naturalne oświetlenie może być twoim najlepszym przyjacielem lub najgorszym wrogiem w sesji fotografii produktowej. Przybij go, a wyniki będą mówić same za siebie. Zrób to źle, a żadna ilość edycji nie uratuje zdjęcia ze słabego oświetlenia.,
ustawienia oświetlenia i aparatu określają wynik całej sesji, zanim jeszcze się ona rozpocznie, więc solidne zrozumienie podstaw oświetlenia pomoże Ci osiągnąć niesamowite zdjęcia produktów, które możesz wykorzystać w całej swojej witrynie i działaniach marketingowych.
dla większości sprzedawców jest mało prawdopodobne, że będziesz miał dostęp do studia fotograficznego i całego sprzętu potrzebnego do robienia profesjonalnych zdjęć produktów. W tym poście przyjrzymy się, jak możesz opanować naturalne oświetlenie DIY i tworzyć piękne zdjęcia za pomocą smartfona lub profesjonalnego aparatu.,
Shopify Academy Szkolenie: Fotografia produktu
Fotograf Jeff Delacruz dzieli się tym, jak możesz stworzyć własne studio fotograficzne i zrobić piękne zdjęcia produktów za mniej niż $50.
Zarejestruj się za darmo
Znajdź odpowiednie warunki oświetleniowe
najważniejszą częścią każdej konfiguracji fotografii jest oświetlenie, a także najtrudniejsze do uzyskania.
naprawdę nie ma szybkiej naprawy lub jednego rozmiaru dla wszystkich rozwiązań. Różne produkty będą wymagały innego oświetlenia i to do ciebie, aby dowiedzieć się, co działa najlepiej dla Twoich produktów., Gdy już opanujesz podstawy, będzie to przypadek prób i błędów, dopóki nie znajdziesz idealnej formuły. Skupimy się na naturalnym oświetleniu.
naturalne oświetlenie przez okno jest idealnym rozwiązaniem z kilku powodów. Przede wszystkim każdy ma dostęp do okna. Po drugie, naturalne oświetlenie przechodzące przez okno ma jeden kierunek. Generuje to naturalne cienie, tworząc efekt 3D poprzez dodanie tekstury do produktu, przywracając go do życia.
podczas fotografowania obok okna, chcesz strzelać, gdy dzień jest najjaśniejszy. Spójrz na pogodę., Czy jest to pełny słoneczny dzień, czy pochmurny dzień? Aby uzyskać wygląd, którego szukasz, pełne światło słoneczne może nie być tym, czego potrzebujesz. To jest miejsce, gdzie praktyka, i zastanawianie się, jaki wygląd wolisz wchodzi w grę. Jak widać poniżej, fotografowanie przy naturalnym oświetleniu może mieć duże znaczenie w podświetleniach i cieniach zdjęcia.
oświetlenie naturalne
świetne oświetlenie naturalne jest niezbędne do uzyskania doskonale zdefiniowanych obrazów. Kontrolując cienie tworzone z naturalnego światła, możesz dodać interesujący element do zdjęć produktów.,
ale jedną z najbardziej przewidywalnych rzeczy w Matce Naturze jest to, że jest nieprzewidywalna, a więc naturalne oświetlenie jest zbyt, często zmienia się z minuty na minutę. Musisz być przygotowany na każdą ewentualność.
gdy słońce zmienia się i porusza w ciągu dnia, wpływa to na sposób, w jaki naturalne światło świeci przez okno. Znalezienie najlepszego światła do robienia zdjęć produktów może być wyzwaniem w najlepszym momencie. Obserwuj, jak zmienia się światło w ciągu dnia, aby dowiedzieć się, kiedy słodkie miejsce jest dla tej konkretnej lokalizacji.,
istnieją trzy terminy, które powinieneś znać, gdy oświetlasz swój obiekt naturalnym oświetleniem:
- Przednie Światło jest wtedy, gdy pośrednie naturalne światło uderza w produkt.
- podświetlenie jest wtedy, gdy uderza w obiekt od tyłu.
