Morrissey biografie

Sidelights

vanaf zijn debuut als leadzanger van The Smiths in de vroege jaren 1980 was Morrissey-voor critici en fans-een raadsel. Hoewel zijn gehoor goed is, draagt hij vaak een hoortoestel; zijn gezichtsvermogen, aan de andere kant, is slecht, maar hij kan het dragen van zijn contactlenzen op het podium niet verdragen., Deze zelfverklaarde Morrissey ‘prophet for the fourth gender’ (profeet voor het vierde geslacht) heeft gesuggereerd homoseksueel te zijn, maar geeft er de voorkeur aan om zijn celibaat te bespreken en strikt gedefinieerde seksuele geaardheid af te wijzen als te beperkend voor het potentieel van mensen. Morrissey ‘ s subtiele, sardonische humor verwart voortdurend de interviewers die te ver zoeken, waardoor het bijzonder moeilijk is om te vertellen wie de echte Morrissey is: de sombere en eenzame tekstschrijver of de gepassioneerde en boeiende performer. Steven Patrick Morrissey werd geboren op 22 mei 1959 in Manchester, Engeland., Zoon van Peter, een nachtbewaker, en Elizabeth, een bibliothecaris, Morrissey herinnert zijn jeugd als morbide, met onderstromen van geweld, elementen later weerspiegeld in zijn vaak humoristisch zwarte teksten. Zijn ouders scheidden toen hij 17 was. “Ik heb letterlijk nooit, nooit mensen ontmoet,” vertelde hij James Henke in Rolling Stone. “Ik zou geen voet buiten het huis zetten voor drie weken op een run.”Aan Spin magazine gaf Morrissey toe dat er geen gevoel voor frivoliteit was in mijn jonge leven, nooit. Er was niet zoiets als gek worden, of dronken worden, of omvallen, of naar het strand gaan ., Alles in mijn leven was hopeloos met voorbedachten rade.”

Morrissey bracht de dagen door met lezen, schrijven en luisteren naar muziek. “De kracht van het geschreven woord echt stak me, en ik was ook volledig ondergedompeld in populaire muziek waren de enige twee metgezellen die ik had als een radeloze Tiener. Elke zin die Wilde ooit schreef, raakte me zo enorm. En James Dean ‘ s levensstijl was altijd vreselijk belangrijk. Het was bijna alsof ik deze mensen heel intiem kende en ze een behoorlijk toevluchtsoord vormden voor het dagelijkse slonzige leven,” onthulde hij aan Henke van Rolling Stone., Morrissey vond ook zijn toevlucht in de feministische geschriften van Susan Brownmiller en Molly Haskell, evenals de “vreselijk sombere” en “vreselijk verbitterde” Britse romanschrijver Charles Dickens. Wat muziek betreft, Morrissey verloor zichzelf in het midden van de jaren 1960 Britse pop hits en later, de androgyne glitter rock van de New York Dolls en David Bowie. Morrissey verliet de school op 17-jarige leeftijd. Banen als ambtenaar, ziekenhuisportier en platenwinkelverkoper interesseerden hem niet na het eerste salaris., Het was gitarist Johnny Marr ‘ s 1982 uitnodiging om lid te worden van een band die hem uiteindelijk uit het huis. Binnen enkele maanden kwamen de Smiths in de Britse muziekscene. Als gevolg van verschillende BBC radio—uitzendingen, de band landde een contract met Rough Trade Records samen met een indrukwekkende en enthousiaste aanhang-dit nog voor de release van hun debuutalbum, The Smiths. Stereo Review ’s Steve Simels verwees naar het album als “meestal midtempo liefde ballads met een niet-zo-subtiele homoerotische ambiguïteit ., Morrissey heeft een vocale stijl die het koord Weet te bewandelen tussen aandoenlijk klaagzang en cloyingly gevoelig.”Met het album Meat Is Murder uit 1985 dat de Britse hitlijsten bereikte en binnen een week goud ging halen, hadden The Smiths hun stempel gedrukt. Frank Rose beschreef hun geluid als ” een moeilijk maar vreemd meeslepend amalgaam van Amerikaanse blues en Britse folk op een draaiende beat. Morrissey zingt niet met de melodie, hij zingt er omheen, en de resulterende spanning is even hypnotiserend als desoriënterend.,”De release van The Queen is dead uit 1986 verdiepte hun indruk op de muziekwereld verder. Johnny Rogan, auteur van Morrissey & Marr: The Severed Alliance, noemde hen het meest veelgeprezen en muzikaal volleerde ensemble van het decennium. maar tegen de tijd dat Strangeways, Here We Come werd uitgebracht, in 1988, waren The Smiths ontbonden; Marr had besloten om met andere artiesten samen te werken, en de groep werd simpelweg ontbonden. Wat er van Morrissey zou worden was een mysterie voor critici die dachten dat hij niets zou zijn zonder Marr., “De algemene mening was dat zodra Johnny Marr losgekoppeld dat navelstreng ik zou gewoon soort van leeglopen als een peuterbad, “Morrissey vertelde Spin’ s Steven Daly. Mark Peel, bijvoorbeeld, verklaarde In Stereo Review, ” Morrissey leek hoofd over de afgrond.”

