MuddyWater (Polski)

wpis w: Articles | 0

Urodzony 4 kwietnia 1913 roku Issaquena County Mississippi
zmarł 30 kwietnia 1983 roku Westmont Illinois
pseudonim Muddy Waters
McKinley Morganfield urodził się w Mississippi, ale tam się komplikuje. Według McKinleya w wywiadach urodził się w 1915 roku. Jednak większość badań wskazuje na 4 kwietnia 1913 w Jugs Corner Mississippi w hrabstwie Issaquena jako miejsce i datę urodzenia McKinleya Morganfielda. Morganfield urodziła się jako córka Berty Grant w jej nastoletnich latach. Ojciec Ollie Morganfield nigdy się nie ożenił., Jak często zdarzało się w przypadku nastoletnich ciąż pozamałżeńskich w tej epoce, wychowywanie dziecka przypadło dziadkowi. W tym przypadku dziadkiem była Della Grant, matka Berty.To ona nadała Morganfieldowi swój przydomek, bo chłopak zawsze grał w pobliskim Deer Creek. Della nazwał chłopca błotnistą wodą – s na końcu dodano później.
Ollie Morganfield nigdy nie ożenił się z Bertą i Berta zmarła wkrótce po narodzinach McKinleya. Jego ojciec był artystą na lokalnych wiejskich imprezach, czepiając się gitary lub drapiąc deskę do prania., Sam Muddy Waters zaczynał od starej puszki nafty jako bębna, akordeonu i żydowskiej harfy. Ale w końcu spotkał swoje przeznaczenie, budując swoją pierwszą gitarę z pudełka i kilka patyków. W wieku trzynastu lat opanował harmonijkę, na której grał od siódmego roku życia. Ale to muzyka regionu dotarła do niego i ostatecznie wypędziła go z południa.
jednym z najwcześniejszych i najważniejszych wpływów Muddy ' ego był Son House, który grał na gitarze bottleneck slide., Innymi regionalnymi wpływami byli tacy artyści jak Blind Lemon Jefferson, Texas Alexander, Barbeque Bob i blues Great Charlie Patton. Ale to Son House naprawdę się Zabłocił idąc jego ścieżką:
” byłem tam każdej nocy, blisko niego. Nie mogłeś mnie wyciągnąć z tego rogu, słuchając go. Oglądałem palce tego człowieka i dla mnie wygląda na to, że był tak dobry, że był nieograniczony.”
w wieku 17 lat Muddy sprzedał ostatniego konia rodzinnego za 15,00 dolarów i oddał połowę pieniędzy na jego stypendium. Z jego połowy wziął 2,50 dolarów, aby kupić swoją pierwszą właściwą gitarę-second hand Stella., Pierwszego wieczoru zagrał w nim .50 centów gra w nocnym klubie. Ale nie minęło wiele czasu, zanim zaoszczędził wystarczająco dużo, aby kupić gitarę w katalogu Sears i Roebuck. Muddy Waters głównym zajęciem w tym czasie było zbieranie bawełny, która przyniosła mu sławę .50 centów dziennie, ale uzupełnił je również o łapanie futer i przemycanie whiskey. Wkrótce Muddy pracował dla siebie, dostarczając muzykę i whiskey dla własnych shindigów, bez pośrednika, który zajął większość bramy.,
gdy cotton nie był w sezonie, Muddy skakał po szynach, aby bawić się w regionie z takimi bluesowymi notablami, jak Robert Nighthawk, Sonny Boy Williamson i Big Joe Williams. Ten okres życia Muddy ' ego jest potocznie określany jako opłacanie składek. Z niewielkimi pieniędzmi pochodzącymi z jakiegokolwiek przedsięwzięcia, Muddy zaczął budować sieć podobnie myślących muzyków, z którymi mógłby grać, z których wielu miałoby różne stopnie sławy. Ale zmiana znów zmieniłaby jego skupienie i kierunek.