- światło boczne jest wtedy, gdy światło pochodzi z obu stron produktu.
niezależnie od kąta oświetlenia, ważne jest, aby pamiętać, że każdy z nich rzuca cień po przeciwnej stronie.
aby rozpocząć korzystanie z naturalnego światła, umieść stół lub krzesło obok dużego okna i przykręć sweep (duży biały arkusz) do ściany., Zapewni to właściwe połączenie dobrego oświetlenia i miękkich cieni. Sztuką jest unikanie bezpośredniego światła słonecznego, ponieważ spowoduje to ciemne, nieestetyczne cienie.
Jeśli słońce jest zbyt silne, nie musisz całkowicie zrezygnować z sesji zdjęciowej. Zamiast tego trzymaj cienki biały arkusz, znany jako dyfuzor, przy oknie, aby rozproszyć i zmiękczyć światło, aby uzyskać mniej ostry efekt. Unikaj twardego światła za wszelką cenę, ponieważ często sprawia, że kolory wyglądają bardziej nasycone, i podkreśli nawet najbardziej drobną wadę niewidoczną gołym okiem.,
Jak używać reflektora do wypełniania cieni
Jeśli słońce nagle zdecyduje się ukryć za chmurami, powodując spadek poziomu naturalnego światła, upewnij się, że masz pod ręką reflektor, aby odbić się i zintensyfikować światło, aby wypełnić cienie. Reflektorem może być biała płyta piankowa lub dowolny biały ekran. Możesz odebrać białe deski z pianki z dowolnego sklepu rzemieślniczego lub odebrać reflektor na Amazon.
bez wystarczającej ilości naturalnego światła cienie z zagnieceń na tej kurtce wyróżniają się.,
Jeśli używasz reflektora po raz pierwszy, możesz kontrolować ilość naturalnego światła, które odbija się, przesuwając reflektor dalej lub bliżej produktu. Użycie białej powierzchni pomaga odbić naturalne światło słoneczne z powrotem na produkt.
dzięki reflektorowi zmarszczki stają się mniej widoczne, ponieważ cienie są wypełnione naturalnym światłem.
Patrz, skąd dochodzi światło i odbijaj światło w przeciwnym kierunku. Powinieneś strzelać bezpośrednio obok źródła światła pod kątem 90 stopni, a następnie odbić to światło z powrotem na obiekt., Zapewni to obrazowi jak najwięcej światła, a jednocześnie wyeliminuje jak najwięcej cienia.
w przypadku moich zdjęć modelowych fotografii mody, zawsze trzymam okno w prawo, a mój reflektor w lewo. Pomaga to odbijać światło w miejsca, w których było mało lub nie ma światła, dając znacznie bardziej miękkie wykończenie zdjęcia.
nie bój się bawić kątem reflektora, aby znaleźć właściwą równowagę między cieniami i oświetleniem. Podczas fotografowania podświetlonego produktu spróbuj umieścić reflektor przed produktem, aby naturalne światło mogło odbić się na nim.,
produkty podświetlane bocznie mogą wytwarzać szczególnie ostre cienie, więc upewnij się, że masz pod ręką niezawodny reflektor, dzięki czemu światło odbija się od cieni i zmiękcza je.
Skonfiguruj tło produktu
podczas fotografowania produktów będziesz potrzebować otwartej przestrzeni do Ustawienia tła: kolejny niezbędny element do uzyskania świetnych zdjęć przy użyciu naturalnego oświetlenia.
Twoje tło powinno być zawsze białe, ponieważ białe odbija naturalne światło na produkt, co skutkuje równomiernym oświetleniem zdjęcia., Białe tło jest szczególnie pomocne w procesie edycji, ponieważ znacznie ułatwia usunięcie tła.
podczas fotografowania mniejszych produktów można strzelać na stole z dużą kartką białego papieru przyklejoną do ściany za produktem. Możesz też popchnąć krzesło do ściany pod dużym oknem. Taśma lub zacisk duży arkusz białego papieru albo do góry krzesła lub ściany, w zależności od kąta, z którego chcesz strzelać.
jeśli fotografujesz większe obiekty, kup rolkę białej tapety i przyklej kilka długich pasków do ściany., Możesz nawet użyć dużego białego prześcieradła i pozwolić grawitacji zająć się resztą.
jak widzicie, strzelam do białej ściany, zostawiając dużo miejsca na reflektor i kamerę. Użyłem solidnego kawałka białego papieru i zgiąłem go w lekko zakrzywiony kształt. Dzięki temu tło wygląda bezproblemowo i pozwala na odbicie światła z powrotem na produkt.