Morrissey trotseerde hen met zijn eerste solo-release, Viva Hate. Melody Maker noemde het album “implausibly fresh: the music’ s breathing again, free of a certain of a certain benauwdheid and labiousness that had set in schijnbaar irreversibele In The Smiths twilight period.,”Stereo Review’ s Peel schreef over de triomf van de zanger, “Morrissey’ s band kan hem verlaten hebben, maar gelukkig voor ons, zijn muze niet.” echter, recensies voor zijn tweede solo-release waren niet zo vriendelijk. Rachel Felder van Rolling Stone karakteriseerde zijn tweede release, Bona Drag, als ” een schokkerige compilatie van Britse B-kanten.”Hoewel critici aan beide zijden van de Atlantische Oceaan Deze collectie leken af te wijzen, gaf Dave Jennings in een niet zo gunstige Melody Maker review toe dat “Morrissey nog steeds lastige vragen stelt, onderhuids raakt, zenuwen raakt., Critics seemed to lose faith in Morrissey with the 1991 release of Kill Uncle. Fragmenten uit verschillende recensies van Melody Maker bepalen duidelijk hun positie: “verstoken van magie, melodieën en memorability”; “Morrissey bravelling in mundanity”; “zo’ n tragische, turgid pathetische plaat die men alleen maar kan aannemen dat het een daad van wrok is”; en tot slot, “Morrissey’ s future probably lies in America . Daar, werd veelgeprezen, zijn optredens werden rapturously ontvangen en hij maakte het zelfs op de Johnny Carson Show., “En hoewel een groter Amerikaans publiek Morrissey ontdekte via Kill Uncle, Rolling Stone felt it” verwijst alleen naar de verwezenlijking van het eerdere album . Wat Kill Uncle mist is de muzikale samenhang, laat staan de stick-in-your head charisma, die het album de consistentie van het vorige werk van de zanger zou geven . t speelt meer als een gefragmenteerde verzameling gepolijste studio outtakes dan een afgewerkt album.”

