Amy Adams (Polski)

wpis w: Articles | 0

1994-2004: Dinner theater and early screen appearances

Adams rozpoczęła karierę zawodową jako tancerka w 1994 Dinner theater produkcji Chorus Line w Boulder, Kolorado. Praca wymagała od niej czekania na stolikach przed wstaniem na scenę, aby wystąpić. Lubiła śpiewać i tańczyć, ale nie lubiła kelnerek i wpadała w tarapaty, gdy kolega tancerz, którego uważała za przyjaciela, złożył reżyserowi fałszywe oskarżenia o nią. Adams powiedział: „Nigdy tak naprawdę nie wiedziałem, jakie są kłamstwa., Wiedziałem tylko, że ciągle mnie wzywają i pouczają o moim braku profesjonalizmu.”Straciła pracę, ale zaczęła występować w dinner theater w Denver' s Heritage Square Music Hall i Country Dinner Playhouse. Podczas przedstawienia Anything Goes at the Country Dinner Playhouse w 1995 roku została zauważona przez Michaela Brindisi, prezesa i dyrektora artystycznego Chanhassen Dinner Theater z siedzibą w Minneapolis, który zaproponował jej pracę. Adams przeniosła się do Chanhassen w stanie Minnesota, gdzie występowała w teatrze przez następne trzy lata., Uwielbiała „Bezpieczeństwo i harmonogram” pracy i powiedziała, że ogromnie się z niej nauczyła. Niemniej jednak wyczerpująca praca odcisnęła na niej piętno: „miałam wiele powtarzających się urazów—zapalenie kaletki w kolanach, wyciągnięte mięśnie w pachwinie, przywodziciel i porywacz. Moje ciało się wyczerpało.”

Steven Spielberg, który dał Adams swoją pierwszą główną rolę w Złap mnie, jeśli możesz (2002), był zaskoczony, że nie przebić się wkrótce po premierze filmu.,

podczas pobytu w Chanhassen, Adams zagrała w swoim pierwszym filmie—czarno-białej krótkiej satyrze o nazwie Chromium Hook. Wkrótce potem, gdy była poza pracą, karmiąc pociągnięty mięsień, wzięła udział w lokalnych przesłuchaniach do hollywoodzkiego filmu Drop Dead Gorgeous (1999), satyry na konkursy piękności z Kirsten Dunst, Ellen Barkin i Kirstie Alley. Adams został obsadzony w drugoplanowej roli rozwiązłej cheerleaderki. Uważała, że osobowość jej postaci jest daleka od jej własnej i martwiła się o to, jak ludzie ją postrzegają., Produkcja została nakręcona lokalnie, co umożliwiło Adamsowi zdjęcia do jej roli, jednocześnie występując na scenie Brigadoon. Zachęcenie Alley skłoniło Adams do aktywnego kontynuowania kariery filmowej, a w styczniu 1999 przeniosła się do Los Angeles. Swoje pierwsze doświadczenia w mieście opisała jako „mroczne” i „ponure” i tęskniła za swoim życiem w Chanhassen.

w Los Angeles Adams brała udział w castingach do dowolnych ról, ale w większości dostała role „the bitchy girl”., Jej pierwsze zadanie przyszło w ciągu tygodnia od jej przeniesienia w serialu telewizyjnym Fox Manchester Prep, spin-off filmu okrutne intencje, w roli głównej Kathryn Merteuil (grana przez Sarah Michelle Gellar w filmie). Po licznych przeróbkach scenariusza i dwóch przerwach w produkcji, seria została anulowana. Adams powiedział później, że kontrowersyjna scena, w której jej postać zachęca dziewczynę do masturbacji na koniu, była głównym powodem jej anulowania. Trzy nakręcone odcinki zostały ponownie zmontowane i wydane w 2000 roku jako film Cruel Intentions 2., Pomimo negatywnego odbioru krytycznego, Nathan Rabin z A. V. Club napisał, że Adams gra jej „alpha-bitch role z vicious glee w dużej mierze brakuje w sterylnym podejściu Sarah Michelle Gellar”.

Adams zagrał drugoplanową rolę nastoletniej nemezis gwiazdy filmowej (granej przez Kimberly Davies) w Psycho Beach Party (2000), parodii horroru beach party i slasher. Odegrała tę rolę jako hołd dla aktorki Ann-Margret., W latach 2000-2002 Adams pojawił się gościnnie w kilku serialach telewizyjnych, w tym The 70s Show, Charmed, Buffy the Vampire Slayer, Smallville i The West Wing.

