend als barbaarse kunststijlen. Deze stijl bloeide gedurende 500 tot 1000 AD. Deze kunstwerken richten zich vaak op decoratieve patronen met zoomorfe effecten.,

middeleeuwse religieuze kunst

De meeste kunstvormen in de Middeleeuwen werden beschouwd als middeleeuwse religieuze kunst. Gemeenschappelijke thema ‘ s voor kunstwerken gingen over God en de heiligen, en werden voornamelijk gemaakt voor de kerk. Het was echter in de Late oudheid, toen het christendom een integraal onderdeel werd van de Europese cultuur. Het leven van Christus werd een essentiële leer in de kerk. Dit leidde tot de toegenomen adoptie van de scènes in het leven van Christus op kunstwerken.,

deze periode in de Middeleeuwen legde veel nadruk op religie en vereiste kunstenaars om middeleeuwse religieuze kunstwerken te produceren. Sommige historici geloofden dat dit bijdroeg aan het verstikken van creativiteit onder kunstenaars in deze tijd. Andere historici waren het daar echter niet mee eens. Zij wezen erop dat de meest ambitieuze illustratie van het leven van Christus meer inventiviteit toonde en minder van de eisen van de samenleving op de kunstwerken, vooral op Italiaanse schilderijen.,

beroemde middeleeuwse kunstwerken:

• Sommige van de beroemde middeleeuwse kunst zijn als volgt:
• Kerkmozaïeken van Byzantijns ontwerp waren ongelooflijk en werden beschouwd als belangrijke prestaties in de ontwikkeling van de middeleeuwse kunst tegen het einde van de 12e eeuw.
• Paris Psalter – toont Koning David die een harp speelt, gemaakt tijdens de 10e eeuw.,
• Koptische Iconen van Jezus – werden in de 6e en 7e eeuw, een deel van de Byzantijnse iconische art
• De Effecten van Goed bestuur – een fresco in het Stadhuis van Siena gedaan door Ambrogio Lorenzetti in 1338
• Scènes van de Hoofse liefde – op de Lady ‘ s ivoor spiegel-geval in Parijs, tussen de 1300 en 1330
• De Codex Aureus van St. Emmeram de jewelled cover – een Karolingische Evangelie boek gemaakt in 870 AD
• Wilton Diptiek gemaakt voor Richard II van Engeland in 1400.,/div>Consulaire tweeluik in Constantinopel – deze was gemaakt van volledig Laat-Antieke stijl in 506 AD
• de kathedraal van Chartres – de beste Hoge Gotische beeldhouwwerken die grotendeels herontdek de kunst van het naturalistische afbeelding vertegenwoordiging, die in 1220

Middeleeuwse Kunst van de Feiten:

Er zijn zo veel interessante dingen over de middeleeuwse kunst in de middeleeuwen, met inbegrip van de volgende leuke feiten:

• Een manier om te laten zien toewijding aan de Kerk was de bouw van grote kathedralen en andere kerkelijke structuren.,kathedralen waren de grootste gebouwen in middeleeuws Europa en werden vaak gevonden in het centrum
• tussen de 10e en 13e eeuw werden de meeste Europese kathedralen gebouwd in Romaanse stijl, met solide en substantiële ontwerpen.
• Abdijkerk van Saint-Denis in Frankrijk en de herbouwde Kathedraal van Canterbury in Engeland hadden gotische structuren.
• boeken werden beschouwd als kunstwerken voordat de drukpers werden uitgevonden in de 15e eeuw.,
• kleinere verlichte manuscripten zoals urenboeken, psalters en andere gebedsboeken werden in de 12e eeuw verkocht, maar werden alleen verkocht aan rijke individuen.