aby zabezpieczyć papier, zacisnąłem go za pomocą zacisków sprężynowych z lokalnego sklepu z narzędziami., Jeśli nie masz żadnych zacisków, zawsze możesz po prostu przykleić papier do ściany i przykleić dno do ziemi, tworząc lekki łuk w papierze.
ważne jest, aby zabezpieczyć tło, aby upewnić się, że nic się nie rusza podczas procesu fotografowania. Pomaga to osiągnąć spójne wyniki; nawet najmniejsza zmiana wpłynie na odbicia i cienie.
Przeglądaj różne kąty kamery
dzięki zdjęciom produktów musisz wizualnie odpowiedzieć na wszelkie pytania, których opisy produktów nie wyjaśniają w pełni. Dlatego tak ważne jest posiadanie różnych kątów kamery.,
daj klientom jak najwięcej różnych perspektyw, aby pomóc zaprezentować kluczowe cechy Twojego produktu. Ostatecznym celem jest strzelanie do produktu pod każdym kątem, dając klientom 360-stopniowy widok produktu. Zapewnienie wszechstronnego widoku jest znacznie bardziej angażujące, ponieważ wizualnie dostarczasz dodatkowe informacje o produkcie, pomagając klientom wyobrażać sobie, jak używają lub noszą twój produkt.
wykonując zdjęcia produktów pod różnymi kątami, dodasz również charakteru i kreatywności do swoich zdjęć., Z reguły głównym obrazem bohatera powinien być widok z głową na twój produkt. Zaleca się, aby mieć w dowolnym miejscu do 12 dodatkowych obrazów wspierających podkreślających najważniejsze funkcje.
Jeśli nie jesteś pewien, jakie funkcje powinieneś przechwycić, skup się na funkcjach, które prezentują jakość Twojego produktu. Zrób zbliżenie tkaniny, wydrukuj detale, teksturę, a nawet używane produkty. Pamiętaj, aby wyróżnić bardziej szczegółowe elementy produktu, które klienci mogą chcieć sprawdzić.,
dla każdego, kto zaczyna fotografować produkty, zaleca się przenoszenie produktu zamiast przesuwania aparatu. Trzymaj aparat i statyw w tym samym miejscu i zmieniaj kąt nachylenia produktu bez konieczności przesuwania aparatu. Przechowywać produkt w mniej więcej tym samym miejscu za każdym razem, po prostu obracając swoją pozycję. Oznacza to, że Twoje ostatnie ujęcia będą oprawione w taką samą ramkę. I zachowasz spójność, zmniejszając edycję po zdjęciu.,
dla każdego, kto ma nieco większe doświadczenie, a nawet tych z bardzo stabilną ręką, możesz bawić się różnymi kątami kamery bez statywu. Spróbuj sfotografować produkt z góry, a nie bezpośrednio z przodu. Fotografowanie z góry pozwala umieścić więcej elementów na zdjęciu. Jest to szczególnie przydatne, gdy chcesz zaprezentować linię produktów lub zdjęcie kontekstowe. Albo dlaczego nie spróbować fotografowania z niskiego kąta, dzięki czemu produkt wygląda na większy?,
to są główne kąty kamery, z którymi powinieneś być świadomy i eksperymentować podczas sesji zdjęciowej:
- Eye-Level: pokazuje produkt dokładnie tak, jak widzimy go w rzeczywistości. Jest to zalecane dla obrazu bohatera.
- wysoki kąt: pokazuje produkt z góry, tak jakbyś patrzył na niego pod kątem.
- niski kąt: pokazuje produkt od dołu, tak jakbyś patrzył na produkt.
- z lotu ptaka: pokazuje produkt bezpośrednio z góry, tak jakbyś stał nad produktem.,
- skośny: pokazuje produkt z jednej strony, tak jakbyś patrzył na produkt z boku.