Po krótkich rolach w trzech serialach z 2002 roku-The Slaughter Rule, Pumpkin i Serving Sara—Adams dostała swoją pierwszą głośną rolę w komediodramacie Stevena Spielberga Złap mnie, jeśli możesz. Zagrała Brendę Strong, pielęgniarkę, w której zakochuje się Frank Abagnale Jr. (grany przez Leonardo DiCaprio). Film wzbudził jej zaufanie., Pomimo sukcesu filmu i pochwały za” ciepłą obecność „ze strony Todda McCarthy' ego, krytyka Variety, nie udało się jej rozwinąć kariery. Była bezrobotna przez rok po jej wydaniu, przez co prawie zrezygnowała z Aktorstwa Filmowego. Adams zamiast tego zapisała się na lekcje aktorstwa, zdając sobie sprawę, że ma „wiele do nauczenia się i wiele samorozwoju do pracy”. Jej perspektywy zawodowe najwyraźniej poprawiły się rok później, gdy otrzymała lukratywną propozycję zagrania roli regularnej w dramacie telewizyjnym CBS Dr Vegas, ale została porzucona po kilku odcinkach., W filmie zagrała tylko niewielką rolę w filmie Freda Savage ' a „The Last Run” (2004).

2005-2007: Breakthrough with Junebug and Enchanted

rozczarowana zwolnieniem z dr Vegas, Adams, wtedy w wieku 30 lat, rozważała całkowite porzucenie aktorstwa po ukończeniu pracy nad niezależnym komediodramatem Junebug, który miał budżet produkcji poniżej 1 miliona dolarów. W filmie wyreżyserowanym przez Phila Morrisona wystąpiła jako Ashley Johnsten, dzika i rozmowna kobieta w ciąży. Morrison była pod wrażeniem zdolności Adamsa do nie kwestionowania z natury dobrych motywów jej postaci., Związała się z wiarą Johnstena w Boga i spędziła czas z Morrisonem w Winston-Salem w Karolinie Północnej, gdzie akcja filmu rozgrywa się, uczęszczając do kościoła. Opisała nakręcenie filmu jako „lato, w którym wyrosłam na siebie”, a po farbowaniu włosów na Czerwono do roli, postanowiła nie wracać do swojego naturalnego blond koloru. W 2005 roku zadebiutował na Sundance Film Festival, gdzie Adams zdobył Nagrodę Specjalną jury., Tim Robey z The Telegraph nazwał film „małym, cichym cudem” i napisał, że Adams dał „jeden z najbardziej delikatnie zabawnych i bolesnych występów, jakie kiedykolwiek miałem przyjemność recenzować”. Ann Hornaday z The Washington Post stwierdziła, że jej „promienny obraz” odzwierciedla „głęboko humanistyczne serce” filmu. Adams otrzymała pierwszą nominację do Oscara dla Najlepszej Aktorki Drugoplanowej oraz Nagrodę Independent Spirit.

Adams na planie Enchanted w 2006 roku, który okazał się jej filmem breakout.,

w 2005 roku Adams zagrał drugoplanowe role w dwóch filmach-komedii romantycznej the Wedding Date z Debrą Messing i Dermotem Mulroney oraz filmie Ensemble coming-of-age Standing Still. Również w tym samym roku dołączyła do obsady serialu The Office, gdzie zagrała powtarzającą się rolę w trzech odcinkach. W Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby, komedii sportowej z Adamem McKay, Adams zagrała romantyczne zainteresowanie postacią Willa Ferrella, co krytyk Peter Travers uznał za „dość komediowe” z jej roli w „Junebug”., Zagrała również niewielką rolę w komedii „The Ex”, w której główne role zagrali Zach Braff i Amanda Peet.

