RadioEdit
Serling zgłosił się na ochotnika do WNYC w Nowym Jorku jako aktor i pisarz latem 1946 roku. W następnym roku pracował na tej stacji jako płatny stażysta w programie studiów w Antiochii.Następnie podjął pracę dorywczą w innych stacjach radiowych w Nowym Jorku i Ohio. „Nauczyłem się „czasu”, pisania dla medium, które mierzy się w sekundach”, Serling później powiedział o swoich wczesnych doświadczeniach.
podczas studiów Serling pracował w warsztacie radiowym Antioch Broadcasting System i zarządzał stacją w ciągu kilku lat., Następnie zajął się pełnowymiarowymi produkcjami radiowymi w Antiochii, które były emitowane na WJEM, w Springfield. Pisał i reżyserował programy i występował w nich w razie potrzeby. Stworzył cały dorobek na rok szkolny 1948-1949. Z jednym wyjątkiem (adaptacja), wszystkie teksty tego roku były jego oryginalnym dziełem.
podczas studiów Serling zdobył pierwsze uznanie jako pisarz. Program radiowy, dr Christian, rozpoczął coroczny konkurs pisania scenariuszy osiem lat wcześniej. Rocznie wysyłano tysiące skryptów, ale niewiele z nich było w stanie wyprodukować., Serling wygrał wycieczkę do Nowego Jorku i 500 dolarów za scenariusz radiowy „żyć marzeniem”. On i jego nowa żona, Carol, uczestniczyli w rozdaniu nagród 18 maja 1949, gdzie on i inni laureaci zostali przesłuchani przez gwiazdę dr Christian, Jean Hersholt. Jednym z innych zwycięzców tego dnia był Earl Hamner, Jr., który również zdobył nagrody w poprzednich latach. Później Hamner napisał scenariusze do „The Twilight Zone” Serlinga.,
oprócz zarabiania $45 do $50 tygodniowo w college radio station, Serling próbował zarabiać na życie sprzedając niezależne Skrypty programów radiowych, ale przemysł w tym czasie był zaangażowany w wiele procesów sądowych, które wpłynęły na chęć podjęcia nowych pisarzy (niektórzy, których skrypty zostały odrzucone często słyszeli podobną fabułę wyprodukowaną, twierdzili, że ich praca została skradziona i pozywali o rekompensatę). Serling został odrzucony z powodów takich jak” ciężka konkurencja”,” ten scenariusz nie ma profesjonalnej jakości „i”nie to, czego nasza publiczność woli słuchać”.,
jesienią 1949 roku Martin Horrell z Grand Central Station (program radiowy znany z romansów i lekkich dramatów) odrzucił jeden ze scenariuszy Serlinga o boksie, ponieważ jego głównie kobiece słuchaczki „powiedziały nam w sposób niezrozumiały, że historie z nagrodami nie są tym, co lubią najbardziej”. Horrell doradził, że ” scenariusz byłby o wiele lepszy dla wzroku niż dla dźwięku, ponieważ w żadnej prezentacji radiowej walki nie są widoczne. Być może to jest dziecko, które powinieneś wypróbować na niektórych producentach programów telewizyjnych.,”
zdając sobie sprawę, że historia boksu nie była odpowiednia dla stacji Grand Central, Serling przedstawił lżejszy utwór o nazwie Hop Off the Express and Grab a Local, który stał się jego pierwszym utworem nadanym w kraju 10 września 1949 roku. Jego scenariusz Dr. Christian został wyemitowany 30 listopada tego samego roku.
Serling rozpoczął profesjonalną karierę pisarską w 1950 roku, kiedy zarabiał 75 dolarów tygodniowo jako scenarzysta sieci WLW radio w Cincinnati, Ohio. W czasie studiów pracował jako wolny strzelec. Sprzedał kilka scenariuszy radiowych i telewizyjnych firmie macierzystej WLW, Crosley Broadcasting Corporation., Po sprzedaży scenariuszy Serling nie miał z nimi żadnego związku. Zostały one sprzedane przez Crosleya lokalnym stacjom w Stanach Zjednoczonych.