Melody Maker had gelijk toen hij opmerkte dat de ontvangst van Morrissey in Groot-Brittannië en de Verenigde Staten uiteenliep., Het meest opvallende voorbeeld hiervan is—ongeacht hoe critici en fans rave—Morrissey kan gewoon geen hit krijgen in Amerika. “Voor zover ik kan vertellen, kan elke dwaas een hit record in Amerika hebben-behalve mij—” klaagde hij aan David Browne in Entertainment Weekly. “Ik wil niet de grootste ster in het universum zijn, maar ik voel me bewust vernederd.”Hij kon New York City’ s Madison Square Garden verkopen, maar hij kon geen plek krijgen op MTV. “Alles wat ik heb bereikt, heb ik verdiend, en niemand heeft het mij gegeven, en dat soort bestaan is moeilijk te begrijpen voor de muziekindustrie., Ze begrijpen de taal van je eigen persoon niet. Begrijp me niet verkeerd, ik zou het niet veranderen. Maar ik voel gewoon woede, want als je herhaaldelijk dingen doet tegen wat lijkt op alle kansen komt er een tijd dat de grootte van je publiek moet worden herkend en je moet dienovereenkomstig worden behandeld,” hij klaagde bij Spin ‘S David Thomas.

Morrissey ‘ s fans zouden zeker de eerste zijn om op deze flagrante omissie in de popcharts te wijzen; ze zijn een bijna onnoemelijk vurige groep., De liefde van de zanger voor Oscar Wilde had hem ertoe aangezet om bloemen in concert te dragen, wat op zijn beurt fans inspireerde om het podium op te stapelen met zijn favoriet, gladiolus. Tientallen fanzines wijden hun pagina ‘ s aan “Mozz”, zoals ze hem noemen, en fans verpletteren hem regelmatig als ze de traditionele concertgroep omhelzing oefenen. Bill Flanagan van muzikant beschreef een Morrissey concert als ” vreemd, de wimpy kids stonden op hun stoelen en pompten hun vuisten in de lucht en schreeuwden en de wimpy zanger rukte zijn shirt uit., Alle mensen die meestal de spot drijven met de grote harige rock show hadden een eigen grote harige Rock show. Het was ontroerend. Zoals de Special Olympics.”Wanneer Morrissey zijn fans buiten de concertzaal ontmoet, schreef Spin ‘S Thomas, “behandelt hij hen met vriendelijkheid en consideratie. Hij praat met hen, knuffelt hen en accepteert verlegen de bloemen, boeken en kleine cadeautjes die ze hem altijd willen geven.”

