Cyganie często przypisuje się wynalazek flamenco, ale chociaż prawdą jest, że odegrali ważną rolę w jego tworzeniu i ewolucji, istnieje wiele teorii, jeśli chodzi o pochodzenie flamenco. Najszerzej wspierana hipoteza głosi, że korzenie flamenco to głównie Morisco (tak nazywa się hiszpańskich Maurów, którzy nawrócili się na chrześcijaństwo), pod wpływem mieszanki kultur obecnej w XVIII-wiecznej Andaluzji, gdzie narodziło się flamenco, które znamy dzisiaj., To by wyjaśniało, dlaczego Cyganie z innych części Hiszpanii i Europy nie rozwinęli tego stylu muzyki.
w XIX wieku, w reakcji na francuską okupację Hiszpanii i hiszpańską wojnę o niepodległość (1808-1812), przywiązanie ludu do wszystkiego, co hiszpańskie, było szczególnie silne, w opozycji do wpływów francuskich. Ten sentyment podsycał popularność sztuki andaluzyjskiej, która dotarła aż do dworu w Madrycie. Nowo odkryta miłość do hiszpańskich tradycji pomogła andaluzyjskiej sztuce ludowej, w tym flamenco, osiągnąć nowy poziom.,
w swoim złotym wieku (1869-1910) flamenco rozwinęło się do ostatecznej formy w licznych kawiarniach cantantes (kawiarniach muzycznych) epoki, w których śpiewacy i tancerze pracowali razem, wpływając na siebie i dostosowując się do gustów publiczności. Był to pierwszy krok w kierunku profesjonalizacji flamenco i ustanowienia go jako gatunku muzycznego. W tym okresie pojawiła się najbardziej intensywna forma flamenco, cante jondo, wyrażająca najgłębsze uczucia.,
rosnąca popularność Flamenco i jego związek z innymi hiszpańskimi zwyczajami, takimi jak walki byków, doprowadziły do jego odrzucenia przez pokolenie ’98. Ten filozoficzny, literacki i kulturowy ruch zdystansował się od spirali spadkowej Hiszpanii, która osiągnęła swój najniższy punkt wraz z wojną hiszpańsko-amerykańską i utratą ostatnich hiszpańskich kolonii w 1898 roku. Dążenie do odnowy ruchu przeleciało w obliczu pasji do hiszpańskich tradycji, a flamenco zostało zdyskredytowane w oczach intelektualistów epoki, pogląd, który będzie trwał przez dziesięciolecia.,
mimo to popularność gatunku wśród ogółu społeczeństwa rosła i rosła. Aby zadowolić tłumy, wiele pokazów zdecydowało się skupić na palos (różnych tradycyjnych stylach flamenco), które były najbardziej uroczyste lub uroczyste. W odpowiedzi, w latach 20. przeciwny nurt bronił puryzmu i okrzyknął cante jondo najwyższym wyrazem artystycznym flamenco. Zgodnie z tym ideałem Federico García Lorca i Manuel de Falla zorganizowali w 1922 roku w Granadzie konkurs cante jonde., Chociaż nie wywarło to większego wpływu, częściowo dlatego, że organizatorzy szukali „czystości”, która nigdy nie istniała we flamenco, konkurs pokazał, że wysoka kultura interesowała się flamenco. W dużej mierze było tak dlatego, że wielu członków pokolenia ' 27 pochodziło z Andaluzji i było bardziej zaznajomionych z prawdziwym bogactwem i głębią formy sztuki.,
w czasie dyktatury Franco flamenco odgrywało podwójną rolę: z jednej strony zostało przyjęte przez reżim jako jeden z filarów kultury hiszpańskiej, z drugiej zaś ucieleśniło rebelię i było wykorzystywane do przeciwstawiania się reżimowi — pieśni protestacyjne flamenco były powszechne w latach 60. pierwsze rygorystyczne badania nad flamenco, które położyły podwaliny pod badania, Konserwację i promocję tego flamenco, zaczęły pojawiać się w latach 50.
pierwsza edycja festiwalu Internacional del Cante de las Minas de la Unión odbyła się w 2000 roku.w Murcji w 1961 roku., To, co zaczęło się jako konkurs śpiewu, stało się legendarnym festiwalem z profesjonalistami i amatorami rywalizującymi we wszystkich trzech kategoriach: cante, baile i toque. Obecnie obchodzony co roku na początku sierpnia, festiwal jest uważany za jedno z najważniejszych wydarzeń flamenco na świecie i został uznany za Fiestę Narodowego zainteresowania turystycznego.
z biegiem lat gatunek flamenco ewoluował, ponieważ był narażony na różnego rodzaju wpływy., Flamenco fusion zaczęło się w latach 70. z własnymi mitycznymi artystami, takimi jak gitarzysta Paco de Lucía i cantaores (śpiewacy Flamenco) Camarón de la Isla, Enrique Morente, El Lebrijano i Remedios Amaya. Dzisiejsze flamenco odzwierciedla wiele wpływów z różnych rodzajów muzyki, w tym jazzu, salsy i bossa nova, i zawiera instrumenty z innych tradycji kulturowych.,
przemiany, które flamenco przeszło w całej swojej historii doprowadziły do jego integracji z nowoczesnymi ruchami muzycznymi rocka, popu i bluesa, z takimi artystami jak Raimundo Amador, Ketama i Rosario Flores, aby wymienić tylko kilka. Jednym z największych momentów dla tej fuzji było wydanie albumu Omega z 1996 roku, który powstał we współpracy kantaora Enrique Morente i Lagartija Nick, grupy rockowej z Granady., W projekcie brało również udział kilka wybitnych postaci ze świata flamenco, które zaadaptowały wiersze poetki Federico Garcíi Lorca z Nowego Jorku oraz piosenki kanadyjskiego piosenkarza Leonarda Cohena. Dziś córki Enrique Morente, Estrella i Soleá, są dwoma najbardziej utytułowanymi i uznanymi artystami z tradycją flamenco.
Dodaj komentarz