Serling przedstawił pomysł na cotygodniową audycję radiową, w której duchy młodego chłopca i dziewczynki zamordowanych w czasie ii Wojny Światowej zaglądały przez okna pociągu i komentowały codzienne życie ludzkie poruszające się po kraju. Pomysł ten został znacznie zmieniony, ale był produkowany od października 1950 do lutego 1951 jako Adventure Express, dramat o dziewczynie i chłopcu, którzy podróżują pociągiem ze swoim wujkiem., Każdego tygodnia odnajdywali przygodę w Nowym Mieście i angażowali się w działania miejscowych mieszkańców.
inne programy radiowe, dla których Serling napisał scenariusze to Leave It to Kathy, Our America i Builders of Destiny. Podczas ich produkcji poznał aktora głosowego, Jaya Overholtsa, który później stał się stałym bywalcem w „strefie mroku”.
Serling powiedział o swoim czasie pracy jako pisarz dla radia:
z punktu widzenia pisania, radio zjadło pomysły, które mogły umieścić jedzenie na stole przez kilka tygodni w przyszłym wolnym terminie., W chwili, gdy przywiązujesz się do radia lub stacji telewizyjnej, piszesz przez całą dobę. Wyrywasz pomysły, wiele z nich jest niezastąpionych. Idą dalej i w konsekwencji nie mogą już nigdy iść dalej. A Ty sprzedałeś je za 50 dolarów tygodniowo. Nie stać Cię na rozdawanie pomysłów—są zbyt trudne do zdobycia. Gdybym miał to zrobić, nie pisałbym w ogóle. Chciałbym znaleźć inny sposób, aby utrzymać się podczas startu jako pisarz.
.. drama, wykopał własny grób., Zmierzał w dół, stał się tani i niewiarygodny, i chętnie osiedlił się na drugim miejscu.”: 69 wyraził opinię, że jest bardzo niewielu pisarzy radiowych, którzy zostaną zapamiętani za swój literacki wkład.:69
TelevisionEdit
—Carol Serling, Los Angeles Times, 1990 Wywiad
Rod Serling, 1959
Serling przeniósł się z radia do telewizji, jako pisarz dla WKRC-TV w Cincinnati. Do jego obowiązków należało pisanie reklam wątpliwych lekarstw oraz scenariusze dla duetu komediowego., Kontynuował pracę w WKRC po ukończeniu studiów i, pośród ponurej codziennej pracy, stworzył również serię scenariuszy do programu telewizyjnego na żywo, the Storm ,a także do innych antologii dramatów (format, który był poszukiwany przez sieci z siedzibą w Nowym Jorku). Po pełnym dniu zajęć (lub, w późniejszych latach, pracy) spędzał wieczory samodzielnie, pisząc. Wysłał rękopisy do wydawców i otrzymał czterdzieści odrzuceń w tych wczesnych latach.
w 1950 roku Serling zatrudnił Blanche Gaines jako agentkę. Jego scenariusze radiowe otrzymywały więcej odrzuceń, więc zaczął je przepisywać dla telewizji., Za każdym razem, gdy scenariusz został odrzucony przez JEDEN program, on ponownie przesłał go do innego, ostatecznie znajdując dom dla wielu w radiu lub telewizji.
Gdy skończyły się lata studenckie Serlinga, jego scenariusze zaczęły się sprzedawać. W 1998 roku został zatrudniony w telewizji, a w 1999 roku odszedł z WKRC, by zostać niezależnym pisarzem. Przypomniał: „pisanie to zawód wymagający i samolubny. A ponieważ jest to samolubne i wymagające, ponieważ jest kompulsywne i wymagające, nie przyjęłam tego. Uległam temu.,”
według jego żony, Serling „po prostu wstał i odszedł pewnego dnia, zimą 1952 roku, około sześć miesięcy przed narodzinami naszej pierwszej córki Jody—chociaż on również robił pewne freelancing i pracował nad Cotygodniowym show dramatycznym dla innej stacji Cincinnati. Na początku 1953 roku wraz z rodziną przeprowadził się do Connecticut. Tutaj zarabiał na życie, pisząc dla popularnych wówczas antologii dramatycznych przedstawień, m.in. Kraft Television Theatre, Appointment with Adventure i Hallmark Hall of Fame., Pod koniec 1954 roku jego agent przekonał go, że musi przeprowadzić się do Nowego Jorku, gdzie toczy się akcja.”