“so why is Morrissey held a rock hero in the hearts of half the population of England’ s disaffected bohos and America ‘ s freshman dorms?”vroeg Flanagan van muzikant., Deels vanwege zijn overweldigende fanidentificatie en deels omdat ” Morrissey, die in zijn teksten, op zijn albums en in zijn interviews zichzelf immolerende vermoeidheid toont met de ongevoeligheid van de wereld, in concert tot leven komt als een stampende, rockende, poserende, zweetende, knappe en schreeuwende ster. Morrissey ‘ s fans werden eindelijk vrijgesproken in 1992 met de release van Your Arsenal; hoewel ze nooit de hoop in zijn vermogen hadden opgegeven, begonnen zijn critici dat te doen., “Maar op uw arsenaal,” schreef Jeremey Helligar in mensen, ” hij trekt terug van de rand van zelf-parodie en levert een aantal van zijn sterkste deuntjes nog zegenen zijn bumed-out ziel. Mark Coleman van Rolling Stone noemde Arsenal de meest directe—en uiterlijk gerichte—verklaring die hij heeft gemaakt sinds het ontbinden van de Smiths. Gedreven door de conversationele gratie van zijn lyric writing, rijdt Morrissey hoog boven het rip-brullende gitaargetijde van dit album ., Zijn voorliefde voor maudlin balladry stevig in toom gehouden door strakke arrangementen en riff-gedreven melodieën je arsenaal is opgeslagen met de rock and roll equivalent van smart bombs: compacte missives die inzoomen op hun doelen met verwoestende precisie. De gevolgen duren lang nadat het puin is opgeruimd.”Volgens de New York Times-medewerker Jon Pareles,” kan de band ook struten en stampen met de kracht en de moxie van een rockabilly band., Het contrast tussen de introversie van Morrissey ’s gladde, vibrato-afgeronde croon en rock’ s Brutale traditie verhoogt alleen maar de pikantie, en Morrissey weet het. Morrissey bleef een gestage stroom materiaal uitbrengen in het midden van de jaren negentig, maar alleen Vauxhall and I uit 1994 lokten dezelfde opwinding op Als Your Arsenal. Een single van Vauxhall en ik—”hoe meer je negeert me, hoe dichter Ik krijg” – gespeeld op MTV en bereikte de top 50 singles chart, de invoering van de zanger aan een Amerikaans publiek., Gesterkt door zijn succes in de Verenigde Staten, verhuisde Morrissey van Dublin naar Los Angeles, waar hij begon te werken aan een nieuw album voor Mercury in 1996. als fans Morrissey ‘ s Kill Uncle met woede hadden begroet, groetten ze Maladjusted met onverschilligheid uit 1997. “Het laatste album was geen showstopper”, herinnerde Morrissey aan Marc Spitz in Spin. “De mouw was vreselijk. Ik zie eruit als een paddenstoel of een kabouter. Het werd ontworpen door de platenmaatschappij, en ze stortten in., Na het album viel de zanger zeven jaar uit het zicht (met uitzondering van waarnemingen bij Libertines en Sex Pistols’ concerten). Gedurende deze periode besteedde hij veel tijd aan mensen voor de ethische behandeling van dieren (PETA) en werkte hij samen met de Los Angeles Animal Police. in 2004 keerde Morrissey terug naar de muziekscene met de release van You Are the Quarry. Sprekend over zijn lange afwezigheid, zei hij tegen Spin ’s Spitz: “het was erg frustrerend. Maar ik geloof absoluut in het lot en ik wist dat het zou eindigen., Ik voelde me alsof ik meegesleept werd door iets, en misschien is het des te beter dat er een gat was.”Critici en fans, ondertussen, warm omarmd het nieuwe album, noemde het een terugkeer naar vorm. “Op zijn best, “schreef Allison Stewart in the Washington Post,” Het trekt uit de bijna onmogelijke truc van zowel een goede Wenteling en een scherpe stok in het oog. Zelfs in het ergste geval is het gewoon niet te produceren, de zeldzame plaat die eigenlijk over iets gaat.”Morrissey lanceerde een tour ter ondersteuning van het album, waaronder een optreden in Radio City Music Hall in New York City., Frank Scheck van The Hollywood Reporter verklaarde dat de zanger “in prima stem en zo bitter ironisch als altijd was. Morrissey beweert veel te weten; Hij is berucht om zijn openhartige meningen: “Michael Jackson heeft zijn nut overleefd,” zei hij in People, “Prince en Madonna zijn van geen enkele aardse waarde.”Hoewel hij dol is op de Britse singer-songwriter Paul Weller en Prefab Sprout’ s Paddy McAloon, vertelde hij Entertainment Weekly dat “ik zeker denk dat Britney Spears is de duivel., De manier waarop ze zichzelf projecteert en het feit dat ze zo duidelijk leeg is. Ik vind het zo jammer dat ze zo invloedrijk werd voor heel kleine kinderen. De meeste gezichten die ik zie op de covers van Amerikaanse muziekbladen zijn gewoon verschrikkelijk—mensen die de wereld helemaal niets te bieden hebben.”

“veel mensen onderschatten als een kracht; Dit is dramatisch verkeerd,” vertelde Morrissey aan mensen. “Het is het laatste toevluchtsoord voor jongeren; geen enkel ander platform heeft zoveel aandacht.”Het is een platform waarop Morrissey meer dan waarschijnlijk zal blijven., Ook het leven zal blijkbaar net zo doorgaan als voorheen; hij zei tegen Spin ‘S Thomas:” de dag eindigt altijd op dezelfde manier, met precies hetzelfde scenario. Ik doe de deur dicht, doe de lichten uit en zoek een boek. En dat is het. Dat vind ik erg jammer, maar dan, zou ik een houten been kunnen hebben.”