Użyj ustawień ręcznych aparatu
piękno korzystania z profesjonalnego aparatu do robienia zdjęć polega na tym, że możesz kontrolować każdy aspekt zdjęcia za pomocą różnych ustawień. Zanim jednak zaczniesz korzystać z ustawień, musisz skonfigurować statyw. Korzystanie ze statywu jest niezbędne,aby jak najlepiej wykorzystać ustawienia aparatu. Dla tych, którzy nie mają statywu, wystarczy stos książek.,
statyw jest niezbędny, ponieważ zapewnia stabilność, minimalizując drobne ruchy, które mogą zepsuć świetne zdjęcie. Polecam upewnić się, że statyw jest zgodny z produktem, który fotografujesz, ponieważ ułatwia to poprawianie ustawień podczas robienia zdjęć.
aby osiągnąć najlepsze rezultaty, polecam zawsze fotografowanie w trybie ręcznym. Tryb ręcznego masteringu pozwala dostosować się do otoczenia, niezależnie od tego, czy jest to studio zewnętrzne, czy wewnętrzne, i wykonywać najwyższej klasy zdjęcia w różnych warunkach oświetleniowych.,
Fotografowanie w trybie ręcznym daje Ci możliwość kontrolowania wszystkich ustawień, bez martwienia się o niewłaściwe automatyczne ustawienie, takie jak lampa błyskowa. Główne ustawienia, które powinieneś opanować, aby jak najlepiej wykorzystać naturalne oświetlenie, to:
- przysłona
- ISO
- balans bieli
- czas otwarcia migawki
przysłona
najpierw przyjrzymy się przysłonie. Polecam użycie wyższego f-stopu, ponieważ pomaga zachować każdy szczegół w centrum uwagi. Wolę strzelać między f / 8 i f / 14, ponieważ utrzymuje to cały produkt w centrum uwagi bez utraty zbyt dużej ilości światła.,
Jeśli chcesz mieć pewność, że cały produkt jest w centrum uwagi, użyj ustawienia powyżej f/12. Niektóre kamery mogą nie iść tak wysoko, więc po prostu użyj najwyższego dostępnego ustawienia. Ostatecznie, im wyższa przysłona, tym wyraźniejsze będzie ostateczne zdjęcie.
ISO
następnie przejdźmy do ISO. Ustawienie ISO zarządza reakcją kamery na światło. Im niższe ISO, tym mniej czułe światło kamery i wyższa jakość obrazu. Ale gdy ustawienie ISO jest zbyt wysokie, obrazy zaczynają wyglądać ziarnisto lub pikselowo., Podczas fotografowania w ciemnym otoczeniu potrzebne jest wyższe ISO, ale celem jest znalezienie dobrej równowagi między poprawą oświetlenia a jakością obrazu.
gdy uzyskasz odpowiednie ustawienie ISO zgodnie z otoczeniem, uzyskasz pięknie ostre zdjęcia produktów. Moje studio ma doskonałe naturalne oświetlenie, więc zwykle trzymam się ISO między 300-500 w zależności od pogody na zewnątrz. W szczególnie pochmurny dzień podkręcam ISO wysoko, aby rozgrzać czujniki, a następnie reguluję je, aż obraz będzie ładny i czysty.,
balans bieli
wybór odpowiedniego balansu bieli oznacza, że aparat precyzyjnie dostosowuje się do koloru produktu w połączeniu ze światłem. Dla początkujących prawdopodobnie chcesz użyć automatycznego ustawienia balansu bieli, więc aparat automatycznie wybiera odpowiednie ustawienie w zależności od oświetlenia.
gdy zaczniesz czuć się pewniej w ustawieniach aparatu, sugeruję ręczne wybranie ustawienia balansu bieli, które najdokładniej odzwierciedla to, co widzisz., Celem jest jak bliskie dopasowanie tego, co widzisz w wizjerze aparatu i oczami. Pomimo tego, że jest ogromnym wzmacniaczem naturalnego oświetlenia, trzeba się przyzwyczaić i dostosować.
nagły wzrost światła słonecznego lub nawet szczególnie ostre światło słoneczne może spowodować prześwietlenie obrazów. Prześwietlony obraz jest trudny do skorygowania w edycji po fotografii—zwłaszcza jeśli używasz bezpłatnego oprogramowania do edycji zdjęć – ponieważ szczegóły nie są wystarczająco ostre ze względu na ostre oświetlenie., Postępuj zgodnie z powyższymi poradami na temat wykorzystania naturalnego światła, a nie będziesz miał problemu z obejściem go.