pisarz Marc Scott Zicree, który spędził lata badając swoją książkę The Twilight Zone Companion, zauważył, ” czasami sytuacje były banalne, postacie dwuwymiarowe, ale zawsze było przynajmniej poszukiwanie prawdy emocjonalnej, niektóre próby złożenia oświadczenia na temat kondycji ludzkiej.”
zyskując sławę
w 1955 roku Ogólnopolski Teatr Telewizji zrealizował program oparty na siedemdziesiątym drugim scenariuszu Serlinga., Dla Serlinga był to tylko kolejny scenariusz i przegapił pierwszą transmisję na żywo. On i jego żona wynajęli opiekunkę na noc i powiedzieli jej: „nikt nie zadzwoni, ponieważ właśnie przeprowadziliśmy się do miasta. A telefon po prostu zaczął dzwonić i nie zatrzymał się przez lata!”Tytuł tego odcinka brzmiał „Patterns”, co wkrótce zmieniło jego życie.,
„Patterns” udramatyzowały walkę o władzę pomiędzy doświadczonym szefem korporacji, któremu zabrakło pomysłów i energii, a jasnym, młodym menedżerem, który został przygotowany, aby zająć jego miejsce. Zamiast zwalniać lojalnego pracownika i narażać swoją reputację, szef zaciąga go do kampanii, aby odeprzeć konkurencję. Serling wzorował się na swoim byłym dowódcy, pułkowniku Orin Haugen.,: 37
krytyk New York Timesa Jack Gould nazwał serial „jednym z najważniejszych punktów w ewolucji medium telewizyjnego” i powiedział: „czy sama siła narracji, Siła charakteryzacji i genialny punkt kulminacyjny, praca Pana Serlinga jest twórczym triumfem.”Robert Lewis Shayon stwierdził w Saturday Review :” przez lata oglądałem telewizję, Nie przypominam sobie, abym był tak zaangażowany w dramat, ani tak pobudzony do kwestionowania nawiedzających wniosków z godzinnej rozrywki.”Odcinek był również hitem wśród publiczności, a drugi koncert na żywo został wystawiony przez popularny demand miesiąc później., W czasie pomiędzy dwoma serialami, kierownictwo Kraft negocjowało z ludźmi z Hollywood w sprawie praw do „Patterns”. Kraft powiedział, że rozważają rebroadcasting „Patterns”, chyba że prawa do sztuki lub filmu zostały sprzedane jako pierwsze.
zaraz po emisji „Patterns” Serling został zalany ofertami stałej pracy, gratulacjami i prośbami o powieści, sztuki i scenariusze telewizyjne lub radiowe. Szybko sprzedał wiele swoich wcześniejszych, gorszej jakości prac i patrzył z przerażeniem, jak były publikowane., Krytycy wyrazili zaniepokojenie, że nie spełnił swojej obietnicy i zaczęli wątpić, że jest w stanie odtworzyć jakość pisania, którą wykazał „Patterns”.
Serling napisał następnie „Requiem dla Wagi Ciężkiej” dla serialu telewizyjnego Playhouse 90 w 1956 roku, ponownie zdobywając uznanie krytyków.
jesienią 1957 roku rodzina Serlingów przeniosła się do Kalifornii. Gdy telewizja była nowa, programy emitowane na żywo, ale gdy studia zaczęły nagrywać swoje programy, firma przeniosła się ze wschodniego wybrzeża na Zachodnie Wybrzeże., Serlingowie mieszkali w Kalifornii przez większą część jego życia, ale trzymali własność w Binghamton i Cayuga Lake jako rekolekcje, gdy potrzebował czasu sam.