Po udzieleniu głosu w filmie animowanym Walt Disney Pictures Underdog (2007), Adams zagrała bardzo optymistyczną i radosną księżniczkę Disneya o imieniu Giselle w komedii romantycznej Zaczarowana. Była wśród 250 aktorek, które zgłosiły się na casting do głównej roli; studio faworyzowało casting większej gwiazdy, ale reżyser Kevin Lima nalegał na Adamsa ze względu na jej zaangażowanie w rolę i jej zdolność do nie oceniania osobowości jej postaci., W rolach głównych wystąpili Patrick Dempsey i James Marsden. Suknia Balowa, którą Adams musiał nosić do filmu, ważyła 45 funtów, a ona kilka razy spadła pod jej ciężarem. Nagrała także trzy piosenki do ścieżki dźwiękowej filmu – „True Love ' s Kiss”, „Happy Working Song”i” That 's How you Know”. Krytyk Roger Ebert pochwalił Adamsa za bycie „świeżą i wygrywającą” w roli, która „absolutnie zależy od łatwej miłości”, a Wesley Morris Z Boston Globe napisał, że „demonstruje prawdziwą pomysłowość wykonawcy w zakresie komicznego wyczucia czasu i fizycznej elokwencji”., Todd McCarthy uznał ją za przełomową rolę Adamsa i porównał jej awans do sławy do roli Julie Andrews. Enchanted odniosła komercyjny sukces, zarabiając ponad 340 milionów dolarów na całym świecie, a Adams otrzymała nominację do Nagrody Złotego Globu dla Najlepszej Aktorki w komedii lub musicalu.po sukcesie Enchanted, Adams wcielił się w rolę Bonnie Bach, asystentki kongresmena Charliego Wilsona w komediodramacie Mike' a Nicholsa wojna Charliego Wilsona (Charlie Wilson ' s War, 2007) z Tomem Hanksem, Julią Roberts i Philipem Seymourem Hoffmanem., Kirk Honeycutt z The Hollywood Reporter przyznał Adams, że jest „słodko doświadczona” w jej roli, ale Peter Bradshaw był rozczarowany, widząc jej talent zmarnowany w roli, którą uważał za minimalną wagę.

2008-2012: Ingénue części i rozszerzenie do ról dramatycznych

2008 Sundance Film Festival ujrzał premierę Sunshine Cleaning, komediodramat o dwóch siostrach (granych przez Adams i Emily Blunt), które rozpoczynają działalność sprzątania miejsca zbrodni. Adamsowi spodobał się pomysł grania kogoś, kto nieustannie stara się być lepszy., Mick LaSalle z „San Francisco Chronicle” uznał Adams za „magiczną”, dodając, że „daje nam portret szalejącego pragnienia pod okleiną powierzchniowej dyfuzji”. W komediodramacie Miss Pettigrew Lives for a Day z 1939 roku Adams zagrała aspirującą amerykańską aktorkę, która spotyka w Londynie guwernantkę w średnim wieku o imieniu Miss Pettigrew (graną przez Frances McDormand). Stephen Holden z „The New York Times” zwrócił uwagę na podobieństwa do jej roli w „Zaczarowanej” i napisał, że „magia ekranu”, którą pokazuje w tak ujmujących rolach „nie była tak intensywna od czasów świetności Jeana Arthura”.,

Adams podczas 81. rozdania Oscarów w 2009 roku, gdzie otrzymała drugą nominację dla Najlepszej Aktorki Drugoplanowej za Doubt (2008)

Adams zagrała kolejną rolę w zwątpieniu, adaptacji sztuki Johna Patricka Shanleya pod tym samym tytułem. Film opowiada historię dyrektorki katolickiej szkoły (w tej roli Meryl Streep), która oskarża księdza (w tej roli Philip Seymour Hoffman) o pedofilię., Shanley początkowo zbliżyła się do Natalie Portman, ale zaoferowała Adamsowi rolę po znalezieniu jej niewinnej, ale inteligentnej postaci podobnej do Ingrid Bergman. Adams utożsamiała się ze zdolnością jej postaci do znajdowania w ludziach tego, co najlepsze; swoją współpracę ze Streep i Hoffmanem określiła jako „klasę mistrzowską” w aktorstwie. Pisząc dla Houston Chronicle, Amy Biancolli skomentowała, że Adams „sparks with distressed compassion” , a Ann Hornaday stwierdziła, że „emanuje właściwą niewinnością”., Adams była nominowana do Oscara, nagrody Złotego Globu i nagrody BAFTA dla Najlepszej Aktorki Drugoplanowej.

podobnie jak w przypadku Junebug i Enchanted, role Adamsa w jej trzech wydaniach z 2008 roku były te z ingénue—niewinne kobiety o wesołej osobowości. Zapytana o to, że jest typową postacią w takich rolach, Adams powiedziała, że odpowiada postaciom radosnym i utożsamianym z ich poczuciem nadziei., Uważała, że pomimo pewnych podobieństw w ich usposobieniu, postacie te znacznie się od siebie różnią; powiedziała: „naiwność nie jest głupotą, a niewinni ludzie są często bardzo skomplikowani.”