w listopadzie 1932 roku Muddy poślubił Mabel Berry.,Z Robertem Nighthawkiem grającym na gitarze na weselu Impreza podobno była tak dzika, że Podłoga się przewróciła. Może to być również metafora życia małżeńskiego Muddy ' ego. Nie był typem męża w domu. i tak jego buty obcasy zastanawiały się ponownie. Mabel opuścił Muddy, gdy jego pierwsze dziecko urodziło się innej kobiecie, Leoli Spain, która miała wtedy 16 lat. Oboje nigdy się nie pobrali, ale Muddy wziął drugą żonę tuż przed przeprowadzką do Chicago po raz pierwszy. Dziewczyny nazywały się Sallie Anne. Wkrótce jednak na błotnistych wodach znów działał ciąg drogi.,
wyjazd do Chicago był ryzykowny i Muddy niechętnie opuszczał babcię Della, która go wychowywała. Do tego momentu był lokalnym Wędrowcem, ale nigdy za daleko od domu. Chicago miało perspektywę dotarcia do znacznie szerszej publiczności, ale ryzyko i konkurencja były również znacznie większe, bez sieci wsparcia, na którą można się oprzeć. Kiedy Robert Nighthawk po raz pierwszy zaproponował im wyjazd do Chicago Muddy myślał, że żartuje, mówiąc, że w pewnym momencie myśl o pójściu tam była jak …,”going out of the world” , ale kiedy Robert Nighthawk poszedł i skończył z płytą w dość krótkiej kolejności, trudniej było mu się oprzeć.
pierwszą próbę przeniesienia się Muddy ' ego do Chicago podjął w 1940 roku, kiedy grał z Silasem Greenem. Nie utrzymał się jednak na lokalnej scenie muzycznej i rok później powrócił do Missisipi. W międzyczasie Alan Lomax przybył do Stovall w stanie Missisipi, aby nagrać Muddy Watersa w imieniu Biblioteki Kongresu. Lomax dokumentował muzykę amerykańską szczególnie na obszarach wiejskich, które nie ujrzały światła studyjnego przemysłu nagraniowego., the Muddy Waters sessions zostały później wydane publicznie wraz z drugą sesją nagraniową, którą Lomax zrobił w 1942 roku jako „Down on Stovall 's Plantation” & później zostały ponownie wydane jako „Muddy Waters: The Complete Plantation Recordings” na CD.
w 1943 Muddy Waters ponownie przeniósł się do Chicago. Tam miał nadzieję, że w końcu stanie się pełnoprawnym profesjonalnym muzykiem. Mieszkał z krewnym krótko, pracując w fabryce i prowadząc ciężarówkę w dzień i bawiąc się w nocy., Jeden z czołowych bluesmanów dnia Big Bill Broonzy pomógł Muddy włamać się do niezwykle konkurencyjnej sceny bluesowej w Chicago, mając go jako akt otwarcia dla własnego zespołu. Jednym z najbardziej pamiętnych momentów w karierze Muddy 'ego i bluesa był fakt, że wujek Muddy' ego, Joe Grant, dał mu gitarę elektryczną, dzięki czemu można go było usłyszeć w hałasie zatłoczonych pokoi. Była to geneza bluesowego brzmienia Chicago.
szybkie słowo o bluesie…, Korzenie bluesa można prześledzić do kilku różnych form muzyki wiejskiej akustykalnej i symbiotyczny związek z Gospel lub jak to było znane w tym czasie Muzyki Kościelnej. ponieważ instrumenty nie zawsze były powszechnie dostępne, wiele rozwoju miało miejsce w sferze wokalnej. instrumenty, które były dostępne, były często stare i pobite lub wykonane w domu. Wraz z pojawieniem się instrumentów elektrycznych charakter muzyki zmienił się. Brzmienie bluesa chicagowskiego stało się z Deltą bluesem, kiedy został zelektryfikowany., Nie tylko zmienił się wolumen, ale także sposób obróbki tonalnej i opcje stały się nowym placem zabaw dla grupy pionierskich muzyków, którzy chętnie korzystali z nowej technologii.