czas otwarcia migawki
Po ustawieniu przysłony, ISO i balansu bieli można wreszcie ustawić czas otwarcia migawki. Czas otwarcia migawki decyduje o tym, jak długo migawka jest otwarta podczas robienia zdjęć. Dłuższe czasy migawki pomagają aparatowi zebrać więcej światła, co sprawia, że zdjęcie jest pięknie ostre.
moją najlepszą wskazówką, aby jak najlepiej wykorzystać czas otwarcia migawki i wszystkie ustawienia aparatu, jest użycie statywu., Utrzymanie stabilności kamery pozwala na spójną współpracę wszystkich ustawień, pozostawiając wewnętrzny światłomierz aparatu, aby wykonać swoją pracę, co skutkuje doskonałymi zdjęciami produktu.
Ustawienia ręczne aparatu w smartfonie
nie ma wątpliwości, że korzystanie z profesjonalnego aparatu jest idealnym rozwiązaniem podczas robienia zdjęć produktów. Ale nie pozwól, by to cię powstrzymało. Technologia smartfonów rozwija się z roku na rok, a większość z nich ma doskonałe wbudowane kamery. Możesz przynajmniej zrobić zdjęcia dobrej jakości, a resztę pozostawić do edycji.,
- unikaj funkcji powiększania, ponieważ znacznie zmniejsza to jakość obrazu
- unikaj rozmazanych zdjęć, inwestując w statyw do smartfona
- unikaj aparatu selfie, ponieważ przedni aparat nie jest tak dobry w tylnym aparacie
- Unikaj używania lampy błyskowej, ponieważ spowoduje to nadmierne wyeksponowanie Zdjęcia i zniekształcenie kolorów
- unikaj rozpraszania lub ciemnego tła, zawsze fotografuj na zwykłym białym tle
- unikaj nadmiernej edycji, ponieważ zmniejsza to Jakość zdjęcia, tylko drobne poprawki
liczne aplikacje mogą pomóc uzyskać wyniki podobne do aparatu DSLR., Ten, który często polecam, to Lightroom CC. W tej aplikacji można kontrolować ustawienia, takie jak format pliku, wybierając między JPEG i DNG. DNG dostarcza więcej informacji o obrazie i zapewnia lepszą Jakość zdjęcia. Minusem korzystania z DNG jest to, że zajmuje więcej miejsca na urządzeniu.
inne czynniki, które możesz dostosować, to proporcje, timer, siatki i poziomy, a także obcinanie podświetleń, które pokazuje dokładnie to, co jest prześwietlone na obrazie. Po zrobieniu zdjęć możesz dostosować kolor, ekspozycję, ton i kontrast w programie Lightroom CC.,
polecam pobranie programu Lightroom CC na pulpit, aby można było zsynchronizować zdjęcia między komputerem a aplikacją mobilną. Wolę edytować zdjęcia w wersji desktopowej, ponieważ mam większy ekran i mogę przyjrzeć się bliżej temu, co należy naprawić.
Rób zdjęcia produktów
teraz, gdy masz już wszystko ustawione, nadszedł czas, aby zacząć robić zdjęcia. Niewątpliwie będziesz musiał dostosować rzeczy w trakcie sesji, ale praktyka czyni mistrza. Baw się dobrze i wykorzystaj swoją kreatywność., Rób wiele zdjęć pod różnymi kątami, notując ustawienia, których używałeś i to, co one wyprodukowały.
poświęć czas między różnymi kątami, aby przejrzeć obrazy, aby zobaczyć, czy trzeba dostosować jakieś ustawienia. Jeśli masz czas, sugeruję, aby przesłać je do laptopa lub komputera w trakcie sesji, abyś mógł zbliżyć się do siebie i osobiście. Po wybraniu najlepszych zdjęć nadszedł czas na edycję.
aby dowiedzieć się więcej o podstawach edycji zdjęć, sprawdź tę sekcję Shopify ' s DIY Product Photography Guide.,
O autorze: Rachel Jacobs jest szefem działu treści i partnerstwa w Pixc, wiodącym serwisie optymalizacji produktów eCommerce. Pixc przekształca przeciętne zdjęcia produktów w profesjonalne obrazy mające na celu zwiększenie konwersji.
Dodaj komentarz