Cenzura Korporacyjnaedytuj
we wczesnych latach telewizji często sponsorzy pracowali jako redaktorzy i cenzorzy. Serling był często zmuszony do zmiany scenariuszy po tym, jak sponsorzy korporacyjni przeczytali je i stwierdzili, że coś, co uznali za zbyt kontrowersyjne., Byli nieufni wobec wszystkiego, co ich zdaniem może sprawić, że będą wyglądać źle dla konsumentów, więc odniesienia do wielu współczesnych problemów społecznych zostały pominięte, podobnie jak odniesienia do wszystkiego, co może konkurować komercyjnie ze sponsorem. Na przykład wiersz ” masz zapałkę?”został usunięty, ponieważ jednym ze sponsorów „Requiem for a Heavyweight”był Ronson.,
pierwsza fabuła jego teleplay Noon on Doomsday (wyemitowany 25 kwietnia 1956) została ustawiona w południowych USA o linczu Żydowskiego lombardu. Jednak, gdy Serling wspomniał w wywiadzie radiowym, że był inspirowany wydarzeniami i rasizmem, które doprowadziły do morderstwa Emmetta Tilla, cenzura ze strony reklamodawców i sieci telewizyjnej spowodowała znaczące zmiany., Akcja serialu rozgrywa się w Nowej Anglii i dotyczyła zabójstwa nieznanego obcokrajowca. Następnie powrócił do wydarzeń, kiedy pisanie miasta obróciło się w pył dla „Playhouse 90”, ale musiał ustawić go na stulecie w przeszłości i usunąć wszelkie dynamiki Międzyrasowe, zanim zostanie wyprodukowany przez telewizję CBS.
Gould, recenzent New York Timesa, dodał tę notkę redakcyjną na końcu świecącej recenzji dla a Town has Turned to Dust, show o rasizmie i bigoterii w małym południowo-zachodnim miasteczku: „’Playhouse 90′ i Pan Serling musieli walczyć z ingerencją kierownictwa …, przed wczorajszym występem na antenie. Ludzie teatru w Hollywood mają powody do dumy ze swojego stoiska w imieniu widzów.”
sfrustrowany widząc, że jego scenariusze zostały pozbawione politycznych wypowiedzi i tożsamości etnicznych (i mając odwołanie do budynku Chryslera usunięte ze scenariusza sponsorowanego przez Forda), Serling zdecydował, że jedynym sposobem uniknięcia takiej ingerencji artystycznej jest stworzenie własnego show. W wywiadzie dla Mike 'a Wallace' a powiedział: „nie chcę już walczyć. Nie chcę walczyć ze sponsorami i agencjami., Nie chcę naciskać na coś, czego chcę i zadowolić się drugim najlepszym. Nie chcę cały czas iść na kompromis, co w istocie jest tym, co robi pisarz telewizyjny, jeśli chce umieścić kontrowersyjne tematy.”
Serling przesłał” The Time Element ” do CBS, zamierzając, aby był pilotem jego nowego cotygodniowego programu, the Twilight Zone. Zamiast tego CBS wykorzystało scenariusz science fiction do nowego serialu wyprodukowanego przez Desi Arnaz i Lucille Ball, Westinghouse Desilu Playhouse, w 1958 roku. Historia dotyczy człowieka, który ma żywe koszmary z ataku na Pearl Harbor., Mężczyzna udaje się do psychiatry i po sesji kończy się twist (urządzenie, z którego Serling stał się znany), ujawniając, że „pacjent” zmarł w Pearl Harbor, a psychiatra to ten, który rzeczywiście ma żywe sny. Odcinek spotkał się z tak pozytywną reakcją fanów, że CBS zgodziło się pozwolić Serlingowi na kontynuację pilotażu dla „Strefy Mroku”.