wkrótce świeżo zelektryfikowany Muddy waters zyskał możliwość pracy studyjnej, nagrywając dla Mayo Williamsa w Columbia Records w 1946 roku. Później tego samego roku Muddy podpisał kontrakt z Aristocrat Records, która stała się słynną wytwórnią bluesową Chess Records, która była tak ważna dla czarnego muzyka w połowie XX wieku. W końcu Muddy Waters miał swój pierwszy prawdziwy hit z jego podpisu piosenka Rollin ' Stone., Piosenka była inspiracją dla nazwy brytyjskiego zespołu, o której niektórzy z was mogli słyszeć… Tak, to te Rolling Stones.
Teraz Muddy Waters stanął na progu własnego sukcesu. Jednak początkowo Chess Records chciało, aby Muddy występował z własnym wyborem wybranych muzyków, a nie z własnym zespołem. Wśród muzyków znaleźli się Earnest „Big” Crawford na basie, „Baby Face” Leroy Foster na perkusji i Little Johnny Jones na fortepianie. W końcu w ich mądrości szachy records dostał się z drogi., do września 1953 roku Muddy zebrał jedną z najbardziej imponujących grup muzyków bluesowych. w skład grupy wchodzili: Mały Walter Jacobs na harmonijce, Jimmy Rogers na gitarze, Elga Edmonds (Alias Elgin Evans) na perkusji i Otis Spann na fortepianie. Zespół ten produkował jedne z najbardziej znanych bluesowych piosenek w historii, niektóre z bluesowym wielkim Willie Dixonem. Piosenki takie jak” Hoochie Coochie Man”,” I Just Want to Make Love to You „I” I 'm Ready” nie tylko pomogły zdefiniować Chicagowskie brzmienie bluesa, ale także stały się hitami dla wielu artystów.,
gdy popularność Muddy' ego zaczęła rosnąć, rozwinął dobrą rywalizację z Howlin ' Wolfem, który również cieszył się dużym udziałem bluesowego rynku wraz z byłym bluesowym harfistą Little Walterem Jacobsem. Dwaj bluesmani wykonali kilka sesji w studiu, które pokazały ich hałaśliwe osobowości, gdy wymieniali się kolcami w tę i z powrotem, grając niektóre ze swoich bardziej znanych piosenek. Ale z sukcesem przyszły solowe kariery innych członków zespołu w tradycji przemysłu muzycznego-dowiedz się z zespołu (lub lidera zespołu w wielu przypadkach), a następnie strajk na własną rękę., w tym samym czasie Muddy Waters zaliczył kilka crossover hitów w Rock & Roll market z „Mannish Boy” & Sugar Sweet. W tym czasie Muddy Waters przyciągał uwagę międzynarodowej publiczności, a w szczególności niektórych pojawiających się muzyków w Wielkiej Brytanii
pierwszy krok w brytyjskiej inwazji lat 60.nie był w ogóle w latach 60. To było w 1958 roku, kiedy Muddy przyniósł swoje elektryczne bluesowe brzmienie londyńskiej publiczności, która wcześniej doświadczyła tylko akustycznego bluesa delta Sonny Terry, Big Bill Broonzy i Brownie McGhee., Wpływ na artystów takich jak The Rolling Stones, The Beatles i innych znanych brytyjskich zespołów inwazyjnych nie może być oszacowany. Ale wielką ironią tego okresu jest to, że przez dekadę Muddy Waters własna wytwórnia chess Records umieściła go na back burnerze. Chociaż nadal nagrywał dla szachów, nie był gwiazdą w ich oczach, że był we wczesnych I połowie lat pięćdziesiątych.