film przygodowy fantasy 2009 noc w Muzeum: Bitwa o Smithsonian z Benem Stillerem w roli lotnika Amelia Earhart. Był to pierwszy film nakręcony w National Air and Space Museum w Waszyngtonie., Reżyser Shawn Levy powiedział, że rola pozwoliła Adamsowi zaprezentować jej zakres aktorski; Adams uważał, że po raz pierwszy pozwolono jej zagrać pewną siebie postać na ekranie. Pomimo mieszanych recenzji praca Adamsa została chwalona. Michael Phillips z Chicago Tribune stwierdził, że film „radykalnie poprawia się, gdy pojawia się Amy Adams”., W tym samym roku Adams zagrała w komediodramacie Julie & Julia jako niezadowolona Sekretarz rządu Julie Powell, która postanawia blogować o recepturach w książce kucharskiej Julii Child, opanowując sztukę gotowania francuskiego; w równoległej fabule, Meryl Streep przedstawia dziecko. Adams zapisał się do Instytutu edukacji kulinarnej, aby przygotować się do roli. Carrie RicKey z „The Philadelphia Inquirer” uznała film za „równie pyszny jak kuchnia francuska” i uznała, że Adams jest „w jej najlepszym wydaniu”., Zarówno Night at the Museum, jak i Julie & Julia były sukcesami komercyjnymi, a ta pierwsza zarobiła ponad 400 milionów dolarów.

Adams rozpoczął nową dekadę od głównej roli u boku Matthew Goode ' a w komedii romantycznej Leap Year (2010), którą krytyk Richard Roeper uważał za uratowaną przed „naprawdę okropnym statusem” przez obecność Adamsa. Jej kolejna odsłona roku-dramat bokserski The Fighter-została znacznie lepiej przyjęta. Reżyseria: David O., Russell, film opowiada historię bokserów przyrodnich braci Micky Ward i Dicky Eklund (grani odpowiednio przez Marka Wahlberga i Christiana Bale ' a); Melissa Leo zagrała ich matkę, a Adams wcieliła się w agresywną dziewczynę Warda, barmankę Charlene Fleming. Opisując rolę Adamsa jako „twardą, seksowną sukę”, Russell rzucił ją przeciwko typowi, aby pozbyć się jej wizerunku dziewczyny z sąsiedztwa. Rola ta oznaczała dla niej znaczące odejście, a ona została zakwestionowana przez upór Russella, aby znaleźć siłę swojej postaci w milczeniu., Zapisała się na zajęcia tańca egzotycznego prowadzone przez trenerkę Sheilę Kelley, aby odnaleźć erotyzm swojej postaci. Joe Morgenstern z Wall Street Journal napisał, że jest „równie twarda, delikatna, mądra i zabawna, jak była eteryczna i zachwycająca w Zaczarowanej. Jaka aktorka i jaki zasięg!”Otrzymała nominacje do Oscara, Złotego Globu i BAFTA dla Najlepszej Aktorki Drugoplanowej; dwie poprzednie przegrała z Leo. Wyrażała chęć odgrywania w przyszłości bardziej dramatycznych ról.,

Adams promujący Mistrza na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2012 roku

Disney musical The Muppets (2011) z tytułowymi lalkami, w rolach głównych wystąpili Adams i Jason Segel. Lisa Schwarzbaum z Entertainment Weekly zauważyła, że rola ta oznaczała jej powrót do postaci „komika-ukochanego”. Nagrała także siedem piosenek do ścieżki dźwiękowej filmu., W następnym roku zagrała żonę piekarza w musicalu Stephena Sondheima Into the Woods W ramach Festiwalu Shakespeare in the Park w Delacorte Theater. Był to jej debiut sceniczny w Nowym Jorku i pierwszy występ teatralny od 13 lat. Zgodziła się na miesięczną produkcję, aby” podjąć wyzwanie, które wydawało się nie do pokonania”, choć była przez to przytłoczona i zastraszona. Przygotowywała się z prywatnym trenerem śpiewu, ale jej harmonogram filmowy pozwolił jej spędzić tylko cztery tygodnie na próbach., Ben Brantley, krytyk teatralny New York Timesa, pochwalił występ Adamsa „jasno mówiony i śpiewany”, ale skrytykował ją za brak „nerwowego, niezadowolonego niepokoju” w jej roli.

Adams wzięła kolejną rolę „fierce woman” w dramacie psychologicznym Paula Thomasa Andersona The Master (2012). Zagrała Peggy Dodd, bezwzględną i manipulującą żonę przywódcy sekty (graną przez Philipa Seymoura Hoffmana). Była to jej trzecia i ostatnia współpraca z Hoffmanem, którego głęboko podziwiała, przed jego śmiercią dwa lata później., Organizacja przedstawiona w filmie została uznana przez dziennikarzy za opartą na Scjentologii; Adams uważał porównanie za mylące, ale był zadowolony z uwagi na uwagę, jaką przyniósło filmowi. Mimo że nie była aktorką methodową, Adams uważał, że intensywna rola pozostawiła ją na krawędzi w jej życiu osobistym. Porównując jej postać do Lady Makbet, krytyk Justin Chang napisał, że „pertness Adams rzadko wydawała się tak złośliwa” , a Donald Clarke z The Irish Times pochwalił ją za odegranie roli w „discrete menace”., John Patterson z „The Guardian” zauważył, że scena, w której karci postać Hoffmana podczas wściekłej masturbacji, była jedną z najważniejszych sekwencji w filmie. Po raz kolejny Adams otrzymała nominacje do Oscara, Złotego Globu i BAFTA za rolę drugoplanową.

dramat sportowy Clinta Eastwooda Trouble with The Curve, w którym zagrała córkę Skauta baseballowego (Eastwood), był drugim filmem Adamsa z 2012 roku. Podziwiała „ciepłą i hojną” osobowość Eastwooda i była zadowolona ze współpracy., Przygotowywała się do roli, ucząc się łapać, rzucać i huśtać od trenera baseballu. Film otrzymał mieszane recenzje, a Roger Ebert zauważył, jak Adams sprawił, że standardowa rola wydawała się cenna. Zagrała również krótką rolę narkomana w On The Road, dramacie opartym na powieści Jacka Kerouaca pod tym samym tytułem.,w 2013 roku została wybrana na najlepszego aktora drugoplanowego w filmie Zack Snyder, a w 2014 roku została wybrana na najlepszego aktora drugoplanowego w filmie Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder Zack Snyder 2013 Reboot, człowiek ze stali, z Henry Cavill w roli tytułowego superbohatera. Zagrała Lane ' a z mieszanką twardości i wrażliwości, ale Peter Bradshaw uważał, że postać jest „szkicowo pomyślana” i skrytykował brak chemii między Adamsem a Cavillem., Film zarobił ponad 660 milionów dolarów i stał się jednym z jej największych hitów kasowych. Następnie Adams wystąpił w dramacie scenarzysty i reżysera Spike 'a Jonze' a o samotnym mężczyźnie (Joaquin Phoenix), który zakochuje się w systemie operacyjnym (głosu użyczyła Scarlett Johansson); Adams zagrał jego bliskiego przyjaciela. W 2009 bez powodzenia brała udział w przesłuchaniach do filmu „Gdzie są dzikie rzeczy „Jonze' a i została w niej obsadzona po tym, jak Jonze spojrzał na te taśmy. Adamsa pociągała idea ukazania platonicznej męskiej i żeńskiej przyjaźni, co uważała za rzadkość w filmie.,

kolejny sukces przyniosła jej rola w filmie kryminalnym American Hustle z udziałem Christiana Bale ' a, Bradleya Coopera i Jennifer Lawrence. Zainspirowany skandalem Abscam z Lat 70., film przedstawiał Adamsa jako uwodzicielskiego oszusta, chociaż zagrała go tak, że „wszystko wydawało się uzasadnione i nie wydawało się, że jest tylko seksowną socjopatką”. Ściśle współpracowała z Bale ’em, aby budować ich postacie i przedstawiała Russellowi sugestie poza ekranem, w tym do sceny, w której jest agresywnie całowana w usta przez żonę kochanka (graną przez Lawrence' a)., Praca była wyczerpująca dla Adamsa, który później potwierdził doniesienia, że Russell był dla niej twardy i sprawił, że często płakała; powiedziała, że bała się przynieść takie negatywne doświadczenie do domu swojej córki. Manohla Dargis z „The New York Times” uznała, że Adams „sięga tu głębiej, niż jej kiedykolwiek pozwolono” i napisała, że z powodzeniem „zmieniła nieprzewidywalną postać w porywająco dziką”. Zdobyła nagrodę Złotego Globu dla Najlepszej Aktorki w komedii lub musicalu i otrzymała piątą nominację do Oscara (pierwszą dla Najlepszej Aktorki)., Zarówno ona, jak i American Hustle zostały uznane przez krytyków za jedne z najlepszych filmów 2013 roku i były nominowane do Oscara za Najlepszy Film.