The StormEdit
przed the Twilight Zone, Serling stworzył lokalny program telewizyjny w Cincinnati NA WKRC-TV, the Storm, na początku lat 50. , Kopia odcinka znajduje się w Cincinnati Museum Center Historical Cincinnati Library na kasecie wideo.w 1959 r., w 1959 r., Serling pracował nad scenariuszem przy maszynie dyktatorskiej, w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., w 1959 r., klasyczna seria „Strefa mroku”, stworzona przez Serlinga, miała swoją premierę na CBS.
w tej serii Serling ciężko walczył o zdobycie i utrzymanie kreatywnej kontroli., Zatrudniał cenionych przez siebie scenarzystów, takich jak Richard Matheson i Charles Beaumont. W jednym z wywiadów Serling powiedział, że format science fiction nie będzie budził kontrowersji wśród sponsorów, dyrektorów sieci ani opinii publicznej i ucieknie przed cenzurą, w przeciwieństwie do wcześniejszego scenariusza Playhouse 90.
Serling czerpał z własnych doświadczeń w wielu odcinkach, często o boksie, życiu wojskowym i pilotach samolotów. The Twilight Zone włączył swoje społeczne poglądy na relacje rasowe, nieco zasłonięte elementami science fiction i fantasy w serialach., Czasami punkt był dość tępy, jak na przykład w odcinku „I Am The Night-Color Me Black”, w którym rasizm i nienawiść powodują, że ciemna chmura tworzy się na amerykańskim Południu i rozprzestrzenia się po całym świecie. Wiele opowieści z „Strefy Mroku” odzwierciedlało jego poglądy na role płciowe, w których występował z szybkimi myślącymi, odpornymi kobietami, a także z przebiegłymi, dokuczliwymi żonami.
Strefa mroku emitowana była przez pięć sezonów (pierwsze trzy prezentowały odcinki półgodzinne, czwarty miał odcinki godzinne, a piąty powrócił do formatu półgodzinnego)., Zdobył wiele nagród telewizyjnych i teatralnych oraz zdobył uznanie krytyków dla Serlinga i jego współpracowników. Mimo że miał lojalnych fanów, „The Twilight Zone” miał tylko umiarkowaną oglądalność i został dwukrotnie anulowany i reaktywowany. Po pięciu latach i 156 odcinkach (92 napisane przez Serlinga), stał się znużony serialem. W 1964 roku postanowił nie sprzeciwiać się jego trzeciej i ostatniej likwidacji.
Serling sprzedał prawa do „Strefy Mroku” CBS., Jego żona twierdziła później, że zrobił to częściowo dlatego, że uważał, że jego własna firma produkcyjna, Cayuga Productions, nigdy nie odzyska kosztów produkcji programów, które często przekraczały budżet.
the Twilight Zone (ang. „Strefa mroku”) – amerykański film fabularny z 1983 roku w reżyserii Warner Bros. były aktor Strefy Mroku, Burgess Meredith, został obsadzony w roli narratora filmu, ale nie pojawił się na ekranie. Były trzy próby ożywienia serialu głównie nowymi scenariuszami. W 1985 roku CBS użyło Charlesa Aidmana (a później Robina Warda) jako narratora., W 2002 roku w UPN wystąpił Forest Whitaker w roli narratora. W 2019 roku CBS podjęło trzecią próbę udanego ożywienia, a Jordan Peele przejął obowiązki produkcyjne, a także był gospodarzem i narratorem.A Carol for Another Christmas-amerykański film telewizyjny z 1964 roku w reżyserii Roda Serlinga, będący adaptacją powieści Charlesa Dickensa a Christmas Carol and a apel for global cooperation between nations. Został wyemitowany tylko raz, 28 grudnia 1964 roku. Jedyny film telewizyjny w reżyserii Josepha L., Mankiewicz, to był film, w którym Peter Sellers dał swój pierwszy występ po serii prawie śmiertelnych zawałów serca w wyniku małżeństwa z Britt Ekland. Sellers przedstawił Demagog w apokaliptycznym Bożym Narodzeniu. Sterling Hayden, który wcześniej zagrał z Sellers w Dr. Strangelove, również został wyróżniony. W obsadzie znaleźli się Percy Rodriguez, Eva Marie Saint, Ben Gazzara, Barbara Ann Teer, James Shigeta i Britt Ekland. Henry Mancini napisał muzykę motywową, która została nagrana na jego świątecznym albumie A Merry Mancini Christmas z 1966 roku., Film nie jest dostępny komercyjnie, ale można go zobaczyć w Paley Center for Media w Nowym Jorku i Los Angeles oraz w Film and Television Archive na Uniwersytecie Kalifornijskim w Los Angeles.
w dniach 16 i 22 grudnia 2012 r.Po raz pierwszy od 48 lat, 16 i 22 grudnia 2012 r. TCM wyemitowała go ponownie 19 i 20 grudnia 2013 roku.