ale Muddy Waters nie przestawał., W 1968 roku wydał Electric Mud wraz z Rotary Connection, psychadelicznym zespołem założonym w Chicago około 1966 roku na polecenie założyciela Chess Son of Chess records, Leonarda Chess. Pomysł polegał na tym, aby pomóc ożywić karierę Muddy ' ego, badając fuzję między nową muzyką psychodeliczną, która powstawała, a elektrycznym bluesem Chicago. Album uplasował się na 2127 pozycji na listach przebojów., Jednak the test of time wybrał inny projekt z końca lat 60. jako najbardziej pamiętny z tego okresu, rollicking twin album the „Super Blues” & „the Super super Blues Band”, który połączył Muddy' ego z Little Walterem i Howlin ' Wolfem. Oba projekty miały swój wpływ. Album Electric Mud przyniósł więcej bluesowych wpływów do ruchu psychodelicznego, podczas gdy para Super bluesowych albumów stała się kultowymi faworytami dla wielu fanów bluesa przez lata.
powoli Muddy Waters odzyskiwał i umacniał swoją pozycję jako jeden z filarów bluesowej społeczności., Pod koniec lat sześćdziesiątych nastąpił prawdziwy renesans bluesa, a Muddy Waters był jedną z sił napędowych stojących za nim wraz z Howlin 'Wolfem i Willy' m Dixonem. Więc teraz nadszedł czas na koniec epoki brytyjskiej inwazji, aby wrócić do Londynu. Muddy Water nagrali Londyńskie sesje Muddy Watersa z Rorym Gallagherem, Stevem Winwoodem( Blind Faith Traffic), Rickiem Grechem(Blind Faith) i Mitchem Mitchellem (Jimmy Hendrix Experience). Ta Super grupa nagrywała tylko na tę sesję, ale memembers przejawiali różne wpływy w swojej muzyce., Rory Gallagher, w szczególności, był pod silnym wpływem elektrycznego bluesa tej epoki. Podczas sesji zarówno nowością w sparowaniu tych muzyków, jak i całkiem dobrym graniu, nie poruszyło to jednak Muddy ' ego. Pan Waters przyznał się do talentu członków zespołu i występu, ale jak to ujął-
„ci chłopcy to najlepsi muzycy, mogą grać ze mną, stawiać książkę przed nimi i grać, wiesz, ale to nie jest to, czego potrzebuję, aby sprzedać moich ludzi, to nie jest Muddy Waters sound. Jeśli zmienisz moje brzmienie, zmienisz całego człowieka.,”
W końcu projekty crossovera zwiększyły popularność Muddy' ego Watersa, ale tragedia znów uderzyła, gdy Muddy Waters stracił swoją wieloletnią żonę Genewę. Muddy był zdruzgotany, ale w krótkim czasie po koncercie na Florydzie został przedstawiony swojemu synowi Big Billowi Morganfieldowi. Big Bill jest muzykiem bluesowym o talencie i nadal koncertuje po dziś dzień. Również na Florydzie w tym czasie Muddy poznał swoją przyszłą żonę, Marvę Jean Brooks, którą nazwał sunshine. Clapton służył jako Drużba na jego ślubie., W końcu w tym czasie Muddy kupił swój dom w Westmont Illinois, dając mu prawdziwą bazę domową, która była naprawdę jego własna.
w 1976 roku zespół, który powstał jako support dla Boba Dylana, odbył swój pożegnalny koncert w słynnej Winterland Arena. Koncert był aferą Allstar zatytułowaną „The Last Waltz”, która jest dostępna na DVD i CD / download z udziałem wielu różnych muzyków. Dla Muddy ' ego to utrzymało go w świadomości amerykańskiej publiczności, która zaczynała zanikać od bluesowego renesansu ostatnich pięciu lat., W 1977 roku Johnny Winter przekonał Blue Sky records do podpisania kontraktu z Muddy ' m, który doprowadził do wydania albumu Hard Again. Ten zbiór utworów był powrotem do korzeni Chicago i sprowadził z powrotem byłego side-MANA Jamesa Cottona. Cotton odbył także krótką trasę koncertową, która odbyła się później. Sam album zdobył Nagrodę Grammy.