Po występie w źle przyjętym dramacie Kołysanka, Adams zagrała w Big Eyes (2014), biografii trudnej artystki Margaret Keane, której obrazy „big-eyed waifs” zostały plagiatowane przez jej męża Waltera Keane ' a. Kiedy po raz pierwszy zaproponowano jej tę rolę, zrezygnowała z niej, aby uniknąć odgrywania innej naiwnej kobiety., Narodziny córki w 2010 roku skłoniły Adams do odnalezienia siły w biernym charakterze, a ona czerpała z prawdziwych doświadczeń życiowych, w których nie stawała za sobą. W trakcie przygotowań praktykowała malarstwo i studiowała sposób pracy Keane ' a. Keane lubiła postać Adamsa, a Mark Kermode z „The Guardian” określił jej występ jako „potężne połączenie intuicyjnego ognia i wrażliwej wrażliwości”. Otrzymała drugą z rzędu nagrodę Złotego Globu dla Najlepszej Aktorki w komedii lub musicalu oraz nominację do nagrody BAFTA dla Najlepszej Aktorki.,

Adams podczas Comic-Conu w San Diego promującego Batman v Superman: Dawn of Justice (2016)

po rocznej nieobecności na ekranie, Adams miał trzy premiery filmowe w 2016 roku. Po raz pierwszy wcieliła się w rolę Lois Lane w filmie Batman v Superman: Dawn of Justice, który był drugą odsłoną DC Extended Universe po Man of Steel. Pomimo negatywnego odbioru krytyków za faworyzowanie efektów wizualnych zamiast spójnej narracji, film zarobił ponad 870 milionów dolarów, aby stać się jej najlepiej zarabiającym wydawnictwem., W dwóch kolejnych produkcjach—filmie science fiction Arrival i thrillerze psychologicznym Nocturnal Animals—Adams zagrała „emocjonalnie strzeżone, zaciekle inteligentne” kobiety. Na podstawie powieści Austina Wrighta Tony i Susan, Tom Ford 'S Nocturnal Animals opowiada historię nieszczęśliwie zamężnej handlarki sztuki, Susan (granej przez Adamsa), która doznała traumy podczas czytania brutalnej powieści napisanej przez jej byłego męża (granej przez Jake' a Gyllenhaala). Adams nie odnajdywała podobieństw między sobą a” opanowaną „i” zdystansowaną ” Susan, wzorując się na osobowości Forda., Stephanie Zacharek z Time magazine uznała film za wizualnie porywający, ale tematycznie słaby, ale pochwaliła Adamsa i Gyllenhaala za to, że ból ich bohaterów wydawał się autentyczny.

Arrival, wyreżyserowany przez Denisa Villeneuve ' a i oparty na opowiadaniu Teda Chianga „Story of Your Life”, zalicza się do najbardziej cenionych filmów w karierze Adamsa. Film opowiada o Louise Banks, lingwistce (granej przez Adamsa), która doświadcza dziwnych wizji, gdy zostaje zatrudniona przez amerykański rząd do interpretacji języka istot pozaziemskich., Przyciągała ją idea odgrywania intelektualnej kobiecej roli i związana z tematem filmu jedność i współczucie. Oglądała filmy dokumentalne o lingwistyce w ramach przygotowań do tej roli. Christoper Orr, pisząc dla „The Atlantic”, opisał występ Adamsa jako „hipnotyzująco otwarty, na zmianę podnoszący na duchu i smutny” , a Kenneth Turan z „Los Angeles Times” uważał, że film jest „wizytówką jej zdolności do cichego i skutecznego połączenia inteligencji, empatii i rezerwy”. Arrival okazał się sukcesem komercyjnym, zarabiając ponad 200 milionów dolarów przy budżecie 47 milionów dolarów., Adams otrzymała nominacje do BAFTA i Złotego Globu w kategorii Najlepsza aktorka. Wielu dziennikarzy wyraziło rozczarowanie, że nie otrzymała za nią nominacji do Oscara. Adams po raz trzeci zagrał Lois Lane w Justice League (2017), filmie o tytułowych superbohaterach. Krytyk Tim Grierson Z Screen International stwierdził, że pomimo zapewnienia „emocjonalnego rezonansu” filmowi, talenty Adamsa zostały zmarnowane w niewdzięcznej roli drugoplanowej.,