Galeria Nocnaedytuj
w 1969 roku stacja NBC wyemitowała pilot telewizyjny do nowego serialu, Night Gallery, napisanego przez Serlinga., Film pilotażowy, osadzony po godzinach w słabo oświetlonym Muzeum, przedstawiał serlinga (gospodarza kamery) w roli kuratora, który przedstawił trzy opowieści makabryczne, odsłaniając płótna, które pojawią się w kolejnych segmentach historii. Jego krótki pierwszy sezon (składający się tylko z sześciu odcinków) był obracany z trzema innymi seriami emitowanymi w tym samym czasie; ten program był zatytułowany Cztery W Jednym. Seria bardziej skupiała się na horrorze i suspensie niż „Strefa mroku”., Pod naciskiem producenta Jacka Lairda, Night Gallery zaczęła również zawierać krótkie Komediowe skecze „blackout”w drugim sezonie, które Serling bardzo pogardzał. Stwierdził: „myślałem, że zniekształcili wątek tego, co próbowaliśmy zrobić w Night Gallery. Nie sądzę, żeby można było pokazać Edgara Allana Poe i wrócić z Flip Wilsonem na 34 sekundy. Po prostu nie pasują.”
nie chcąc już obciążać stanowiska kierowniczego, Serling odrzucił ofertę zachowania twórczej kontroli nad treścią.decyzję tę żałował., Pomimo niezadowolenia z niektórych scenariuszy i twórczych wyborów Jacka Lairda, Serling kontynuował swoją pracę i ostatecznie napisał ponad jedną trzecią scenariuszy serii. Jednak w sezonie trzecim wiele jego prac zostało odrzuconych lub mocno zmodyfikowanych. Night Gallery została zlikwidowana w 1973 roku. Później NBC połączyło odcinki krótkotrwałego serialu paranormal The Sixth Sense z Night Gallery, aby zwiększyć liczbę odcinków dostępnych w syndykacie. Serling otrzymał podobno 100 000 dolarów za wprowadzenie do filmu tych przepakowanych epizodów.,w 1972 Serling i Jodie Foster,”Bubble, Bubble, trud, and Murder”, „Ironside” (1972)
Po tym, jak Strefa mroku została anulowana, Serling napisał nieudany serial telewizyjny o nazwie The Loner.od jesieni 1965 do kwietnia 1966. CBS poprosiło Serlinga o więcej akcji i mniejszą interakcję z postacią. Nie zgodził się na to, mimo że serial otrzymał słabe recenzje i niską oglądalność.,
w stylistycznym odstępie od wcześniejszych prac Serling krótko gościł pierwszą wersję teleturnieju Liar ' s Club w 1969 roku.
w latach 70. Serling pojawił się w reklamach telewizyjnych dla Forda, Radio Shack, Ziebart i japońskiego producenta samochodów Mazda, w czasie, gdy promowali pojazdy na rynek amerykański napędzane silnikiem obrotowym. Występował również sporadycznie, drobne role aktorskie, wszystkie w materiałach, których nie napisał. Serling pojawił się mniej lub bardziej jako wersja samego siebie (ale nazwany ” Mr., W 1962 wystąpił w krótkotrwałym sitcomie Ichabod and Me w roli Eugene ' a Hollinfielda oraz w 1972 w dramacie kryminalnym Ironside zatytułowanym „Bubble, Bubble, Truil, and Murder” (w którym wystąpiła także młoda Jodie Foster), w którym zagrał małą rolę właściciela okultystycznego sklepu z magią.