Muddy Waters nadal grał z kilkoma świetnymi muzykami, choć z bliższych mu terenów w Chicago., Byli to: Sammy Lawhorn, Steady Rollin' Bob Margolin i Luther” Snake Boy „Johnson, pianista Pinetop Perkins, harmonijkarz Jerry Portnoy, basista Calvin” Fuzz „Jones i perkusista Willie” Big Eyes ” Smith. Z Jamesem Cottonem grającym na bluesowej harfie przez sesję i jego basistą Charlesem Calmese siedzącym na całej płycie jest z wczesnych nagrań chess Records. Na „Mannish Boy” pojawiają się hooty i okrzyki przez piosenkę. Bluesowe brzmienie „i Can' t Be Satisfied ” dopełnia steel guitar solo. „The Blues had a Baby” stał się klasykiem., Ale pomimo Chicago feel z albumu Muddy ' s wczesne wpływy delta shine through.
trend „powrót do korzeni” kontynuował w 1978 roku, kiedy Johnny Winter zwerbował starego kumpla Muddy 'ego, Wielkiego Waltera Hortona i Jimmy' ego Rogersa. Winter sprowadził resztę swojego zespołu koncertowego w tym czasie (harmonijkarz Jerry Portnoy, gitarzysta Luther” Guitar Junior „Johnson i basista Calvin „Fuzz” Jones). Teraz zespół miał nagrać drugi album Muddy ' ego dla Blue Sky Records, „I' m Ready”., Mieszanka muzyków była krytyczną częścią dalszego sukcesu, a ręka Johnny ' ego Wintera w produkcji, nie wspominając o imieniu, które zdobył dla siebie, nadała albumowi pewien oddźwięk dla młodzieży epoki, która dopiero odkrywała zasięg bluesa.
po dwóch udanych albumach z Blue Sky records nie było powodu do zmian. Dla „Muddy „Mississippi” Waters Live” jedyną zmianą było to, że Johnny Winter siedział na gitarze. Sam Album był przechadzką po wielu jego najwcześniejszych hitach., Muddy był coraz bardziej zadowolony z obecnego składu i aranżacji w ogóle. To pokazuje klimat albumu. Jak ujął to Jas Obrecht z guitar player magazine –
” wynik jest kolejną najlepszą rzeczą do bycia na ringu podczas jednego z jego uderzeń nogami, głową, down home blues shows.”
ostatnim albumem pod kilkoma względami był „King Bee”. W przeciwieństwie do harmonii i prostoty pierwszych trzech albumów. Zespół i Muddy wdali się w spór z menedżerem zespołu. problem polegał na tym, że stan zdrowia Muddy ' ego szybko się pogarszał., Oznaczało to mniej koncertów wspierających album, co obciążało Finanse zespołów. Zespół chciał więcej pieniędzy na koncert, aby związać koniec z końcem, ale kierownictwo nie chciało tego i ostatecznie zespół odszedł. Muddy czuł, że sesje studyjne, będąc marszczone przez akrymonię, nie przyniosły wystarczająco solidnego materiału na Pełny album. Rozwiązanie polegało na wypełnieniu albumu outtakami z innych sesji Blue Sky. Rezultatem było bardziej ekonomiczne proste odczucie.,
kiedy wszystko zostało powiedziane i zrobione w Blue Sky, Muddy zakończył swój największy sukces w karierze trzema solidnymi albumami studyjnymi i bardzo dobrze przyjętym albumem na żywo. były to jego najbardziej udane dzieła i gwarantowały jego spuściznę. Były też wielkim przekrojem tego, co oznaczało błotniste wody. Ale niestety kurtyna zaczęła opadać na jego scenę. Muddy Waters zdrowie nadal spadać.
30 kwietnia 1983 McKinley Morganfield, znany jako Muddy Waters zmarł we śnie na niewydolność serca w swoim domu w Westmont Illinois., Dosłownie tłumy muzyków bluesowych pojawiły się na jego pogrzebie, aby oddać hołd człowiekowi, który ukształtował brzmienie bluesa chicagowskiego i nadal przypominał jego korzenie delta. Liczba muzyków, na których wywarł wpływ, nie była ograniczona przez gatunek czy geografię, a świat ten byłby zupełnie innym miejscem bez muzyki Muddy Watersa…,



Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *