aktorstwo jest jednym z głównych aspektów pewnego rodzaju produkcji filmowej. Jest tak potężny, że kariery niektórych filmowców, a nawet pewne ruchy są głęboko kształtowane przez aktorki i aktorów, którzy pojawiają się w filmach. Niektóre aktorki i aktorzy stały się idolami i postaciami, które reprezentują i kształtują całe pokolenia.,
czasami widzimy aktorkę, która jest świetna dla szerokiej gamy postaci, które może wyświetlać i jest kameleoniczna, ale innym razem są one czczone za przedstawianie bardzo konkretnych ról w sposób, że nikt, ale sami są w stanie. Aktorka kameleoniczna może dostosować się do każdej roli, a tym samym do każdego stylu, a aktorka o niezwykle charakterystycznym stylu kształtuje formę filmu, w którym się pojawia.
oto lista najlepszych aktorek w historii kina., W dążeniu do urozmaicenia będą aktorki o szerokich karierach i wielu międzynarodowych nagrodach i uznaniach, a także inne, których kariery były krótkie, ale genialne. Twórczość tych aktorek ukształtowała nie tylko twórczość filmową, ale także sposób, w jaki zmieniały się niektóre pokolenia. Nie mam więcej pytań, oto lista.
10. Isabelle Huppert
francuska aktorka Isabelle Huppert była nominowana 50 razy do różnych międzynarodowych nagród i zdobyła ponad 100 nagród., Jej kariera trwa prawie 50 lat i składa się z ponad 100 filmów. Jest rozpoznawana jako aktorka z większą liczbą występów na Festiwalu Filmowym w Cannes i więcej nominacji do nagród Cesar. Huppert jest jedną z aktorek z najwyższym uznaniem wielu pokoleń do dnia dzisiejszego.
Huppert wystąpił w kilku najlepszych filmach w historii., W latach 70. wcieliła się w postać Jacquelyn w „Les Valseuses” (1974), Rose w „le juge et l 'assassin” (1976), Pome w „La Dentelliere” (1978), Violette Noziére w filmie o tym samym tytule (1978) i Anne Brontë w „siostrach Brontë” (1979). Huppert zagrał główną postać w uznanym filmie Michaela Haneke” La Pianiste ” (2001). Ostatnio pojawiła się w „Elle” (2016), za który otrzymała swoją pierwszą nominację do Oscara.
9., Anna Karina
kultowa aktorka, która stała się twarzą Nouvelle Vague może nie tak nagrodzona jak inne aktorki na tej liście, ale rzeczywiście ma wybitną karierę. Urodziła się w Danii, a w 1959 roku przeniosła się do Paryża, gdzie poznała Jean-Luca Godarda.
jej związek z Godardem ukształtował obie ich kariery w latach 60. XX wieku. w tej dekadzie Anna Karina zagrała główne role w takich filmach jak” kobieta to kobieta ” (1961) jako Angela, za którą zdobyła Srebrnego Niedźwiedzia Berlińskiego., Pojawiła się także w „Pierrot le Fou” (1965) jako Marianne Renoir oraz jako Natacha w „Alphaville” w tym samym roku.
mimo, że kariera Kariny była na początku głęboko związana z Godardem, obie się zdystansowały i Karina znalazła nowe projekty. Pojawiła się w niektórych filmach Jacques 'a Rivette' a, a w 1967 wcieliła się w rolę Marie Cardony w roli głównej wraz z Marcelo Mastroiannim w „nieznajomym” Luchino Viscontiego.”Pojawiła się nawet w filmach w reżyserii Wernera Fassbindera i Ingmara Bergmana.
8., Giulietta Masina
Giulietta Masina urodziła się we Włoszech i stała się jedną z najbardziej cenionych aktorek, nie tylko we Włoszech, ale w całej Europie. To jej współpraca z mężem Federico Fellini zyskała międzynarodowe uznanie. „Noce Cabirii” (1957) była nominowana do nagrody BAFTA i zdobyła pięć nagród, w tym dla Najlepszej Aktorki na Festiwalu Filmowym w Cannes, Złoty Glob, srebrną wstęgę, nagrodę Zulueta i Nagrodę Sant Jordi dla Najlepszej Aktorki.,
„Nights Of Cabiria” jest uważany za najlepszy występ Masiny, ale odniosła też sukces w „Ginger i Fred” (1986), gdzie zagrała (wraz z Marcelo Mastroiannim) parę naśladującą Freda Astaire ' a i Ginger Rogers. Wystąpiła również w roli Gelsominy w” La Strada ” (1954), roli, która wymagała od niej roli życzliwej i niewinnej dziewczyny, którą przekroczyłaby w czasie swojej kariery.
7., Setsuko Hara
występując w prawie 100 filmach, Japońska aktorka Setsuko Hara zagrała w jednych z najlepszych filmów wielkich japońskich mistrzów, takich jak Yasujirō Ozu i Mikio Naruse, a nawet Akira Kurosawa.
dzięki rolom córki w filmach tych reżyserów stała się symbolem japońskiej złotej ery kina, mimo że nie zyskała międzynarodowego uznania i zmniejszyła fanów swojej twórczości. Podobnie jak filmy Ozu, występy Hary są niezwykle idiotyczne i przez to trudne do zrozumienia dla zachodniej publiczności.,
szczyt jej kariery nastąpił prawdopodobnie w trylogii Noriko autorstwa Ozu, składającej się z „późnej wiosny” (1949), „wczesnego lata” (1951) i „Tokyo Story” (1953). W tych trzech filmach zagrała rolę Noriko, ale postacie, które zagrała, nie były dokładnie takie same. W tej trylogii zdolność Hary do okazywania subtelnych emocji i życzliwości jest postrzegana na najwyższym poziomie.
Po tych rolach miała ciężki okres w karierze z powodu choroby osobistej i odeszła z aktorstwa w 1963 roku, w roku śmierci Ozu., Krótki okres jej kariery nie przeszkodził jej w zapisaniu się w historii japońskiego kina jako aktorka równie ważna jak Bette Davis w Hollywood.
6. Meryl Streep
Kariera kultowej amerykańskiej aktorki Meryl Streep jest jedną z najbardziej nagradzanych, płodnych i wielopłaszczyznowych trajektorii w historii aktorstwa. Jest laureatką trzech Oscarów („Kramer vs. Kramer” w 1980 roku, „Wybór Zofii” w 1982 roku i „Żelazna Dama” w 2011 roku).,
w ramach nagród BAFTA, Emmy i wielu innych wyróżnień zgromadziła ponad 150 nagród i 350 nominacji. Na karierę Streep składa się prawie 50 lat aktorstwa od początku ikonicznej dekady kinowej Lat 70. („Playboy z Sewilli” w 1971 roku) do dziś, gdzie pozostaje aktywna.
Streep od wielu pokoleń zajmuje uprzywilejowane miejsce w Hollywood, wcielając się w role tak zróżnicowane jak Francesca Johnson w „Mostach Hrabstwa Madison” (1955) i Miranda Priestly w „Diabeł ubiera się u Prady” (2006).,
Streep charakteryzuje się wszechstronną zdolnością do adaptacji do każdej roli, co pozwoliło jej współpracować z najlepszymi reżyserami w Hollywood, takimi jak Alan J. Pakula, Clint Eastwood i Robert Benton. Talent Streep wykracza daleko poza płeć i style, udaje jej się wymazać jej osobowość, aby uosabiać postać.
Dodaj komentarz