Inne radioEdit
The Zero Hourdit
Serling powrócił do radia pod koniec swojej kariery z The Zero Hour (znanym również jako Hollywood Radio Theater) w 1973 roku., Seria drama anthology zawierała opowieści o tajemnicach, przygodach i napięciu, emitowane w stereo przez dwa sezony. Serling był gospodarzem programu i napisał kilka scenariuszy.
pierwotnie umieszczony w syndication 3 września 1973, seria została odebrana przez Mutual Broadcasting System w grudniu tego samego roku. Oryginalna wersja zawierała 5-częściowe dramaty emitowane od poniedziałku do piątku, a historia kończyła się w piątek. Łącznie z reklamami, każda część trwała około 30 minut. Mutual affiliates może nadawać serial w dowolnym przedziale czasowym, który sobie zażyczyli.,
w 1974 roku, nadal emitowane pięć dni w tygodniu, program zmienił się w pełną historię w jednej 30-minutowej odsłonie z tym samym aktorem w roli głównej przez cały tydzień we wszystkich pięciu programach. Format ten był używany od końca kwietnia 1974 roku do końca serii 26 lipca 1974 roku.
Fantasy Parkedytuj
ostatni występ serlinga, który nagrał kilka tygodni przed śmiercią, był jeszcze bardziej niezwykły: Fantasy Park był 48-godzinnym koncertem rockowym wyemitowanym przez prawie 200 stacji podczas weekendu Labor Day w 1975 roku., Program, wyprodukowany przez KNUSA w Dallas, zawierał występy dziesiątek gwiazd rocka dnia, a nawet zjednoczył Beatlesów. Był to również całkowicie wyimaginowany, ” Teatr umysłu dla Lat 70.”, jak ujął to producent Beau Weaver, wykorzystujący płyty nagrane na żywo w koncercie, Plus hałas tłumu i inne efekty dźwiękowe. (Stacje, które wyemitowały odcinek specjalny, były podobno zalewane przez rozmówców żądających wiedzieć, jak dostać się na nieistniejący koncert.) Dyrektor generalny KNUS Bart McLendon zwerbował Serlinga (swojego dawnego nauczyciela) do nagrywania segmentów gospodarzy, zderzaków, niestandardowych reklam i spotów telewizyjnych.,
Serling napisał notkę, która emitowana była co godzinę: „Halo, tu Rod Serling i witamy z powrotem w Fantasy Park—tutejsze tłumy są dziś nierealne.””To jest Fantasy Park—największy koncert na żywo-nigdy się nie odbył.”
Nauka Jazdy
Kiedy nie pisał, nie promował ani nie produkował swojej pracy, często przemawiał na kampusach uniwersyteckich w całym kraju. Prowadził tygodniowe seminaria, w których studenci oglądali i krytykowali filmy. W klimacie politycznym lat 60. często czuł silniejszy związek ze starszymi uczniami na swoich wieczornych zajęciach., Krytyka serlinga o pisarstwie licealnym była przełomowym doświadczeniem dla pisarza J. Michaela Straczyńskiego.
w czwartym sezonie „Strefy Mroku” Serling był wyczerpany i oddał większość napisów do zaufanej stajni scenarzystów, tworząc tylko siedem odcinków. Pragnąc zrobić sobie przerwę i oczyścić umysł, podjął roczną pracę nauczyciela jako pisarz w rezydencji w Antioch College w Ohio. W roku szkolnym 1962-63 prowadził zajęcia z pisania i dramatu oraz kurs badawczy ” społeczne i historyczne implikacje mediów.,”Wykorzystał ten czas, aby uczyć, a także pracować nad nowym scenariuszem, siedem dni w maju.
później uczył w Ithaca College, od końca lat 60. do swojej śmierci w 1975 roku. Był jednym z pierwszych gościnnych nauczycieli w Sherwood Oaks Experimental College w Hollywood w Kalifornii. Nagrania dźwiękowe jego wykładów znajdują się jako bonusy w niektórych edycjach Twilight Zone home video.
Dodaj komentarz