2018–present: Sharp Objects and beyond

Adams powrócił do telewizji w 2018 roku z Sharp Objects, miniserialem HBO na podstawie powieści Gillian Flynn thriller o tym samym tytule. Pracowała jako producentka wykonawcza i zagrała Camille Preaker, samookaleczającą się reporterkę, która wraca do rodzinnego miasta, aby zatuszować morderstwo dwóch młodych dziewcząt. Adams przybrała na wadze do roli i w dni kręcenia filmu przeszła trzy godziny makijażu protetycznego, aby stworzyć bliznowate ciało swojej postaci., Przeczytała jasnoczerwony krzyk, aby dowiedzieć się o samookaleczeniu i zbadała psychologiczny stan zespołu Munchausena przez pełnomocnika. Okazało się, że nie jest w stanie zdystansować się od roli dysfunkcyjnej i cierpiała na bezsenność. Serial i występ Adamsa spotkały się z uznaniem krytyków; James Poniewozik pochwalił złożoną charakterystykę Preakera i nazwał występ Adamsa „transfixing”., Daniel D 'Addario z Variety uznał ją za” operującą na szczycie swoich umiejętności „i dodał, że” jej głos spadł o oktawę, zwolnił do drawla i wyostrzył z nieufnością, jest po prostu znakomity”.w 2018 roku została nominowana do nagrody BAFTA za rolę Lynne Cheney w filmie Vice (2018)

Christian Bale i Adams wspólnie po raz trzeci wystąpili w satyrze politycznej Adama McKaya Vice (2018 prezydent Stanów Zjednoczonych, Dick Cheney, i jego żona, Lynne, odpowiednio., W trakcie przygotowań przeczytała Książki Lynne; mimo że nie zgadzała się z jej poglądami politycznymi, Adams podeszła do tej roli z empatią i znalazła związek z hartem ducha jej postaci. Richard Lawson z „Vanity Fair” porównał rolę Adamsa w „Mistrzu”; pochwalił „jej zwykły rygor”, ale skrytykował „leniwy, gumowy znaczek męskiej idei kobiety sąsiadującej z władzą”. Eric Kohn z IndieWire był bardziej wdzięczny za „ucieleśnianie niedopisanej Lady Makbet z dziką energią”., Adams zdobyła nominacje do Złotego Globu za występy zarówno w ostrych przedmiotach, jak i w Obyczajówce; za tę pierwszą otrzymała nominację do Primetime Emmy Award dla wybitnej aktorki pierwszoplanowej w serialu limitowanym, a za tę drugą otrzymała szóstą nominację do Oscara i siódmą nominację do BAFTA.

w 2020 roku Adams zagrał w filmowej adaptacji Rona Howarda Elegy Hillbilly dla Netflix., Film został negatywnie oceniony przez krytyków; Rolling Stone stwierdził, że ” Adams jest tak niezawodna, jak zawsze, niezależnie od tego, przez którą linię czasową przechodzi, czuje się również uwięziona w filmie, który zmusza ją do stawienia się za zjawiskiem kulturowym, które tylko pół serca interesuje zbadanie.”Wiele punktów krytykowało film za to, że nie dał postaci Adamsa wystarczającej ilości scen do rozwinięcia.

nadchodzące projekty

Adams wystąpi w roli agorafobicznego świadka morderstwa w filmie Joe Wrighta kobieta w oknie, opartym na powieści kryminalnej o tym samym tytule., Po raz kolejny będzie współpracować z Adamem Mckayem w miniserialu Królowie Ameryki, a także zaangażowała się w rolę drugoplanową w filmowej adaptacji Stephena Chbosky ' ego broadwayowskiego musicalu Dear Evan Hansen. Adams uruchomi własną firmę produkcyjną o nazwie Bond Group Entertainment, w ramach której opracuje adaptacje powieści Barbary Kingsolver The Poisonwood Bible oraz powieści Claire Lombardo the Most Fun We Ever HBO. Adams ponownie zagra rolę Giselle w sequelu Enchanted, zatytułowanym Disenchanted, który będzie miał premierę na Disney+.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *